lunes, 21 de diciembre de 2015

Star Wars: Episodio VII - El despertar de la fuerza

Aunque los más impacientes ya pudieron verla la medianoche del Jueves al Viernes, el resto de los mortales tuvimos que aguantar hasta la tarde del pasado día 18 para acabar con 10 años de espera de una nueva película de "Star Wars". El esperado "Episodio VII - El despertar de la fuerza" ya está batiendo todos los records en taquilla tras un fin de semana en cartelera.

Título: La Guerra de las Galaxias:
Episodio VII. El despertar de la fuerza.
Título original: Star Wars:
Episode VII - The Force Awakens.
Estreno: 18 de Diciembre de 2015.
Director: J.J. Abrams.
Actores: Harrison Ford.
Carrie Fisher.
Adam Driver.
Daisy Ridley.
John Boyega.
Oscar Isaac.
Peter Mayhew.
Andy Serkis.
Domhnall Gleeson.
Duración: 135 minutos.
Género: Acción , aventuras, sci-fi.
Mi nota: 8,3/10.

Con George Lucas desvinculado del proyecto, se hace cargo del mismo J.J. Abrams ("Star Trek" y "Super 8"), que dirige y escribe el guión junto a Lawrence Kasdan y Michael Arndt ("Pequeña Miss Sunshine", "Toy Story 3" y "Oblivion"). Por poner un dato de la taquilla, durante el primer fin de semana ha batido el record en USA y Canadá recaudando 238 millones de $.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Han pasado 30 años desde lo ocurrido en el episodio anterior. El imperio ha dejado paso a la Primera Orden, cuyo líder supremo Snoke (Andy Serkis) es una especie de mezcla entre Gollum y Lord Voldemort. A sus órdenes, el General Hux (Domhnall Gleeson, "Ex-Machina" y "Black Mirror") y el misterioso Sith llamado Kylo Ren (Adam Driver) tratan de dar con el paradero del desaparecido Luke Skywalker.

La única pista sobre Luke la tiene un piloto rebelde llamado Poe Dameron (Oscar Isaac, también visto en "Ex-Machina" y en "A propósito de Llewyn Davis"), pero cuando está a punto de ser capturado, en un alarde de originalidad, mete la información en un androide BB8, claro heredero de R2D2. Mientras BB8 acaba en manos de una jóven chatarrera llamada Rey (Daisy Ridley), Poe escapará de la Primera Orden gracias a la ayuda de un objetor de conciencia Trooper llamado Finn (John Boyega, a quien vimos en "Attack the block"). Más tarde, la casualidad y lo pequeña que es la galaxia querrán que Rey y Finn coincidan y terminen escapando juntos, nada más y nada menos que en el mismísimo Halcón Milenario, lo que propiciará la aparición de Han Solo (Harrison Ford) primero, y de Leia (Carrie Fisher) después. En otro arrebato de originalidad, el desenlace final de la película pasará por destruir una especie de Estrella de la Muerte v3.0 llamada Starkiller.

A falta de verla otra vez un día de estos en V.O. lo primero es decir que a pesar de las enormes expectativas, para mí J.J. Abrams ha conseguido estar a la altura y la película logra lo más difícil: emocionar al espectador que añoraba la magia de la trilogía original y a la vez crear un nuevo universo atractivo para potenciales nuevos fanáticos de la saga. ¿Quiere decir esto que la película no tenga fallos? Ni mucho menos. Yo apuntaría varias cosas mejorables, entre las que destacan ciertas lagunas del guión y la innecesaria repetición de patrones. Tampoco me gustó la elección del villano, pero eso ya es una cuestión personal y entiendo que apenas han presentado el personaje. En cuanto a los aciertos, creo que el primero es haber creado unos personajes nuevos atractivos (Kylo Ren mola). El segundo es haber acertado en mayor o menor medida con el casting (John Boyega mola). Y el tercero, haber cuidado hasta el último detalle cada reaparición de los personajes míticos. En ese sentido hay varias escenas que ponen la piel de gallina.

viernes, 18 de diciembre de 2015

Star Wars: Episodio VI - El retorno del Jedi

Y llegó el gran día. En un par de horas estaré viendo la película más esperada y el Lunes escribiré la reseña. Pero hoy nos quedamos con la que hasta hace unas horas era la última entrega de la saga "Star Wars", el "Episodio VI - El retorno del Jedi", estrenada el año 1983.

Título: La Guerra de las Galaxias:
Episodio VI. El retorno del Jedi.
Título original: Star Wars:
Episode VI - Return of the Jedi.
Estreno: Octubre de 1983 en España.
(25 de Mayo de 1983 en USA).
Director: Richard Marquand.
Actores: Mark Hamill.
Harrison Ford.
Carrie Fisher.
Anthony Daniels.
Kenny Baker.
Peter Mayhew.
David Prowse.
Billy Dee Williams.
Duración: 131 minutos.
Género: Acción , aventuras, sci-fi.
Mi nota: 8,3/10.

Escrita, de nuevo, por George Lucas junto a Lawrence Kasdan. Y dirigida por Richard Marquand, tristemente fallecido unos años después (en 1987). Estuvo nominada a 4 Oscars en su día.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Teníamos a Han Solo (Harrison Ford) congelado en carbonita en manos de Bobba Fett y Jabba el Hutt. Luke Skywalker (Mark Hamill),  Leia (Carrie Fisher) y Lando Calrissian (Billy Dee Williams) llevan a cabo un plan para rescatar al contrabandista.

Una vez logrado el objetivo, Luke volverá a Dagobah para finalizar su entrenamiento Jedi de cara al enfrentamiento definitivo con el lado oscuro. El imperio está creando una segunda Estrella de la Muerte y la única forma de destruirla es acabar antes con el escudo que la protege desde la luna de Endor, donde habitan los Ewoks. Mientras Solo lidera el ataque, Luke tendrá que verse cara a cara de forma definitiva con Darth Vader y el emperador.

Va de más a menos, con partes geniales que están a la altura de la segunda (toda la trama del rescate de Solo, las persecuciones de los Scout Troopers en Endor y el encuentro final Luke-Vader) y otras que empiezan a resultar repetitivas (Estrella de la Muerte v2.0) o demasiado cómicas/infantiles (los Ewoks). La peor de las tres primeras pero aun así mejor que cualquiera de las modernas. Esperemos que eso cambie hoy.

miércoles, 16 de diciembre de 2015

Star Wars: Episodio V - El imperio contraataca

Dos días para el estreno, uno para el preestreno. Las redes sociales incendiadas con el tema y el hype por las nubes. Y en lo referente a nuestro modesto blog, dos reseñas para terminar con "Star Wars". La primera, la del "Episodio V - El imperio contraataca". Estrenada el año que nació un servidor, en 1980.

Título: La Guerra de las Galaxias:
Episodio V - El imperio contraataca.
Título original: Star Wars:
Episode V - The Empire Strikes Back.
Estreno: Octubre de 1980 en España.
(21 de Mayo de 1980 en USA).
Director: Irvin Kershner.
Actores: Mark Hamill.
Harrison Ford.
Carrie Fisher.
Anthony Daniels.
Kenny Baker.
Peter Mayhew.
David Prowse.
Billy Dee Williams.
Duración: 124 minutos.
Género: Acción , aventuras, sci-fi.
Mi nota: 9/10.

Escrita por George Lucas junto a Lawrence Kasdan. Hubo un primer borrador del guión escrito por la autora Leigh Brackett, pero desgraciadamente falleció de cáncer en 1978. Para esta ocasión , Lucas confió en Irvin Kershner a la hora de dirigir.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Tras destruir la Estrella de la Muerte, la alianza rebelde sigue luchando contra el impero, ocultándose en una base en el helado planeta de Hoth. Darth Vader está obsesionado con encontrar a Luke Skywalker (Mark Hamill) para que o bien se una a ellos o bien muera.

Los caminos de nuestros héroes se separarán cuando Luke decide viajar a Dagobah para convertirse en un caballero Jedi mientras Leia (Carrie Fisher) y Han Solo (Harrison Ford) terminan en la Ciudad Nube de Bespin huyendo del imperio en busca de piezas para reparar el Halcón Milenario. Allí son traicionados por Lando Calrissian (Billy Dee Williams), el antiguo propietario de la nave, que les entrega a Vader y al cazarrecompensas Bobba Fett. Luke acude a intentar ayudar a sus amigos y se encontrará con la verdad sobre su origen en una de las frases más conocidas de la historia del cine.

Si con la anterior empezó todo, se puede decir que es una opinión bastante generalizada que con esta se tocó techo. Para mí, al menos, es la mejor de todas. Desde ese inicio genial en Hoth, con el ataque del wampa y la batalla con los AT-AT hasta la épica escena final entre Vader y Luke, pasando por todas las tramas en Bespin y Dagobah. Escenarios visualmente impresionantes, personajes bien desarrollados (tanto los protagonistas como los villanos) y tramas que mezclan aventuras entretenidas con el argumento de fondo que se cerraría en el (hasta ahora) último episodio. LA OBRA MAESTRA.

lunes, 14 de diciembre de 2015

Star Wars: Episodio IV - La guerra de las galaxias.

Lo prometido es deuda. Tras devorar toda la trilogía clásica durante el fin de semana, seguimos con las reseñas de "Star Wars" con el "Episodio IV - Una nueva esperanza" (A new hope) más popularmente conocida (y estrenada en su día, en 1977) simplemente como "La guerra de las galaxias".

Título: La Guerra de las Galaxias:
Episodio IV - Una nueva esperanza.
Título original: Star Wars:
Episode IV - A new hope.
Estreno: 7 de Noviembre de 1977 en España.
(25 de Mayo de 1977 en USA).
Director: George Lucas.
Actores: Mark Hamill.
Harrison Ford.
Carrie Fisher.
Alec Guinness.
Anthony Daniels.
Kenny Baker.
Peter Mayhew.
David Prowse.
Duración: 121 minutos.
Género: Acción , aventuras, sci-fi.
Mi nota: 8,5/10.

Escrita y dirigida por George Lucas en solitario. Ganó 6 Oscar (a mejor sonido, edición, efectos y, por supuesto, para John Williams por la mítica banda sonora). Lucas estaba nominado a mejor película, mejor director y mejor guión, pero se los levantó los 3 Woody Allen con "Annie Hall".

(A partir de aquí, SPOILERS)

La princesa Leia (Carrie Fisher) es capturada por el malvado Darth Vader pero justo antes consigue enviar unos droides (C3PO y R2D2) al espacio con los planos de la Estrella de la Muerte, una estación espacial capaz de destruir planetas enteros.

Los droides acaban en Tatooine, donde "casualmente" van a parar a manos de Luke Skywalker (Mark Hamill) un joven que vive con sus tíos y añora salir del planeta para unirse a la rebelión. Cuando ve que en el mensaje que lleva R2D2 se menciona a Obi-Wan Kenobi (Alec Guinness) piensa que tal vez se refiera a un viejo vecino al que él conoce como Ben. Juntos emprenderán una aventura que les llevará por toda la galaxia junto a un contrabandista llamado Han Solo (Harrison Ford) y su copiloto, un wookiee llamado Chewbacca (Peter Mayhew), a bordo del Halcón Milenario. 

La obra que lo empezó todo. Solo por eso ya debería estar considerada entre las más grandes. 38 años y pico después, ha envejecido estupendamente a pesar de todo. Por mucho que hayan avanzado los efectos especiales desde entonces y que las peleas con sables de luz no incluyan grandes coreografías, tiene una magia difícil de explicar pero imposible de negar. El mejor villano creado en la historia del cine, una mitología propia, escenarios magníficos, dosis justas de amor, aventuras, emoción, humor... y una banda sonora inolvidable. Una de esas películas que puedes ver todos los años, descubrir cosas nuevas cada vez y disfrutarla tanto o más que la anterior. Obra maestra.

viernes, 11 de diciembre de 2015

Star Wars: Episodio III - La venganza de los Sith

Y termino la semana finiquitando las reseñas de la trilogía moderna de "Star Wars" con el "Episodio III - La venganza de los Sith", estrenada en 2005. El fin de semana veré la trilogía clásica y a partir del Lunes empezaré con la reseña del episodio IV. 


Título: La Guerra de las Galaxias:
Episodio III - La venganza de los Sith.
Título original: Star Wars:
Episode III - Revenge of the Sith.
Estreno: 18 de Mayo de 2005.
Director: George Lucas.
Actores: Ewan McGregor.
Hayden Christensen
Natalie Portman.
Christopher Lee.
Samuel L. Jackson.
Ian McDiarmid.
Frank Oz.
Jimmy Smits.
Duración: 140 minutos.
Género: Acción , aventuras, sci-fi.
Mi nota: 8/10.


Nuevamente escrita y dirigida por George Lucas en solitario. Repite el grueso del reparto principal de la anterior. Se estrenó el 15 de Mayo en el Festival de Cannes, un día después en dos premiere en Buenos Aires y Londres, y los días siguientes en el resto del mundo. A nivel de premios fue un fracaso, estando únicamente nominada al Oscar a mejor maquillaje, que no ganó. 

(A partir de aquí, SPOILERS)

Tres años después, en plenas guerras clon, Obi-Wan Kenobi (Ewan McGregor) y su padawan Anakin (Hayden Christensen) tienen la misión de salvar al Canciller Palpatine (Ian McDiarmid), "secuestrado" por el Conde Dooku y el general Grievous.

Anakin mata a Dooku y Grievous escapa, pero Obi-Wan le seguirá para enfrentarse a él de nuevo. Entre tanto, Skywalker mantiene su relación con Padme (Natalie Portman) en secreto. Ella está embarazada y él tiene pesadillas en las que ve como ella muere en el parto, por lo que empieza a desear tener un poder superior para poder salvarla y a dejarse comer la oreja por las maquinaciones de Palpatine, que trata de enfrentarle con los Jedi hasta que por fin desvela su naturaleza Sith. Mace Windu (Samuel L. Jackson) está a punto de matar a Palpatine cuando llega Anakin y lo evita, empezando ahí el camino para convertirse en Darth Vader.

La mejor de la trilogía moderna, sin discusión. Se minimiza la presencia de Padme, aparece un nuevo villano bastante aceptable y hay varias escenas entretenidas como el rescate inicial, la pelea entre Obi-Wan y Grievous o la batalla de los Wookiees. Y dejando lo mejor para el final, lo único de todas las películas nuevas que en mi opinión se acerca al nivel de las antiguas: la transición de Anakin a Darth Vader. Insisto en que al final Hayden Christensen no solo da el pego, sino por momentos logra emocionar. La escena en la que se pone el mítico traje roza la magia que se echa de menos en el resto.

jueves, 10 de diciembre de 2015

Star Wars: Episodio II - El ataque de los clones

Falta poco más de una semana para el gran estreno, así que trataré de ir a buen ritmo con las reseñas de la saga "Star Wars". Seguimos con el "Episodio II - El ataque de los clones", estrenada tres años después, en 2002.

Título: La Guerra de las Galaxias:
Episodio II - El ataque de los clones.
Título original: Star Wars:
Episode II - Attack of the Clones.
Estreno: 16 de Mayo de 2002.
Director: George Lucas.
Actores: Ewan McGregor.
Hayden Christensen.
Natalie Portman.
Christopher Lee.
Samuel L. Jackson.
Ian McDiarmid.
Frank Oz.
Jimmy Smits.
Duración: 142 minutos.
Género: Acción , aventuras, sci-fi.
Mi nota: 7,8/10.

Nuevamente escrita y dirigida por el propio George Lucas, aunque esta vez en el guión colaboró un tal Jonathan Hales, que venía de escribir muchos capítulos de la serie "Las Aventuras del joven Indiana Jones" y ese mismo año colaboró también en el guión de "El Rey Escorpión". Más acierto tuvo en el casting, eligiendo a dos grandes actores como Christopher Lee y Samuel L. Jackson para los papeles de Conde Dooku y Mace Windu respectivamente. Aunque el gran caramelo del casting era el papel del joven Anakin Skywalker. Mucho se habló sobre la posibilidad de que en su día eligieran a Jake Lloyd por su parecido con Leonardo DiCaprio y lo cierto es que el protagonista de "Titanic" incluso se llegó a reunir con Lucas, pero no pudo aceptar el papel debido a que ya había firmado para rodar "Gangs of New York".

(A partir de aquí, SPOILERS)

Diez años después de lo ocurrido en "La amenaza fantasma", Obi-Wan Kenobi (Ewan McGregor) es ahora el maestro de Anakin (Hayden Christensen). Cuando la vida de Padme Amidala (Natalie Portman) corre peligro, los dos caballeros Jedi serán los encargados de velar por su seguridad.

Tras un nuevo intento de asesinar a la ahora senadora, Obi-Wan empezará a investigar quien está detrás, mientras Anakin viajará con ella para esconderse. Mientras el primero descubre una conspiración en un remoto planeta para crear un ejército de clones, el segundo dejará a un lado sus votos de Jedi para iniciar una relación prohibida con Padme y volverá a su planeta natal cuando tiene un mal presentimiento sobre su madre. Finalmente todos se reencontrarán cuando son descubiertos y capturados por el Conde Dooku.

Logra corregir algunos errores de la anterior (es menos infantil, los efectos visuales dan menos el cante y Jar Jar apenas aparece) pero por desgracia cae en otros nuevos. La trama "romántica" Anakin-Padme es bastante coñazo y la escena en plan circo romano con los bichos un poco ridícula. Por el contrario, suma un par de aciertos con el casting, no solo por Christopher Lee y Samuel L. Jackson, sino también por el criticado Hayden Christensen, que en mi opinión no está tan mal teniendo en cuenta el papelón con el que le tocó lidiar. También en positivo la trama de los clonadores y los personajes del cazarrecompensas Jango Fett. De menos a más, notable alto.

miércoles, 9 de diciembre de 2015

Star Wars: Episodio I - La amenaza fantasma

Voy a seguir dejando aparcados los cómics y las series de TV durante unas semanas, porque después de terminar con el FICX he decidido dedicar el blog a una tarea especial. Con motivo del estreno, el próximo Viernes día 18, de la nueva entrega de "Star Wars", estamos viendo todas las películas de la saga. Y aprovechando, escribiré una reseña de cada una para terminar enlazando las 6 primeras con el gran estreno. Empezamos con el "Episodio I - La amenaza Fantasma".

Título: La Guerra de las Galaxias:
Episodio I - La amenaza fantasma.
Título original: Star Wars:
Episode I - The Phantom Menace.
Estreno: 19 de Mayo de 1999 (USA).
20 de Agosto de 1999 en España.
Director: George Lucas.
Actores: Ewan McGregor.
Liam Neeson.
Natalie Portman.
Jake Lloyd.
Ian McDiarmid.
Anthony Daniels.
Kenny Baker.
Frank Oz.
Duración: 136 minutos.
Género: Acción , aventuras, sci-fi.
Mi nota: 7,5/10.

Primer error: en lugar de volver a confiar en otros guionistas y directores como Lawrence Kasdan, Irvin Kershner o Richard Marquand; George Lucas se vuelve a poner él mismo a los mandos, escribiendo el guión y dirigiendo la película. Estuvo nominada a 3 Oscar (mejor sonido, mejores efectos de sonido y mejores efectos visuales) pero no ganó ninguno.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Todo empieza con dos caballeros Jedi que acuden a resolver un conflicto y se encuentran una emboscada. El maestro Qui-Gon (Liam Neeson) y su aprendiz Obi-Wan Kenobi (Ewan McGregor) escapan del malvado virrey de la Federación de Comercio y terminan en territorio Gungan, donde conocen al peculiar Jar Jar Binks.

Junto a Jar Jar, logran avisar a la reina Amidala (Natalie Portman) de que su vida corre peligro y huyen, pero su nave está averiada y terminan en Tatooine. Allí tendrán que ingeniárselas para hacerse con las piezas para reparar la nave, recurriendo a un niño llamado Anakin Skywalker (Jake Lloyd) que resultará ser muy especial. Tras una carrera de vainas, Anakin se une al grupo y acabará formando parte de la última batalla pilotando una nave, mientras que los Jedi tendrán que luchar contra un misterioso enemigo Sith llamado Darth Maul.

Empezando por lo obvio, la película tiene fallos evidentes: es demasiado infantil, abusa de los efectos visuales hasta el punto de resultar cargantes y tiene un personaje tan odioso que hace que su mera presencia justifique que mucha gente odie, no ya la película, sino toda la trilogía moderna. Dicho esto, también tiene cosas buenas: Darth Maul es un villano cojonudo, la escena de la batalla con Obi-Wan y Qui-Gon mola, el casting para esos dos personajes (McGregor y Neeson) fue un acierto total, la banda sonora es brutal y en definitiva se pusieron unos cimientos (mejores o peores) para actualizar el universo Star Wars tras 16 años. Sin duda es la peor película de toda la saga, pero aun así, una gran película.

viernes, 4 de diciembre de 2015

Right now wrong then

Y tras 9 días en las salas y las últimas dos semanas en el blog, termino con una edición más del Festival Internacional de Cine de Gijón. Al menos por ahora, ya que durante las próximas semanas iré viendo alguna película más que por unas razones u otras no pude ver dentro del FICX. Este año además se da una circunstancia curiosa: por primera vez he visto la película ganadora del certamen ("Right now wrong then"). Lo hice en la última sesión de la sección oficial, ya sabiendo que era la triunfadora.

Título: Right now, wrong then.
Título original: Ji-geum-eun-mat-go-geu-ddae-neun-teul-li-da.
Estreno: Septiembre de 2015 (Korea del Sur).
Director: Sang-soo Hong.
Actores: Jae-yeong Jeong.
Min-hee Kim.
Yeo-jeong Yoon.
Joon-sang Yoo.
Ah-sung Ko.
Duración: 121 minutos.
Género: Drama.
Mi nota: 5,4/10.

Escrita y dirigida por Sang-soo Hong, un director koreano al que el Festival ya dedicó un ciclo entero en la edición de hace 2 años. La película se estrenó en el Festival de Locarno donde ya ganó 3 premios. Pese a todo, me imagino que será difícil verla estrenar en las salas comerciales de nuestro país.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Ham Cheon-soo o "el director Ham" como le llaman (Jae-yeong Jeong) es un director de cine que por error llega antes de tiempo a una ciudad donde va a dar una charla antes de proyectar su última película.

Para hacer tiempo, se mete en un templo donde se encuentra con Yoon Hee-jeong (Min-hee Kim), una chica con la que entabla conversación. Ella es pintora y su pasión en común por el arte hace que sigan hablando y terminen pasando todo el día (y parte de la noche) juntos. Lo interesante es que esa es la primera mitad de la película. La segunda, consiste en comprobar como sería el mismo día si se repitiesen las mismas situaciones cambiando algunas cosas (de ahí el juego de palabras del título). 

Lo fácil sería decir que es una especie de "Lost in translation" a la koreana. Pero el cine de Sang-soo Hong resulta muy peculiar. Conversaciones eternas mientras comen y beben, planos calcados en las dos versiones repetidas de la misma historia, ritmo pausado.. vamos, que no es apto para todos los gustos. Con todo, y aunque no es el tipo de cine que más me gusta, me pareció una experiencia interesante y por momentos muy divertida.

jueves, 3 de diciembre de 2015

The Ardennes

Penúltima reseña dedicada al Festival Internacional de Cine de Gijón, ya en la última jornada festivalera, el pasado Sábado 28 de Noviembre. Dentro de la sección oficial, vimos la película belga "The Ardennes" tras un breve encuentro con su guionista y protagonista.


Título: The Ardennes.
Título original: D´Ardennen.
Estreno: Octubre de 2015 (Bélgica).
Se estrenará en Francia en Marzo de 2016.
Director: Robin Pront.
Actores: Kevin Janssens.
Jeroen Perceval.
Verlee Baetens.
Eric Godon.
Peter Van den Begin.
Jan Bijvoet.
Duración: 93 minutos.
Género: Drama.
Mi nota: 6,5/10.


Dirigida por el belga Robin Pront, es su primera película como director tras un par de cortos. El que acudió al encuentro para dedicarnos unas pocas palabras fue Jeroen Perceval, guionista y protagonista de la película. Casualmente, tanto a él como a otro de los actores (un tal Jan Bijvoet que es clavado al mítico Jose Luis Gil) los había visto hace poco en "Borgman", una película que tengo pendiente de reseñar.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Kenny (Kevin Janssens) es un tipo peligroso. Impulsivo y con un fuerte carácter, pasa 4 años en la cárcel tras un atraco que termina mal junto a su hermano Dave (Perceval) y su novia Sylvie (Verlee Baetens).

Cuando sale de la cárcel, todos intentan ayudarle y ponerle las cosas fáciles, por ejemplo consiguiéndole un trabajo en un taller. Pero lo cierto es que las cosas han cambiado para todos menos para él. Dave y Sylvie están limpios: han dejado el alcohol y las drogas para intentar llevar una vida normal sin caer en la delincuencia. Pero sobre todo, Dave y Sylvie mantienen una relación a las espaldas de Kenny. Es cuestión de tiempo que se entere, pero también es cuestión de tiempo que vuelva a las andadas. Y lo hará a lo grande, con un viaje a la región de Ardenas (que da nombre a la película) donde los hermanos jugaban juntos de pequeños, para deshacerse de un cadáver. 

Brillante thriller, que pese a tener un guión bastante corriente, cuenta con unas interpretaciones notables de casi todos los actores, una estética decadente y oscura y un giro final interesante. Personajes inquietantes y algún momento surrealista que resulta hasta cómico. Recomendable.

miércoles, 2 de diciembre de 2015

The Diary of a Teenage Girl

Entramos en la recta final del pasado Festival Internacional de Cine de Gijón con una película de la sección oficial que vimos el pasado Viernes 27. Se trata de "The Diary of a Teenage Girl"  , una cinta que venía de tener cierto éxito en otros festivales como por ejemplo el de Berlín.

Título original: The Diary of a Teenage Girl.
Estreno: Agosto de 2015 (UK).
27 de Noviembre de 2015 en España.
Directora: Marielle Heller.
Actores: Bel Powley.
Kristen Wiig.
Alexander Skarsgard.
Christopher Meloni.
Abby Wait.
Miranda Bailey.
Madeleine Waters.
Duración: 102 minutos.
Género: Drama / Romance.
Mi nota: 5,3/10.

Dirigida por Marielle Heller, es su primera película como directora. Está basada en una novela gráfica homónima escrita por Phoebe Gloeckner. En ese sentido cuenta con algunos fragmentos (muy pocos) en los que mezcla imagen real con animación.

(A partir de aquí, SPOILERS)


Situada en la década de los 70 en la ciudad de San Francisco, la película nos relata el despertar sexual de Minnie (Bel Powley), una adolescente. El "problema" es que su primera relación será con Monroe (Alexander Skarsgard, "True Blood" y "Generation Kill"), el novio de su madre Charlotte (Kristen Wiig).


Minnie es todo un personaje, interesada en el arte, los cómics y la música. Vamos viendo como evoluciona su relación con Monroe rodeada de sus amigas, otros chicos, su hermana, su madre, un novio anterior de su madre (Christopher Meloni) que medio ejerce de padre, etc. Todo ello en un contexto setentero en el que no falta el sexo, las drogas y el rock´n´roll. Al final, como no podía ser de otra manera, la verdad terminará saliendo a la luz.

La película es como su protagonista: explícita y resultona, pero al final le falta chicha y parece más de lo que realmente es. Destacaría su banda sonora y un reparto bastante completo en el que destaca la jóven Bel Powley. Por el contrario, la historia es de esas que no te dicen gran cosa. Aprobado y poco más.

martes, 1 de diciembre de 2015

Bridgend

Una de las pocas cosas malas que tiene el Festival Internacional de Cine de Gijón es que casi todos los años te acabas comiendo una gran decepción con alguna película. Normalmente suele pasar con alguna de las que más ganas tenía de ver en un principio. En esta edición me pasó con "Bridgend", que entraba dentro de la sección "Géneros Mutantes".

Título original: Bridgend.
Estreno: 25 de Junio de 2015 (Dinamarca).
Director: Jeppe Ronde.
Actores: Hannah Murray.
Josh O´Connor.
Adrian Rawlins.
Patricia Potter.
Nia Roberts.
Steven Waddington.
Duración: 95 minutos.
Género: Drama.
Mi nota: 3/10.

Dirigida por Jeppe Ronde, un director danés que hasta ahora solo había rodado cortos y documentales. La película ha tenido buena aceptación en varios festivales donde ha obtenido diversos premios (Goteborg, Tribeca..). Entre eso, la tramposa sinopsis del programa de festival (calificándola de thriller cuando no lo es) y el "efecto Bron/Broen" me había hecho unas expectativas que obviamente no se cumplieron.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Sara (Hannah Murray, conocida sobre todo por su papel de Gilly en "Juego de Tronos") es una adolescente que vuelve al pueblo de Bridgend junto a su padre Dave (Steven Waddington) y su caballo.

Bridgend es un pequeño pueblo minero de Gales. Dave es policía y vuelve allí para ayudar en la investigación de un extraño suceso. Decenas de jóvenes se están suicidando sin motivo aparente y sin dejar una nota ni nada que explique tan drástica decisión. A pesar de la oposición de Dave, Sara se hará amiga de un grupo de jóvenes cuyos amigos se han suicidado. Y por supuesto no serán los últimos.


Va de más a menos y termina resultando un coñazo infumable. Lo que te venden como un thriller y esperas que sea un relato de la investigación del caso real en que está basada, termina siendo un drama y una sucesión de juergas adolescentes intercaladas entre los suicidios. Terminé de verla por ver si daban alguna explicación pero no es el caso. No se la recomendaría ni a mi peor enemigo.

lunes, 30 de noviembre de 2015

The Final Girls

Ya finalizada la 53 edición del Festival Internacional de Cine de Gijón, yo seguiré dedicando reseñas a las películas que he visto durante los próximos días. Hoy hace justo una semana, la noche del Lunes 23, vimos "The Final Girls". Una película que entraba dentro de la sección "Géneros Mutantes" pero que perfectamente podía haber sido elegida para la "Noche Innombrable".

Título: Las últimas supervivientes.
Título original: The Final Girls.
Estreno: Octubre de 2015 (USA).
Director: Todd Strauss-Schulson.
Actores: Taissa Farmiga.
Malin Akerman.
Alexander Ludwig.
Nina Dobrev.
Alia Shawkat.
Adam DeVine.
Thomas Middleditch.
Angela Trimbur.
Duración: 88 minutos.
Género: Comedia , terror.
Mi nota: 6/10.

Dirigida por Todd Strauss-Schulson, del que no he visto absolutamente nada hasta ahora. La película pasó por muchos festivales durante este año, destacando Sitges, donde ganó el premio a mejor guión y un par de premios especiales del jurado. A España llegará directamente en BluRay y DVD.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Max (Taissa Farmiga, "American Horror Story" y hermana de Vera Farmiga) es una adolescente cuya madre falleció en un accidente de tráfico después de protagonizar una película de terror slasher. Un amigo de Max ha organizado una proyección de la película y le pide que acuda a cambio de ayudarla con sus estudios.

Ya en el cine, se produce un incendio y al tratar de escapar atravesando la pantalla, Max y sus amigos terminan dentro de la película, viviendo las mismas aventuras que los protagonistas y, en su caso, volviendo a encontrarse con su madre Nancy (Malin Akerman, "Watchmen"). O mejor dicho, con el personaje que interpretaba ella. Atrapados, tendrán que buscar la forma de sobrevivir a los ataques del asesino de la película y volver al mundo real.

Comedia que parodia el cine slasher. En el programa del festival la situaba en la misma linea que "Tucker & Dale VS Evil" y "The Cabin in the Woods" pero en realidad se trata de una comedia mucho más blanca y ligera, sin tanto humor negro y en definitiva no tan buena como aquellas dos. Con un reparto apañado (un tipo de "Modern Family", otro de "Vikings"...) y una buena banda sonora, tiene alguna escena especialmente divertida. Para echarse unas risas cumple sobradamente.

viernes, 27 de noviembre de 2015

I am your father

Por casualidades de la vida y circunstancias que no vienen al caso, durante las últimas semanas me ha tocado ver 3 documentales, género que es evidente que no visito habitualmente. El último ha sido en el Festival Internacional de Cine de Gijón, dentro de la sección de pases especiales. Como fanático de "Star Wars", las razones son evidentes. Se titula "I am your father" y lo vimos el pasado Domingo.

Título original: I am your father.
Estreno: 10 de Octubre de 2015.
Directores: Toni Bestard y Marcos Cabotá.
Actores: David Prowse.
Kenny Baker.
Jeremy Bulloch.
Ben Burtt.
Lou Ferrigno.
Marcos Cabotá.
Duración: 83 minutos.
Género: Documental, biografía.
Mi nota: 5,5/10.

Creado por Toni Bestard y Marcos Cabotá, que nos dirigieron unas palabras antes de su emisión. El primero (al parecer) es un habitual del Festival y el segundo tiene un papel importante durante todo el documental, contando en primera persona como surge el proyecto y lo llevan a cabo.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Todo nace de la pasión de Cabotá por el universo Star Wars en general y por la figura de Darth Vader en particular. A raíz de esa pasión, se interesa por la figura de David Prowse, el actor que interpretó el personaje en la saga original pero cuya cara y cuya voz no aparecen en ningún momento en pantalla.

El hecho ya resulta curioso de por sí, sobre todo si tenemos en cuenta que estamos hablando de uno de los villanos más reconocidos de la historia del cine, pero es más interesante todavía si profundizamos en la historia de Prowse como persona y en su relación con George Lucas durante estos años. Partiendo de esa base, el documental pretende ser un homenaje a su persona. Y la forma de rendir ese homenaje es rodar con Prowse la mítica escena en la que Vader se quita su famoso casco y se le ve la cara. No hace falta decir que Lucas declinó hacer declaración alguna y prohibió la emisión de esa escena que rodaron y que solo unos cuantos privilegiados pudieron ver en un pase privado.

La historia de Prowse es interesante en general y mucho más si uno es fanático de Star Wars. Dicho esto, el documental cumple con la función de contar su historia y rendirle homenaje, pero lo hace desde un punto de vista excesivamente parcial. También me dejó la sensación de un exceso de protagonismo por parte del director Marcos Cabotá. Se puede contar algo sin necesidad de estar uno permanentemente en pantalla.

jueves, 26 de noviembre de 2015

Turbo Kid

Un año más, acudimos fieles a la cita con la "Noche Innombrable" de Jesús Palacios el primer Sábado del Festival Internacional de Cine de Gijón. Tras una gamberrada de corto titulado "Amor de mono", tocaba ver "Turbo Kid", una película que encaja a la perfección en lo que uno espera de una noche así.

Título original: Turbo Kid.
Estreno: Agosto de 2015 (USA).
Directores: Anouk Whissell,
Yoann-Karl Whissell y Francois Simard.
Actores: Munro Chambers.
Michael Ironside.
Laurence Leboeuf.
Edwin Wright.
Aaron Jeffery.
Duración: 93 minutos.
Género: Acción, aventuras, sci-fi.
Mi nota: 6,5/10.

Escrita, dirigida e interpretada (pequeños papeles) por los hermanos Whissell (Anouk y Yoann-Karl) y Francois Simard. Es su primer largometraje tras varios cortos, el último de los cuales es precisamente "T is for Turbo", antecesor de la película. La estrenaron en el festival de Sundance y ha ganado premios en San Sebastian y Sitges.

(A partir de aquí, SPOILERS)

The Kid (Munro Chambers) es un chaval que vive bajo tierra en un páramo en el que el agua es un preciado tesoro. Se dedicar a recoger chatarra en bicicleta y a coleccionar objetos frikis que encuentra, especialmente cómics.

Pero su vida cambiará radicalmente el día que conoce a la extraña Apple (Laurence Leboeuf), una pirada que se pega a él y comparte sus aventuras cuando se ven obligados a enfrentarse al malvado Zeus (Michael Ironside), el tirano de la zona. Sus destinos se cruzan también con los de Frederic (Aaron Jeffery), un tipo duro que también tiene cuentas pendientes con Zeus. A medio camino entre "Mad Max" y "Kung Fury", es un curioso homenaje a las películas apocalípticas con tintes ochenteros, mucha casquería y chorros de sangre. 

Precisamente los puntos en común con "Kung Fury" le restan frescura, pero aun así tiene momentos muy divertidos, casi todos protagonizados por el personaje de una Laurence Leboeuf que borda su papel. Con la banda sonora pasa más de lo mismo: mola el sonido tecno ochentero pero empieza a estar demasiado visto ya. Con todo, recomendable para pasar un buen rato friki.

miércoles, 25 de noviembre de 2015

The Salvation

Vamos con la segunda película que he visto este año en el Festival Internacional de Cine de Gijón. Nuevamente dentro de la sección "Géneros Mutantes" , el Sábado por la noche vimos "The Salvation", un western danés de 2014 que ya se ha estrenado en medio mundo pero no ha llegado a salas comerciales españolas (en alguna web dan como fecha de estreno el próximo día 11 de Diciembre).

Título original: The Salvation.
Estreno: Mayo de 2014.
Previsto para el 11-12-2015 en España.
Director: Kristian Levring.
Actores: Mads Mikkelsen.
Eva Green.
Jeffrey Dean Morgan.
Eric Cantona.
Mikael Persbrandt.
Jonathan Pryce.
Duración: 92 minutos.
Género: Western / Drama.
Mi nota: 8/10.

Dirigida por Kristian Levring , del que no había visto nada hasta ahora. Tendré que echarle un vistazo a sus películas anteriores. También escribe el guión, junto a él, Anders Thomas Jensen, otro danés con una carrera más larga como guionista y que ganó un Oscar en 1999 al mejor cortometraje.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Jon (Mads Mikkelsen, "Hannibal" y "Casino Royale") es un danés que vive en América en el año 1870. Viajó allí hace 7 años para trabajar junto a su hermano y ahora, por fin, va a recibir la llegada de su mujer y su hijo después de tanto tiempo sin verles.

Pero la alegría dura poco. La casualidad hace que terminen en la misma diligencia que dos indeseables que tratan de violar a su esposa y, cuando se resisten, Jon ve como sus dos seres queridos mueren. Su venganza será inmediata y matará a los dos hombres casi en el acto, pero lo que no sabe es que uno de ellos es hermano de un poderoso matón de la zona llamado Delarue (Jeffrey Dean Morgan, ese hombre que se atreve a desafiar el reinado de Sean Bean como el actor cuyos personajes mueren en más películas). También tiene un papel importante Eva Green (compañera de Mikkelsen en "Casino Royale") como viuda del hermano de Delarue.

Partiendo de un guión sencillo y poco o nada original, la película resulta ser un western impecable y muy bien rodado. Con una fotografía preciosa, con paisajes desérticos enmarcados por la luz del sol y de la luna que dan muy bien en pantalla. Escenas magníficas como la de la diligencia, manteniendo la tensión durante minutos. Un casting bastante majo en el que destacan las interpretaciones de los siempre solventes Mikkelsen y Green, aunque Dean Morgan también da el pego como villano. Hasta tiene un pequeño papel (aunque en los créditos lo ponen de los primeros) el mítico Eric Cantona. Muy recomendable.

lunes, 23 de noviembre de 2015

The Invitation

Como adelanté durante la semana pasada, empezamos un año más con el habitual repaso a todas las películas que iré viendo de la 53 edición del Festival Internacional de Cine de Gijón. Como no podía ser de otra forma, la sección del festival más visitada será "Géneros Mutantes" y la primera en caer ha sido "The Invitation", vista el pasado Viernes justo después de la inaguración.

Título original: The Invitation.
Estreno: Marzo de 2015 (USA).
Previsto para Marzo de 2016 en salas comerciales.
Director: Karyn Kusama.
Actores: Logan Marshall-Green.
Tammy Blanchard.
Michiel Huisman.
John Carroll Lynch.
Karl Yune.
Emayatzy Corinealdi.
Lindsay Burdge.
Duración: 100 minutos.
Género: Thriller / Terror.
Mi nota: 7/10.


Dirigida por Karyn Kusama , que no tenía un historial que invitase precisamente a verla ("Aeon Flux" y "Jennifer´s body" no me gustaron precisamente). La película lleva todo el año de promoción en festivales y viene de ganar en Sitges, por ejemplo.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Will (Logan Marshall-Green, "Prometheus") recibe una extraña invitación de su ex-pareja después de dos años sin saber nada de ella tras un misterioso incidente que al principio de la película no nos revelan todavía.

Acude junto a su actual pareja a la que era su casa, donde se encuentra con toda su pandilla de amigos, Eden (Tammy Blanchard, "Moneyball" e "Into the Woods") y su nuevo novio David (Michiel Huisman, "Guerra Mundial Z"). Lo que en un principio iba a ser una reunión algo incómoda, empieza a volverse cada vez más extraña a medida que Eden y David van revelando sus verdaderas intenciones. De ser algo extravagantes pasan a demostrar claramente que están metidos en una secta y terminan dando la razón a un desconfiado Will.

A pesar del punto de partida poco original, la película consigue captar la atención desde el primer momento y generar una atmósfera de tensión contenida que te mantiene en vilo hasta llegar a un giro final que personalmente me gustó mucho. Destacar en positivo las interpretaciones de varios actores, en especial un Logan Marshall-Green que consigue hacer olvidar su lamentable papel en "Prometheus" y un eterno secundario como John Carroll Lynch al que vimos hace poco en "The Walking Dead". Por citar algún punto débil, la banda sonora no está a la altura del resto. En definitiva, una sorpresa agradable y una buena manera de empezar el festival.