Mud

Vamos con la última película que he visto: "Mud", que hoy cumple un mes en nuestras carteleras pero que ya se estrenó en Mayo de 2012 en el Festival de Cannes, estando nominada a la "Palma de Oro".

 

 Título original: Mud.

Estreno: 30 de Agosto de 2013.

Director: Jeff Nichols.

 Actores: Matthew McConaughey.

Tye Sheridan.

Jacob Lofland.

Reese Whiterspoon.

Sam Shepard.

Ray McKinnon.

Sarah Paulson.

Michael Shannon.

Joe Don Baker.

Paul Sparks.

 Duración: 130 minutos.

Género: Drama.

Mi nota: 6,4/10.

Escrita y dirigida por Jeff Nichols. Es su tercera película tras su debut con "Shotgun stories" y "Take Shelter", que se pudo ver en el FICX 2011. Como dato, en las 3 películas tiene un papel Michael Shannon. Protagonista en las otras 2, secundario en esta.

 

(A partir de aquí, SPOILERS)

 

Aunque el nombre de su personaje da título a la película y es el único que aparece en el poster promocional, Matthew McConaughey no es el protagonista de "Mud". Lo son dos crios: Ellis (Tye Sheridan) y Neckbone (Jacob Lofland). Los dos viven a la orilla de un rio con sus respectivas familias: el primero junto a unos padres a punto de separarse y el segundo, huerfano, con su tio (Michael Shannon). Los dos ayudan a sus familias trabajando, ya sea vendiendo pescado de puerta en puerta o con las tareas de submarinismo en el propio rio.

En sus ratos libres, se escapan a una isla abandonada donde hay un bote subido a un árbol. Un refugio ideal para sus escapadas del que piensan apoderarse hasta que se encuentran a Mud, que vive allí. En un principio llegan a un trato con él: les regalará el bote si ellos a cambio le llevan comida. Sin embargo, cuando los crios descubren que Mud está buscado por la policia, él decide utilizar el bote para huir y cambiar el trato: en su lugar les dará una pistola si le ayudan a bajarlo del árbol, repararlo y encontrase con el amor de su vida: Juniper (Reese Whiterspoon). Toda una aventura que se entrecruza con las vidas de cada uno de ellos. Mientras ayuda a Mud, Ellis empezará a salir con una chica que le gusta, asumirá la separación de sus padres y aprenderá que no todo el mundo es quien dice ser o quien uno piensa.

 

La película es algo densa por momentos, pero engancha al espectador desde el principio y se disfruta hasta el final. La historia es entretenida y gana mucho gracias al elenco de actores que interpretan los distintos papeles. Desde un Matthew McConaughey hasta el último secundario, destacando especialmente los propios crios y algún ilustre de las series de TV "made in HBO" (los padres de Ellis son, respectivamente, reverendo e institutriz en "Deadwood" y el matón que trata de encontrar a Mud es Mickey Doyle en "Boardwalk Empire").

Castle. Primera temporada.

Vamos con una serie, que las tengo abandonadas desde Agosto y la semana que viene tocará reseñar el final de "Breaking Bad" (termina la noche del Domingo al Lunes y tras los últimos capítulos puede ser épico). Hasta entonces, hablemos de la primera temporada de "Castle", una serie que lleva más de 4 años en antenta y que sinceramente nunca me había llamado la atención. Pensaba que era una más del género "resolver un caso por capítulo" tipo CSI, Bones, Mentes Criminales, etc. El caso es que empecé a verla, en parte por la insistencia de mi pareja, en parte por la presencia de Nathan Fillion y las referencias a "Firefly".

 

Título original: Castle.

Estreno: 9 de Marzo de 2009.

Creador: Andrew W. Marlowe.

Actores: Nathan Fillion.

Stana Katic.

Susan Sullivan.

Jon Huertas.

Molly C. Quinn.

Tamala Jones.

Seamus Dever.

Ruben Santiago-Hudson.

Duración: 10 capítulo de 45 min.

Género: Crimen, Comedia.

Mi nota: 6/10.

 

Producto ABC, la serie acaba de empezar su sexta temporada en USA (el 6x01 se estrenó el pasado Lunes). Creada por Andrew W. Marlowe, guionista de "Air Force One", "El fin de los días" o "El hombre sin sombra". 

(A partir de aquí, SPOILERS)

 

Richard Castle es un escritor de novelas sobre crímenes. Un auténtico personaje que vive con su madre (Susan Sullivan, Maggie en "Falcon Crest") y su responsable hija Alexis (Molly C. Quinn). Cuando un asesino en serie empieza a matar gente imitando la forma en la que mueren algunos personajes de sus novelas, la policia de NY le pide ayuda y empieza a colaborar en el caso con la detective Kate Beckett (Stana Katic).

 

Una vez metido en el mundillo, que le servirá de inspiración para sus nuevas novelas, utiliza sus contactos (es compañero de timba del mismísimo alcalde) para continuar colaborando con esa unidad de homicidios. Al principio su relación con Beckett será dificil, pero como siempre ocurre en estos casos, el amor-odio que se profesan enseguida empezará a ser solo amor (aunque al final de la primera temporada todavia no se habia resuelto la tensión sexual).

 

Desde luego la serie no destaca por su originalidad, pero se sostiene sobre todo gracias al carisma del personaje principal y a la brillante y expresiva interpretación de Fillion. Algun capítulo destaca por tener tramas más logradas, pero en general todos son bastante aceptables y divertidos. El punto freak, como decía antes, lo dan algunas referencia puntuales a "Firefly" (en un Halloween Castle se disfraza de Mal, otro día se pone unos guantes azules, e incluso hay uno cuyo asesinato se produce en el plató de una serie sospechosamente parecida a la de Whedon). Resumiendo: lejos de ser una serie TOP, es entretenida y divertida, pudiendo gustar especialmente a los amantes de resolver crímenes y misterios.

Before Watchmen : Rorschach

Como adelanté en la última entrada sobre cómics, el pasado Viernes día 13 estuve en las Jornadas del Cómic de Avilés asistiendo a una charla de Lee Bermejo. Resultó ser un tipo muy majo y la charla, además de ser muy entretenida, me sirvió para tomar nota de unos cuantos trabajos suyos que tocará leer en breve. El primero que he leído, por como habló de ese título en particular, es "Rorschach" de "Before Watchmen". Son 4 números a 2,5€ cada uno.

Título: Antes de Watchmen: Rorschach.

Edición original: Before Watchmen:

Rorschach #1 a #4.

Año: 2012 (Febrero 2013 en España).

Guión: Brian Azzarello.

Dibujo: Lee Bermejo.

 Edición: 4 grapas de 32 páginas

cada uno a todo color.

Mi nota: 7,2/10.

De nuevo el guión también es obra de Brian Azzarello. Es curioso porque en la charla, Lee comentó que la primera vez que trabajaron juntos la cosa no terminó bien y hablaron de no volver a verse, pero al final han terminado siendo una pareja de hecho habitual. Rorschach es mi personaje de "Watchmen" preferido. Como no soy un lector (ni comprador) habitual de "grapas", esperé a que terminasen de editar la miniserie para leer algo de "Antes de Watchmen" por si acaso me enganchaba y luego tenía que esperar semanas e incluso meses para terminarlo.

 

(A partir de aquí, SPOILERS)

 

Por poner algo de contexto, para quien no lo sepa, "Before Watchmen" es, como su propio nombre indica, una precuela del cómic de Alan Moore y Dave Gibbons formado por distintas mini-series dedicadas a cada personaje (no solo a los principales). Ha sido un proyecto muy polémico y que por lo general no deja a nadie indiferente, aunque yo diría que son mayoría los más críticos, que lo consideran innecesario y poco menos que una ofensa para la obra original.

 

Ya centrados en el título que nos ocupa y a falta de leer las series de otros personajes, yo diría que es totalmente independiente: un caso del que se ocupa el propio Rorschach por su cuenta, con su principio y final. Se trata de un asesino de mujeres que les deja marcas por el cuerpo. Cuando Rorschach empieza a investigar y a seguir pistas, una banda de matones le pega una paliza que lo deja al borde de la muerte. A partir de ahí, la historia se divide en tres partes: por un lado sigue a la caza del asesino, por otro empieza a vengarse de quienes le dieron la paliza y por último su relación con una camarera que le lleva al hospital cuando está moribundo y se preocupa por él. 

 

Al final todo termina conectado, aunque personalmente creo que el guión va de más a menos y el punto fuerte es el dibujo de Bermejo, realmente espectacular. Destaco sobre todo la ambientación decadente de la ciudad y los juegos de imágenes para las portadas (la silueta de Rorschach en su propia máscara o en una suela de zapato que destroza una puerta de madera).

Kick-Ass 2

Tras unos días de parón vacacional, volvemos con un montón de reseñas por hacer. La primera es para la secuela de la película "Kick-Ass" , que ha durado poco en la mayoría de las carteleras, parece que debido a sus discretos números en taquilla. Como pasó con la primera parte, la he visto antes de haber leido el cómic en el que está basada (también de Mark Millar), así que no puedo opinar sobre ella como adaptación, pero la verdad es que me extraña ese "fracaso" (entre comillas porque habiendo sido una producción barata, la baja taquilla no implica que al final no haya salido rentable) puesto que a mí me ha gustado.

 

Título: Kick-Ass 2 - Con un par.

 Título original: Kick-Ass 2.

Estreno: 30 de Agosto de 2013.

Director: Jeff Wadlow.

 Actores: Aaron Taylor-Johnson.

Chloë Grace Moretz.

Christopher Mintz-Plasse.

Jim Carrey.

Morris Chestnut.

Clark Duke.

Donald Faison.

John Leguizamo.

Daniel Kaluuya.

Iain Glen.

 Duración: 103 minutos.

Género: Acción, Comedia, Crimen.

Mi nota: 6,6/10.

El director de la primera parte, Matthew Vaughn , se limita a tareas de producción (junto a otros famosos como su esposa Claudia Schiffer o Brad Pitt) y deja a los mandos de la nave a Jeff Wadlow, que hasta ahora lo único conocido que habia hecho como director era "Cry Wolf" y la prescindible  "Rompiendo las reglas". En cuanto al reparto, repiten casi todos aquellos cuyos personajes sobreviven al final de la primera. El único personaje que cambia de actor es Todd (Evan Peters deja su sitio a Augustus Prew) y la incorporación más sonada es la de un Jim Carrey que no participó en la promoción de la película por considerarla "demasiado violenta" (supongo que durante el rodaje no se percató).

 

(A partir de aquí, SPOILERS)

 

La película, en lo básico, se limita a seguir la linea que tan bien funcionó en la primera parte. Retoma la historia de Dave (Aaron Taylor-Johnson) y de Mindy / Hit-Girl (Chloë Grace Moretz) mostrando los respectivos problemas de cada uno en sus vidas cotidianas: él buscando su sitio como superheroe y ella tratando de llevar una existencia normal como toda chica de instituto. En ese sentido, la presencia de la segunda aumenta notablemente respecto a la anterior película, tanto que algunos opinan que estamos más ante un "spin-off" que ante una secuela. El caso es que las partes de Hit-Girl fueron de lo mejor de la primera y vuelven a serlo ahora.

En cuanto al propio Kick-Ass, esta vez se debate entre buscar nuevos socios para combatir el crimen (de ahí que termine uniendose a un grupo de lo más freak) y tratar de convencer a la propia Mindy para que vuelva a ser Hit-Girl. También está la relación con su padre y con la que era su novia en la primera parte. Luego está Chris D´Amico (antes "Red Mist", ahora "El Hijoputa", Chris Mintz-Plasse) que repite como villano perdiendo gran parte de la gracia que tenía en un principio. Para compensarlo, su personaje tira de billetes para contratar a una banda de malhechores de lo más variopinto.

 

Resumiendo: a pesar de cierto bajón de nivel debido sobre todo a la pérdida de originalidad, la peli sigue siendo divertida y cumple con los mínimos exigibles para estar a la altura como secuela.

Batman / Deathblow

Aunque tengo pendiente el segundo cómic de Marvel de mi última visita a la biblioteca, antes voy a reseñar un título de DC aprovechando que estos días se celebran las Jornadas del Cómic de Avilés y que mañana, si nada me lo impide, estaré viendo a su dibujante (uno de mis preferidos) , Lee Bermejo. Eso quiere decir que puede que en unas horas tenga el cómic de hoy firmado por él. Hablo de "Batman / Deathblow", editado por Planeta y que en su día costaba unos 12 euros.

Título: Batman / Deathblow.

Edición original: Batman / Deathblow

#1 a #3.

Año: 2003 (Octubre de 2006 en España).

Guión: Brian Azzarello.

Dibujo: Lee Bermejo.

 Edición: Cartoné 160 páginas a color.

Mi nota: 6,3/10.

Aunque hoy toca hablar del dibujante, el guión también es de un habitual del blog: Brian Azzarello, creador de "100 Balas" y que ya formó pareja con Bermejo en "Joker" y "Lex Luthor: Man of Steel".

 

(A partir de aquí, SPOILERS)

 

Deathblow es un personaje creado por Jim Lee en 1992. Personalmente es el primer cómic que leo en el que aparece. Se trata de un soldado de operaciones especiales, un "Navy Seal". En el cómic que nos ocupa, aparece en una de las dos historias que se nos cuentan, separadas por 10 años y que ocurren, como no podía ser de otra forma, en Gotham City.

 

El punto en común de las ambas historias es el compañero de Deathblow, que 10 años después es un conocido de Bruce Wayne que un día aparece asesinado. Durante los 3 números de los que consta el cómic, vamos saltando una y otra vez de un año a otro, viendo como van avanzando en paralelo las dos tramas. Mientras en el pasado vemos lo que le ocurrió a Deathblow en su misión en Gotham, en el presente es Batman quien va atando cabos para comprender lo que ocurrió entonces y como aquello ha desencadenado los acontecimientos actuales. El enemigo común será un "piroquinético" (un tipo que maneja el fuego con su mente) y también se mezclarán en la historia distintas agencias de espionaje. El guión de Azzarello le da, como siempre, el toque de novela negra ; mientras que los dibujos de Bermejo aportan su habitual estilo personal y un realismo que pega muy bien con la historia. Aunque la trama es algo compleja y se agradece una nueva lectura al terminarlo, las 160 páginas se leen en un par de sentadas.

 

Resumiendo, aunque está un escalón por debajo de las otras 2 obras antes mencionadas de la pareja creativa que forman Azzarello & Bermejo, su lectura se disfruta: entretiene y el dibujo está muy bien.

You´re Next

Durante el mes de Julio mencioné varias veces el hilo sobre cine de terror de un foro que frecuento. Por aquel entonces, allí se hablaba mucho (y bien) sobre 2 estrenos que llegarían a nuestros cines durante las semanas siguientes. El primero era, evidentemente, "The Conjuring". Y el segundo, "Tú eres el siguiente" ("You´re next"), estrenada el pasado viernes y que ya he visto. Por cierto, un dato egocéntrico: de 15 películas que había en cartelera en ese momento, ya he visto más de la mitad.. y alguna más caerá (quería ver "Elysium").

Título: Tú eres el siguiente.

Título original: You´re next.

Estreno: 23 de Agosto de 2013.

(6 de Septiembre de 2013 en España).

Director: Adam Wingard.

 Actores: Sharni Vinson.

Nicholas Tucci.

Wendy Glenn.

AJ Bowen.

Joe Swanberg.

Rob Moran.

Barbara Crampton.

Ti West.

Amy Seimetz.

 Duración: 94 minutos.

Género: Terror / Thriller.

Mi nota: 6,6/10.

Dirigida por Adam Wingard y escrita por Simon Barrett, ambos desconocidos por mí hasta ahora. La comparación con "The Conjuring" tal vez le venga un poco grande pero en cualquier caso yo diría que está por encima de la media de la mayoría de películas del género. Por terminar de comparar, hay que situar a "You´re next" en el subgénero del "slasher", donde es más dificil (si cabe) encontrar algo de originalidad.

 

(A partir de aquí, SPOILERS)

  

La película empieza con el asesinato de una pareja, justo después de tener relaciones sexuales (para empezar, un tópico tras otro). Como presentación no está mal: una escena bien rodada, acompañada de buena música y con el título de la película escrito con sangre en una ventana. Ideal para captar la atención el espectador.

A continuación conocemos a los verdaderos protagonistas: una familia numerosa que se reune en la casa de los padres para celebrar su aniversario. El padre, la madre, tres hijos y una hija con sus respectivas parejas. Desde el primer momento resulta dificil empatizar con ellos. Dicho de otra manera: sin bastante estúpidos e insoportables: pijos, caprichosos, discuten entre ellos...

...así que cuando se los empiezan a cargar uno a uno, tampoco es que a uno le de mucha pena. Eso si, la escena del primer ataque vuelve a lograr captar toda nuestra atención: muy bien rodada, genera tensión e impresiona. Justo después llega uno de los puntos negros, a mi entender, de la película. Una escena absurda que no encaja para nada con el resto de la peli: tras ser atacados a ballestazo limpio a través de las ventanas, la familia se reune en el recibidor de la casa y tiene la "brillante" idea de que uno de ellos salga al exterior y trate de llegar a un coche. Si lo de salir ya resulta algo idiota, que lo haga la hermana pequeña y descalza (se quita los tacones), cogiendo carrerilla a cámara lenta como si aquello fuera "Carros de Fuego", ya termina siendo casi cómico.

A partir de ahí, la película entra en la habitual secuencia de muertes, una detrás de otra, de miembros de la familia. Los dos grandes aciertos son, primero, la revelación de una de las novias de los hijos como heroína ; y segundo, las apariciones de la banda de asesinos, disfrazados con máscaras de animales (otro elemento sin mucha originalidad pero que le da un toque visual interesante). De ahí al final, un par de giros "sorpresa" (bastante predecibles, sobre todo uno de ellos) y poco más. Como digo, sería injusto cometer el error de compararla con "The Conjuring", pero dentro del subgénero del slasher estará muy por encima de la media. Quitando alguna escena muy puntual, logra mantener la tensión, entretiene y está muy bien acompañada por la canción que suena constantemente ("Looking for the magic").

Hell Ride

Hace unas semanas, viendo un reportaje sobre Quentin Tarantino y Robert Rodriguez de esos que repiten una y otra vez en "Todo Cine" de La Sexta 3, escuché hablar de la que, según ellos, era la última película en la que habian colaborado: "Hell Ride". Rodriguez se encarga de parte de la banda sonora y Tarantino se limita a "presentar" y ejercer de productor ejecutivo. En cualquier caso, como casi todo lo que hace esta gente me gusta, incluso las más cutres, me decidí a verla.

 

Título original: Hell Ride.

Estreno: 21 de Enero de 2008.

4 de Diciembre de 2009 en España (DVD).

Director: Larry Bishop.

 Actores: Larry Bishop.

Michael Madsen.

Eric Balfour.

Dennis Hopper.

David Carradine.

Vinnie Jones.

Leonor Varela.

Laura Cayouette.

 Duración: 84 minutos.

Género: Aventuras / Crimen / Drama.

Mi nota: 5,4/10.

 

Escrita, dirigida y protagonizada por Larry Bishop. ¿Quien c*** es Larry Bishop? Pues el tipo aquel que le echaba la bronca a Michael Madsen por llegar tarde a trabajar en el bar de carretera de "Kill Bill 2". Aparte de eso, ni idea.

 

(A partir de aquí, SPOILERS)

 

La película trata sobre una guerra de bandas moteras. "Pistolero" (Bishop) es el líder de una de ellas (los "Victors") y tiene una cuenta pendiente con los jefes de la banda rival por un asesinato cometido hace años. "The Gent" (Madsen) es su lugarteniente y "Comanche" (Eric Balfour) un jóven prometedor que ha ido escalando puestos en el ranking de la banda.

 

En el bando rival tenemos a "Billy Wings" (Vinnie Jones) y "The Deuce" (David Carradine). También tiene su momento de gloria un veterano Dennis Hopper interpretando a "Eddie Zero". La película, sin ser nada del otro mundo, empieza bien y tiene los típicos elementos de este tipo de films serie B: acción, violencia, música, motos, tipas en pelotas y barras de bar. Salvando las distancias, por momentos recuerda a "Machete" o a "Death Proof" pero más cutre.

Las dos cosas que salvan un poco los muebles son la presencia de algunos de los actores (Madsen y el fallecido Carradine , además de un Vinnie Jones que siempre encaja en un papel así) y la incertidumbre en torno a los flashbacks sobre los hechos ocurridos hace años que a medida que avanza la peli se vuelve obvia. De todas formas, cumple de sobra con lo que se puede esperar de una producción así.

Daredevil : El hombre sin miedo

Empezando con un poco de auto-bombo: ayer superamos la barrera de las cuatro mil visitas. Como siempre: gracias a todos@. Hoy toca hablar de cómic. En mi última visita a la biblioteca, saqué 2 títulos de la colección "Best of Marvel Essentials" de 2 superheroes de los que hasta ahora había leído poco o nada. El primero de ellos, que terminé el fin de semana, es "Daredevil: El hombre sin miedo". Editado por Panini Cómics, está a la venta por 17€.

Título: Daredevil: El hombre sin miedo.

Edición original: Daredevil

The man without fear #1 a #5.

Año: 1993 y 1994. Edición de Panini

en 2008 en España.

Guión: Frank Miller.

Dibujo: John Romita Jr.

 Edición: Cartoné 160 páginas a color.

Mi nota: 6/10.

Se trata de una nueva versión del origen de Daredevil. Una especie de "Año Uno" del personaje, como el propio Frank Miller hizo con Batman unos años antes. Se rumorea que el guión estaba pensado para una película (que no llegó hasta 2003) y que Miller lo reconvirtió al cómic. Del dibujo se encargó el gran John Romita Jr. 

(A partir de aquí, SPOILERS)
 

Matt Murdock es un niño que vive con su padre en Hell´s Kitchen (La cocina del infierno), un barrio de NY. Un día, Matt sufre un accidente que le deja ciego. Su padre, un ex-boxeador metido a matón para un gangster local, es asesinado. Y un misterioso hombre, llamado Stick, empieza a entrenar a Matt para desarrollar sus otros sentidos.

Matt decide estudiar derecho para convertirse en abogado y defender la ley y la justicia, pero cuando vuelve a NY por trabajo y pasa por Hell´s Kitchen, conoce a una niña que se esconde en el gimnasio donde entrenaba su padre. Una serie de coincidencias, hacen que el nuevo matón del barrio, Kingpin, ordene a sus hombres secuestrar y matar a la niña. Todo esto, junto al hecho de volver a coincidir con el amor de su niñez, Elektra, harán a Matt replantearse su vida y empezar a ejercer de justiciero de otra forma, convirtiendose en Daredevil.

Como absoluto desconocedor del personaje más allá de la película protagonizada por el ahora denostado Ben Affleck, empezaré diciendo que como punto de partida para un superheroe, el libro está muy bien. Sin llegar a los niveles que alcanzó el mismo autor con Batman, el guión es bueno y las ciento y pico páginas se leen del tirón. El dibujo también está a la altura: especialmente la forma de transmitir la sensación de barrio chungo, o de caracterizar al villano Kingpin. Advertir que a pesar de lo que pueda parecer por la portada, ni Daredevil ni Elektra ejercen de justicieros disfrazados en todo el cómic: Matt solo se caracteriza de Daredevil en la última viñeta y Elektra ni eso.

Dolor y dinero

Una recien salida del horno: estrenada en España este fin de semana, por si sirve de algo y ayudo a alguien a ahorrarse unos euros que bien podría invertir en cualquier otra cosa. Hablamos de "Pain & Gain" (Dolor y Dinero), lo último de Michael Bay. Alguno ya la descartaría por el nombre del director, puede que con razón. Pero sirva mi advertencia incluso para los amantes del cine palomitero que disfrutaron con "Armageddon", "Dos policias rebeldes" o más recientemente con "La Isla" y "Transformers". No, amigos, ni por esas.

 

Título: Dolor y Dinero.

Título original: Pain & Gain.

Estreno: 26 de Abril de 2013

(30 de Agosto en España).

Director: Michael Bay.

 Actores: Mark Wahlberg.

Dwayne Johnson.

Anthony Mackie.

Ed Harris.

Tony Shalhoub.

Rebel Wilson.

Ken Jeong.

 Duración: 129 minutos.

Género: Comedia / Crimen.

Mi nota: 3/10.

Por increible que parezca, está basada en hechos reales. Aunque supongo que alguna cosa estará bastante exagerada, es un ejemplo más de que en ocasiones la realidad supera a la ficción.

 

(A partir de aquí, SPOILERS)

 

Daniel Lugo (Mark Wahlberg) es un culturista algo flipado que vive en Miami. Lo de "flipado" (aunque también) no lo digo por lo del culturismo, sino porque cree en el "sueño americano" y cuando acude a una charla de auto-ayuda de Johnny Wu (Keon Jeong, el mítico Chow de "Resacón") se traga toda esa basura y empieza a elaborar un plan para hacerse rico.

 

Su plan, por llamarlo de alguna manera (tiene lagunas), consiste en secuestrar a un millonario cliente del gimnasio donde trabaja y quitarselo todo. La víctima será Victor Kershaw (Tony Shalhoub, prota de la serie "Monk"). Y para llevar a cabo su plan, Lugo necesitará la ayuda de dos amigos: Paul (Dwayne "The Rock" Johnson) y Adrian (Anthony Mackie, "Gangster Squad"). El primero es tan grande físicamente como ingenuo y aunque termina de salir de la cárcel, creyente. El segundo es un colega del gimnasio de Lugo que necesita el dinero para ponerse una inyección que cure sus problemas de erección. El plan, como no podía ser de otra forma, no deja de hacer aguas a medida que se lleva de la teoría a la práctica. Y si los 3 culturistas ya son pésimos criminales con un plan, improvisando son un total y absoluto desastre (como la película).

La película tiene todo lo que no puede faltar en una cinta de Bay: el plano épico del protagonista levantándose, la secuencia en una discoteca con tias en pelotas, la persecución que pasa por una peluquería llena de señoras haciendose la permanente, etc... pero no tiene casi nada de lo poco que se le puede exigir a una superproducción "palomitera": ni acción, ni entretenimiento, ni gracia. Lo único medio salvable son algunas situaciones absurdas, por aquello del "basado en hechos reales" pero ni siquiera eso la salva del desastre puesto que algunas recuerdan en exceso a algún capítulo de "Breaking Bad".