lunes, 31 de mayo de 2021

Batman : La maldición del Caballero Blanco

Hace un par de años leí uno de los mejores cómics de Batman hechos en los últimos años: "Batman: Caballero Blanco". Ya entonces estaba en marcha la segunda parte, que iba siendo publicada en grapa. Este mes de Mayo la gente de ECC publicaba la primera recopilación en tomo de "Batman: La maldición del Caballero Blanco". Dentro del sello DC Black Label, a un precio de 29€.

Título:
Batman: La 
maldición
del Caballero Blanco.
Edición original: Batman: Curse
of the White Knight  #1 a #8 y
Batman: White Knight Presents
Von Freeze USA
Año: 11 de Mayo de 2021 la edición
DC Black Label en España.
Guión: Sean Murphy.
Dibujo: Sean Murphy y Klaus Janson.
Edición: Cartoné 272 páginas a color.

Escrito y dibujado por Sean Murphy ("Punk Rock Jesus"). Colorea Matt Hollingsworth. Además de los 8 números del segundo arco argumental de la serie, este tomo incluye una historia aparte dibujada por Klaus Janson.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Con Jack Napier convertido ¿definitivamente? en el Joker y en prisión (una nueva), Gotham vive vigilada por la UAG (el nuevo cuerpo especial de la Policía equipados con tecnología del murciélago) y Bruce se plantea revelar su identidad a toda la ciudad.

Pero entonces aparece en escena un nuevo villano. Bueno, "nuevo" en este universo, pues a Azrael todos los seguidores de Batman lo conocerán ya. Con raíces en los orígenes de la ciudad y una relación con los primeros Wayne, su aparición será un nuevo obstáculo insalvable para nuestro héroe, que volverá a estar al límite. Así, recurrirá a la ayuda de Harley Quinn (embarazada de Napier) para que ella intente traer de vuelta la versión buena del Joker. Tras revelarle a ella su identidad y descubrir una devastadora verdad del pasado de la ciudad, Bruce está a punto de renunciar a su principio elemental de no matar a nadie.

Como ya me habían dicho en su día, es verdad que esta segunda parte baja un escalón respecto al primero. La idea original (Joker siendo "el bueno" y Batman desquiciado) ya está vista y aquí han tenido que tirar de otras cosas. El villano no mola tanto y el rollo "flashback" a los orígenes de Gotham tampoco. En positivo, el dibujo de Murphy me sigue pareciendo una maravilla y como guionista no se corta un pelo a la hora de cargarse personajes míticos. Vamos, que es un cómic muy bueno, pero no tanto como la obra maestra que fue su predecesor.

jueves, 27 de mayo de 2021

Army of the Dead

Vamos con una de las películas que más ha dado que hablar en los últimos días. Se estrenó en cines hace 2 semanas (el Viernes 14) y en Netflix el Viernes pasado. Se trata de "Army of the Dead", la primera película de Zack Snyder después de su controvertida "Liga de la Justicia".

Título:
Ejército de los Muertos.
Título original: Army of the Dead.
Estreno: 14 de Mayo de 2021.
21 de Mayo en Netflix.
Director: Zack Snyder.
Actores: Dave Bautista.
Ella Purnell.
Ana de la Reguera.
Omari Hardwick.
Theo Rossi.
Matthias Schweighöfer.
Nora Arnezeder.
Hiroyuki Sanada.
Duración: 148 minutos.
Género: Acción, Terror, Zombis.

Un poco de contexto: este "Ejército de los muertos" nace justo después de "Amanecer de los muertos", remake del mítico "Zombi" de George A. Romero y primera película de Snyder como director. Digo que nace entonces porque el propio Snyder ha dicho que escribió el guion después de rodar la otra. Por otra parte la película es la primera piedra de un "Zombiverso" que completarán una serie de animación y otra película. En el guion también han colaborado Joby Harold (actualmente trabajando en la futura serie de Obi-Wan Kenobi) y Shay Hatten (guionista de John Wick 3 y de la serie de animación y película que decía antes). Último dato curioso: la otra película ("Army of Thieves" se va a titular) la va a dirigir Matthias Schweighöfer, que aquí interpreta el papel de Dieter.

(A partir de aquí, SPOILERS)

La premisa es sencilla: tras el típico apocalipsis zombi, la humanidad ha conseguido retener a los infectados nada más y nada menos que en la ciudad del juego, Las Vegas. Esto nos lo cuentan en unos títulos de crédito iniciales que son una especie de película/corto en sí mismos.

Así conocemos a Scott Ward (Dave Bautista), el líder de un grupo de mercenarios que ahora trabaja de cocinero en una hamburguesería de mala muerte. El millonario dueño de un casino (Hiroyuki Sanada) le ofrece un trato: entrar en Las Vegas, ir a su casino y abrir la caja fuerte para sacar el dinero en efectivo antes de que el gobierno detone una bomba nuclear para acabar con los zombis. Ward recluta a su equipo habitual y alguno más (un YouTuber, un experto en abrir cajas fuertes y hasta a su propia hija) para meterse en la boca del lobo. Y a partir de ahí lo que uno puede esperar: tiros, zombis, locuras, toques de humor...

Snyder vuelve a sus inicios. Más allá de la temática zombi, la película va más en la línea de "Amanecer de los Muertos" y "Sucker Punch" que en la de sus últimas películas para DC/Warner. También hay claros homenajes a películas como "Aliens" o al cine de Carpenter. Los títulos de crédito iniciales me han gustado más que las 4 horas de su JL y luego tenemos una película divertida, con cosas chulas y otras más predecibles. Puede que vaya un poco de más a menos, pero yo me lo he pasado muy bien viéndola.

martes, 25 de mayo de 2021

El Inocente

Después de "The Falcon & Winter Soldier" e "Invencible" he terminado de ver otras tres series cuya reseña dejo para más adelante porque la que más me enganchó y de la que más me apetece hablar es "El Inocente". Estrenada el 30 de Abril en Netflix, es la típica que una vez la empiezas no puedes dejar de ver un capítulo tras otro. De hecho nosotros la vimos entre la tarde/noche de un Sábado y la mañana de un Domingo.

Título original:
El Inocente.
Estreno: 30 de Abril de 2021.
Creador: Oriol Paulo.
Actores: Mario Casas.
Alexandra Jiménez.
Aura Garrido.
José Coronado.
Juana Acosta.
Miki Esparbé.
Anna Alarcón.
Duración: 8 capítulos de 49 a 71 minutos.
Género: Crimen / Drama / Misterio.

Está basada en una novela de Harlan Coben, que tiene varias obras adaptadas para Netflix. Dirige el catalán Oriol Paulo ("El Cuerpo" y "Contratiempo") y colabora adaptando el guion Jordi Vallejo, que también escribió el de "No Matarás" (protagonizada también por Mario Casas y con la que tiene algunas cosas en común).

(A partir de aquí, SPOILERS)

Mateo Vidal (Casas) es un chaval que una noche sale de juerga a petición de su hermano. Un incidente entre dos pandillas de amigos acaba en pelea y él tiene la mala suerte de darle un empujón a otro chico que al caer se da contra un bordillo y muere.

Mateo pasa unos años en la cárcel y en su primer permiso, en otra noche de juerga con su hermano, conoce a Olivia (Aura Garrido). Años después, cuando sale de la cárcel tras cumplir la condena, vuelve a coincidir con ella, comienzan una relación y más adelante ella se queda embarazada. Pero un día todo se complica y empiezan a pasar cosas raras. Olivia se va de viaje de trabajo y Mateo recibe unas extrañas fotos y vídeos, pero ella deja de contestar al móvil. Todo esto pasa en el primer capítulo y el segundo empieza con una historia totalmente distinta. La de Lorena (Alexandra Jiménez) una policía cuyo padre se suicidó cuando ella era niña y que creció en un colegio de monjas.

De las series más adictivas que he visto últimamente. No es que sea una obra maestra, pero juega muy bien sus cartas desde un principio para llamar la atención del espectador y hacer que siempre quieras ver más. Una estructura curiosa, un montón de personajes con historias cruzadas y un reparto bastante majo (destacaría a Alexandra Jiménez que está genial). La serie funciona por acumulación, con una infinidad de giros (unos inesperados y otros no tanto) que a diferencia de otras al final resuelve de manera más o menos airosa. Puede que vaya un poco de más a menos, pero si ves los 2 primeros capítulos seguramente ya estarás perdido y sea tarde para dejarlo.

miércoles, 19 de mayo de 2021

Those who wish me dead

Como había dicho, la semana pasada tenía previsto volver a una sala de cine después de más de 8 meses desde que vimos "Tenet". El caso es que por motivos laborales no pudo ser entonces y tuve que verla ayer. La parte buena de la escasez de títulos en cartelera es que las sesiones en V.O. de los Martes duran más de una semana. "Those who wish me dead" (en España "Aquellos que desean mi muerte") se estrenó el 7 de Mayo y sigue en las salas de Asturias durante esta semana y (al menos) la que viene. También se estrenó en HBO Max.

Título:
Aquellos que desean mi muerte.
Título original: Those who wish me dead.
Estreno: 7 de Mayo de 20217 (España).
Director: Taylor Sheridan.
Actores: Angelina Jolie.
Jon Bernthal.
Fin Little.
Aidan Gillen.
Nicholas Hoult.
Jake Weber.
Medina Senghore.
James Jordan.
Duración: 100 minutos.
Género: Acción / Drama / Thriller.

Dirigida por Taylor Sheridan, ya consagrado como uno de mis autores favoritos gracias a "Wind River", la serie "Yellowstone" y los guiones de "Sicario" y "Hell or High Water". Aquí adapta un libro de Michael Koryta

(A partir de aquí, SPOILERS)

Hannah (Angelina Jolie) es una bombera en un pueblo de los bosques de Montana que no pudo rescatar a unos niños en un incendio y anda un poco traumatizada. En teoría va a pasar el verano en una torre de vigilancia, aislada.

Por otra parte, Owen (Jake Weber) es un auditor que ve en TV como han matado a su jefe haciendo que parezca una explosión accidental y que sospechando que él va a ser el siguiente, escapa con su hijo Connor (Finn Little). La pareja de asesinos que va tras ellos la forman Jack (Aidan Gillen, "The Wire" y Meñique en GoT) y Patrick (Nicholas Hoult, "Mad Max Fury Road" y Bestia en "X Men"). Owen y Connor viajan a Montana para encontrarse con su cuñado Ethan (Jon Bernthal) y su mujer Allison (Medina Senghore). Ethan es el ayudante del sheriff y la única persona en la que pueden confiar. Cuando matan a su padre, Connor escapa y encontrará a Hannah.

Los elementos del cine de Sheridan están ahí: Montana, un thriller en un entorno natural, una fotografía de los paisajes espectacular y varios intérpretes habituales en sus obras (desde un siempre eficiente Jon Bernthal hasta un fijo como James Jordan pasando por varios secundarios más). La película tiene un aire muy noventero, cogiendo cosas de aquí y de allá de varios títulos como pueden ser "El Cliente", "Máximo Riesgo" o "Río Salvaje". Otra de las características del cine de Sheridan era la sencillez de sus guiones, que aquí (no sé si por estar basada en un libro) por desgracia abandona por momentos. Digo "por desgracia" porque cierta falta de credibilidad en algunos giros es tal vez el mayor problema de la película. En definitiva, no llega al nivel de "Wind River" pero aun así es una película entretenida, con varios momentos destacables y muy recomendable.

lunes, 17 de mayo de 2021

Capitán América - El Soldado del Mañana

Al terminar de ver la serie de "The Falcon & The Winter Soldier" decidí retomar unos cómics que había dejado aparcados. El Capitán América de Rick Remender me había dado una de cal y una de arena. El primer tomo ("Náufrago en la Dimensión Z") me encantó pero el segundo ("El Clavo de Hierro") me defraudó bastante, de ahí que no seguí leyendo el tercero, "El Soldado del Mañana" del que hablaré hoy. Publicado por Panini y disponible en tiendas por el mismo precio que el anterior, 28€.

Título:
Marvel Now! Deluxe. Capitán América #3.
El Soldado del Mañana.
Edición original: Captain America v7 #22 a #25
y All New Captain América #1 a #6 USA.
Año: Septiembre de 2020 la edición
de Panini en España.
Guión: Rick Remender.
Dibujo: Carlos Pacheco y Stuart Immonen.
Edición: Tapa dura 280 páginas a color.

Como digo, está escrito por un Remender ya consagrado como uno de mis autores favoritos. Por desgracia, es el último tomo de su etapa, que después continuó Nick Spencer. Repite como dibujante (de los primeros números) el español Carlos Pacheco, que después deja paso a Stuart Immonen ("Superman Identidad Secreta").

(A partir de aquí, SPOILERS)

Dejamos atrás el coñazo de "El Clavo de Hierro" y volvemos a retomar de una forma u otra las tramas y los personajes de la "Dimensión Z" del primer tomo. Empezando por un Steve Rogers envejecido (si, como al final de "EndGame" pero por razones distintas) que dejará el manto de Capitán América y su escudo a su amigo Sam Wilson.

Los primeros números se centran más en ese traspaso de poderes, pero también habrá amenazas con Hydra, Arnim Zola, Zemo y Cráneo Rojo haciendo de las suyas. Aparte de los dos protagonistas principales, jugarán un papel importante los hijos de Zola: Ian, convertido en el nuevo Nómada y Azabache, su hermana, cuya lealtad se pondrá en entredicho. Sam tendrá que hacer frente a todo lo que significa ser el Capitán América con el añadido de ser negro, pero por suerte contará con ayuda.

Del segundo dije que estaba un par de peldaños por debajo del primero así que ahora lo tengo fácil: ni tan flojo como "El Clavo de Hierro" ni tan bueno como "Dimensión Z". Peldaño del medio. Tramas mucho más interesantes, con más acción y villanos clásicos mucho más jugosos. Momentos épicos como esa primera aparición de Sam con el escudo (la serie ha estado a la altura a la hora de reflejar ese momento aunque no tengan nada que ver) y un buen dibujo, tanto de Pacheco como de Immonen. También destacaría lo bien que juega el guion con el tema del racismo de la gente a la hora de aceptar a un Capitán América negro. En resumen, un cómic que merece la pena. Hagamos como que el segundo no existió, ¿vale?.

miércoles, 12 de mayo de 2021

Invencible

Al final ayer no pude ir al cine así que lo aplazaré al menos una semana. Entre tanto vamos a hablar de series, que tengo varias pendientes. Una que hemos visto semana a semana desde su estreno y que ya ha terminado es "Invencible". La estrenó Amazon Prime a finales de Marzo y terminó la última semana de Abril.

Título:
Invencible.
Título original: Invincible.
Estreno: 26 de Marzo de 2021.
Creadores: Robert Kirkman y Ryan Ottley.
Actores: Steven Yeun.
Sandra Oh.
JK Simmons.
Zazie Beetz.
Walton Goggins.
Gillian Jacobs.
Zackary Quinto.
Duración: 8 capítulos de 45 minutos.
Género: Animación / Acción / Superhéroes.

Primer punto del día, aunque obvio: es una serie de animación basada en unos cómics. Como siempre aclaro: no he leído los cómics así que hablaré de la serie como producto independiente, no como adaptación. En este caso los creadores del cómic son también los guionistas de la serie: Robert Kirkman ("The Walking Dead") y Ryan Ottley (ha dibujado algo de "Spiderman" pero en mi caso no he leído nada dibujado por él). Segundo punto del día: el hecho de que el creador sea el mismo de TWD se nota bastante en que la mitad del casting ha pasado por la serie de AMC (desde el protagonista hasta Lauren Cohan pasando por Lennie James). Dicho esto el elenco de actores y actrices que ponen voces a los personajes, aunque sean secundarios, asusta: Mark Hamill, Mahershala Ali, Clancy Brown, John Hamm, Seth Rogen, Ezra Miller...

(A partir de aquí, SPOILERS)

Mark (Steven Yeun) es un adolescente cuyo padre, Nolan (JK Simmons) es un superhéroe llamado OmniMan. Mark espera que llegue el día en que él tenga poderes también, mientras su madre Debbie (Sandra Oh) trata de ayudarle.

Al final del último capítulo coinciden dos momentos importantes. Por un lado por fin aparecen los poderes de Mark y por otro nos dejan completamente descolocados cuando OmniMan mata a todo un grupo de superhéroes con el que colaboraba. A partir de ahí vamos viendo como cada capítulo se van desarrollando las tramas. Mark empezando a ser superhéroe, con su primer traje o sus primeras misiones. Un nuevo grupo que sustituirá a los desaparecidos, que lidera Robot (Zachary Quinto) y cuyo jefe Cecil (Walton Goggins) no se fía de OmniMan. Al final todo fluye hasta un último capítulo que es brutal en todos los sentidos.

Empiezo avisando a los despistados: aunque sea animación, es una serie MUY burra. De hecho parece evidente que la han hecho de animación porque hay cosas que sería imposible hacer de otra forma. Mucha sangre y mucha violencia. Dicho esto, es una especie de "The Boys" (en cuanto a lo gamberro) pero con una galería de personajes y tramas mucho mayor. Hay capítulos mejores y peores, pero el primero y el último merecen mucho la pena. Ya ha renovado para otras dos temporadas.

lunes, 10 de mayo de 2021

Nobody

Si no pasa nada raro, mañana Martes, 8 meses después, volveré al cine por primera vez desde el estreno de "Tenet". Pero antes vamos a hablar de otra película que tenéis disponible a día de hoy en la cartelera: "Nobody". "Nadie" se estrenó en nuestro país el último viernes de Abril. 

Título:
Nadie.
Título original: Nobody.
Estreno: Marzo de 2021 (USA).
30 de Abril de 2021 en España.
Director: Ilya Naishuller.
Actores: Bob Odenkirk.
Connie Nielsen.
Christopher Lloyd.
Michael Ironside.
Aleksey Serebryakov.
RZA.
Género: Acción / Drama / Crimen.

Dirigida por Ilya Naishuller, joven director ruso con pocas películas a sus espaldas ("Hardcore Henry"). La promoción de la película se ha centrado en su parecido con "John Wick" con la que comparte guionista (Derek Kolstad).

(A partir de aquí, SPOILERS)

Aparentemente Hutch Mansell (Bob Odenkirk, el gran Saul Goodman) es un hombre normal y hasta cierto punto aburrido. En las primeras escenas nos lo dibujan como un padre de familia con una vida repetitiva y un trabajo a las órdenes de su suegro (Michael Ironside) y su cuñado.

Una noche alguien entra en su casa a robar y él actúa como se podría esperar de alguien así: no hace nada. Su hijo y su mujer (Connie Nielsen) no parecen estar muy contentos con él y la única que le muestra afecto es su hija pequeña. 
Pero a partir de ahí las cosas cambian y vemos que Hutch no es lo que parece. Va en busca de los asaltantes, da con ellos y tras ver que eran una joven pareja que lo único que hacía era conseguir dinero para su bebé enfermo, desata su rabia en una pelea con unos macarras que estaban en el sitio equivocado en el momento equivocado. El tema es que Hutch es un agente retirado y el problema que uno de los macarras resulta ser el hermano de un peligroso mafioso ruso (Aleksey Serebryakov).

La película es exactamente lo que nos venden: un John Wick protagonizado por alguien que jamás pensaríamos que podía hacer ese papel. Puntos fuertes: un Bob Odenkirk que es un actor fenomenal y soporta perfectamente el peso de la película. Acción bien rodada, buen equilibrio entre crimen y humor, buena banda sonora y buen reparto. En contra, no esperéis nada especialmente original y tras empezar fuerte, la cosa va un poco de más a menos. Pero vamos, siendo consciente de lo que vamos a ver y gracias a su ritmo, da para pasar una hora y media entretenidos, que en estos tiempos no es poca cosa.

jueves, 6 de mayo de 2021

El Trueno en las Venas

En Febrero cuando escribí la reseña de "La Diosa del Trueno" terminé diciendo que, por suerte, no habría que esperar tanto hasta la siguiente entrega. Y es que a mediados de Abril salía "El Trueno en las Venas", el cuarto tomo de la colección Marvel Now Deluxe dedicado al Thor de Jason Aaron. Lo tenéis en tiendas por 30€.

Título:
Marvel Now! Deluxe.
Thor : El Trueno en las Venas.
Edición original: The Mighty Thor
#1 a #12 USA.
Año: Abril de 2021
la edición de Panini en España.
Guión: Jason Aaron.
Dibujo: Russell Dauterman.
Edición: Tapa dura 296 páginas a color.

Escrito por Jason Aaron ("Scalped" y "Los Malditos") y dibujado por Russell Dauterman. La edición de Panini incluye los 12 primeros números USA de la nueva serie dedicada a la nueva Diosa del Trueno.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Una vez revelado en el tomo anterior el misterio sobre la identidad de la nueva Thor, en este veremos como la Doctora Jane Foster tiene que luchar por partida doble: por un lado contra los típicos villanos y por el otro contra su cáncer.

Y es que cada vez que se transforma en Thor portando el Mjolnir (para luchar junto a los Vengadores o enfrentarse a Roxxon) dicha transformación anula los efectos de la quimioterapia. Dicho de otra forma, mientras se transforma en Thor deja de ser una mujer débil y enferma para convertirse en fuerte y poderosa, pero al mismo tiempo, cada vez que lo hace, está acelerando un poco más el proceso de la enfermedad y acercándose a su muerte. A todo esto también se puede aclarar que en todo el tomo apenas aparece Odinson, el Thor original. Quien si aparece por primera vez en este tomo desde que Aaron escribe la serie es Loki, que para variar no sabremos a qué está jugando.

A diferencia del tomo anterior, aquí no hay relleno ni otras historias. Bueno, de hecho hay un número que se sale del resto para explicar el origen del Mjolnir, pero es interesante y no baja el nivel en ningún momento. También mejora respecto al tomo anterior el dibujo de Russell Dauterman (o soy yo quien se va acostumbrando más al mismo). El guion está a la altura de lo que nos suele ofrecer Aaron y juega muy acertadamente con la polémica de una Thor mujer además del interesante contexto de la dualidad cáncer/superhéroes. En resumen, una buena manera de quitarse el ligero mal sabor de boca que dejó el anterior.

lunes, 3 de mayo de 2021

Promising Young Woman

La semana pasada fueron los Oscars y como ya sabréis la gran triunfadora (mejor película, mejor directora y mejor actriz) fue "Nomadland", que ya reseñé en Enero. Del resto, me interesaban especialmente tres películas: una que todavía no he visto ("Sound of Metal"), otra que he visto este fin de semana y reseñaré más adelante ("Another Round") y la que toca reseñar hoy: "Promising Young Woman", que se estrenó en cines a mediados de Abril.

Título:
Una joven prometedora.
Título original: Promising Young Woman.
Estreno: Diciembre de 2020 (USA).
16 de Abril de 2021 en España.
Directora: Emerald Fennell.
Actores: Carey Mulligan.
Adam Brody.
Bo Burnham.
Clancy Brown.
Jennifer Coolidge.
Laverne Cox.
Christopher Mintz-Plasse.
Género: Drama / Crimen / Thriller.

Escrita y dirigida por Emerald Fennell, guionista de "Killing Eve" y actriz (interpretó a Camilla Parker Bowles en "The Crown"). Ha ganado el Oscar al mejor guion original por la película.
 
(A partir de aquí, SPOILERS)

Cassandra (Carey Mulligan, "Drive") es una joven (prometedora como dice el título) que se ha quedado estancada. Vive en casa de sus padres (míticos Clancy Brown y Jennifer "la madre de Stifler" Coolidge), trabaja en una cafetería junto a su amiga Gail (Laverne Cox, "Orange is the new black") y no tiene (ni busca) novio.

El tema es que algo le pasó en el pasado (que al principio no sabemos) que le afectó mucho. Poco a poco vamos saliendo del misterio a medida que vemos que lleva una doble vida. Por las noches, la aburrida Cassandra se convierte en una mujer vengativa que se hace pasar por borracha y le hace pagar muy caro a los hombres que se intentan aprovechar de ella (Adam BrodyChristopher Mintz-Plasse serán buenos ejemplos). Hasta que encuentra a Ryan (Bo Burnham) un viejo compañero de instituto y parece que algo puede cambiar. Pero ¿Qué le pasó en su día? Pues que alguien se aprovechó de su mejor amiga y ella no vivirá tranquila hasta que se lo haga pagar a todos quienes tuvieron algo que ver.

Pedazo de película. Una vuelta de tuerca al "rape & revenge" muy original y que te engancha desde el principio (por el misterio) hasta el final (por el tremendo desenlace). Carey Mulligan ya hizo un papelón en "Drive" pero aquí está de Oscar (de no ser por Frances McDormand bien que se lo merecería). Y la galería de secundarios no está nada mal tampoco. Sin duda se colará entre las películas que más me han gustado este año.