Apocalipsis de Stephen King

Hoy vamos a hablar de otro de esos cómics que me recomienda el gran bibliotecario de Villaviciosa, Manolo. En esta ocasión, más que la recomendación (que no era necesaria), el agradecimiento es por disponer de los tres tomos y avisarme. Los saqué (y leí enseguida) durante las vacaciones. Se trata de "Apocalipsis" de Stephen King en versión cómic. Publica Panini (los fueron sacando durante el pasado 2019) y los tomos cuestan 30€ cada uno.

Título: Apocalipsis de Stephen King #1 a #3.

El Capitán Trotamundos / Pesadillas Americanas.

Almas Supervivientes / Casos Perdidos.

y Tierra de nadie / Cae la noche.

Edición original: The Stand:

Captain Trips #1 a #5

y American Nightmares #1 a #5.

Soul Survivors HC y Hardcases HC.

No Man's Land y The Night Has Come USA.

Año: 2008 a 2012.

2019 la edición Integral en España.

Guión: Stephen King y Roberto Aguirre Sacasa.

Dibujo: Mike Perkins y Laura Martin.

Edición: Tapa Dura 312 y 328 páginas a color.

Basado en la mítica novela de Stephen King. Tengo que decir que el libro lo leí hace muchos años (también en unas vacaciones gracias a que lo tenía mi madre). Aquí Roberto Aguirre-Sacasa adapta el guión y del dibujo se encargan Mike Perkins y Laura Martin. Hace años se hizo una serie para TV (protagonizada por Gary Sinise) y en Diciembre debería estrenarse una nueva versión en la CBS.

(A partir de aquí, SPOILERS)

La temática, aunque la novela tiene más de 40 años, está de plena actualidad: un virus arrasa a la mayor parte de la población humana en cuestión de muy poco tiempo y los supervivientes se van agrupando en torno a dos figuras.

Y es que los distintos personajes que son inmunes al virus tienen en común unos extraños sueños en los que ven a dos personas. Uno, llamado Randall Flagg o "El hombre oscuro" representa al mal, mientras que la otra (Madre Abigail) representa al bien. A medida que acuden a la llamada de uno u otra, los personajes se van conociendo y creando vínculos. Así, tenemos a un chico sordomudo, a un hombre que justo antes de la pandemia estaba triunfando con una canción que era un éxito o a dos vecinos que antes no tenían nada en común y ahora viajan juntos. En el otro lado (se reunen en Las Vegas) habrá un pirómano al que le gustaría ver todo arder. También habrá algún transfuga.

En fin, la novela original es un clásico y en su día me encantó. Tal vez no haya envejecido bien, pero la adaptación al cómic es fiel y está muy bien dibujada. Muchos personajes son tal y como los imaginaba cuando estaba leyendo el libro. Casi 1.000 páginas y lo he leído del tirón de lo que engancha.

Cobra Kai

A la vuelta de vacaciones hemos visto, en muy pocos días, todos los capítulos de "Cobra Kai". La serie de YouTube estrenada en 2018 que ahora mismo lo está petando. Había leído muy buenas críticas pero no la hemos visto hasta que la han puesto en Netflix.

Título original: Cobra Kai.

Estreno: 2 de Mayo de 2018.

Creadores: Jon Hurwitz, Hayden Schlossberg

y Josh Heald.

Actores: William Zabka.

Ralph Macchio.

Courtney Henggeler.

Xolo Maridueña.

Mary Mouser.

Cristian Solis.

Peyton List.

Tanner Buchanan.

Duración: 2 temporadas de

10 capítulos de 30 minutos.

Género: Acción / Comedia / Drama.

   

Creada por tres señores cuyos nombres no voy a reproducir porque su filmografía hasta ahora era bastante cuestionable (cosas como el guión de "Jacuzzi al pasado" y "2 colgaos muy fumaos"). Como productor aparece Will Smith tras hacer su compañía el remake de 2010 protagonizado por su hijo Jaden. Tras el éxito y ser adquirida por Netflix, ya es oficial que habrá tercera temporada.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Tras lo ocurrido en "The Karate Kid", vemos como le ha ido la vida a sus personajes 34 años después. Con el señor Miyagi muerto, tenemos a Daniel LaRusso (Ralph Macchio) siendo un triunfador, con una bonita familia y siendo el dueño de su propio concesionario de coches.

La otra cara de la moneda es el derrotado del mítico combate: Johnny Lawrence (William Zabka) es un fracaso total. Vive separado de su mujer y su hijo, alcoholizado y se gana la vida con un trabajo de mala muerte. Lejos de mejorar, las cosas van a peor: unas chicas (entre ellas la hija de LaRusso) le dan un golpe a su coche y la grúa lo lleva al concesionario de Daniel. Por otro lado tenemos a Miguel (Xolo Maridueña), vecino de Lawrence y víctima de los abusones del instituto. Tras un incidente, Johnny empieza a entrenar a Miguel. Pero la cosa no queda ahí y se complica más cuando Robby (Tanner Buchanan), el hijo de Lawrence, decide vengarse de su padre empezando a trabajar para LaRusso y acaba entrenando con él.

Muy divertida, empieza dándole la vuelta a la mitología de la película original con muy buen gusto y centrándose en la figura del perdedor. El personaje de William Zabka es genial y está muy bien interpretado. Bajo la apariencia de típica serie de adolescentes empieza habiendo mucho más, con tramas de mayor calado y mensaje. En la segunda temporada, sin embargo, se nota un bajón importante y las tramas empiezan a ser más predecibles, con giros absurdos y momentos vergonzosos. Cada vez que se aleja del personaje de Lawrence y se centra en los adolescentes, muere un gatito. A pesar de eso, ya nos tiene enganchados y después del final de la segunda temporada con ensalada gratuita de ostias, ya estamos esperando (hasta 2021) la tercera.

Tenet

Con algo de retraso debido a las vacaciones y a que en principio pensaba volver a verla, vamos con la reseña de la película del momento en cines. Al menos el primer y único gran estreno que se ha atrevido a llegar a las salas en plena pandemia. Se trata de "Tenet", estrenada a finales de Agosto.

Título original: Tenet.

Estreno: 26 de Agosto de 2020.

Director: Christopher Nolan.

Actores: John David Washington.

Robert Pattinson.

Elizabeth Debicki.

Himesh Patel.

Michael Caine.

Kenneth Branagh.

Aaron Taylor Johnson.

Duración: 150 minutos.

Género: Acción / Sci-fi .

Escrita y dirigida por Christopher Nolan ("Origen", "Memento" y la trilogía de Batman), que sigue siendo uno de esos directores que no tienen término medio en cuanto a las críticas que reciben: idolatrado por unos, odiado por otros.

(A partir de aquí, SPOILERS) 

Tenet empieza con una trepidante escena del ataque a una velada de ópera que en realidad es un montaje para poner a prueba al protagonista (John David Washington, "BlacKkKlansman"). No es que no os quiera decir el nombre del personaje, es que no se sabe y se refieren a él así, como "el protagonista".

Como supera la prueba, es reclutado para una misión que (como decía en el trailer) es lo máximo, evitar "la tercera guerra mundial" y "algo peor que un ataque nuclear". Y ahí es donde le explican el concepto de la "inversión". Empezando por objetos simples, pasando por balas y terminando con las personas. Con ese giro radical de los acontecimientos y acompañado de Neil (Robert Pattinson) empieza a investigar al más puro estilo de las películas de James Bond para llegar al malvado Sator (Kenneth Branagh) y a su pareja Kat (Elizabeth Debicki).

Pues como me pasó con "Dunkerque", un poco en el termino medio. Ni es una obra maestra, ni tampoco tan mala como dicen sus haters. Ni tan buena como "Memento" o "El Caballero Oscura" ni tan mala como "Interstellar". Tiene todos los defectos que a estas alturas ya son fáciles de identificar con el cine de Nolan: sobreexplicación de las cosas, esa capa de falsa transcendencia, esos clímax eternos a base de música a todo volumen... pero también tiene sus cosas buenas. La más obvia es que arriesga y propone cosas que nunca se han visto. Luego las escenas de acción (aunque algunas se repiten) están muy bien. El reparto en general bien, pero destaca un Pattinson que se ríe de quienes dudaban que pueda hacer un buen Batman bordando su papel aquí. La trama es compleja (aunque gran parte de las cosas que no se entienden acaban teniendo sentido al final) pero nada que impida disfrutar de la película.

El último argumento de los Reyes

Tras faltar a la tradición en 2019, recupero, dos años después, la tradición de estas fechas: el libro (tocho) que cae en las vacaciones. Y este año tocaba acabar con la trilogía leyendo el tercer tomo de "La Primera Ley", titulado "El último argumento de los Reyes". Hay varias ediciones diferentes. La que yo tengo es la de Alianza Editorial.

Título: El último argumento

de los Reyes.

Edición Original: Last Argument Of Kings.

Book Three: First Law.

Año: Marzo 2008.

Septiembre de 2016 la edición

de Alianza Editorial en España.

Autor: Joe Abercrombie.

Edicón: Tapa dura 912 páginas.

Género: Fantasía.

Escrito por Joe Abercrombie, autor británico nacido en Lancaster y un fijo (ha venido en varias ediciones) del Festival Celsius 232. Tiene otros títulos muy conocidos como "Los Héroes" y ahora acaba de publicar el segundo de una nueva trilogía "Age of Madness". Tengo pendiente leer la versión en cómic de estos de la Primera Ley.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Tras un libro de 700 páginas a modo de introducción y otro de nudo, llegamos al desenlace de la historia. Todos los personajes de las distintas tramas llegan al final de su camino, que en muchos casos confluyen en una gran "batalla" final.

Así, Logen "el Sanguinario" se reencuentra con su grupo de norteños y vuelve a combatir contra su enemigo Bethod. Tras acabar con él, se convierte en el nuevo rey de los hombres del Norte, pero tendrá que cumplir su promesa y volver a combatir para ayudar a los hombres de la Unión. Dichos hombres, por sorpresas del destino, serán para entonces nada más y nada menos que súbditos del Rey Jezal. Y es que el personaje que en principio resultaba bastante odioso, acabará siendo Rey gracias a los tejemanejes del mago Bayaz, que por su parte tendrá que utilizar a Ferro para la última parte de su plan. Por último está el inquisidor Glokta, que tras salvar su pellejo por enésima vez, también terminará en una situación totalmente inesperada al principio de la historia: casado y siendo el poder en la sombra tras Jezal.

En la misma línea e incluso puede que mejor que el segundo. Una vez la historia cogió ritmo, Abercrombie nos brinda un disfrute constante, capítulo tras capítulo. Aventuras, magia, batallas, conspiraciones... protagonizados por una galería de personajes que ya estaban bien construidos desde el principio, pero tras tres libros y más de 2 mil páginas, han tenido una evolución bestial. Muy disfrutable.

Orígenes Secretos

Ayer vimos uno de los últimos estrenos de Netflix: "Orígenes Secretos" (fuera de España "Unknow Origins"). Estrenada el Viernes 28 de Agosto en la plataforma de streaming, parece que lo está petando y es uno de los títulos más vistos desde entonces.

Título: Unknow Origins.

Título original: Orígenes Secretos.

Estreno: 28 de Agosto de 2020.

Director: David Galán Galindo.

Actores: Javier Rey.

Brays Efe.

Verónica Echegui.

Antonio Resines.

Ernesto Alterio.

Leonardo Sbaraglia.

Carlos Areces.

Duración: 96 minutos.

Género: Acción, Aventuras, Comedia.

Dirigida por David Galán Galindo, que también es el escritor de la novela homónima en la que se basa la película. Aquí tengo que hacer un inciso y es que después de haber visto el trailer en su día, no me llamaba absolutamente nada y no tenía pensado verla. Pero empecé a leer críticas y comentarios muy positivos en redes sociales (entre ellas la de algunos amigos y conocidos con buen criterio) y me picó la curiosidad.

(A partir de aquí, SPOILERS)

David Valentín (Javier Rey , "Fariña") es un policía recién llegado a Madrid para sustituir a Cosme (Antonio Resines), que se jubila. El primer caso de uno y el último del otro, resultarán todo un desafío.

Y es que el asesino se basa en los orígenes de los superhéroes del cómic para matar a sus víctimas. Cuando descubren esta conexión, David y Cosme recurren a Jorge Elias (Brays Efe, "Paquita Salas"), el hijo friki de Cosme, para que les ayude a resolver el caso con sus conocimientos del mundillo. Luego está la jefa de ambos, Norma (Verónica Echegui), que también es cosplayer. Juntos tratan de resolver las pistas que el asesino va dejando, pero cada vez que dan con un sospechoso, resulta ser la víctima del siguiente asesinato.

Vale, esto no me lo esperaba. El argumento empieza fusilando "Seven" como lo haría Tarantino, es decir, plagiando desde el homenaje pero con alma propia. Y el alma propia está en que lo que empieza como un thriller oscuro gira en un constante guiño al mundo del cómic plagado de referencias que van desde los nombres de los personajes a las acciones de los personajes, tocando la comedia a menudo pero manteniendo el tono de la película. El reparto muy bien en general, destacando para mí unos inmensos Echegui y Resines. Sorpresa agradable, siendo una película muy divertida y ligera, que disfrutarán especialmente quienes entiendan la multitud de referencias.