Asedio

Otra de mis primeras lecturas de cómic en este año 2022 ha sido "Asedio", un evento Marvel que compré de segunda mano dentro de su colección "Marvel Deluxe", pero que casualmente Panini publicó poco después dentro de la nueva línea "Marvel Must Have". Esta última edición la tenéis en tiendas por unos 15€.

Título: Asedio.

Edición original: Siege:

The Cabal #1 a #4 USA.

Año: 2009 (2014 la edición

Marvel Deluxe en España).

Guión: Brian Michael Bendis.

Dibujo: Olivier Coipel y Michael Lark.

Edición: Cartoné 192 páginas a color.

"Asedio" es un crossover de tantos ("Desunidos", "Dinastía de M"..) escritos por Brian Michael Bendis. Aquí le acompañan Olivier Coipel (que también colaboró con Bendis en alguno de los mencionados anteriormente y cuyo dibujo cada vez me gusta más) y Michael Lark ("Gotham Central").

(A partir de aquí, SPOILERS)

Para entender "Asedio" hay que tener claro el contexto del universo Marvel en aquel momento (yo voy leyendo crossovers sin orden y soy un desastre) y para eso conviene leer "Invasión Secreta" y "Reinado Oscuro" antes.

¿Por qué? Pues para entender las razones por las que aquí el clásico villano Norman Osborn viene a ejercer el rol de líder que antes tenía Tony Stark (de HAMMER en lugar de SHIELD) o por las que Asgard ahora es un islote flotante encima de un pueblecito de Oklahoma. En ese contexto Osborn y sus aliados (El Vigía, Bullseye, Ares, etc) declaran la guerra a Asgard y de ahí la palabra "Asedio". Como no podía ser de otra forma, este ataque sirve para reunir a los verdaderos héroes y quitarle la careta a Osborn, con una buena batalla por tierra y aire en Asgard.

Siempre leo críticas bastante negativas sobre el papel de Bendis en los eventos Marvel y aunque es cierto que algunos pecan de ciertos errores, al final todos resultan entretenidos. Pueden ser "fáciles", claramente destinados a un público, digamos, "palomitero" y se nota que importa más el "qué" que el "como", pero creo que cumplen su función y en este caso concreto mola bastante el dibujo. Dicho de otra forma, esto sería al cómic Marvel como los clásicos blockbusters de acción (F&F o Misión Imposible) al cine. No pasará a la historia pero consigue entretener, que en ocasiones no es poca cosa.

Miles Morales: El nuevo Spiderman

Sigo leyendo los cómics de mis regalos de cumpleaños. En este caso, dentro de la colección Ultimate Integral de Panini dedicado a "Miles Morales: El nuevo Spiderman". Es una edición de finales del año pasado que recopila la introducción y los 1 primeros números de la serie. Está en tiendas por unos 27€.

Título: Ultimate Integral. 

Miles Morales Spiderman #1:

El nuevo Spiderman.

Edición original: Ultimate Fallout #4

y Ultimate Spider-Man v2, #1 a #12 USA.

Año: 2011 y 2012.

Noviembre 2018 la Edición Integral.

Guión: Brian Michael Bendis.

Dibujo: Sara Pichelli.

Edición: Cartoné 288 páginas a color.

Mi nota: 8,7/10.

Escrito por Brian Michael Bendis ("Powers" , "Vengadores" y "Ultimate Spiderman") y dibujado por la joven italiana Sara Pichelli (Premio Stan Lee y Premio Eagle con tan solo 36 años.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Tras ver la última película de animación me había picado la curiosidad por esta nueva versión del personaje y aunque el cómic tiene cosas en común con la película, no es lo mismo. Miles Morales es un niño de Brooklyn, hijo de padre afroamericano y madre latina, que está pendiente de dar un gran paso en su vida entrando en una importante escuela en la que solo entran los mejores.

Su tío, Aaron Davis, se lleva mal con su padre pero aun así Miles acude a verle para jugar a la consola y pintar graffitis. Un día, estando con él, le pica una araña que había en una mochila que su tío había usado para robar en Oscorp. Miles adquiere unos poderes parecidos a los de Spiderman (pero no los únicos ya que él además puede volverse invisible o dar descargas eléctricas) pero en un principio su intención no es utilizarlos. Entonces se entera de la muerte de Peter Parker y decide (animado por su compañero de cuarto y conocedor de su secreto) ocupar su lugar. Esa decisión le llevará (además de conocer a Nick Furia y a los Vengadores) a enfrentarse con su tío, que le hace chantaje para que le ayude en robos a cambio de no contarle el secreto a su padre.

Es difícil darle un giro así a un personaje tan clásico y no estaba seguro de que pudiera salir bien. La última película de animación me sirvió de empujón para darle una oportunidad al cómic y la verdad es que está muy bien. Original, moderno, le da una vuelta al personaje siendo capaz de mantener el equilibro entre el homenaje y la novedad. El dibujo también está muy bien. Sorpresa agradable.

Muerdeuñas

Una vez terminadas las reseñas del FICX, retomo la actividad habitual del blog y vuelvo a los cómics. Hace más de 2 años, en verano de 2016, leí (y reseñé) el primer tomo de "Muerdeuñas". ("Habrá Sangre"). Este verano, una vez terminó de publicarse en España, lo volví a leer desde el principio. Son 6 tomos (el primero de 15€, los tres siguientes de 16,5€ y los dos últimos de 17,5€) y publica NORMA. 

Título: Muerdeuñas.

Edición original: Nailbiter#1 a #30 USA.

Año: Entre Mayo 2014 y Marzo 

de 2017 en USA.

Entre Abril de 2015 y Noviembre

de 2017 en España.

Guión: Joshua Williamson.

Dibujo: Mike Henderson.

Edición: Rustica entre 124

y 144 páginas a color.

Mi nota: 7/10.

El guión es obra de Joshua Williamson ("Ghosted" y "Captain Midnight") mientras el dibujo es de Mike Henderson ("Cazafantasmas" y "Tortugas Ninja"). "Muerdeuñas" consta de 30 números USA recopilados en 6 tomos ("Habrá sangre", "Manos ensangrentadas", "Sangre en el agua", "Sed de sangre", "Lazos de sangre" y "Una verdad sangrienta").

(A partir de aquí, SPOILERS)

Buckaroo es un pueblo de ficción en el estado de Oregon donde han nacido hasta 16 asesinos en serie de los peores de la historia de EEUU. Finch es un agente de la NSA que viaja allí para buscar a su amigo Elliot, agente del FBI desaparecido mientras investigaba una posible conexión entre los 16 casos.

Junto con la jefe de la policia local Crane y con el último y más sanguinario de la lista de asesinos en serie, Edward Charles Warren ("Muerdeuñas"), Finch tratará de resolver el misterio de una vez por todas. ¿Una secta? ¿Un culto inca? ¿experimentos médicos? ¿un truco publicitario para atraer turismo al pueblo? Con la aparición del mismísimo Brian Michael Bendis como un personaje del cómic o los continuos guiños a los asesinos anteriores, la lectura va más allá del típico misterio en el que el lector trata de adivinar quien es el asesino.

Es una lectura muy divertida de esas que te atrapa desde el principio y no te deja ir. Con un toque muy televisivo tanto por las referencias como por el uso de recursos como el cliffhanger. Por desgracia, también tiene un problema clásico en este tipo de géneros: va de más a menos y al final pierde un poco de interés después de tantos giros argumentales. El dibujo es otra de sus grandes virtudes, con especial atención a como trata el tema de la sangre.

VvX: Los Vengadores Vs. La Patrulla-X Segunda parte

A finales de Enero reseñé la primera parte del evento "VvX: Los Vengadores Vs. La Patrulla-X". Estos días he terminado de leer la segunda parte, publicado por Panini en Junio del año pasado. Este tomo es algo más caro (sobre unos 23€ cuesta) que el anterior, ya que tiene 64 páginas más.

Título: Marvel Deluxe. VvX: 

Los Vengadores Vs. La Patrulla-X

Segunda parte.

Edición original:

Avengers Vs. X-Men #6 a #12

e Infinite Comics USA.

Año: Agosto a Octubre de 2012.

Junio de 2017 la edición

de Panini en España.

Guión: Brian Michael Bendis, 

Jason Aaron, Ed Brubaker,

Matt Fraction y Jonathan Hickman.

Dibujo: Adam Kubert, Olivier Coipel.

Edición: Tapa dura 264 páginas a color.

Mi nota: 8,2/10.

Repiten los mismos guionistas (Bendis, Aaron, Brubaker, Fraction y Hickman) pero en cuanto al dibujo, John Romita Jr. deja paso estos últimos números a Adam Kubert y Olivier Coipel.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Tras lo ocurrido en la primera parte, tenemos a la llamada "Fuerza Fénix" personificada en los 5 miembros de La Patrulla X y liderada por Cíclope. Ahora la superioridad de estos es total y uno de ellos se basta y se sobra para dar una buena paliza a un amplio grupo de Vengadores.

Esto abre un nuevo escenario mucho más interesante, en el que el Capitán América y los suyos se esconden en K´un-Lun mientras Iron Man trata de buscar una manera de derrotar a tan poderosos enemigos. Mientras tanto, las intenciones de la Patrulla X se supone que son buenas, pero a medida que pasa el tiempo se van ganando la desconfianza y la traición de varios miembros de su bando, empezando por Magneto. Al final, la clave de todo será la mutante por la que empezó todo (Hope) y su colaboración con la Bruja Escarlata.

Si la primera parte cumplía, aquí la cosa da un salto al siguiente nivel. El guión mejora, pasando del típico enfrentamiento entre dos formaciones a otra cosa mucho más interesante y original. La lucha partiendo de la clara superioridad de un bando, las implicaciones de cada uno de los personajes y el desarrollo de algunos de ellos. Y el dibujo de Kubert y Coipel encaja mucho mejor que el de Romita Jr. En definitiva, un evento a la altura del nombre de sus autores.

VvX: Los Vengadores Vs. La Patrulla-X Primera parte

Vamos con el primer cómic que he leído en 2018. Se trata de un Marvel Deluxe al que tenía ganas hace tiempo. La primera parte del evento "VvX: Los Vengadores Vs. La Patrulla-X". Lo publicó Panini a mediados del año pasado y lo tenéis en tiendas por unos 19€.

Título: Marvel Deluxe. VvX: 

Los Vengadores Vs. La Patrulla-X

Primera parte.

Edición original:

Avengers Vs. X-Men #0 a #5

e Infinite Comics USA.

Año: Mayo a Agosto de 2012.

Junio de 2017 la edición

de Panini en España.

Guión: Brian Michael Bendis, 

Jason Aaron, Ed Brubaker,

Matt Fraction y Jonathan Hickman.

Dibujo: John Romita Jr.

Edición: Tapa dura 200 páginas a color.

Mi nota: 8/10.

Evento cuyo guión corre a cargo de una alineación con los mejores guionistas de Marvel en aquellos años: Bendis (ahora de actualidad por haberse pasado a DC), Jason Aaron (que recientemente me ganó con "Scalped"), Ed Brubaker (otro clásico entre mis autores preferidos) Matt Fraction y Jonathan Hickman. Del dibujo se encarga en la mayoría de los números John Romita Jr.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Tras lo ocurrido en "Dinastía de M" (evento anterior reseñado en su día) los mutantes quedaron reducidos al mínimo. La primera en nacer después de aquello fue Hope Summers, que está llamada a ser la encarnación de la llamada "Fuerza Fénix".

Así, cuando dicha Fuerza Fénix se dirige a la tierra, unos (Los Vengadores) y otros (La Patrulla X) tendrán distintas opiniones sobre lo que hacer con Hope. Los mutantes, liderados por Cíclope y recluidos en la isla de Utopía quieren proteger a su semejante a toda cosa, mientras el Capitán América, Iron Man y compañía no quieren poner en peligro a todo el planeta. Así que los segundos viajan a Utopía a pedir "por las buenas" que los primeros se la entreguen, pero como obviamente no es así, la cosa termina a mamporro limpio, lo que nos regala viñetas espectaculares con el Capi recibiendo un fogonazo de Cíclope en su escudo o Magneto zurrándose con Iron Man.

A falta de leer la segunda parte con la conclusión del evento, este primer tomo cumple con lo que se puede esperar de este tipo de eventos. Uno podría pensar que el guión tendría demasiadas similitudes con "Civil War" y no es así, estando bien desarrollado el planteamiento y como se va cociendo el enfrentamiento entre las dos formaciones. Tal vez lo más flojo sea el dibujo, no sé si por no estar a la misma altura que el guión o porque no me acaba de encajar el estilo de Romita Jr con este tipo de historia. 

Jessica Jones - Alias

Aunque el universo Marvel está de actualidad por otras razones (en breve hablaré de la serie de Netflix "Iron Fist"), hoy toca reseñar un cómic que saqué de la Biblioteca. Tras los Marvel Saga de "Daredevil" y "El Castigador", toca el turno del número 2 de la colección, "Jessica Jones - Alias". Publicado hace poco más de un año, se puede comprar por 15€ en tiendas.

Título: Marvel Saga #2

Jessica Jones #1 Alias.

Edición original: Alias #1 a #9

y Jessica Jones: Alias #1 Extras USA.

Año: 2001 y 2002.

Febrero de 2016 la edición

Marvel Saga en España.

Guión: Brian Michael Bendis.

Dibujo: Michael Gaydos.

Edición: Tapa Dura 224 páginas a color.

Mi nota: 7,5/10.

Escrito por Brian Michael Bendis ("Powers" y "Dinastía de M") para la linea MAX con dibujo de Michael Gaydos ("Powerless"), que se daría a conocer al gran público con su trabajo en este "Alias". También cuenta con una colaboración de Bill Sienkiewicz. Obviamente la serie de Netflix se basó en estos cómics.

(A partir de aquí, SPOILERS)

La idea de este Marvel Saga es presentar a Jessica Jones, una ex-heroína con superpoderes que llegó a ser compañera de los Vengadores y otros grandes superhéroes pero que abandonó ese mundo y ahora trabaja como detective privado en la agencia que da título a la serie ("Alias").

El primer caso que vemos es el de una mujer que la contrata para buscar a su hermana desaparecida. Lo que en principio parecía un caso fácil, se complica cuando descubre que la desaparecida tiene una relación secreta con el Capitán América y poco después es asesinada. También habrá referencias a los otros personajes con los que Jessica se relaciona en TV: Daredevil y Luke Cage (con el que también tiene unas viñetas subidas de tono). Un personaje que no aparece en TV y que aquí será importante es su ex-compañera Carol Danvers (Ms.Marvel).

A medio camino entre el Marvel Saga de "Daredevil" y el del "Castigador", aunque posiblemente más cerca de la grandeza del primero. Guiones explícitos y dibujo sobrio. Por momentos me ha recordado a otros grandes títulos como "Gotham Central" y "Hawkeye" en cuanto a la forma de tratar de una forma realista como serían las vidas cotidianas de personajes relacionados con los superhéroes. Algunas de las tramas que no aparecen en la serie de TV merecen mucho la pena.

Dinastía de M

Una de mis primeras lecturas vacacionales ha sido un cómic que llevaba tiempo con ganas de leer: "Dinastía de M". Entre otras cosas, tenía reciente otro título de su autor ("Powers") y me llamaba la atención este crossover. Publicado por Panini dentro de su colección "Marvel Deluxe", cuesta 23,95€ y está difícil de encontrar ya en muchas tiendas.

Título: Dinastía de M.

Edición original: House of M #1 a #8

y The Pulse Special Edition USA.

Año: 2005-2006

(Octubre de 2009 en España).

Guión: Brian Michael Bendis.

Dibujo: Olivier Coipel.

Edición: Cartoné 256 páginas a color.

Mi nota: 7,5/10.

"Dinastía de M" es un crossover situado justo después de "Vengadores Desunidos" y antes que "Civil War". En este punto tengo que admitir que lo estoy haciendo fatal y leyendo en sentido inverso. El guión es, como digo, obra de Brian Michael Bendis. Y el dibujo de Olivier Coipel (creo que es lo primero suyo que leo).

(A partir de aquí, SPOILERS)

El punto de partida es que la Bruja Escarlata ha perdido la cabeza y el control de sus poderes, así que supone una amenaza para el mundo y los Vengadores y los X-Men unen esfuerzos para solucionar la situación.

El problema es que cuando lo hacen, se encuentran con que su padre (Magneto) y su hermano (Mercurio) se la han llevado y ella ha creado una nueva realidad en la que los mutantes dominan el mundo. De ahí lo de la "Dinastía de M" (M de Magnus, Erik Magnus Lehnsherr, el nombre completo de Magneto). Mención especial para el rollo dinastía monárquica que le dan a la familia, con el famoso dibujo de Magneto vestido con el traje del Rey Juan Carlos. En esa nueva realidad, el único que mantiene los recuerdos del mundo anterior es Lobezno, que empieza a visitar uno a uno a los superhéroes para hacerles recordar gracias a los poderes de una niña. Una de las grandes cuestiones del cómic es que en la nueva realidad todos viven la vida que habían soñado tener, de ahí la disyuntiva (como en Matrix con las famosas pastillas azul y roja) de si es mejor vivir feliz en una mentira o infeliz en la realidad.

A la altura de los grandes crossovers pero sin llegar al nivel de los mejores. Engancha de principio a fin, tiene una idea original, algún capítulo memorable y un dibujo bastante aceptable. Por el contrario, es de esos cómics en los que te quedas con la sensación de que había material para más. Los capítulos en los que conoces la nueva realidad son una pasada pero la cosa va de más a menos.

Powers ¿ Quien mató a Retro Girl ?

En mi penúltima visita a la Biblioteca de Villaviciosa, junto a "Blacksad", saqué otro cómic que tenía apuntado gracias a "1001 cómics que hay que leer antes de morir". Se trata de "Powers: ¿Quien mató a Retro Girl?", en concreto la edición de Planeta de 2002 en tapa blanda. Más recientemente (en 2011) lo publicó Panini dentro de su colección 100% Cult Cómics y está a la venta por 19,95€.

Título: Powers : ¿Quien mató a Retro Girl?

Título original: Powers #1 a #6 USA.

Año: Marzo de 2002 en España.

2000 en USA.

Guión: Brian Michael Bendis.

Dibujo: Mike Avon Oeming.

Edición:  Tapa blanda 142 páginas a color.

Mi nota: 6/10.

Escrito por Brian Michael Bendis ("Ultimate Spiderman" y "Daredevil") y dibujado por Mike Avon Oeming. La serie empezó a publicarse en Image Comics pero en 2004 pasó a Marvel, donde se mantuvo hasta 2013. Existe una serie de TV basada en los cómics y protagonizada por Sharlto Copley ("District 9" y "Chappie") que lleva emitidas 2 temporadas de 10 capítulos cada una.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Christian Walker es un detective de homicidios en un contexto real salvo por el detalle de que existe gente con superpoderes. En un mismo día, Walker tendrá que lidiar con varias novedades importantes en su vida.

Para empezar, tendrá que hacerse cargo de una niña pequeña tras un caso que se complica. A continuación verá como le asignan una nueva compañera, la detective Deena Pilgrim. Y por último, la trama que da título al cómic: la aparición del cadáver de una archiconocida superheroína, que para colmo tiene mucho que ver con el pasado de Christian. El seguimiento mediático de la noticia es el telón de fondo de la trama principal, en la que vamos conociendo mejor a los personajes y sus secretos.

Está muy bien, pero es de esos cómics que te dejan una sensación agridulce. La idea es original y como punto de partida cumple, pero creo que podría dar más juego del que finalmente da. Y el dibujo, que la crítica pone por las nubes, a mí me ha dejado más bien frío. Aun así supongo que le daré una oportunidad a la serie a ver que tal.

Batman : Gotham Noir

Hoy toca hablar de un cómic que, aunque tiene sus años (es de 2001) está recién salido de la imprenta, ya que su reedición es una de las novedades de la gente de ECC para este mes de Marzo. Además, por unas cosas o por otras, tiene mucho que ver con varios de los cómics que he reseñado últimamente. Por último, destacar que está a un precio estupendo: solo 7,5€. Se trata de "Batman: Gotham Noir".

 

Título: Batman: Gotham Noir.

Edición original: Batman: Gotham Noir USA

y Batman Chronicles #21 USA.

Año: 2001 (Marzo de 2014 en España).

Guión: Ed Brubaker.

Dibujo: Sean Phillips.

 Edición: Rústica 80 páginas a color.

Mi nota: 7,2/10.

Digo que tiene mucho que ver con reseñas anteriores, en primer lugar, por sus autores: la pareja que forman Ed Brubaker como guionista y Sean Phillips como dibujante. Del primero tengo reciente "Gotham Central" y de ambos leí hace poco la serie de "Criminal". En segundo lugar, "Gotham Noir" es un elseworld ("Otros mundos") del mismo palo que "Nueve Vidas", reseñado en Enero. Además de la historia original, la edición de ECC incluye una historia corta con guión de Brian Michael Bendis y dibujo de Michael Gaydos.

 

(A partir de aquí, SPOILERS) 

 

La historia nos situa en Gotham en el año 1949 y el protagonista no es Batman, sino James Gordon, que tras ser expulsado de la policia sobrevive como detective privado alcohólico y fracasado.

 

Cuando le encargan hacer de guardaespaldas para una jóven mujer y ella termina muerta, se convierte en el principal sospechoso del caso. Es entonces cuando entra en escena Batman, que en ese contexto no es el superheroe que todos conocemos sino más bien una especie de leyenda urbana en la que muy pocos creen. Gordon, a pesar de su desconfianza, termina teniendo que recurrir a colaborar con el murcíelago para resolver el caso y demostrar su inocencia. Como suele ocurrir en estos elseworlds, el resto de personajes habituales (Joker, Dos Caras, Catwoman, etc) también tienen sus respectivas apariciones, con papeles en parte adaptados a sus roles habituales y en parte alternativos.

Estamos ante un cómic criticado por 2 motivos: el primero es utilizar la figura de Batman como reclamo cuando en realidad es más bien un personaje secundario. Y el segundo es que guión y dibujo no están a la altura de lo que los autores demostraron que podían hacer posteriormente en otros trabajos. En parte estoy de acuerdo y en parte discrepo. Si es verdad que el guión es muy sencillo y el dibujo tal vez no llega a los niveles de, por ejemplo, "Criminal". También lo pondría un escalón por debajo de "Nueve Vidas". Pero no por ello deja de ser un cómic interesante y recomendable, con un punto original y en un contexto noir que Brubaker & Phillips dominan a la perfección.