martes, 31 de octubre de 2017

Thor : Ragnarok

Aparte de "Stranger Things", el otro acontecimiento friki del pasado Viernes era el estreno de la última película de Marvel y tercera entrega sobre el dios asgardiano, "Thor: Ragnarok". Aviso, si vais a verla: como es habitual últimamente, tiene dos escenas post-créditos.

Título original: Thor: Ragnarok.
Estreno: 27 de Octubre de 2017.
Director: Taika Waititi.
Actores: Chris Hemsworth.
Tom Hiddleston.
Anthony Hopkins.
Idris Elba.
Mark Ruffalo.
Cate Blanchett.
Jeff Goldblum.
Tessa Thompson.
Karl Urban.
Benedict Cumberbatch.
Duración: 130 minutos.
Género: Aventuras / Comedia / Superheroes.
Mi nota: 7,9/10.

Tercera película y tercer director distinto. Ahora pilota Taika Waititi, al que yo conocí con "What we do in the shadows" en el FICX de 2014, precisamente cuando estaba en cartelera "El mundo oscuro". 

(A partir de aquí, SPOILERS)

La película empieza con una divertida escena en la que Thor (Chris Hemsworth) evita el Ragnarok (fin del mundo en la mitología nórdica) antes de volver a casa y descubrir que su hermano Loki (Tom Hiddleston) está suplantando a su padre Odin (Anthony Hopkins).

Mientras los hermanos van juntos a buscar a Odin, son interceptados por el Doctor Extraño (Benedict Cumberbatch) y cuando por fin encuentran a su padre, este no tarda en morir pero no antes de advertirles del peligro que llega. Su primogénita Hela (Cate Blanchett) aprovechará su muerte para volver a casa y dominar Asgard. Ni siquiera juntos Loki y Thor pueden con ella, terminando desterrados en el planeta Sakaar, donde uno acaba como gladiador y el otro hace la pelota al jefe del cotarro, el Gran Maestro (Jeff Goldblum). Como ya se encargó de reventarnos el trailer, allí se reencontrarán con Hulk (Mark Ruffalo), que es el ídolo local. Tras la esperada pelea, Thor tendrá que pensar como salir de allí, volver a Asgard y recuperar el trono.

Tenía muchas dudas (el cambio de director, el exceso de tono cómico y la adaptación de "Planet Hulk") pero me lo pasé como un enano. El cambio de director ha sido para mejor (es, sin duda, la mejor de las tres). El exceso de tono cómico si es cierto que por momentos penaliza, restando credibilidad a algunos personajes, pero consigue ser muy divertida y a la vez entretenida, algo así como la primera "Guardianes de la Galaxia". Y la adaptación de "Planet Hulk", salvo las licencias habituales que solo criticarán los talibanes del cómic, cumple con nota y deja la puerta abierta a seguir tirando de ese hilo con más películas o una precuela sobre Hulk. Por lo demás, pura diversión, una galería de personajes brutal (con mención especial a la villana Blanchett) y una gran banda sonora. Aparte de los excesos cómicos, lo más negativo no es culpa de la película, sino de su trailer, que te revienta uno de los mejores momentos de la misma quitándole toda la gracia.  Otra cosa que me ha hecho gracia es que en pleno estreno de la película se haya abierto el absurdo debate de si todas las películas de Marvel son más de lo mismo, cuando "Ragnarok" es posiblemente la película que más se aleja de lo hecho hasta ahora en el UCM.

lunes, 30 de octubre de 2017

Stranger Things 2

El pasado Viernes se estrenaba en Netflix la esperada segunda temporada de "Stranger Things". El fenómeno del año pasado vuelve por Halloween con 9 capítulos que nuevamente "devoramos" sin pausa durante el fin de semana.

Título original: Stranger Things.
Estreno: 27 de Octubre de 2017.
Creadores: Matt y Ross Duffer.
Actores: Winona Ryder.
David Harbour.
Finn Wolfhard.
Millie Bobby Brown.
Gaten Matarazzo.
Caleb McLaughlin.
Charlie Heaton.
Natalia Dyer.
Noah Schnapp.
Joe Keery.
Sadie Sink.
Sean Astin.
Duración: 9 capítulos de 55 minutos cada uno.
Género: Aventuras, Drama, Misterio.
Mi nota: 8,1/10.

Creada por los hermanos Duffer, Matt y Ross. Repite todo el elenco principal y se incorporan nuevos personajes, entre los que destaca Sean Astin ("Los Goonies" y "El Señor de los Anillos") interpretando al novio de Joyce Byers (Winona Ryder). En principio, aunque de momento no hay nada oficial confirmado por Netflix, está previsto que la serie tenga un total de 4 temporadas.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Ha pasado un año desde lo ocurrido en Hawkins. Mike, Dustin, Lucas y Will han vuelto al colegio y han cambiado los juegos de rol por el salón de recreativas. Eleven (Millie Bobby Brown) vive escondida en una cabaña en el bosque con Hooper (David Harbour), que le lleva comida y trata de educarla.

Jonathan (Charlie Heaton) ha estado cuidando de su hermano y Nancy (Natalia Dyer) ha vuelto con su novio Steve (Joe Keery). Las mayor novedad es que hay una chica nueva en el colegio, que pronto llama la atención de los niños y generará pequeñas desavenencias entre ellos. Pero a medida que se acerca el día de Halloween empiezan a pasar cosas extrañas, como indica el título de la serie. Will vuelve a sufrir episodios en los que ve cosas como si estuviera en el "Upside Down", Hooper tendrá que investigar varios sucesos relacionados con las cosechas alrededor de los laboratorios donde ocurrió todo y Dustin tendrá una peculiar mascota. A medida que avanzan las tramas echamos en falta más interacción entre Eleven y los niños, que no se reencuentran hasta el penúltimo capítulo. Mención especial al episodio 7, dedicado en exclusiva al viaje de la niña en busca de respuestas, que resulta un paréntesis en el desarrollo de la serie.

Recuerdo que cuando confirmaron que habría una segunda temporada tuve una sensación agridulce. Por un lado alegría de poder seguir disfrutando de una serie tan buena, pero por otro, miedo a que (como pasa en tantas otras series) muriera víctima de su propio éxito y de querer estirar el chicle demasiado. No ha sido así y me quito el sombrero antes los Duffer. Repitiendo la misma fórmula (guión sencillo, continuas referencias a la cultura de los 80 y guiños a los clásicos de esa época, excelente factura, interpretaciones brillantes y personajes carismáticos) han vuelto a dar en el clavo. Si bien es cierto (y lógico) que pierde algunos puntos por la ausencia del factor sorpresa y la novedad, también lo es que lo compensa con nuevos aciertos (tramas nuevas, evolución de algunos personajes, presentación de otros nuevos, relación entre ellos, etc). En definitiva, que si no llega al nivel de la primera temporada, muy poco le falta.

miércoles, 25 de octubre de 2017

Marvel Gold - La imposible patrulla X tomo 3.

En su día (hace más de dos años ya) hablé del segundo tomo de la colección Marvel Gold de La Imposible Patrulla X. El tercer tomo, titulado "VS Magneto", solía estar libre en la Biblioteca pero su tamaño (más de 600 páginas) me impedía atreverme con él salvo en vacaciones. Panini lo publicó en 2012 pero creo que van a reeditarlo en breve. Costaba 39.95€.

Título: Marvel Gold La Imposible Patrulla X
Tomo 3. VS Magneto.
Edición original: Uncanny X-Men
#144 a #158, Annual #5, 
Spiderwoman #37 y #38,
Avengers Annual #10 y
Marvel Fanfare #1 a #4 USA.
Año: 1980 (2012 el Marvel Gold en España).
Guión: Chris Claremont.
Dibujo: Dave Cockrum.
Mi nota:  8/10.

Escrito por el mítico Chris Claremont y dibujado por varios artistas, con presencia mayoritaria de un Dave Cockrum que volvía tras unos años a la franquicia para sustituir a John Byrne, que precisamente le había sustituido a él en su día. Como siempre, la edición Marvel Gold está de lujo y viene con un montón de extras.

(A partir de aquí, SPOILERS)

El tomo empieza con una aparición de la Cosa del Pantano y un par de números de Spiderwoman. Pero el primer plato fuerte será la Patrulla X enfrentándose al mismísimo Doctor Muerte. Tras lo ocurrido con Jean Grey, Cíclope dejó la formación que ahora lidera Tormenta.

La Patrulla X y Scott Summers se reencontrarán en una isla donde se tendrán que volver a enfrentar al gran enemigo del grupo (Magneto) en los números que dan título (y portada) al tomo. Después de eso, volverá Emma Frost (la "Reina Blanca") para tender una trampa a la joven Kitty Pryde y llevársela de la escuela. Nuevamente Tormenta será clave a la hora de solucionar la situación, aunque su exhibición de poder recuerda sospechosamente a la saga de Fénix Oscura que vimos en el tomo anterior. Por otro lado, el Ángel deja el grupo temporalmente por sus diferencias con Lobezno, pero volverá a aparecer en una aventura en Tierra Salvaje junto a SpidermanTambién habrá tiempo para un cuento, una colaboración con los Vengadoresla primera aparición de Pícara (que por aquel entonces era malvada).

Si el listón del tomo anterior estaba alto, con "Días del futuro pasado" y el dibujo de John Byrne, Claremont y Cockrum consiguieron mantener a los mutantes en todo su esplendor. Hay que destacar el trato a los personajes femeninos en general y a Tormenta en particular, que para mí es la gran protagonista del tomo, por encima del propio Magneto. Otro clásico imprescindible del cómic de superhéroes.

lunes, 23 de octubre de 2017

Kingsman : The Golden Circle

Llevaba una buena temporada (desde primeros de Agosto, cuando vi "King Arthur") sin pisar el cine y acumulando varias películas que me habría gustado ver en pantalla grande ("Dunkirk", "Atómica", "Valerian" y alguna más que seguro que se me olvida). El Sábado por la noche fuimos a ver "Kingsman: The Golden Circle" antes de que la quitasen (lleva un mes en cartelera) y la experiencia no invita precisamente a repetir, sino más bien a quedarse en casa y verlo todo desde la comodidad del sofá. Precio de las entradas, media hora de anuncios, maleducados que no te dejan ver la película... y luego la gente se queja de la piratería.

Título: Kingsman : El círculo de oro.
Título original: Kingsman : The Golden Circle.
Estreno: 22 de Septiembre de 2017.
Director: Matthew Vaughn.
Actores: Taron Egerton.
Colin Firth.
Mark Strong.
Edward Holcroft.
Hanna Alstrom.
Julianne Moore.
Pedro Pascal.
Channing Tatum.
Halle Berry.
Jeff Bridges.
Elton John.
Duración: 141 minutos.
Género: Acción / Aventuras / Comedia.
Mi nota: 6,5/10.

Repite como director Matthew Vaugh ("Layer Cake", "Kick Ass" y "X Men First Class"). La primera estaba basada en un cómic de Mark Millar y Dave Gibbons, pero en esta secuela el guión es original y no tiene nada que ver con los cómics.
(A partir de aquí, SPOILERS)

"Eggsy" (Taron Egerton) ya es todo un agente Kingsman y lucha contra el crimen junto a Merlín (Mark Strong) mientras su relación con la princesa Tilde (Hanna Alström) continua viento en popa. Un día, al salir de la "sastrería", es atacado por Charlie (Edward Holcroft), uno de los candidatos al puesto en la película anterior que no pasó las pruebas y ahora es un villano.

Charlie trabaja para Poppy (Julianne Moore), la mayor traficante de droga del mundo, que tiene un malvado plan cuyo primer paso es acabar con los Kingsman volando por los aires su sede y a todos sus agentes. Cuando lo hace, únicamente se salvan Eggsy y Merlín, que siguiendo el protocolo para esos casos, acaban descubriendo que en EEUU existe una sociedad similar llamada Statesman. Allí conocen al jefe, Champ (Jeff Bridges) y a los agentes Tequila (Channing Tatum), Whiskey (Pedro Pascal) y Ginger (Halle Berry). Por si fuera poco descubren que Harry "Galahad" (Colin Firth) está vivo pero no recuerda quien es. Todos juntos tendrán que hacer lo posible para acabar con el Círculo de Oro y la malvada Poppy. 

Mantiene las líneas maestras de la primera, mezclando acción y comedia, con personajes disparatados y el personal toque de Vaughn. Moore y Holcroft resultan villanos convincentes y algunas tramas son muy divertidas y originales. El interminable reparto cumple su función, cada uno en su rol. En negativo, peca de excesivo metraje (se acerca a las dos horas y media, que se hacen largas), de repetitiva y de meter ciertas cosas claramente encaminadas a una tercera parte. Con todo, se acerca bastante al nivel de la primera.

viernes, 20 de octubre de 2017

Liam Gallagher - As You Were

La primera reseña de un disco en este blog fue sobre el "Chasing Yesterday", segundo album de Noel Gallagher. Hoy toca dedicarle, por méritos propios, la segunda reseña musical del blog al primer disco en solitario de su hermano, Liam Gallagher. Titulado "As You Were", se publicó el pasado 6 de Octubre.

Título: As You Were.
Autor/intérprete: Liam Gallagher.
Publicado: 6 de Octubre de 2017.
Tracklist :
1.-Wall of glass.
2.-Bold.
3.-Greedy soul.
4.-Paper crown.
5.-For what it´s worth.
6.-When I´m in need.
7.-You better run.
8.-I get by.
9.-Chinatown.
10.-Come back to me.
11.-Universal gleam.
12.-I´ve all i need.
13.-Doesn´t have to be that way.
14.-All my people/All mankind.
15.-I never wanna be like you.

Tras dos discos con Beady Eye, el grupo que formó con sus ex-compañeros en Oasis, el menor de los Gallagher publica su primer trabajo en solitario. Tras escribir las dos primeras canciones, firmó un contrato con Warner y se puso a trabajar en el resto junto a Greg Kurstin (productor de Adele), Andrew Wyatt (líder de Miike Snow que ha co-escrito varios temas) y Dan Grech-Marguerat. El disco consta de 12 temas pero también hay una edición especial con un total de 15.

Canción a canción.

Abre el disco el single adelanto, titulado "Wall of glass", comercial y pegadiza pero que ya adelantaba buenas noticias. Con un sonido muy noventero y la voz de Liam funcionando a pleno rendimiento. Estrenado a primeros de Junio, es una buena carta de presentación del disco.

La segunda pista es también la segunda canción compuesta por Liam para lograr firmar el contrato para el resto del disco y en mi opinión, al menos a día de hoy, la mejor canción de todo el album: "Bold". Un temazo que también pudimos empezar a escuchar en Junio en algunos directos. Personalmente creo que es el sonido más parecido a los primeros Oasis que he escuchado en años. Luego viene "Greedy Soul", otro single rockandrollero que no está mal pero que yo no situaría entre lo mejor del disco. "Paper crown" baja el ritmo y es la primera balada. Con "For what it´s worth" volvemos a la senda de los temazos que nos devuelven a los 90 y parecen compuestos por Noel. "When i´m in need" es otra balada. "You better run" es rock´n´roll directo con mucho homenaje en la letra y "I get by" sigue por el mismo camino. Llegamos a otro single, esta vez más pausado que los anteriores, "Chinatown". Y otro temazo TOP, entre lo mejor del album es "Come back to me""Universal Gleam" es el equivalente a "Shakermaker" para mi gusto, es decir, un tema que suena parecido al resto pero a mí personalmente no me gusta. "I´ve all i need" pone el broche perfecto a la versión normal del disco. La edición especial incluye tres canciones más de las que yo me quedo con la última, "I never wanna be like you" que es una balada muy pegadiza".

Contra todo pronóstico, el hermano malo no solo ha sido capaz de sacar un gran disco, sino que bien puede competir con lo último de Noel. Lejos quedan los dos (mediocres) discos de Beady Eye. Aquí tenemos a Liam dedicado a lo que mejor sabe hacer (cantar) y dejando la producción en manos de gente que ha sabido darle el toque adecuado. 4 temazos que nos reconcilian con el menor de los Gallagher y nos devuelven a los 90 además de un buen puñado de canciones que son puro rock´n´roll. Ya puede ponerse las pilas Noel con su próximo disco (que sale en Noviembre) si no quiere quedarse atrás.

lunes, 16 de octubre de 2017

You Me Her

Empezamos semana de "fiesta del cine" pero hablando de series. Estamos en época de empezar temporadas (han vuelto varias comedias como "Big Bang" y "Modern Family", estamos viendo "El Ministerio del Tiempo" y el Lunes vuelve "The Walking Dead") pero vamos con una de Netflix cuya primera temporada se estrenó en 2016 y nosotros vimos en Marzo. La segunda se estrenó en 2017 y la vimos en Julio. Se trata de "You Me Her".

Título: Tú, yo y ella.
Título original: You me her.
Estreno: 22 de Marzo de 2016.
Creador: John Scott Shepherd.
Actores: Greg Poehler.
Rachel Blanchard.
Priscilla Faia.
Melanie Papalia.
Jennifer Spence.
Jarod Joseph.
Duración: 2 temporadas
de 10 capítulos de 28 min.
Género: Comedia / Drama / Romance.
Mi nota: 6/10.

Creada por John Scott Shepherd (guionista de "The Days" y creador de "Save Me"). La serie ya ha sido renovada para una tercera temporada que se emitirá en 2018.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Jack (Greg Poehler, "Welcome to Sweden") y Emma (Rachel Blanchard, "Fargo") son el típico matrimonio de treintañeros que vive en Portland. Su relación va bien y están intentando tener hijos, pero su vida sexual ha perdido la pasión del principio y está algo estancada.

Con la mejor de las intenciones y siguiendo el peculiar consejo de su hermano, Jack decide dar emoción a la relación visitando a una "acompañante" que resulta ser una joven universitaria llamada Izzy (Priscilla Faia, "Rookie Blue"). Lejos de limitarse al sexo, Jack acaba quedándose prendado de Izzy y continuando con su dudosa toma de decisiones, se lo cuenta a Emma. Y para terminar de complicar las cosas, Emma conoce a Izzy y también empieza a sentir algo por ella. Izzy resulta ser todo lo que le faltaba a la pareja pero obviamente también implica un montón de cosas al entorno de los tres. La primera temporada sirve para plantear el tema y conocer a los personajes y en la segunda cada vez tienen un rol más importante los secundarios del entorno (la amiga y el ex-novio de Izzy, las vecinas de Emma y Jack...) que por cierto son los personajes que elevan el tono cómico de la serie.

Otra comedia romántica algo atípica gracias al juego que da el tema del "poliamor" o las implicaciones en la vida social de las personas de reconocer que se tiene una relación abierta o directamente son un trío. Tiene momentos muy divertidos y una galería de personajes interesantes (en la segunda temporada, de hecho, molan más los secundarios que los protagonistas). Se puede ver.

miércoles, 11 de octubre de 2017

Spiderman: La última cacería de Kraven

Vamos con el último cómic que he leído: "Spiderman: La última cacería de Kraven". Considerada una de las mejores aventuras del hombre araña, Panini lo acaba de reeditar y aproveché la ocasión para comprarlo en Gizzmo Cómics. Esta edición cuesta 16,50€ en tapa dura y se puso a la venta el pasado 13 de Septiembre.

Título: Spiderman: La última cacería de Kraven.
Edición original: Web Of Spider-Man #31 y #32,
The Amazing Spider-Man #293 y #294 y
The Spectacular Spider-Man #131 y #132 USA. 
Año: 1987.
(Septiembre de 2017 la
edición de Panini en España).
Guión: J. M. DeMatteis.
Dibujo: Mike Zeck.
Edición: Tapa dura 176 páginas a color.
Mi nota: 8/10.

Escrito por J.M. DeMatteis y dibujado por Mike Zeck, que precisamente estuvo en Gijón en la última edición del Metrópoli el pasado mes de Julio. Esta edición incluye varios extras entre los que yo destacaría el texto en el que el autor nos cuenta el origen de la historia y como pasó por distintas etapas en las que el protagonista iba a ser Wonder Man o Batman, antes de llegar a Spiderman y a su versión definitiva.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Sergei Kravinoff (Kraven el Cazador) lleva años siendo derrotado por Spiderman y está harto. Una lluviosa noche, logra derrotar a Peter Parker y acaba enterrando su cuerpo en una tumba.

Pero el plan de Kraven no termina ahí. Su objetivo no es únicamente derrotar a Spiderman, sino demostrar que es mejor que él. Y para ello, una vez derrotado, debe ocupar su lugar (poniéndose el traje, por supuesto) y acabar con un enemigo con el que Parker no pudo él solo, Alimaña. Tras varios días sin saber nada de él, Mary Jane está preocupada por Peter, que logrará salir de la tumba y volver para recuperar lo que es suyo. Mientras tanto, Kraven ha logrado vencer a Alimaña y se prepara para la última fase de su plan. Tras el reencuentro con Mary Jane, a pesar de estar débil, Peter tendrá que volver a enfrentarse a Kraven en un épico final.

Un clásico que cumple con todas las expectativas a sus 30 años. Si bien Kraven siempre ha sido uno de mis villanos favoritos, aquí es el protagonista de la historia por encima del propio Spiderman. Es un cómic adulto, oscuro, serio... el equivalente a "Born Again" o "TDKR" del hombre araña. El dibujo de Mike Zeck es tremendo y encaja a la perfección con el guión. Para mí, ahora mismo, el mejor cómic de Spiderman que he leído.

lunes, 9 de octubre de 2017

La autopsia de Jane Doe

Retomamos la actividad tras el habitual parón de Septiembre. Entrando en el último trimestre de este 2017, puedo afirmar que he visto menos cine que en los últimos años (no he cruzado la barrera de las 60 películas) y aun así tengo un montón sin reseñar. A finales de Enero vi "La autopsia de Jane Doe", que se estrenó hace exactamente un año en el Festival de Sitges y posteriormente en Enero en salas comerciales.

Título: La autopsia de Jane Doe.
Título original: The Autopsy of Jane Doe.
Estreno: 8 de Octubre de 2016 (Sitges).
10 de Enero de 2017.
Director: André Øvredal.
Actores: Brian Cox.
Emile Hirsch.
Ophelia Lovibond.
Michael McElhatton.
Olwen Catherine Kelly.
Duración: 86 minutos.
Género: Horror / Misterio / Thriller.
Mi nota: 7,5/10.

Dirigida por André Øvredal, noruego del que había visto "Trollhunter" (2010). La película ganó el premio especial del jurado en Sitges, además de otros festivales como Austin o Sheffield.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Tommy (Brian Cox, "Braveheart", "Troya" o más recientemente las dos "RED") regenta una funeraria en un pequeño pueblo. Su hijo Austin (Emile Hirsch, "Lone Survivor" o "Speed Racer") aprende el oficio a pesar de que planea largarse del pueblo tan pronto como pueda.

Una noche, Austin tiene planeado salir con su novia Emma (Ophelia Lovibond, Carina en el UCM) pero un cadáver inesperado le obligará a posponer sus planes. El Sheriff del pueblo (Michael McElhatton, Roose Bolton en "Juego de Tronos") les lleva el cuerpo de una joven aparecido en la escena de un crimen, fallecida sin causa aparente y sin datos que permitan su identificación (de ahí el nombre del título). En plena tormenta, padre e hijo empiezan la autopsia de la misteriosa chica. Poco a poco, la cosa se irá complicando, pasando de pequeños detalles inquietantes que van encontrando a medida que examinan el cuerpo a cosas mucho peores.

Es habitual en el cine de terror que las películas vayan de más a menos, pero en este caso casi podemos hablar de dos películas distintas. La primera, brillante e inquietante, partiendo de un argumento muy sencillo, logra generar una atmósfera de tensión notable. La segunda, plagada de los tópicos del género, le resta valor al conjunto final. Muy bien interpretada por Hirsch y Cox. Las escenas de la autopsia son puro cine, lo de después, lo mismo de siempre: sustos y subidas de volumen. Pese a todo, recomendable.