El ministerio del tiempo

Por variar un poco y que la categoría de series de TV no sea un monográfico de "Sons of Anarchy" , hoy voy a hablar de "El ministerio del tiempo". La serie emitida por TVE entre Febrero y Abril de este año y que yo terminé de ver ayer. 

Título original: El ministerio del tiempo.

Estreno: 24 de Febrero de 2015.

Creadores: Javier Olivares y Pablo Olivares.

Actores: Rodolfo Sancho.

Aura Garrido.

Nacho Fresneda.

Cayetana Guillén Cuervo.

Juan Gea.

Jaime Blanch.

Francesca Piñón.

Natalia Millán.

Duración: 8 capítulos de 70 minutos

Género: Aventuras / Ciencia-ficción.

Mi nota: 7/10.

Creada y escrita por los hermanos Olivares (Javier y Pablo). Se ha hablado tanto y tan bien de la serie, que tenía curiosidad por verla a pesar del historial de los hermanos ("Los Serrano", "Doctor Mateo", "Los hombres de Paco", etc. no invitaban precisamente al optimismo, pero bueno, con algo hay que ganarse la vida). Además del casting fijo de la serie, han aparecido en capítulos sueltos gente como Víctor Clavijo, Hovik Keuchkerian (si no has visto su monólogo "Cocretas" en YouTube ya estás tardando) y Michelle Jenner. Ya se está rodando la segunda temporada, que tendrá más capítulos y se estrenará el año que viene.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Año 2015. Julian (Rodolfo Sancho) es un enfermero del SAMUR viudo desde hace 3 años. En un incendio, ve a dos hombres vestidos con ropas del siglo XIX. Tras ese incidente, es reclutado para formar parte del Ministerio del Tiempo, una organización secreta que viaja en el tiempo a través de unas puertas para mantener la historia intacta ante posibles cambios.

Julian formará parte de una nueva patrulla junto a Amelia Folch (Aura Garrido, "Stockholm") y Alonso de Entrerríos (Nacho Fresneda, el Doctor Aimé en "Hospital Central"). Amelia es la primera mujer univesitaria de la historia de España, mientras que Alonso es un soldado de los Tercios de Flandes. Sus superiores en el ministerio son Ernesto (Juan Gea) e Irene (Cayetana Guillén Cuervo) pero todos responden ante el jefe, Salvador (Jaime Blanch). Durante los 8 capítulos viajarán a distintas épocas, desde el reinado de Isabel la católica hasta la década de los 80, pasando por 1940 con la visita de Hitler a Franco.

Junto a "Crematorio" (Aura Garrido puede presumir de aparecer en las dos) la mejor serie de televisión hecha en España en los últimos años, con bastante diferencia sobre las demás. Se atreve a meterse en un tema tan delicado como los viajes en el tiempo y lo hace sin complejos, sin perderse en tratar de dar explicaciones absurdas y, en lugar de eso, sabiendo hacerlo con gracia, estilo propio y resultando creíble. Explota muy bien la parte cómica derivada de saber reírse de uno mismo y la ironía. La ambientación está muy lograda. Por último, de las interpretaciones destacaría a Nacho Fresneda por un lado y la sorpresa agradable del papel de Cayetana Guillén Cuervo por otro. Recomendable.

Operación U.N.C.L.E.

Llevaba más o menos un mes sin ir al cine y el pasado Lunes, aprovechando el día del espectador, hicimos sesión doble. Aunque primero vimos "Cuatro Fantásticos", voy a empezar hablando de "Operación U.N.C.L.E.". Básicamente porque me gustó muchísimo más.

Título: Operación U.N.C.L.E.

Título original: The Man from U.N.C.L.E.

Estreno: 14 de Agosto de 2015.

Director: Guy Ritchie.

Actores: Henry Cavill.

Armie Hammer.

Alicia Vikander.

Luca Calvani.

Elizabeth Debicki.

Hugh Grant.

Duración: 116 minutos. 

Género: Acción / Aventuras / Comedia. 

Mi nota: 7,5/10.

Escrita y dirigida por Guy Ritchie. Creo que es la primera vez que me toca escribir reseña del que es uno de mis directores favoritos. Me encantan casi todas sus películas, desde sus primeros trabajos ("Lock&Stock" y "Snatch") hasta alguna más reciente como "RocknRolla" o sus Sherlock Holmes. En esta ocasión la película está basada en una serie de TV de los años 60.

(A partir de aquí, SPOILERS)

La película también está ambientada en los años 60. Napoleón Solo (Henry Cavill) es un espía americano. La CIA le reclutó cuando era un atracador y ahora es uno de sus mejores agentes. Está en Berlín para una misión.

Su primer objetivo es llegar a Gaby (Alicia Vikander , "Ex Machina") y cruzar al otro lado del muro juntos. Pero para lograrlo tendrán que evitar al agente ruso del KGB Illya (Armie Hammer, "El llanero solitario"). Lo gracioso empieza cuando después, los dos espías se ven obligados a trabajar juntos para evitar que unos hermanos fabriquen una bomba atómica utilizando al padre de Gaby, que es científico. El último en unirse al grupo de espías será el inglés Waverly, interpretado por Hugh Grant.

Es muy divertida y entretenida de principio a fin. Tiene ese toque tan particular del cine de Guy Ritchie combinado con un casting realmente acertado. Henry Cavill se quita el traje de Superman y se pone el de James Bond con una facilidad que asusta, bordando su papel. Armie Hammer (al que hasta ahora yo desconocía) y Alicia Vikander (a la que solo había visto en "Ex Machina") también están muy bien. Sin llegar a los niveles de sus primeros trabajos (ni tampoco al de "RocknRolla") estamos ante otra gran película de su director.

75 Años de Flash

En la entrada del 3 de Agosto comenté que tenía pendiente la reseña del especial con motivo del 75 aniversario de Flash, el personaje de DC. Si el año pasado, cuando se cumplían 75 años de la primera aparición de Batman, la gente de ECC editó en nuestro país la recopilación americana, en esta ocasión parece que son ellos mismos quienes han escogido algunas de las mejores historias del hombre más rápido del mundo para el "Especial Flash Cómics 1940-2015: 75 años de Flash". Está a la venta por 15,50€.

Título: Especial Flash Cómics 1940-2015:

75 años de Flash.

Título original: Flash Cómics #1 USA,

Showcase #4 USA, Secret Origins #50 USA,

Silver Age Flash #1 USA, Flash 80-Page Giant #1

y DC Comics presents Flash #1 USA.

Año: Julio de 2015 en España.

Guión: Varios (Gardner F. Fox, Grant Morrison..)

Dibujo: Varios (Carmine Infantino, Doug Mahnke..)

Edición:  Cartoné 136 páginas a color.

Mi nota: 7/10.

Flash nació con el número 1 de la revista "Flash Cómics" en 1940 junto a otros superheroes como Hawkman. Durante estos 75 años, hasta 4 personajes han vestido el mítico traje rojo: Jay Garrick, Barry Allen, Wally West y Bart Allen. La mayoría de las historias de la recopilación están protagonizadas por los dos primeros, que incluso comparten protagonismo apareciendo juntos en algún número.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Como suele ocurrir en este tipo de recopilaciones, es dificil, por no decir imposible, reseñar todas y cada una de las historias que aparecen en ellas. Es lógico empezar por la primera aparición del personaje, pero después hay varios relatos que merecen especial atención.

Por ejemplo, la primera historia protagonizada por Barry Allen, de 1956, dibujada por Carmine Infantino. Otra de las que más me ha gustado es la titulada "Flash of two worlds", de Grant Morrison (aunque creo que es una actualización de una historia anterior) en la que, como decía antes, aparecen los dos Flash (el de la Golden Age y el de la Silver Age) luchando juntos. Por mencionar una última dentro de las que más me llamaron la atención, hay una en la que se celebra el "Día de Flash" y toda la ciudad está homenajeando al superheroe, que no puede tomarse ni un respiro y tiene que ponerse a luchar contra un villano en plena celebración. También hay títulos escritos por John Byrne, Jeph Loeb, Dennis O´Neil, Mark Millar...

Como siempre, es dificil valorar una recopilación de este tipo. Los más fanáticos del personaje echarán en falta historias, otros criticarán la elección de alguna de las que si están incluidas, etc. Pero para aquellos que apenas conocemos un poco la historia del personaje, es un tomo completamente recomendable como aproximación al mismo en sus distintas etapas. La nómina de guionistas y dibujantes es brutal y alguna de las historias merece mucho la pena.

Madeo ( Mother )

Y cerramos la semana con una nueva entrega de cine koreano. Se trata de una película que tenía en mi agenda hace mucho tiempo: "Madeo" (en inglés, "Mother", es decir, madre). Del director de las ya reseñadas en su día "Memories of Murder" y "Snowpiercer".

Título: Mother.

Título original: Madeo.

Estreno: Mayo de 2009 en Corea del Sur.

Director: Joon-ho Bong.

Actores:  Hye-ja Kim.

Bin Won.

Ku Jin.

Je-mun Yun.

Mi-seon Jeon.

Sae-byeok Song.

Duración: 128 minutos. 

Género: Crimen / Drama / Misterio.  

Mi nota: 5,8/10.

Escrita y dirigida por Joon-ho Bong ("The Host" y "Memories of Murder"), que ya tiene nuevo proyecto en pre-producción para 2016. "Madeo" se estrenó en el Festival de Cannes y ganó un montón de premios en otros festivales, pero no llegó a estrenarse en salas comerciales españolas.

(A partir de aquí, SPOILERS)

En un pequeño pueblo koreano, una madre (Hye-ja Kim) vive con su hijo Do-joon (Bin Won). Al hijo, como se suele decir vulgarmente, le falta un hervor o una patatina para el kilo. La madre, por su parte, trata de sobrevivir con trabajos mal pagados que complementa haciendo acupuntura de forma ilegal.

Do-joon, entre que es limitado y que se rodea de gente a la que le gusta meterse en lios, ya ha terminado alguna vez en comisaria. El problema es que una noche, volviendo de borrachera a casa, coincide con una chica que al día siguiente aparece asesinada y termina siendo el principal sospechoso. La película nos cuenta la investigación del caso pero, sobre todo, el punto de vista de una madre coraje que luchará hasta el final por lograr la libertad de su hijo, cueste lo que cueste. 

Va de menos a más y me gustó, pero posiblemente debido a las altas expectativas me pasó un poco como con "Snowpiercer", es decir: me ha parecido mucho peor que las otras del director ("The Host" y "Memories of murder").

Sons of Anarchy . Cuarta temporada

Tras el paréntesis para hablar de "True Detective" y habiendo visto ya el final de la serie, sigo con las reseñas de "Sons of Anarchy" , emitida en FX Networks. Ya vamos por la cuarta temporada de las siete que tiene en total.

Título: Hijos de la Anarquía.

Título original: Sons of Anarchy.

Estreno: 6 de Septiembre de 2011.

Creador: Kurt Sutter.

Actores: Charlie Hunnam.

Katey Sagal.

Mark Boone Junior.

Kim Coates.

Tommy Flanagan.

Maggie Siff.

Ron Perlman.

Ryan Hurst.

Theo Rossi.

Duración: 14 capítulos de 45 minutos

Género: Crimen / Drama / Thriller.

Mi nota: 8,5/10.

Una temporada más, sigue al frente de la serie su creador Kurt Sutter , además de la gran mayoría del reparto principal y los directores habituales como Paris Barclay y Guy Ferland. El principal fichaje de la temporada es el nuevo sheriff de Charming, interpretado por Rockmond Dunbar ("Prison Break"). Otras novedades del casting serán el jefe del cartel Romeo Parada (Danny Trejo) y el agente Potter (Ray McKinnon, el reverendo de "Deadwood").

(A partir de aquí, SPOILERS)

Tras el épico final de la temporada anterior, empezamos con Jax (Charlie Hunnam) y los otros SAMCRO saliendo de la cárcel tras cumplir su condena de 14 meses para asistir a la boda de Opie (Ryan Hurst).

Tras conocer al nuevo sheriff y ajustar cuentas con la mafia rusa, SAMCRO se mete de pleno en el negocio de la droga con el cartel y Jax hace un trato con Clay (Ron Perlman) para poder abandonar el club e irse a vivir con Tara (Maggie Siff). Por otra parte, Clay mata a Piney y cuando Opie se entera de la verdad y trata de matar a Clay, Jax tiene que intervenir. La temporada termina con Jax siendo elegido, al fin, presidente del club.

Otra temporada más de la serie manteniendo un nivel altísimo. No hay capítulo malo y año tras año aciertan con las nuevas tramas, desarrollo de los personajes, incorporaciones al casting, música y todo lo demás. Pedazo de serie.

Kung Fury

Hace poco se estrenó "Sharknado 3" y tengo que reconocer que ni la he visto. A pesar del buen rato que pasé viendo la primera, la secuela ya no me gustó tanto. Antes de eso, si pude ver "Zombeavers (Castores zombies)" pero me decepcionó tanto que ni escribí reseña sobre ella. ¿Por qué os hablo de este tipo de películas, digamos, "especiales"? Porque la reseña de hoy es sobre "Kung Fury", un corto que en mi opinión ha heredado el título de película de culto dentro de esa categoría y que si se merece una reseña.

Título original: Kung Fury.

Estreno: 28 de Mayo de 2015.

Director: David Sandberg.

Actores: David Sandberg.

Jorma Taccone.

Steven Chew.

Leopold Nilsson.

Andreas Cahling.

Eleni Young.

David Hasselhoff.

Duración: 31 minutos.

Género: Corto / Acción / Comedia.

Mi nota: 5,5/10. 

Escrita, dirigida y protagonizada por David Sandberg, que empezó a gestar el proyecto en 2012. Tras un crowfunding en el que se proponía llegar a los 200.000$ para realizar un corto y un millón para hacer un largometraje, al final se quedó en algo más de medio millón. Un trailer y un videoclip con una canción de David Hasselhoff se hicieron virales en la red y al final el pasado 28 de Mayo se estrenó en YouTube, gratis, subtitulada y en HD. También pasó por el Festival de Cannes.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Kung Fury (Sandberg) es un agente de policia en Miami en 1985. Alcanzado por un rayo y mordido por una cobra a la vez, obtiene superpoderes y lucha contra el crimen al más puro estilo ochentero.

Tras un ataque en su época, tendrá que viajar en el tiempo a la Alemania nazi para derrotar nada más y nada menos que a Hitler, también conocido como Kung-Führer. Pero lo de hackear el tiempo con un Spectrum ochentero no es una ciencia exacta y termina en la época de los vikingos, conociendo al mismísimo Thor y a unas guerreras que montan dinosaurios armadas con ametralladoras.

Como digo, para mí pasa a formar parte inmediatamente de ese selecto grupo de películas que, siendo malísimas, son a la vez una absoluta genialidad. El guión es una sucesión constante de barbaridades, pero también tiene momentos en los que se detiene para deleitarnos con un dialogo tan absurdo como gracioso. La estética, los constantes homenajes a la cultura de los ochenta, la música y la campaña para recaudar fondos primero y hacer viral el trailer después, son impecables. Por si fuera poco, el hecho de ponerla en YouTube gratis, en HD y subtitulada, me parece ejemplar. El único defecto que tiene es que el trailer (de 2 minutos y 20 segundos) destripa todo el argumento del corto (31 minutos) y no se disfruta tanto. Recomendación: si no la habeís visto, hacedlo directamente sin ver antes el trailer.

La Guerra de las Galaxias ( Cómic )

Star Wars siempre está de actualidad. Pero a medida que se acerca el estreno de la nueva película, más que nunca. Esto se nota en todos los medios (noticias, fotos del rodaje, rumores...) y el cómic no iba a ser menos. A día de hoy, cualquier tienda especializada que se precie, tiene una estantería llena de tebeos. Títulos nuevos, reedición de material antiguo, etc. Pero la reseña de hoy está dedicada a una obra que captó mi atención desde el mismo instante que conocí su existencia: "La Guerra de las Galaxias" , el cómic basado en el borrador del guión original.

Título: La Guerra de las Galaxias.

Título original: The Star Wars #1 a #8 USA.

Año: Octubre de 2014 en España.

Guión: J.W. Rinzler.

Dibujo: Mike Mayhew.

Edición:  Cartoné 232 páginas a color.

Mi nota: 8/10.

El tema es que el guionista J.W.Rinzler , muy vinculado al universo Star Wars, decidió tratar de convencer a George Lucas para que le dejase hacer un cómic basado en el primer borrador del guión de la película, escrito en los años 70. Tras enseñarle unos bocetos de lo que podría ser su idea, Lucas le da luz verde y el dibujante elegido sería Mike Mayhew, que ha dibujado cosas de los Vengadores y la Liga de la Justicia. En USA lo editó Dark Horse y en España lo ha hecho Planeta, en una edición muy completa (los extras son muy interesantes) por 25€.

(A partir de aquí, SPOILERS)

El borrador del guión en el que está basado es muy distinto a lo que finalmente terminó siendo la película. Así que si has seguido leyendo porque piensas que no puede haber spoilers de algo tan conocido como "La Guerra de las Galaxias", este es el último aviso.

Para empezar, el protagonista es un tal Annikin Starkiller, un jóven cuyo padre era Jedi y que trata de vengar la muerte de su hermano a manos de un Sith. Su padre le presenta a su antiguo compañero de batallas, Luke Skywalker, que aquí es un veterano Jedi con una estética a lo Flash Gordon. Juntos emprenden una aventura para enfrentarse al Imperio, que también tiene poco que ver con el que conocemos. Darth Vader no es un Sith, ni tiene su característico casco. Más cambios sorprendentes: los troopers manejan espadas láser. Por su parte, la princesa Leia, C3P0 y R2D2 si mantienen un rol bastante parecido al de las películas. En cambio, el cambio más radical lo encontramos con Han Solo, que en el cómic es un monstruo enorme y verde.

Obviamente el gran atractivo del cómic es conocer de primera mano como era el borrador original de George Lucas y los cambios que sufrió antes de convertirse en la mítica saga de películas. Imprescindible en ese sentido para cualquier fan. No todos los días puede uno disfrutar de una obra así con esa sensación de novedad y de no saber lo que te vas a encontrar. El dibujo de Mike Mayhew está a la altura y encaja a la perfección: por un lado respetando la esencia en algunas cosas y por otro dando un aire distinto a otras.