Love . Tercera temporada

En lo que a series se refiere, estoy viendo "Mindhunter" y la segunda temporada de "Jessica Jones" en Netflix, pero mientras las termino, vamos a hablar de la tercera temporada de "Love", que se estrenó el pasado 9 de Marzo.

Título: Love.

Estreno: 9 de Marzo de 2018.

Creadores: Judd Apatow,

Lesley Arfin y Paul Rust.

Actores: Paul Rust.

Gillian Jacobs.

Claudia O´Doherty.

Mike Mitchell.

Chris Witaske.

Iris Apatow.

Jordan Rock.

Duración: 12 capítulos de 50 min.

Género: Comedia / Drama / Romance.

Mi nota: 6/10.

Creada por Judd Apatow junto a Lesley Arfin y Paul Rust (que también interpreta al protagonista). Ya es oficial que la serie no renovará para una cuarta temporada así que acaba con el último capítulo emitido.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Gus Cruikshank (Rust) y Mickey (Gillian Jacobs , "Community") siguen con su peculiar relación, continuamente plagada de altibajos. Cuando las cosas le van bien a ella, es él quien tiene problemas y viceversa. Pero en esta tercera temporada la serie se vuelve más coral y da mayor protagonismo a ciertos personajes hasta ahora secundarios.

Así, tendremos un capítulo dedicado a Arya (la actriz de la serie en la que trabaja Gus, interpretada por Iris Apatow, hija de Judd) y a Greg (el insoportable locutor de radio que interpreta Brett Gelman, al que vimos en la segunda temporada de "Stranger Things") mientras que gana mucha presencia la relación de Bertie (Claudia O´Doherty) con Randy (Mike Mitchell) y Chris (Chris Witaske). Una excursión a Palm Springs (o cerca de allí), el cumpleaños de Bertie, la película escrita y dirigida por Gus, el primer concierto del grupo de canciones sobre películas, un viaje a conocer a la familia política o una boda improvisada serán los principales temas que se tocan esta temporada.

Después de una segunda temporada más floja que la primera, la serie recupera el nivel gracias a la mayor presencia del resto de personajes e incluso puede que estemos ante la mejor de las tres. Tiene momentos muy graciosos y un par de capítulos especialmente buenos. El final está bien, a la altura de lo que ha sido la serie.

Annihilation

Cada día es menos extraño encontrar películas en plataformas digitales al mismo tiempo o incluso antes de su estreno en salas de cine. De hecho, tengo pendiente de reseñar "Bright" (la película para Netflix de Will Smith) o "The Cloverfield Paradox" (la tercera entrega de la franquicia de J.J. Abrams), que encajan en esa categoría. Pero antes voy a hablar de "Annihilation", que he visto más recientemente pero me ha gustado mucho más.

Título original: Annihilation.

Estreno: 23 de Febrero de 2018 (USA y Canada).

12 de Marzo de 2018 en Netflix.

Director: Alex Garland.

Actores: Natalie Portman.

Tessa Thompson.

Jennifer Jason Leigh.

Gina Rodríguez.

Oscar Isaac.

Tuva Novotny.

Benedict Wong.

Sonoya Mizuno.

Duración: 115 minutos.

Género: Drama / Ciencia-ficción.

Mi nota: 7,6/10.

Dirigida por Alex Garland , nominado al Oscar en su día por el guión de "Ex Machina", que fue su debut como director. Antes de eso había escrito la novela de "La Playa" y varios guiones más de películas de Danny Boyle, como "28 días después" o "Sunshine". La película está basada en una novela de Jeff VanderMeer , que es la primera de la trilogía "Southern Reach". 

(A partir de aquí, SPOILERS)

Lena (Natalie Portman) está siendo interrogada por Lomax (Benedict Wong) sobre los hechos ocurridos en los últimos días. Su marido, Kane (Oscar Isaac), es un militar que llevaba desaparecido un año y que un día aparece por la puerta de casa como si nada. No recuerda nada e inmediatamente sufre un ataque y se lo llevan en ambulancia.

Es entonces cuando la Doctora Ventress (Jennifer Jason Leigh) le explica todo a Lena. Su marido formaba parte de una misión secreta enviada a explorar un extraño fenómeno que empezó a producirse en torno a un faro. Dentro del fenómeno se pierden todas las comunicaciones y nadie de los que han entrado ha vuelto a salir, excepto Kane. Así que Lena se apunta a la siguiente misión, formada en su totalidad por mujeres, junto a la Doctora y a otras tres compañeras. Anya Thorensen (Gina Rodríguez, "Jane the Virgin"), Cass Sheppard (Tuva Novotny) y Josie Radeck (Tessa Thompson, "Creed" y "Thor Ragnarok"). Juntas se adentran en el misterioso fenómeno donde se encontrarán cosas increíbles y respuestas a algunas de sus preguntas.

Garland sigue dando pasos en el camino a convertirse en un gran director de ciencia ficción. Nuevamente mezcla el género con el thriller psicológico o el drama y con un buen guión. Visualmente es una pasada y tiene varios momentos muy originales y potentes. También vuelve a rodearse de buenos intérpretes, destacando una vez más Oscar Isaac. Lo que menos me ha gustado es el ritmo (algo lenta en algunas fases) y algunos aspectos del final.

El Castigador - Cocina Irlandesa

Sigo leyendo (aunque intercalando otros títulos) un tomo de Marvel Saga de "El Castigador" en cada visita a la biblioteca. Había reseñado los dos primeros, así que vamos con el tercero, titulado "Cocina Irlandesa", el número 21 de la colección y que tenéis en tiendas al precio habitual de 15€.

Título: Marvel Saga #21

El Castigador #3 Cocina Irlandesa.

Edición original: Max Punisher #7 a #12 USA.

Año: Diciembre de 2016 la edición

Marvel Saga en España.

Guión: Garth Ennis.

Dibujo: Leandro Fernández.

Edición: Tapa Dura 160 páginas a color.

Mi nota: 7,5/10.

Sigue la etapa de Garth Ennis ("Predicador") como guionista de la franquicia pero en esta ocasión cambiando de dibujante. Lewis LaRosa deja su sitio al argentino Leandro Fernández ("Hulk" o "Queen & Country").

(A partir de aquí, SPOILERS)

Sigue donde lo dejó el tomo anterior, recopilando los números #7 a #12 de la línea MAX dedicados al personaje de Frank Castle. El tomo arranca con una escena que recuerda a la mítica película "En el nombre del padre", con un atentado en un bar.

A partir de ahí, el Castigador se ve metido en medio de una guerra de bandas mafiosas irlandesas. O según se mire, las bandas irlandesas se ven metidas en un lío con el Castigador. Agentes del Mi6, el IRA y un capo mafioso que ha muerto dejando un botín de varios millones que se disputan hasta 4 ramas distintas de las mafias irlandesas. Desde un terrorista con la cara desfigurada por una bomba hasta una pareja de hermanos pasando por un irlandés negro o la mujer de un capo capturado por otro bando, todos tratan de hacerse con el dinero, con Castle como testigo.

Un tomo distinto a los anteriores en el que Castle, más que protagonista, es un personaje más en una trama coral. La galería de personajes es muy interesante y la trama compleja, pero tan explícita y violenta como siempre. El hecho de que Ennis sea irlandés explica que sea uno de los mejores tomos de la serie. El dibujo, aunque menos realista, también me ha gustado más que los anteriores.

Cloud Atlas

Mientras esperamos por el final de "Sense8", quito de la lista de películas pendientes de ver una que tenía apuntada desde que la serie me reconcilió con las hermanas Wachowski. Se trata de "Cloud Atlas", estrenada en 2012 y que no había visto primero por su duración y después porque con la ridícula "Jupiter ascending" se me habían quitado las ganas. Desgraciadamente debería haber sido al revés.

Título: El Atlas de las Nubes.

Título original: Cloud Atlas.

Estreno: 22 de Febrero de 2013 en España.

Directores: Tom Tykwer, Lilly Wachowski 

y Lana Wachowski.

Actores: Tom Hanks.

Halle Berry.

Jim Broadbent.

Hugo Weaving.

Jim Sturgess.

Doona Bae.

Ben Whishaw.

Susan Sarandon.

Hugh Grant.

Duración: 172 minutos.

Género: Acción / Drama / Misterio.

Mi nota: 7,6/10.

Escrita y dirigida por las hermanas Wachowski (Lana y Lilly) junto a Tom Tykwer ("El Perfume: Historia de un asesino" y "Corre Lola corre"). La historia está basada en una novela de David Mitchell (que hace un papel en la película y también salió en "Sense8"). 

(A partir de aquí, SPOILERS)

Resumir el argumento de "Cloud Atlas" en un par de párrafos es una misión difícil por no decir imposible. Son casi 3 horas de película y 6 historias distintas que se van cruzando continuamente. Una de las particularidades de la película es que los actores principales interpretan a un personaje distinto en cada historia.

Así, Jim Sturgess es Adam Ewing en el Sur del Pacífico en 1849 o el comandante que salva a Somni-451 (Doona Bae) en Neo Seúl en el año 2144. Tom Hanks es Zachry en una isla posapocalíptica en 2321 mientras comparte viaje con Adam Ewing de vuelta a 1849. Halle Berry interpreta a la bella periodista Luisa Rey en 1973 y a la presciente Meronym de la que se enamora Zachry en 2144. En 1936 Robert Frobisher (Ben Whishaw) es un joven músico británico y en 2012 Tim Cavendish (Jim Broadbent) un editor retenido contra su voluntad en un asilo. Las historias, como digo, se van cruzando y tienen lugares comunes. La reflexión global gira en torno a la idea de como las acciones individuales tienen eco en la eternidad.

Con 6 tramas "distintas" es lógico que unas gusten más y otras parezcan peores. Personalmente me gustaron mucho las más modernas y un poco menos las que están ambientadas en el pasado. Luego la ambientación de unas y otras es muy buena, pero no tanto la caracterización de algunos personajes que por momentos roza el absurdo y parece ridícula. Está contada de una forma que hace que tardes en enterarte de todo lo que pasa y seguramente agradecerá un revisionado. Es evidente que el germen de "Sense8" ya estaba presente y aunque no es tan buena como la serie (ni como "Matrix") también está lejos del penoso nivel de "Jupiter Ascending".

Godless

La semana pasada terminé de ver otra serie de TV de Netflix. En este caso, más bien una mini-serie, estrenada el pasado mes de Noviembre de 2017. Se trata de "Godless", un western rodado en Santa Fe en 2016.

Título: Godless.

Estreno: 22 de Noviembre de 2017.

Creador: Scott Frank.

Actores: Michelle Dockery.

Jack O´Connell.

Scoot McNairy.

Merritt Wever.

Thomas Brodie-Sangster.

Tantoo Cardinal.

Jeff Daniels.

Kim Coates.

Duración: 60 minutos. 7 capítulos.

Género: Drama / Western.

Mi nota: 8,1/10.

Creada por Scott Frank, que escribió el guión de "Logan" junto a James Mangold. También aparece en los títulos de crédito Steven Soderbergh como productor ejecutivo.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Un pequeño pueblo llamado La Belle está habitado casi exclusivamente por mujeres. ¿La razón? Un accidente en la mina local acabó con la vida de la mayoría de los hombres que trabajaban allí excepto contadas excepciones como el sheriff y su ayudante o el tabernero.

En las afueras del pueblo vive también Alice Fletcher (Michelle Dockery, "Downton Abbey"), una viuda que no se lleva bien con el resto de mujeres y cuida de su hijo y de la abuela materna de este (Tantoo Cardinal, "Bailando con lobos", "Leyendas de pasió" o más recientemente "Wind River"), ambos indios. Una noche, aparece en su rancho un hombre herido que resulta ser el famoso forajido Roy Goode (Jack O´Connell, "Unbroken"). Goode formaba parte de la temida banda de Frank Griffin (Jeff Daniels) hasta que les traicionó y huyó con un botín. Ahora, Griffin y sus 30 hombres han prometido dar caza a Roy y matar a cualquiera que le de cobijo. El sheriff de La Belle (Scoot McNairy, "Monsters") no impone demasiado respeto entre sus vecinas, pero tratará de evitar que la sangre llegue a su pueblo. Su ayudante (Thomas Brodie-Sangster, el niño de "Love Actually" y más recientemente Jojen Reed en "Game of Thrones") tendrá que defender el pueblo mientras el sheriff viaja en busca de ayuda. Y por último tenemos a la hermana del sheriff, Mary Agnes (Merritt Wever) que tendrá un papel importante en el desenlace de la serie.

Un western atípico, protagonizado por mujeres y brillante en muchos aspectos. La crudeza del primer capítulo, el desarrollo de los distintos personajes, la fotografía, la interpretación de Jeff Daniels (brutal villano el suyo) y un capítulo final de 80 minutos que es una auténtica maravilla. De esas series que son tan buenas que por un lado quieres ver más y por otro cualquier cosa que hagan después solo las va a empeorar. 

The Wailing

Tenía un poco abandonadas las películas coreanas y durante las últimas semanas he retomado el tema buscando algunas y viendo la que más me llamó la atención. Se trata de "The Wailing", en España "El Extraño", estrenada en el año 2016. La descubrí gracias a Amazon en las típicas recomendaciones que te hacen en función de tus compras.

Título: The Wailing (El Extraño).

Título original: Gok-seong.

Estreno: 12 de Mayo de 2016 (Korea).

9 de Octubre de 2016 en España.

Director: Hong-jin Na.

Actores: Do-won Kwak.

Jung-min Hwang.

Jun Kunimura.

Woo-hee Chun.

Hwan-hee Kim.

Jin Heo.

So-yeon Jang.

Do-yoon Kim.

Kang-gook Son.

Duración: 156 minutos. 

Género: Terror / Misterio / Thriller.  

Mi nota: 7,3/10.

Escrita y dirigida por Hong-jin Na (del que ya había visto "The Chaser" y "The Yellow Sea"). La película se estrenó en España dentro del Festival de Sitges, donde ganó un par de premios.

(A partir de aquí, SPOILERS)

En un pequeño pueblo de las montañas de Corea del Sur empiezan a aparecer cadáveres por muerte violenta. La policía de allí no está preparada para un caso así, tal como evidencia el protagonista Jong-goo (Do-won Kwak).

El primer sospechoso es un misterioso hombre japonés que vive aislado en una casa en el bosque y que despierta los peores instintos de los vecinos y de la propia policía. Cuando el caso toca personalmente a Jong-goo debido a que su hija se ve afectada, no dudará en tomarse la justicia por su mano y actuar. Sin embargo, eso no soluciona el problema sino más bien todo lo contrario. Otro intento de salvar a la niña consistirá en traer a una especie de chaman (interpretado por Jung-min Hwang, a quien vimos en la cinta policiaca "New World"). Cuando Jong-goo ya no sabe distinguir si está ayudando o empeorando las cosas, aparece en escena una misteriosa joven que puede ser la salvación de su hija o el mismo demonio.

Es larga como un día sin pan (supera las dos horas y media y tiene un ritmo muy pausado) pero resulta muy interesante. A medio camino entre un thriller criminal y una de terror sobrenatural, te tiene toda la película tratando de resolver el misterio y te sorprende con un final brillante. Por ponerle alguna pega aparte de la duración, un clásico del cine asiático: lleva demasiado al extremo la caracterización de algunos personajes, hasta el punto de que por momentos resultan excesivamente cómicos y ridículos. Por lo demás, gran película para quienes gusten del género.

Lobezno - Destino manifiesto

Me gustó tanto "Scalped" que desde que lo terminé he estado buscando otros títulos de su autor. En mi penúltima visita a la Biblioteca saqué "Destino Manifiesto", el tercer tomo dentro de los Marvel Deluxe dedicados a Lobezno. Ya tiene unos cuantos años (en España se publicó en 2013) y en tiendas no lo he visto, pero en la página de Panini lo tenéis por 23,75€.

Título: Marvel Deluxe. Lobezno 3: 

Destino Manifiesto.

Edición original: Wolverine vol. 3

#56, #62 a #65, #73 y #74, 

Wolverine: Manifest Destiny #1 a #4

y Dark X-Men: The Beggining #3 USA.

Año: Septiembre de 2013 la edición

de Panini en España.

Guión: Jason Aaron.

Dibujo: Ron Garney y Stephen Segovia.

Edición: Tapa dura 280 páginas a color.

Mi nota: 8/10.

El tomo incluye los primeros números de la etapa de Jason Aaron como guionista de la franquicia de Wolverine. Luego hay dos grandes arcos argumentales, uno dibujado por Ron Garney y el otro por Stephen Segovia. Y como extra incluye una curiosidad muy interesante: antes de ser conocido por sus otros trabajos, Aaron ganó un concurso escribiendo una historia de Lobezno  para Marvel que sería publicada en 2002 y que cierra el tomo.

(A partir de aquí, SPOILERS)

El primer número USA es una historia corta, titulada "El hombre del pozo" y dibujada por Howard Chaykin. No tiene nada que ver con el resto y apenas aparece el propio Lobezno pero resulta un gran aperitivo ya que es algo distinto e interesante.

Luego empieza el arco argumental titulado "La Caza de Mística", que en mi opinión es lo mejor de todo el tomo aunque hayan elegido como título el otro. En dicho arco nos cuentan la relación entre Logan y Raven en distintas épocas, pasadas y presentes. Desde los años 20 hasta después de lo ocurrido en "Complejo de Mesías", vemos las traiciones de uno y otra en flashbacks y una persecución muy emocionante. El arco que da título al tomo nos cuenta el regreso de Logan al barrio chino de San Francisco, también con flashbacks al pasado, enfrentamientos entre bandas, mafia china y un antiguo amor. Antes de terminar con la historia con la que ganó el concurso, hay otros números en los que se reflexiona sobre como es la vida que lleva Lobezno.

El dibujo puede tener altibajos y gustar más o menos en función del estilo de los distintos autores. Personalmente me gusta mucho el trabajo de Garney y un poco menos el de Segovia. Pero si algo da continuidad a todo el tomo es la solidez de los guiones. "La Caza de Mística" especialmente, es muy entretenido. Habrá que seguir leyendo los siguientes números del Lobezno de Jason Aaron.