Siete para la eternidad

Este año 2022 tenía bastante olvidado a uno de mis autores de cómics favoritos. Para corregir eso, en las últimas semanas había comprado 2 tomos auto-conclusivos suyos y terminado la serie "Siete para la Eternidad". En su día había leído los 2 primeros tomos, pero no encontraba el tercero, que ha caído ahora coincidiendo con la salida en España del cuarto. Publica Norma Editorial y los tomos cuestan 16,50€ cada uno menos el último, que son 18,50€.

 

Título: Siete para la Eternidad.

Edición original: Seven to Eternity.

Año: entre 2017 y 2022 la edición

de Norma en España.

Guión: Rick Remender.

Dibujo: Jerome Opeña

y Matt Hollingsworth

Edición: Rústica 

de 120 a 144 páginas a color.

Obviamente me refería a Rick Remender ("Ciencia Oscura" y "Clase Letal"). En esta ocasión acompañado al dibujo de Jerome Opeña y Matt Hollingsworth. Los tomos se titulan, respectivamente, "El Dios de los Susurros", "Balada de Traición", "Ascender para caer" y "Los Manantiales de Zhal".

(A partir de aquí, SPOILERS)

El título hace referencia a un grupo de siete seres que forman una compañía (si, al más puro estilo "El Señor de los Anillos") con la misión de liberar al mundo de Zhal de "El Dios de los Susurros".

¿Y quien es el tal "Dios de los susurros"? Pues un tal Garils, un villano muy chulo también llamado "el Rey del Lodo", cuyo poder reside en hacer "ofrecimientos" a cambio de ver a través de los ojos de aquellos que aceptan sus ofertas. Así tiene dominado a todo el mundo en Zhal, aunque también ayuda su hijo (el flautista), otro villano de lo más original. Luego está el ¿héroe? de la historia, llamado Adam Osidis, un "Mosak", cuya familia ha caído en desgracia y que parte a la aventura con una carta bajo la manga: se está muriendo. Con lo que no cuenta Adam es con que el Dios de los Susurros se entere y su ofrecimiento hacía él sea mantenerle con vida. Tras las presentaciones de los personajes y la partida de la compañía, no tardan en llegar las primeras bajas, las traiciones y un montón de aventuras. Durante el viaje se forja una curiosa relación entre Osidis y el Rey del Lodo, con especial interés en sus respectivas familias (Zebadiah, el padre de Adam, su hija, los hijos de Garils... 

Lo pondría en el segundo escalón entre lo mejor de Remender. Igual no llega al nivel de excelencia de "Tokyo Ghost" o "Ciencia Oscura", pero se acerca o al menos juega en una liga parecida. Una gran aventura en la que durante los 4 tomos da la sensación de que el autor lo tiene todo controlado y sabe a dónde quiere llegar y cómo. Personajes bien definidos y un villano de lo mejorcito que he leído últimamente. El dibujo de Jerome Opeña, como ya hizo en "Fear Agent", encaja a la perfección con el tono ciencia-ficción de la obra. Y el color de Matt Hollingsworth, como siempre, es una maravilla. Igual hay algún capítulo menos interesante, o "de relleno", pero son minoría. Otro cómic TOP de Remender.

Jurassic World: Dominion

Bien sabéis que no es lo habitual (suelo preferir hablar de lo que me gusta) pero hoy toca crítica negativa. Se dan una serie de circunstancias por las que la última película que he visto en el cine se la merece. Hablamos de "Jurassic World: Dominion". La ¿sexta? y de momento última entrega de la franquicia de los dinosaurios de Spielberg.

Título: Jurassic World: Dominion.

Estreno: 9 de Junio de 2022.

Director: Colin Trevorrow.

Actores: Sam Neill.

Laura Dern.

Chris Pratt.

Bryce Dallas Howard.

DeWanda Wise.

Justice Smith.

Daniella Pineda.

Jeff Goldblum.

BD Wong.

Duración: 147 minutos.

Género: Acción / Aventuras / Sci-fi.

Vuelve Colin Trevorrow ("Jurassic World") tras el paréntesis de J.A. Bayona. Dirige y escribe el guion junto a otros a los que no nombraré aquí. La "gracia" de la película está en que reúne en pleno al casting de las dos sagas de la franquicia.

(A partir de aquí, SPOILERS)

El argumento es sencillo y quiero ser breve para tener más tiempo para rajar: Claire (Bryce Dallas Howard) y Owen (Chris Pratt) viven "escondidos" con Maisie. Luego están Alan Grant (Sam Neill), Ellie Sattler (Laura Dern) e Ian Malcolm (Jeff Goldblum) cada uno por su lado.

El mundo está aprendiendo a convivir con los dinosaurios mientras una megaempresa trata de rentabilizar los conocimientos científicos que se pueden conseguir gracias a ellos. Pero claro, la empresa tiene mala pinta, todo el reparto termina en la isla donde tienen a los dinosaurios y... oh sorpresa! pasa lo de siempre. En fin, empiezo a rajar. La película es larga (casi dos horas y media), aburrida y salvo alguna excepción, mal interpretada. Pero todo eso es lo de menos y no merecería una crítica con tanto odio. Las anteriores no me gustaron pero tampoco fui especialmente crítico. El problema doble que tiene esta es que por un lado es repetitiva (pasa exactamente lo mismo de siempre) pero por otro lado también es tramposa (en el tráiler y la promoción te venden una cosa totalmente distinta que nada tiene que ver con lo que es la película al final).

Y oye, a mí no me importa que una película no me guste, pero si me importa (y me molesta) que me engañen, me tomen por tonto y me saquen el dinero. Si a la gente le gusta ver una y otra vez la misma película con el "extra" de la reunión del casting, perfecto. Pero yo iba con alguna mínima expectativa de ver ese mundo casi post-apocalíptico que aparecía en los tráiler y de eso nada, cero. Personajes planos, homenajes vacíos a base de escenas fotocopiadas a la original y un aburrimiento de esos en los que acabas deseando que el dinosaurio se los coma a todos a ver si así termina de una vez. Lo único que se salva es alguna escena en el tramo inicial y alguna interpretación puntual. Por lo demás, lo dicho: un aburrimiento tramposo. Nunca más.

Spiderman Toda una vida

Tras casi un mes de ausencia, lo primero es comentar que estoy bien. Para aquell@s que me conocen menos o que no me siguen en RRSS, decir que se ha juntado una mudanza con una época de mucho trabajo y no tengo casi tiempo material para esto. Dicho esto, vamos a ver si poco a poco recupero la actividad y hoy toca hablar de un cómic. Pero antes, tratándose del noveno arte, es imposible no acordarse de Tim Sale, uno de mis dibujantes favoritos, que desgraciadamente falleció el pasado Jueves a los 66 años. D.E.P. y gracias por la impresionante obra que nos ha dejado. El cómic de hoy tiene sus similitudes con uno que dibujó él ("Spiderman Blue") y leí en 2013. Se trata de "Spiderman: Toda una Vida". Publicado en España por Panini en 2020 dentro de su colección 100% Marvel HC, costaba 22€ pero actualmente está agotado.

Título: Spiderman: Toda una vida.

Edición original: Spider-Man: 

Life Story #1 a #6 USA. 

Año: 2019

Enero de 2020 la

edición de Panini en España).

Guión: Chip Zdarsky.

Dibujo: Mark Bagley.

Edición: Tapa dura 200 páginas a color.

Escrito por Chip Zdarsky (del que había leído precisamente "Stillwater" hace poco) y dibujado por Mark Bagley ("Ultimate Spiderman"). En su día se publicó para celebrar el 80 cumpleaños de Marvel.

(A partir de aquí, SPOILERS)

La gracia de "Toda una vida" es que nos cuenta, como su propio título indica, toda la vida del trepamuros como si hubiera ocurrido en tiempo real. 

Es decir, como habría llegado a nuestros días después de empezar su carrera como superhéroe en los años 60. Dedicando un capítulo (en total son seis) a cada década y con Peter Parker envejeciendo, formando una familia y enfrentándose a los villanos. Vamos viendo la evolución del personaje como superhéroe pero también como persona. Bagley va cogiendo cosas de la mitología del hombre araña pero también añadiendo y cambiando otras. Utiliza personajes tal y como los conocemos desde siempre pero también le da una vuelta a otros... En fin, va moviéndose en la difícil línea que separa el homenaje a lo clásico y la novedad rompedora. Otro punto fuerte del cómic es el contexto. De nuevo entendiendo el mismo de forma dual: por un lado el contexto histórico real (la guerra de Vietnam) y por otro tomando referencias de los grandes eventos de Marvel (Civil War).

Los primeros capítulos son una auténtica pasada. Una bocanada de aire fresco para el personaje, sabiendo crear algo novedoso pero a la vez respetuoso con la esencia del personaje. Es verdad que ese nivel no se mantiene en la totalidad del tomo y los últimos capítulos tal vez son "demasiado", pero aun así creo que estamos ante uno de los mejores cómics de los últimos años en general y uno de los mejores cómics que se han hecho de Spider-Man en particular. El dibujo de Bagley encaja a la perfección con lo que nos quiere contar Zdarsky. A día de hoy, en mi TOP de lo mejor que he leído en 2022.

La Abuela

Mientras preparaba la reseña de hoy me he dado cuenta que de las 38 películas que llevo vistas a día de hoy en 2022, una decena son de terror. La de hoy se estrenó en cines en Enero pero yo la vi en Marzo, cuando la estrenaron en Amazon Prime. Se trata de "La Abuela".

Título original: La Abuela.

Estreno: 28 de Enero de 2022.

Director: Paco Plaza.

Actores: Almudena Amor.

Vera Valdez.

Karina Kolokolchykova.

Marina Gutiérrez.

Berta Sánchez.

Alba Bonnin.

Duración: 100 minutos.

Género: Terror.

Escrita por Carlos Vermut ("Magical Girl") y dirigida por Paco Plaza ("[REC]" y "Verónica"). La película pasó por los festivales de Donostia y Sitges del año pasado.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Susana (Almudena Amor) es una modelo que trabaja en el extranjero. Su única familia es su abuela Pilar (Vera Valdez) que la cuidó de niña y vive sola en Madrid. 

Hasta que un día Susana recibe una llamada: Pilar ha sufrido un derrame cerebral. Pilar ya no puede hablar y mucho menos valerse por sí misma, así que Susana tiene que dejar su trabajo, volver a Madrid y tratar de organizar una nueva vida para su único ser querido (buscar a una persona que la cuide, etc). El caso es que empiezan a pasar cosas raras y la estancia de Susana en casa con Pilar se convierte en una pesadilla. A medida que van pasando cosas y nos van revelando datos del pasado, vamos viendo que la abuela oculta algo. 

Las dos actrices protagonistas bordan sus respectivos papeles y la película funciona a todos los niveles. Primero como género de terror (un terror "distinto" pero con alguna escena que acojona bastante). Y después con un mensaje subyacente que es mucho más terrorífico todavía: el del trato a nuestros mayores. No pasará a la historia pero se puede ver.

Ozark ( Cuarta temporada )

Ya hace dos años, en pleno comienzo de la pandemia, que nos enganchamos a "Ozark". Este año terminaba de forma definitiva la serie de Netflix. Con esa nueva moda de partir las temporadas en dos partes (primero fue "Lupin", luego "Better call Saul" y en breve le tocará a "Stranger Things") se estrenaron 7 capítulos el 21 de Enero y los 7 restantes el 29 de Abril. Yo he preferido esperar para escribir la reseña de la última temporada completa.

Título original: Ozark.

Estreno: 21 de Enero

y 29 de Abril de 2022.

Creadores: Bill Dubuque y

Mark Williams.

Actores: Jason Bateman.

Laura Linney.

Sofia Hublitz.

Skylar Gaertner.

Julia Garner.

Jordana Spiro.

Felix Solis.

Duración: 14 capítulos de 60 minutos.

Género: Crimen / Drama / Thriller.

Creada por Bill Dubuque y Mark Williams. En la reseña de las primeras temporadas comenté que Jason Bateman además de protagonizar también dirige. En la última temporada también dirige alguno Laura Linney y otros Robin Wright.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Los Byrde llegan al final de su viaje. Marty y Wendy tienen que mantener su relación con los narcos y el FBI para seguir con vida mientras su propio hijo se rebela contra ellos y empieza a colaborar con Ruth Langmore (Julia Garner) y Darlene.

Para complicarlo más aparece en escena el sobrino de Omar Navarro (Alfonso Herrera, "Sense8") que no se fía de los Byrde y en el último capítulo de la primera tanda se carga a Wyatt y Darlene. A partir de ahí, los Byrde tendrán que añadir a su lista de tareas impedir que Ruth lo mate. Otro nuevo elemento en escena será el padre de Wendy, que llega en busca de su hijo perdido y acaba intentando llevarse a sus nietos viendo las condiciones en las que viven con sus padres. El plan de Marty y Wendy para empezar una nueva vida limpios junto a sus hijos se tambaleará hasta el último minuto.

Son tantas las series que mueren víctimas de su propio éxito que resulta difícil saber cuando parar. En el caso de "Ozark" todo ha ido a menos desde la primera temporada pero en cierta manera han sabido parar a tiempo. La serie ya empezaba a dar vueltas sobre sí misma ofreciendo claros síntomas de agotamiento y cuando la solución pasa por empezar a matar personajes, mejor acabar pronto que tarde. La primera tanda de capítulos todavía mantenía un nivel aceptable pero la segunda ya evidencia un bajón importante. El final no me ha gustado, pero es un final. Siempre nos quedará la primera temporada, magnífica.

Thor - En Busca de los Dioses

Como adelantaba el Lunes, tenía 2 ó 3 cómics muy buenos de los que hablar. El primero de ellos pertenece a la colección Heroes Return de Panini, concretamente el primer tomo dedicado a Thor, titulado "En busca de los Dioses". Como otros títulos de esa colección (en mi caso concreto, los de los Vengadores) es una buena oportunidad para tener en formato tapa dura y a gran tamaño cómics que hasta ahora habían estado disponibles en tapa blanda y a un tamaño más pequeño (en la colección Extra Superhéroes). Este tomo en concreto cuesta 35€ y se publicó en Enero.

Título: Heroes Return. Thor #1.

En Busca de los Dioses.

Edición original: Thor #1 a #12 

y Peter Parker: Spider-Man #2 USA.

Año: 1998.

Enero de 2022 la edición

de Panini en España.

Guión: Dan Jurgens.

Dibujo: John Romirta Jr.

Edición: Tapa dura

360 páginas a color.

Escrito por Dan Jurgens ("La Muerte de Superman") y dibujado por John Romita Jr, del que tenéis infinidad de reseñas en el blog ("Superman Año Uno", "Capitán América" de Rick Remender, "La 2ª guerra de las armaduras" de IronMan).

(A partir de aquí, SPOILERS)

Toda la época noventera del "Heroes Return" es recordada por tratar de recuperar el nivel en las distintas series después del bajón que supuso "Heroes Reborn". En el caso de Thor esto supone el enésimo intento de una pareja creativa por acercarse a la época de referencia siempre que se habla del asgardiano, la de Walter Simonson.

Para hacerlo, Jurgens y Romita Jr. trataron de recuperar un tono más clásico a la vez que introducían elementos nuevos. En cuanto a esto último, destacaría especialmente el tema de la identidad humana de Thor. Aquí ya no es el Doctor Donald Blake, sino un enfermero llamado Jake Olson. Otro recurso habitual es meter cruces con otros personajes y series Marvel (en este caso aparecen desde el Capitán América hasta Spiderman pasando por Hércules).

Es curioso porque en las típicas listas de "los mejores cómics de Thor" siempre aparece esta etapa, pero destacando su dibujo muy por encima del guion. Obviamente estamos muy lejos del listón tan alto que puso en su día Simonson y que tal vez el único que ha logrado rozar hasta ahora ha sido Jason Aaron, pero el caso es que siendo el dibujo espectacular, el guion tampoco esta nada mal. Historias entretenidas, sabiendo manejar bien la dualidad Asgard-Midgard y jugando bien las cartas de meter otros personajes. Vamos, que al dibujo le daría un notable y al guion un bien. En general un tomo muy recomendable.

X

Hoy tocaría hablar de cómics y tengo dos o tres que se merecen una reseña muy chula, pero voy a dar prioridad a otra película aunque solo sea porque está en las salas ahora mismo. Se trata de "X", una de película de A24 (productora de "Hereditary" o "Midsommar" entre otras) que se estrenó el pasado 13 de Abril. Seguramente es una de las películas de terror más esperadas de este año (aunque yo personalmente le tengo más ganas a "The Black Phone" que llegará en poco más de un mes).

Título original: X.

Estreno: 13 de Abril de 2022 en España.

Director: Ti West.

Actores: Mia Goth.

Jenna Ortega.

Brittany Snow.

Kid Cudi.

Martin Henderson.

Owen Campbell.

Duración: 105 minutos. 

Género: Terror / Suspense.

 

Escrita y dirigida por Ti West, un director especialista en el género y que a sus 41 cuenta con varios títulos interesantes ("The House of the Devil" en 2009 y "The Sacrament" en 2013).

(A partir de aquí, SPOILERS)

 

Un grupo de 6 personas viaja a lo más profundo de Texas para rodar una película pornográfica. Están Wayne, que es el productor (Martin Henderson, la cara más reconocible del casting), RJ (Owen Campbell) el director convencido de que se puede hacer porno interesante desde el punto de vista cinematogáfico, Jackson (el rapero Kid Cudi ) el actor protagonista, Maxine (Mia Goth) y Bobby-Lynne (Brittany Snow) como actrices y Lorraine (Jenna Ortega) como ayudante de cámara y novia de RJ.

La brillante idea es alquilar una granja a un par de ancianos por muy poco dinero para rodar en ella la película. Tras unas escenas iniciales a modo de presentación y el viaje hasta la granja (en el que tenemos la primera sangre de la película gracias al atropello de una vaca), llegan a su destino. El recibimiento del anciano ya no anticipa nada bueno, pero ellos siguen a lo suyo y comienzan a rodar. Tras unas cuantas escenas, algún baño en el lago y una bronca entre el director y su novia cuando esta se ofrece como actriz ; se disponen a dormir allí la primera noche. Hasta que pasa lo que tenía que pasar y empiezan a caer, uno a uno, como moscas.

Es de esas películas que cuesta valorar. Empezaría diciendo que no es ninguna obra maestra ni va a revolucionar el género. Mientras la estaba viendo no me estaba pareciendo gran cosa más allá de algunos planos (tiene una escena que no aporta nada a la película pero visualmente es una pasada), la gracia de la rima porno VS terror y los típicos "sustos" con muertes que pueden resultar hasta graciosas. Tiene un componente bastante bizarro y desagradable en todo lo relacionado con los ancianos y el tema sexual que da bastante mal rollo. Pero también es verdad que es de esas películas que después de verlas van "creciendo", sobre todo por la ingente cantidad de referencias, guiños y homenajes no disimulados a directores y películas de género. Desde las más obvias (casi todos los slasher míticos están representados de una forma u otra) hasta "Psicosis" o "El Resplandor" pasando por Tarantino. Así que al final, haciendo balance, podría decir que (sin apasionarme) si me ha gustado bastante.