The Last of Us

Vamos con una serie que por diversas razones que no vienen al caso no pude terminar hasta un día de estos. Se trata de la adaptación de HBO del famoso videojuego "The Last of Us". Estrenada el 15 de Enero, fueron emitiendo un capítulo a la semana hasta mediados de Marzo que terminó con el noveno y último episodio.

Título original: The Last of Us.

Estreno: 15 de Enero de 2023.

Creadores: Neil Druckmann y Craig Mazin.

Actores: Pedro Pascal.

Bella Ramsey.

Anna Torv.

Melanie Lynskey.

Storm Reid.

Nick Offerman.

Duración: 9 capítulos de 43 a 81 minutos.

Género: Drama / Aventuras / Sci-Fi.

Creada y escrita por Neil Druckmann (creador y guionista también de los videojuegos) y Craig Mazin ("Chernobyl"). Ya está confirmado que habrá segunda temporada. Como siempre hago en estos casos, aclaro que voy a hablar de la serie como producto independiente. Aunque he jugado algo al juego, ni quiero ni puedo opinar de la serie como adaptación del mismo.

(A partir de aquí, SPOILERS)

En un futuro apocalíptico en el que la humanidad ha sido diezmada por un hongo, conocemos a Joel (Pedro Pascal) y Ellie (Bella Ramsey, mítica Lyanna Mormont en GoT). Joel es un hombre duro que ha aprendido a sobrevivir en este nuevo mundo y Ellie una joven que está infectada con el hongo pero que por alguna razón no se ha convertido y es inmune.

Juntos inician un viaje recorriendo Estados Unidos con el objetivo final de llevar a Ellie hasta una base donde puedan analizar su inmunidad en busca de una cura. En los primeros capítulos (el primero dura una hora y 21 minutos) vemos como se conocen, como se originó el hongo o el pasado de Joel. En otros vemos aventuras puntuales a medida que avanzan en su viaje. Pero todo esto sería un poco más de lo mismo la típica serie de infectados a medio camino entre "The Walking Dead" y "World War Z" con el típico elemento de relación paterno-filial entre el adulto y la joven. La diferencia y lo que hace especial a "The Last of Us" para mí han sido dos capítulos que son especialmente geniales (y en el caso del primero, especialmente criticados). El tercer y el séptimo capítulo son una maravilla. El tercero es una especie de "spin-off" en el que conocemos a una pareja (Bill y Frank) que se cruza en el camino de Joel y Ellie. El capítulo es toda su historia y es una maravilla, destacando el personaje y la interpretación de Nick Offerman. El séptimo es el flashback en el que conocemos la historia de Ellie y su relación con Riley (Storm Reid) y es otra auténtica barbaridad.

Como digo, la serie en general no pasaría de ser la típica de infectados, más allá de la química y buenas interpretaciones de Pedro Pascal y Bella Ramsey. El salto de calidad que le da unos puntos extra se lo dan los capítulos 3 y 7 que me parecen sendas maravillas. Seguramente no la pondré entre las mejores series del año pero solo por esos dos capítulos y por la ambientación post-apocalíptica ya creo que merece la pena verla.

La Casa del Dragón

La madrugada del Domingo 23 al Lunes 24 de Octubre se emitió el último capítulo de la serie "La Casa del Dragón" en HBO. El esperado spin-off de "Juego de Tronos" se estrenó a finales de Agosto y nos mantuvo en vilo durante 10 capítulos.

Título: La Casa del Dragón.

Título original: House of the Dragon.

Estreno: 22 de Agosto de 2022.

Creadores: Ryan J. Condal y George R.R. Martin.

Actores: Rhys Ifans.

Matt Smith.

Fabien Frankel.

Graham McTavish.

Paddy Considine.

Bill Paterson.

Eve Best.

Emma D´Arcy.

Milly Alcock.

Duración: 10 capítulos de 54 a 67 minutos.

Género: Aventuras, Fantasía.

Creada por Ryan J. Condal ("Colony") y ambientada en el universo creado por George R.R. Martin (concretamente en su libro "Fire & Blood"). Está confirmada una segunda temporada.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Situada casi 200 años antes de los hechos narrados en "Juego de Tronos" y centrada en la saga de los Targaryen. El Rey Viserys (Paddy Considine) tiene que nombrar heredera a su hija Rhaenyra (Milly Alcock, de "Upright") al no tener heredero varón y ante la amenaza al trono de su polémico hermano Daemon (Matt Smith, de "Doctor Who").

Entre tanto también se casa con la joven Alicent Hightower, de la edad de Rhaenyra e hija de su mano, Otto (Rhys Ifans). Cuando tiene un hijo varón con ella, empieza la presión de los Hightower por nombrar heredero al niño y anular la sucesión de Rhaenyra. Por otro lado también hay conflictos con los Velaryon, que tienen una guerra en sus tierras y también son familia al estar casado uno de ellos con la hermana del Rey. A mitad de temporada hay un salto temporal y añadimos otro problema al tema sucesorio: Rhaenyra ha tenido hijos pero no con su marido (un Velaryon) sino con un amante. Como ya sabemos que los Targaryen no tenían problema con el incesto, Rhaenyra acabará con su tío Daemon y cuando muere Viserys comienza una batalla por el trono con "los verdes" (la reina Alicent y aquellos que apoyan a su hijo como heredero).

A pesar del cambio en cuanto a creadores/guionistas de la serie (y a la dudosa calidad del libro en el que está basada) lo primero es reconocer que se asemeja más a "Juego de Tronos" de lo que yo esperaba. Tal vez se cocina más a fuego lento y tienen más peso las tramas palaciegas y las luchas de poder que las batallas (que supongo llegarán más adelante). Acierto total en cuanto al casting (diría que en eso es incluso superior a la otra porque no hay "Kits" y "Emilias" entre los principales protagonistas) y tensión de menos a más hasta llegar a un clímax final bastante interesante. Ah, y salen dragones (y molan).

Series varias 2022

He estado haciendo números y me va a ser imposible ponerme al día en cuanto a reseñas con las series vistas este año. Con las que tengo en marcha ("Hulka", "La casa del Dragón", "Andor" e "Inside Nº9") más las que todavía no he empezado ("Los Anillos de Poder"), las que faltan de aquí a final de año ("Yellowstone") y las que ya he visto y quería reseñar ("The Leftovers") va a ser imposible dedicarle una entrada a cada una. Así que recupero un formato que usé hace tiempo para las películas y hago un "5x1" hablando de cinco series que ya he visto y que tienen en común una cosa: no me motivan lo suficiente para dedicarles una entrada completa a cada una. La idea es hacer un repaso más rápido y así no dejar en el olvido series que sigo viendo (a pesar de todo).

Empiezo por la tercera temporada de "The Boys" en Amazon Prime. Estrenada a primeros de Junio, terminó (y la vimos) en Julio. Es una de esas series que va con el piloto automático puesto. Es decir, sigue en la misma línea, que en este caso no quiere decir que sea mala. Ya escribí en su día que seguramente es mejor que los cómics en los que está basada (aunque ella va bastante por libre), que han sido bien conscientes de cuales son sus mayores aciertos y que saben aprovecharlos. Dicho esto, le han dado protagonismo y galones a los dos personajes que reúnen carisma y actores a la altura (Carnicero y Patriota) mientras siguen por el camino de la gamberrada constante mezclada con la crítica encubierta. Vamos, que más o menos lo mismo que la segunda temporada. El único cambio tal vez sea la aparición de un personaje nuevo que da bastante juego (Soldier Boy).

Sigo con otra tercera temporada, esta vez la de "The Umbrella Academy" en Netflix. También en la misma línea que la temporada anterior en cuanto a nivel. Aquí las novedades son la aparición de una "familia" alternativa a la de los protagonistas y el reflejo en la pantalla del cambio de género de Elliot Page en la vida real. Pero los que parten la pana son, como siempre, Cinco y Klaus. Dos personajes que al igual que los de "The Boys" logran reunir a los mejores actores con los mejores papeles. La verdad es que empezamos viéndola un poco por seguir, pero sin demasiadas esperanzas, pero acaba volviendo a captar la atención y resultando entretenida. No sé si tendrá mucho más recorrido pero de momento cumple.

Breve reseña para "Ms.Marvel" de Disney+. No es que las series de Marvel me hayan apasionado hasta ahora (todas tienen sus cosas, en positivo y en negativo) pero sin duda esta es la que menos me ha gustado de todas, incluso por debajo de "Moon Knight" que ostentaba ese dudoso honor hasta ahora. No creo ser sospechoso del "hate" por los típicos temas (esa gente que se queja de "inclusión forzada" sin ser conscientes de lo racista que es eso) y me imagino que es más bien un tema de edad y de que es una serie dirigida a un público más joven. En cualquier caso a mí me pareció bastante plana, incluso aburrida, sin nada especialmente destacable.

La cuarta sería, precisamente, la cuarta temporada de "Mayans M.C." en FX originalmente y emitida en España por HBO. Qué lejos quedará ya "Sons of Anarchy" cuando las referencias a la misma ya te resbalan bastante. La temporada anterior había terminado con el típico cliffhanger que ya ni recordaba y después del pifostio, la muerte de un personaje importante y poco más. Tramas aburridísimas y otras que no saben a donde van. Degeneración de los personajes hasta un punto que ya todo el mundo te cae gordo. Jax Teller murió cerrando su serie de un modo "heroico" pero aquí los hermanos Reyes van camino de terminar con más pena que gloria. El año que viene volverá a olvidársenos cuando vuelve la serie y el cliffhanger con el que terminó esta temporada... un momento! si ya se me ha olvidado!!

Y termino con la última que hemos acabado. La quinta temporada de "Cobra Kai" en Netflix. Otra que aunque va degenerando, al menos sigue siendo consciente de sus aciertos. Las tramas empiezan a resultar repetitivas y al ritmo al que van no les va a quedar un secundario vivo al que "rescatar" de las películas originales. Con John Kreese en segundo plano por estar en la cárcel, el papel de villano principal lo hereda Terry Silver y por su parte LaRusso recibirá la ayuda de otro viejo conocido (Chozen). Lo mejor de la serie sigue siendo los "momentos Johnny Lawrence" de señor mayor "adaptándose" a las nuevas modas. Ese momento conductor de UBER, por ejemplo. Pero ya son pocos. Y alguno que podía haber dado juego lo desaprovechan. Pese a todo, la serie va de menos a más y aunque siendo más de lo mismo, acaba enganchando.

We Own This City

De vuelta tras el clásico parón vacacional, vamos a retroceder hasta el mes de Julio, cuando vi "We own this city". La serie ,estrenada en HBO a finales de Abril y que con 6 capítulos emitidos semanalmente, terminó a finales de Mayo. 

Título: La ciudad es nuestra.

Título original: We own this city.

Estreno: 25 de Abril de 2022.

Creadores: David Simon y George Pelecanos.

Actores: Jon Bernthal.

Wunmi Mosaku.

Jamie Hector.

Josh Charles.

Dagmara Dominczyk.

Don Harvey.

Duración: 6 capítulos de 60 minutos.

Género: Drama / Crimen / Biografía.

Creada y escrita por David Simon y George Pelecanos ("The Wire", "Treme" y "The Deuce") aunque está basada en un libro de Justin Fenton. En principio es una mini-serie que no debería tener más temporadas.

(A partir de aquí, SPOILERS)

En la ciudad de Baltimore durante el año 2015 la tensión estaba por las nubes. La muerte de un joven negro de 25 años a manos de la Policía de la ciudad generó incidentes y las estadísticas de crímenes violentos y tráfico de drogas estaban volviendo a dispararse.

En ese contexto, conocemos a varios policías distintos que resultan tener algo en común: todos coincidieron en una fuerza de asalto encargada de encontrar y sacar de las calles armas y drogas. El caso es que dicho grupo de policías está siendo investigado porque se sospecha que además de hacer eso, abusaban de su poder para llevarse ellos dinero, droga que después vendían y, en definitiva, ser iguales o peores que los delincuentes a los que perseguían. La cabeza visible (del grupo y de la serie) era el sargento Wayne Jenkins (Jon Bernthal). Luego está Nicole Steele (Wunmi Mosaku), la abogada que inicia la investigación para el Departamento de Justicia y entrevista a varias víctimas del grupo.

La vuelta de Simon y Pelecanos a las calles de Baltimore unida al protagonismo de Bernthal eran un caramelo imposible de rechazar. Por desgracia, aunque la serie está bien, no llega ni de lejos a oler el nivel de los otros trabajos de Simon. Excesiva (entiendo que debido a que los abusos policiales en los que está basada lo eran), por momentos te marea con tanto salto temporal y tardas en coger el hilo, algo que también pasaba en "The Wire". La diferencia es que aquí, una vez que ubicas a todo el mundo, el puzle no merece la pena. 

Winning Time: The Rise of the Lakers Dynasty

Con esta nueva moda de partir las series en dos partes, tengo pendientes de reseña (una vez que terminen de verdad) "Better call Saul" y "Stranger Things". Entre tanto, el otro día terminamos la primera temporada de "Tiempo de Victoria: la Dinastía de los Lakers", ("Winning Time: The Rise of the Lakers Dynasty"). Estrenada en HBO Max en Marzo, hemos esperado a tenerla entera para verla del tirón. Son 10 capítulos.

Título: Tiempo de victoria: 

La dinastía de Los Lakers.

Título original: Winning Time: 

The Rise of the Lakers Dynasty.

Estreno: 7 de Marzo de 2022.

Creadores: Max Borenstein y Jim Hecht.

Actores: John C. Reilly.

Quincy Isaiah.

Jason Clarke.

Gaby Hoffmann.

Hadley Robinson.

Solomon Hughes.

Brett Cullen.

Adrien Brody.

Jason Segel.

Duración: 10 capítulos de 60 minutos.

Género: Biografía / Drama / Deporte.

Creada por Max Borenstein (guionista en la franquicia de "Godzilla" y "Kong") y Jim Hecht (guionista en la franquicia de "Ice Age"), quien realmente pone su sello (y dirige un capítulo) es Adam McKay ("The Big Shor" y "Don´t look up").

(A partir de aquí, SPOILERS)

La serie cuenta (con cierta libertad pero basándose en hechos reales) la creación del llamado "Showtime" de Los Ángeles Lakers, la franquicia de la NBA. Aunque empieza con una escena situada realmente en 1991 (si tiene éxito y renueva por varias temporadas supongo que llegaremos a ese momento) el punto de partida es en 1979, cuando el Doctor Jerry Buss (John C. Reilly) compra la franquicia.

En un momento en el que los dominadores de la NBA eran los Boston Celtics, Buss trata de convertir una franquicia hasta entonces perdedora en el mejor equipo de la liga. Y lo hace fiel a su propio estilo, con una idea clara: hacer de los partidos un espectáculo, dentro y fuera de la pista. Alrededor de Buss gravita todo el ecosistema del equipo. Desde Jerry West (Jason Clarke), mito de la liga (no en vano es el jugador que aparece en el logo) y hasta entonces entrenador, hasta su jugador estrella, Kareem Abdul-Jabbar (Solomon Hughes) pasando por el novato que llega al equipo a la vez que el nuevo dueño, Earvin "Magic" Johnson (Quincy Isaiah).

Me encanta el baloncesto y soy de los Lakers. Con ese punto de partida era fácil que me gustase la serie pero también había un riesgo importante de que fuera una decepción. Todo lo contrario. Creo que han sabido moverse con muy buen gusto en un equilibrio entre contar las cosas de una forma que sea accesible y entretenida para el gran público (aunque no conozcan o no les interese la NBA en particular o el baloncesto en general) y hacerlo con bastante fidelidad. Me parece un acierto espectacular el casting. Desde un John C. Reilly del que ya sabíamos que era un gran actor pero aquí posiblemente hace el papel de su vida interpretando al Doctor Buss hasta los novatos y desconocidos que interpretan a algunos jugadores pasando por otras caras conocidas que cambian de registro y bordan sus respectivos papeles. En ese sentido destacaría a un Jason Clarke que siempre me ha parecido una mediocridad de actor y aquí hace una interpretación genial de Jerry West, pero también a Jason Segel haciendo de entrenador o Adrien Brody haciendo de Pat Riley. Vamos, que me ha encantado y os la recomiendo sin dudarlo.

Sucession ( Primera temporada )

Vamos con otra de las series que he visto y tenía pendiente de reseña. Se trata de una que llevaba tiempo queriendo ver por las buenas críticas y que, sin llegar a hablar de "decepción", tengo que admitir que no me ha enganchado. De hecho hemos visto la primera temporada (a mediados de Marzo la terminamos) y lo dejamos ahí. Hablo de "Sucession", la serie de HBO que se estrenó en 2018 y va por su tercera temporada.

Título original: Sucession.

Estreno: Junio de 2018.

Creador: Jesse Armstrong.

Actores: Nicholas Braun.

Brian Cox.

Kieran Culkin.

Peter Friedman.

Matthew Macfadyen.

Alan Ruck.

Sarah Snook.

Jeremy Strong.

Duración: 10 capítulos de 60 minutos.

Género: Drama.

Creada y escrita por Jesse Armstrong (creo que no he visto nada suyo hasta ahora). La serie ha ganado una burrada de premios, entre ellos 9 Emmy por ejemplo.

(A partir de aquí, SPOILERS)

La serie nos cuenta las aventuras y desventuras de la familia Roy. Un clan cuyo líder (Logan Roy, interpretado por Brian Cox) tiene un imperio en el mundo de la prensa. Arranca con uno de sus hijos, Kendall (Jeremy Strong) pensando que su padre va a jubilarse y que le va a nombrar a él nuevo jefe.

Pero lejos de ser así, Logan pretende seguir dirigiendo el cotarro, incluso después de darle un derrame cerebral que le tiene en cama unos días. En ese contexto conocemos al resto de la familia. Desde la hija (Shiv, Sarah Snook) dedicada a la política, al hermano pequeño (Roman, Kieran Culkin) juerguista, pasando por el hermano excéntrico y alejado de los negocios familiares (Connor, Alan Ruck). También aparece por allí un sobrino (Nicholas Braun) dispuesto a ser enchufado y trincar lo que pueda. Las tramas de la primera temporada incluyen también los preparativos de boda de Shiv, adicciones, infidelidades y traiciones varias.

Pues eso: ¿Es muy buena? Seguramente. Las tramas son interesantes, los personajes están muy bien interpretados y tiene una tensión bastante constante. El tema es que no es mi rollo. Salvando las distancias, tiene cosas en común con "Yellowstone" pero aquí no empatizo con nadie, no me engancha y me agota tanta maldad. No descarto ver más temporadas pero de momento no.

Beforeigners . Segunda Temporada

Volvemos atrás, hasta Febrero, para hablar de la segunda temporada de la serie "Beforeigners" ("Los Visitantes") en HBO Max. La producción noruega fue una de las series que más me gustó en 2020 (aunque se estrenó en 2019 yo la vi justo antes de empezar la pandemia) y regresó a la TV de su país a finales de 2021. Aquí se estrenó el 5 de Diciembre pero nosotros la vimos en Febrero del tirón.

Título: Los Visitantes.

Título original: Beforeigners.

Estreno: 5 de Diciembre de 2021.

Creadores: Anne Bjørnstad 

y Eilif Skodvin.

Actores: Krista Kosonen.

Nicolai Cleve Broch.

Stig R. Amdam.

Ragnhild Gudbrandsen.

Stig Henrik Hoff.

Tobias Santelmann.

Nader Khademi.

Duración: 6 capítulos de 45 minutos.

Género: Crimen / Drama / Sci-Fi.

Creada y escrita por Anne Bjørnstad y Eilif Skodvin ("Roeng" y "Lilyhammer") para HBO Nordic. La primera acaba de estrenar otra serie ("Countrymen") que está en Filmin. De momento no hay noticias sobre una posible tercera temporada.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Tiempo después de lo ocurrido en la primera temporada, tenemos a Lars Haaland (Nicolai Cleve Broch) desintoxicado y volviendo a la policía como asesor en un nuevo caso junto a Alfhildr (Krista Kosonen). 

Un asesino en serie anda suelto y enseguida se especulará con la posibilidad de que sea el mismísimo Jack el Destripador, con viaje a Londres de la pareja protagonista incluido. A medida que avanza el caso y se acera la captura del asesino se darán cuenta que no pueden confiar en nadie. Por otra parte gana presencia el Rey Olaf (Tobias Santelmann, el de "Zona Fronteriza") que por un lado choca con la burocracia actual para reclamar su trono mientras por otro se convierte en un YouTuber famoso y sale con una amiga de la hija de Lars. En los últimos capítulos se confirma una sospecha que había estado en el aire y que podría dar mucho juego en futuras temporadas.

La lógica pérdida de frescura respecto a la sorpresa que fue la primera temporada la compensa con nuevos personajes y tramas, pero sobre todo con el arriesgado giro de añadir a los viajes en el tiempo el tema de Jack el Destripador. La parte cómica se resiente un poco de la ausencia de Urd pero tiene algún momento muy divertido gracias a King Olaf. Alfhildr, esa Saga Noren vikinga, sigue siendo lo mejor de la serie. 

Maligno

A día de hoy llevo 21 películas vistas en 2022. He escrito reseña de 4 y otras 5 ya las había visto/reseñado... pero ya se empiezan a acumular más de 10 pendientes así que alguna (especialmente las peores) se van a quedar sin reseña. Estoy seguro de que seréis capaces de sobrevivir sin saber mi opinión sobre la última de "Resident Evil". Así que damos un salto hasta la octava película que he visto este año: "Maligno". Estrenada en cines en Septiembre de 2021, yo esperé a su salida en HBO Max en Febrero.

Título: Maligno.

Título original: Malignant.

Estreno: 3 de Septiembre de 2021.

Director: James Wan.

Actores: Annabelle Wallis.

Maddie Hasson.

George Young.

Michole Briana White.

Jean Louisa Kelly.

Susanna Thompson.

Jake Abel.

Jacqueline McKenzie.

Zoe Bell.

Duración: 111 minutos.

Género: Terror / Crimen / Misterio.

Escrita y dirigida por James Wan. El director nacido en Malasia y con orígenes chinos se hizo mundialmente famoso con varias películas de terror que dieron lugar a secuelas: "Saw" en 2004, "Insidious" en 2010 y "The Conjuring" en 2013. Posteriormente se pasó a las grandes franquicias con "Fast & Furious 7" primero y "Aquaman" después. Ahora vuelve al género que le lanzó a la fama.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Madison (Annabelle Wallis, Grace en "Peaky Blinders") es una mujer a la que conocemos siendo víctima de la agresión de su marido, Derek (Jake Abel). Ella se encierra en una habitación para protegerse y cuando despierta al día siguiente se encuentra con el cuerpo sin vida de él. 

Por un lado tenemos a los policías que investigan la muerte y sospechan de Madison (George Young y Michole Briana White) y por otro a la hermana de Madison, Sydney (Maddie Hasson), que es la única que confía en su inocencia. Poco a poco vamos conociendo más contexto de la historia de Madison, su pasado y la relación de las distintas víctimas que empiezan a caer una tras otra después de Derek. En cierto momento la película da un giro bastante importante y lo que era una película de investigación/misterio se convierte en un slasher/terror. Por momentos resulta incluso divertida/cómica.

Tenía bastantes esperanzas porque las críticas que había leído sobre ella eran muy buenas y me encantan las anteriores cintas de terror de Wan (al menos las primeras entregas). Aquí estamos ante algo distinto y que puede que no guste a todo el mundo, pero yo me he divertido mucho viéndola. En negativo, el casting me parece un poco flojo y no entiendo los halagos a la interpretación de Annabelle Wallis, que me resulta bastante plana. En positivo, la capacidad cinematográfica de Wan que a estas alturas está fuera de toda duda, y la originalidad de la propuesta.

Peacemaker

En menos de 2 meses que llevamos de 2022 he visto 9 series de tv y mira que algunas (las nuevas temporadas de "Ozark" o "Beforeigners" o "The Book of Boba Fett") me han gustado mucho, pero a día de hoy, si me preguntan, seguramente la mejor (o al menos la que más me ha divertido) sería "Peacemaker". Estrenada a mediados de Enero en HBOmax terminó la semana pasada y el Viernes vimos el último capítulo.

Título: El Pacificador.

Título original: Peacemaker.

Estreno: 13 de Enero de 2022.

Director: James Gunn.

Actores: John Cena.

Danielle Brooks.

Freddie Stroma.

Jennifer Holland.

Steve Agee.

Robert Patrick.

Duración: 8 capítulos de 39 a 46 minutos.

Género: Acción, Comedia, Superheroes.

Escrita y dirigida por James Gunn. Un tipo capaz de trabajar para Marvel ("Guardianes de la Galaxia") y DC ("The Suicide Squad") manteniendo su sello personal en ambas.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Al personaje principal, Chris Smith, Peacemaker o Pacificador (John Cena) ya lo conocimos en la película "The Suicide Squad". Tras los hechos allí ocurridos y la escena post-créditos en la que vimos que estaba vivo, la serie empieza con él en el hospital.

También repiten, aunque en la película eran secundarios y aquí personajes principales, los agentes Harcourt (Jennifer Holland, pareja de Gunn) y Economos (Steve Agee) que se rebelaron contra Amanda Waller entonces y ahora deben reclutar a Peacemaker para una nueva misión. Una cara nueva es la agente Leota Adebayo (Danielle Brooks en "Orange is the new black") que es una agente doble ya que en realidad es hija de Waller y está en el grupo para cargar con pruebas falsas a Chris. Luego tenemos al círculo de seres vivos más cercanos a Chris: su padre Auggie (Robert Patrick) un villano racista que odia a su hijo, su compinche Adrian Chase / El Vigilante (Freddie Stroma) que trabaja a media jornada como lavaplatos y otra media como compañero de Pacificador y su mascota y mejor amigo Eagly (un águila, de lo mejor de la serie).

Si su última película me gustó, creo que "Peacemaker" es la sublimación del peculiar estilo de James Gunn. Acción gamberra mezclada con humor políticamente incorrecto, personajes muy bien construidos, bichos y una banda sonora que lo mola todo. John Cena está sensacional en un papel que parece hecho a su medida. Mención aparte para la "intro" de la serie, que es una carta de presentación cojonuda del buen rollo y diversión que ofrece esta. Lo mejor de todo es que con esos ingredientes poco más le iba a pedir a una serie así, pero luego resulta que tiene más fondo de lo que puede parecer en principio. En resumen, primera candidata a "serie del año".

Mare of Easttown

La semana pasada vimos una serie que se había emitido durante Abril y Mayo en HBO y tenía muy buenas críticas. Se trata de "Mare of Easttown", que en nuestro caso vimos del tirón sin tener que esperar entre un capítulo y el siguiente. Lo digo porque en series así se agradece, aunque por otro lado también es posible que se pierda un poco la magia de esperar una semana, masticar la serie y hacer teorías sobre ella. Cuestión de gustos.

Título original: Mare of Easttown.

Estreno: 19 de Abril de 2021.

Creador: Brad Ingelsby.

Actores: Kate Winslet.

Evan Peters.

Guy Pearce.

Jean Smart.

Julianne Nicholson.

Angourie Rice.

Duración: 7 capítulos de 60 minutos

Género: Crimen / Drama / Misterio.

Creada por Brad Ingelsby, guionista de varias películas entra la que destacaría una que me gustó mucho: "Out of the furnace". Dirige todos los episodios Craig Zobel, que el año pasado firmó "La Caza". 

(A partir de aquí, SPOILERS)

Mare (Kate Winslet) es detective en el pequeño pueblo de Easttown, en Pensilvania. Es un pueblo pequeño donde todos se conocen y Mare es especialmente popular por haber metido la canasta ganadora de un partido de baloncesto que supuso un título hace años.

Ahora, la hija de una amiga de Mare está desaparecida y cuando aparece el cadáver de otra chica, todas las miradas se centran en ella. La policía manda otro agente para ayudarla en el caso (Evan Peters) y a la vez llega un escritor (Guy Pearce). Además de la investigación del caso, la serie se centra en la situación familiar de Mare. Separada (su ex vive en la casa de enfrente y se va a volver a casar en breve), vive con su madre (Jean Smart, a la que vimos en la serie "Watchmen"), su hija (Angourie Rice, "Black Mirror" y "Spiderman Far from Home") y su nieto, cuya madre ahora intenta quitarles la custodia. También llama la atención la abundancia de bebés de madres adolescentes en el pueblo.

De lo mejor de lo que llevamos de año. El caso, aunque está bien, aquí es un poco lo de menos. El verdadero interés de la serie reside en los personajes, en las situaciones familiares y en como hila todo eso con la investigación. Lo peor, alguna situación un poco forzada. Lo mejor, las interpretaciones, con una Kate Winslet sobresaliente y muy bien rodeada (esa madre que borda Jean Smart).

Mayans M.C. - Tercera temporada

Un año, 4 meses y 1 pandemia después, a mediados de Marzo de este año volvía a HBO (aunque es de FX Networks) la tercera temporada de la serie de TV "Mayans M.C.", el spin-off de "Sons of Anarchy". Una vez más, han sido 10 capítulos y la hemos visto semana a semana hasta el pasado 11 de Mayo.

Título original: Mayans M.C.

Estreno: 17 de Marzo de 2021.

Creadores: Elgin James y Kurt Sutter.

Actores: JD Pardo.

Clayton Cardenas.

Sarah Bolger.

Edward James Olmos.

Michael Irby.

Carla Baratta.

Richard Cabral.

Duración: 10 capítulos de 60 minutos

Género: Crimen / Drama / Thriller.

Creada por Kurt Sutter y Elgin James, aunque el primero quedó desvinculado de la serie cuando Disney absorbió 20th Century Fox. Ya ha renovado para una cuarta temporada. 

(A partir de aquí, SPOILERS)

Ezekiel "EZ" Reyes (JD Pardo) y su hermano Ángel (Clayton Cardenas) siguen enfrascados en las luchas del club tras matar a "Dita" Galindo. Pero además de eso, cada uno verá como le afectan otros temas personales.

EZ tiene una relación y tendrá que elegir entre ella y el club. Y Ángel sustituirá a Adelita por otra mujer que también le hará padre. Por su parte Emily (Sarah Bolger) sigue con su vida sin saber que su marido sospecha que ella está detrás de la muerte de Dita. Bishop (Michael Irby) sigue teniendo que tomar decisiones difíciles por el bien del club. Y ahora que EZ ya no es "Prospect", aparecerá un nuevo personaje para esa función. "Coco" (Richard Cabral) se enganchará a la droga y "Taza" verá como le asaltan fantasmas del pasado.

Sigue en la misma línea, sin altibajos. Con varias tramas, unas mejores que otras, pero entretenida. Una galería de personajes interesante y asentada a la que vas cogiendo cariño (o manía, según el caso) a medida que pasan las temporadas. No creo que vaya a llegar nunca al nivel de su predecesora, pero se puede ver y disfrutar.

Zack Snyder´s Justice League

Aprovecho el festivo de mi sector para hacer una entrada especial y comentar la película de la que todo el mundo habla hoy. La "Liga de la Justicia de Zack Snyder", el "Snyder´s Cut" o como se quiera llamar. Tras años de polémica y de enfrentamiento entre defensores y detractores, ayer se estrenó en HBO. 

Título: "La Liga de la justicia de Zack Snyder".

Título original: "Zack Snyder´s Justice League".

Estreno: 18 de Marzo de 2021.

Director: Zack Snyder.

Actores: Henry Cavill.

Ben Affleck.

Gal Gadot.

Jason Momoa.

Ezra Miller.

Ray Fisher.

Amy Adams.

Jeremy Irons.

J.K. Simmons.

Duración: 242 minutos.

Género: Acción, Aventuras, Superheroes.

Un poco de contexto: Zack Snyder ("300" y "Watchmen") estaba dirigiendo la película pero tenía sus diferencias con la productora y tras su tragedia familiar (el suicidio de su hija) dejó el proyecto, que terminó Joss Whedon. La versión que se estrenó en cines no era la suya y sus seguidores empezaron un movimiento en RRSS solicitando que se pudiese ver el montaje del director. Tras varios años y con casi 4 horas de duración, ayer por fin llegó ese momento. Otro contexto, en este caso el mío particular. No me considero ni "Zackólito" (como algunos llaman despectivamente a los fans del director) ni tampoco "hater" suyo. Me encantan algunas de sus películas ("Amanecer de los Muertos", "300" o "Watchmen") pero también soy crítico con sus defectos o las cosas que no me gustan de sus otras obras. Dicho esto, si creo fervientemente en la libertad creativa y en la necesidad de dejar expresar a los directores de cine de su visión de las historias y los personajes.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Como el guion es "el mismo", a partir de aquí empezaré a hablar de las diferencias entre la película estrenada en cines y la versión de Snyder. Primera diferencia básica: se elimina TODO lo que rodó Whedon. Esto significa que la película no son 2 horas más que la otra, sino que varias escenas desaparecen por completo. Sobre todo escenas cómicas o la parte de la familia rusa.

El metraje nuevo, sobre todo en las 3 primeras partes de la película, son escenas que ya habíamos visto pero más largas, con más contexto, con un montaje mejor y visualmente más impresionante. Otra diferencia es que algunas escenas son más crudas, más sangrientas y violentas. Lo que funcionaba sigue ahí: el Batman de Affleck mola, Gal Gadot y Aquaman son puro carisma (qué desperdicio WW1984). Pero lo mejor de todo lo que cambia llega al final. Desde la batalla (por contexto y visualmente) hasta ese epílogo que en mi opinión es, con diferencia, el mayor acierto de esta versión.

Dicho todo esto: ¿La película es mejor que la que se estrenó en cines? Si, sin duda. ¿Es diferente? Si, es menos cómica, más oscura y visualmente muchísimo mejor. ¿Es TAN diferente? No. Parece que (parafraseando al eterno Manolo Preciado) la versión de Whedon era la última mierda que cagó Pilatos y esto de ahora es el Bayern Leverkusen. Ni la otra era TAN mala (y de serlo dudo que fuera culpa del director) ni esta es TAN distinta y TAN buena. El guion, salvo cosas puntuales como Darkseid y un mayor contexto, es el mismo y eso no soluciona una película por mucho que dure 2 horas más. Al final todo esto, fuera de polémicas y debates entre extremistas, es bastante sencillo: Zack Snyder es un gran director si hablamos de fotografía y montaje, capaz de llevar a la gran pantalla obras visualmente impresionante. Pero sus películas dependen del guion y no es lo mismo fusilar obras de Frank Miller o Alan Moore que utilizar algo escrito por Chris Terrio. Eso no lo soluciona nadie.

30 Monedas

El pasado fin de semana, en la noche del Sábado al Domingo se estrenó el octavo y último capítulo de la primera temporada de "30 Monedas". La serie española de HBO que se estrenó a finales de Noviembre y ha sido una de las pocas que he seguido semana a semana.

Título original: 30 Monedas.

Estreno: 29 de Noviembre de 2020.

Creadores: Álex de la Iglesia

y Jorge Guerricaechevarría.

Actores: Eduard Fernández.

Miguel Ángel Silvestre.

Megan Montaner.

Macarena Gómez.

Pepón Nieto.

Manolo Solo.

Cosimo Fusco.

Duración: 8 episodios de 60 a 78 minutos

Género: Drama / Fantasía / Terror.

Creada y escrita por Álex de la Iglesia junto a su colaborador habitual Jorge Guerricaechevarría, con el que ya trabajó en "El día de la bestia" o "Las brujas de Zugarramurdi". Ya han confirmado que habrá segunda temporada y que está previsto que la serie tenga tres.

(A partir de aquí, SPOILERS)

En un pequeño pueblo llamado Pedraza, una vaca da a luz a un niño humano. Este extraño suceso unirá los destinos de tres personajes. Por un lado está la veterinaria que estaba trabajando en el parto, Elena (Megan Montaner).

Por otra parte está el alcalde del pueblo (Miguel Ángel Silvestre) que acude al lugar de los hechos cuando le cuentan lo ocurrido. Y por último está el cura, el padre Vergara (Eduard Fernández) que vive repudiado en el pequeño pueblo tras un pasado marcado por un exorcismo que salió mal y su paso por la cárcel. Juntos intentarán aclarar los hechos, pero lejos de resolver la situación, las cosas se irán complicando cada vez más y el pueblo entero será víctima de los sucesos extraños, cada vez más frecuentes.

Empezó en 2020 y ha terminado en 2021, pero en cualquier caso es una de las series del año (o de los 2 años). Después de un primer capítulo que bien podría ser una gran película, el nivel no baja y se mantiene interesante hasta el final. El clásico estilo de Álex de la Iglesia plagado de infinidad de referencias del terror (exorcismos, ouijas, espejos mágicos, nieblas..) y un casting brutal. Desde los protagonistas (imperial Eduard Fernández) a los villanos como Manolo Solo o Cosimo Fusco (Paolo en "Friends") pasando por una galería de secundarios interminable con Carmen Machi o Paco Tous.

Wonder Woman 1984

Cerramos la persiana del fatídico 2020 con la última reseña del año en el blog. Una de las películas más esperadas y que finalmente, debido a la pandemia, se ha estrenado en cines (el pasado día 18) y en plataformas online (en HBO Max en USA). Se trata de "Wonder Woman 1984", la segunda entrega de la heroína de DC en solitario.

Título original: Wonder Woman 1984.

Estreno: 18 de Diciembre de 2020.

Directora: Patty Jenkins.

Actores: Gal Gadot.

Chris Pine.

Robin Wright.

Connie Nielsen.

Kristen Wiig.

Pedro Pascal.

Duración: 151 minutos.

Género: Acción, Aventuras, Superheroes.

Dirige, de nuevo, Patty Jenkins ("Monster"), esta vez acompañada en labores de guion por Geoff Johns. Ya está confirmado que habrá tercera entrega y que repetirá la misma directora. 

(A partir de aquí, SPOILERS)

La película empieza con una escena en la que vemos a Wonder Woman (Gal Gadot) de niña en Themiscyra compitiendo contra otras amazonas bajo la atenta mirada de su madre Hippolyta (Connie Nielsen) y su tía Antiope (Robin Wright).

Después saltamos a 1984, donde ya ejerce en el anonimato salvando a la gente de atracos y atentados. Es ahí donde entran en escena los nuevos personajes. Una compañera arqueóloga llamada Barbara Minerva (Kristen Wiig) y un empresario famoso por sus anuncios de TV llamado Maxell Lord (Pedro Pascal). El nexo de unión entre todos será una antigüedad que concede deseos y que acaba siendo la responsable de que los dos se conviertan en villanos mientras Diana se podrá reencontrar con su amado Steve Trevor (Chris Pine). Juntos tratarán de parar los malvados planes de Lord, al que finalmente se unirá Minerva convertida ya en Cheetah.

Desgraciadamente las críticas negativas tenían razón. Tras un comienzo prometedor (la primera media hora mola) la película se viene abajo y no funciona en casi nada. Se salva la introducción en Themiscyra y alguna otra escena épica gracias al carisma de la Gadot, pero poco más. El guion flojea y da la sensación de que las cosas ocurren de forma gratuita, porque si. A diferencia de la primera, se hace larga y aburrida.

El ministerio del tiempo . Cuarta temporada

El Martes terminó la cuarta temporada de "El ministerio de tiempo" y nosotros lo vimos ayer. La serie de TVE (aunque nosotros la vemos en HBO) cierra ¿de manera definitiva? el telón con 8 capítulos que empezaron a emitirse a finales de Abril.

Título original: El ministerio de tiempo.

Estreno: 20 de Abril de 2020.

Creadores: Javier Olivares y Pablo Olivares.

Actores: Nacho Fresneda.

Hugo Silva.

Cayetana Guillén Cuervo.

Juan Gea.

Jaime Blanch.

Francesca Piñón.

Julián Villagrán.

Rodolfo Sancho.

Macarena García.

Duración: 8 episodios de 60 minutos

Género: Aventuras / Ciencia-ficción.

Creada y escrita por los  hermanos Olivares (Javier y Pablo), la serie vuelve a emitirse tras casi 3 años sin nuevos capítulos. Aura Garrido aparece de forma puntual y el que vuelve es Rodolfo Sancho.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Después de tres años, los agentes se reúnen para investigar la aparición de un hombre exactamente igual que Julián (Sancho). "Pacino" (Hugo Silva) y "young Lola Mendieta" (Macarena García) están liados y en principio ocultan su relación al resto del Ministerio.

También vuelve Alonso de Entrerrios (Nacho Fresneda), que ahora es un padre de familia adaptado a los tiempos actuales. Recuperan a Julían pero con amnesia, por lo que volverá puntualmente Amelia (Garrido) para ayudarle a recordar. Luego viajarán al Madrid de la movida de los 80 para salvar un rodaje de Almodovar o al 37 para hacer lo propio con el Guernica de Picasso. Harán pasar por un Rey a un actor secundario e Irene (Cayetana Guillén Cuervo) conocerá a Clara Campoamor. El final de la temporada está marcado por la desaparición de Lola, el primer viaje al futuro y el hecho de que ellos también están constantemente cambiando la historia.

Lo que no consiguió TVE con su constante maltrato a la serie ni los constantes cambios de reparto lo va a lograr el puro agotamiento. La temporada, siendo con diferencia la peor de toda la serie, mantenía alguno de sus aciertos y algunos capítulos eran entretenidos y divertidos. Pero el final, salvo por el merecido homenaje a Salvador (Jaime Blanch), es un despropósito indigno del resto de la serie. Un guión que parece escrito por un mono con dos pistolas y algunas escenas que hacen que uno se pregunte si la serie se está auto-parodiando. Para seguir así casi mejor que la dejen como estaba.

Devs

Tras terminar "Better call Saul" y "Ozark" había que buscar nuevas series y una de las que estaban en lista de espera era "Devs". Estrenada a primeros de Marzo en FX/Hulu aquí la podemos disfrutar (semana a semana) en HBO y para cuando terminé con las dos que he mencionado, ya estaba prácticamente entera para ver del tirón.

Título original: Devs.

Estreno: 5 de Marzo de 2020 (USA).

Creador: Alex Garland.

Actores: Sonoya Mizuno.

Nick Offerman.

Jin Ha.

Cailee Spaeny.

Stephen McKinley Henderson.

Alison Pill.

Karl Glusman.

Duración: 1 temporada

de 8 capítulos de unos 50 minutos.

Género: Drama / Misterio / Ciencia-ficción.

Creada, escrita y dirigida por Alex Garland, que tras "Ex Machina" y "Annihilation" cambia el cine por la televisión en el que es su tercer trabajo como director. Recordemos que como guionista tiene mucha más experiencia con "Dredd", "Sunshine" y "28 días después" o la novela de "La Playa".

(A partir de aquí, SPOILERS)

Sergei (Karl Glusman, "The Neon Demon" y "Animales Nocturnos") y Lily (Sononya Mizuno, que ya trabajó en las dos películas de Garland) son una joven pareja que trabaja en una empresa tecnológica en San Francisco.

Un día Sergei es "ascendido" por Forest, el dueño de la empresa (Nick Offerman, "Parks and Recreation") y entra en DEVS, la división ultra secreta de la compañía. Pero algo ocurre y Sergei es asesinado por Kenton (Zack Grenier), el agente de seguridad, matón/sicario/Mike Ehrmantraut a las órdenes de Forest. Al día siguiente Lily se despierta sola y no encuentra a Sergei, por lo que acude a la empresa y estos le enseñan un vídeo de una cámara de seguridad en la que se le ve salir de las instalaciones tranquilamente. Después, la llaman para ponerle otro vídeo done se le ve volver y suicidarse quemándose a sí mismo.

En mi humilde opinión, paso atrás de un Garland al que no le sienta bien cambiar cine por TV. La serie tiene su sello y su estilo es claramente reconocible, también ese ritmo lento pero visualmente agradable. Tiene cosas interesantes (la misteriosa trama sobre lo que hacen en Devs, el papel/interpretación de Offerman e incluso el debate existencial entre determinismo contra libre albedrío) que en pequeñas dosis funcionarían mucho mejor. El guión daba para una película de dos horas muy entretenida que aquí estiran hasta casi las siete horas, que se hacen largas.