El libro de la selva.

Hoy, como cada cierto tiempo, toca una breve razón de "auto-bombo". Esta entrada es la número 500 del blog y con ella superamos las 22.800 visitas en total en estos 3 años y pico que llevamos. Como digo siempre, son números modestos, pero que me hacen estar orgulloso. Gracias. La película de hoy ("El libro de la selva") es la que vimos aprovechando la última "fiesta del cine".

Título: El libro de la selva.

Título original: The jungle book.

Estreno: 15 de Abril de 2016 (España).

Director: Jon Favreau.

Actores: Neel Sethi.

Bill Murray.

Ben Kingsley.

Idris Elba.

Scarlett Johansson.

Giancarlo Esposito.

Christopher Walken.

Duración: 106 minutos. 

Género: Aventuras / Familiar. 

Mi nota: 6/10.

Dirigida por Jon Favreau ("Iron Man" y "Chef"), es la actualización del clásico de Disney de 1967 basada en el libro de Rudyard Kipling. Ha sido bien recibida tanto por la crítica como por la taquilla, hasta el punto de ya estar confirmada una secuela en la que seguramente repetirán director y protagonista.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Mowgli (Neel Sethi) es un niño que ha crecido en la selva, cuidado por una manada de lobos y por la pantera Bagheera (con la voz de Ben Kingsley en la V.O.). En una época de sequía, cuando la ley de la selva permite a todos los animales acercarse a beber sin atacarse unos a otros, el tigre Shere Khan (Idris Elba) descubre a Mowgli y advierte a los lobos de que irá a por él cuando termine la tregua.

Para no poner en peligro al resto, Bagheera se lleva a Mowgli para dejarlo en un poblado humano, pero de camino son atacados por Shere Khan y se separan. Mowgli termina perdido y a punto de ser devorado por la serpiente Kaa (Scarlett Johansson) , pero por suerte aparecerá el oso Baloo (Bill Murray) y lo salva. Mowgli y Baloo se hacen amigos y pasan un tiempo juntos, pero las aventuas del niño no terminarán ahí.

La película tiene sus aciertos y sus fallos. Visualmente es muy bonita aunque en mi opinión abusa de las escenas nocturnas. En la galería de personajes también hay luces y sombras: Mowgli resulta un niño bastante repelente y muchos animales no tienen ni la mitad de carisma que en la original. En ese sentido el único que destaca positivamente es el oso Baloo, de lo mejor de la película sin duda. Habrá que verla también en V.O. porque el reparto de voces originales asusta y mucho me temo que doblada pierde muchísimo en ese sentido. Aun así, es entretenida y se deja ver sin llegar a aburrir.

Castle.

Seguimos con series que van terminando y, en este caso, con una que lo hace definitivamente. En su día había reseñado las 5 primeras temporadas de "Castle" de la ABC americana, pero a medida que la serie fue perdiendo interés, dejé de dedicarle reseñas (aunque la seguía viendo). Recientemente se confirmó que Stana Katic dejaría la serie y, poco después, que la octava sería la última temporada.

Título original: Castle.

Estreno: 23 de Septiembre de 2013.

Creador: Andrew W. Marlowe.

Actores: Nathan Fillion.

Stana Katic.

Susan Sullivan.

Jon Huertas.

Molly C. Quinn.

Tamala Jones.

Seamus Dever.

Duración: 23 capítulos de 45 min.

Género: Crimen, Comedia.

Mi nota: 5/10.

La octava temporada ha tenido un capítulo menos que las anteriores ( 22 en lugar de los 23 de la sexta y la séptima ) y empezó a emitirse en Septiembre de 2015. Se fichó a la actriz Toks Olagundoye para interpretar a Hayley, una agente inglesa que en mi opinión era una posible sustituta de Beckett si finalmente Stana Katic dejaba la serie.

(A partir de aquí, SPOILERS)

La sexta temporada tuvo como hilo conductor los preparativos de boda entre Beckett y Castle (Nathan Fillion) con el cliffhanger final de turno en el que él desaparece misteriosamente.

A partir de ahí, tratan de aclarar las razones por las que desapareció mientras resuelven otros casos. Luego la policía de NY aparta a Castle del equipo y él responde sacándose la licencia de detective privado y resolviendo los mismos casos por su cuenta. Cuando Beckett descubre quien está detrás de todos sus problemas y corta con Castle para tratar de protegerlo, las mentiras y la reconciliación serán el tema principal para recuperar la trama de LokSat al final de la serie.

En definitiva, la serie ya había dado todo lo que tenía que dar y se ha ido agotando hasta este final definitivo. Las últimas temporadas son las peores y bastante mediocres en general. Solo se salvan capítulos puntuales en los que curiosamente siempre se salían de lo habitual con nuevos escenarios (el oeste, una nave espacial, un barco...) y tramas distintas. El final tampoco hace justicia a los mejores momentos de la serie. Un capítulo más con un par de escenas al final que parecen metidas con calzador.

Leo - Betelgeuse

Hace unas semanas comenté el cómic "Aldebarán", un título de ciencia-ficción que me recomendaron en la Biblioteca de Villaviciosa y que me encantó. El día que lo devolví tuve la suerte de que estaba disponible el segundo tomo: "Betelgeuse". No hace falta decir que me lo llevé a casa lo devoré en unos días.

Título: Betelgeuse.

Edición original: Betelgeuse

#1 a #5 FRA.

Año: Enero de 2000

a Agosto de 2005 en Francia.

2009 la edición de Planeta en España.

Guión: Leo.

Dibujo: Leo.

Edición: Cartone

240 páginas a color.

Mi nota: 8,5/10.

Escrito, dibujado y entintado por Luiz Eduardo de Oliveira, más conocido como "Leo". Al igual que el anterior ciclo, esta segunda entrega está formada por 5 episodios que fueron publicados originalmente cada año y pico en Francia. Se titulan "El Planeta", "Los supervivientes", "La expedición", "Las cavernas" y "El otro". Hoy toca devolverlo, a ver si tengo suerte otra vez y puedo llevarme "Antares", la tercera y última entrega que publicó hace poco ECC.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Han pasado 6 años y Kim (que será la total y absoluta protagonista en este relato) ya es una adulta con el título de bióloga que ha viajado a la tierra y a la que ahora Alexa encarga una nueva misión: viajar a otro planeta (Betelgeuse).

Antes de Kim ya viajó allí otra misión de colonización, pero se perdió el contacto con ellos. Una vez en Betelgeuse, Kim conoce a dos supervivientes del incidente en la nave espacial y a los dos grupos de colonos, ahora enemigos, que viven en el planeta. Allí también descubrirá nuevas y sorprendentes razas de animales, especialmente unos muy inteligentes llamados Iums. Las aventuras de Kim no quedarán ahí y seguirá descubriendo cosas sobre la Mantriz e incluso tendrá contacto con un extraterrestre.

Repite la fórmula del primero con los mismos aciertos (y algún fallo). El guión de aventuras y ciencia-ficción con algunos tintes políticos está bien. El dibujo con animales y paisajes increíbles, incluso mejor. Las tramas románticas resultan un poco forzadas e infantiles, pero el conjunto sigue teniendo ese encanto e incluso diría que por momentos mejora al primer ciclo.

X-Men : Apocalipsis

Seguimos disfrutando de un año 2016 en el que salimos prácticamente a película de superhéroes al mes. Tras "Deadpool", "Batman VS Superman" y "Civil War", el pasado Viernes se estrenó "X-Men: Apocalipsis". Tras "First Class" y "Días del futuro pasado", la franquicia mutante sigue en plena forma a pesar de las malas críticas que la preceden.

Título: X-Men. Apocalipsis.

Título original: X-Men. Apocalypse.

Estreno: 20 de Mayo de 2016 (España).

Director: Bryan Singer.

Actores: James McAvoy.

Michael Fassbender.

Jennifer Lawrence.

Nicholas Hoult.

Evan Peters.

Oscar Isaac.

Sophie Turner.

Tye Sheridan.

Kodi Smit-McPhee.

Alexandra Shipp.

Hugh Jackman.  

Duración: 144 minutos. 

Género: Acción / Ciencia-ficción / Superheroes.  

Mi nota: 7,7/10.

Dirigida, una vez más, por Bryan Singer y ya sin presencia alguna de Matthew Vaughn. Por esto último servidor temía que las críticas fuesen ciertas, pero nada más lejos. Aclarar, antes de entrar en materia, que a pesar de haber leído muchos cómics de los X-Men últimamente, desconozco al villano Apocalipsis y por  tanto no puedo opinar de la película como adaptación. En breve me pondré a leer algo de esa etapa a ver si cuando salga en BluRay la veo en V.O. ya conociendo un poco al personaje.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Año 1983, Charles Xavier (James McAvoy) dirige su escuela para jóvenes talentos pero sin los X-Men ya que Magneto (Michael Fassbender) vive en Polonia ocultando su condición de mutante junto a su familia y Mística (Jennifer Lawrence) también va a su bola rescatando mutantes en peligro.

Es entonces cuando se revela un nuevo enemigo: el primer mutante, Apocalipsis (Oscar Isaac), enterrado bajo una pirámide en Egipto, tiene el poder de adquirir los poderes de otros mutantes. Sus cuatro jinetes serán el propio Magneto (que tras la muerte de su mujer y su hija vuelve a estar por la labor de terminar con los humanos), una joven Tormenta (Alexandra Shipp), Angel y Psylocke (Mariposa mental). Cuando se llevan al profesor Xavier, Mística y Bestia (Nicholas Hoult) tendrán que liderar a unos nuevos X-Men con los recien llegados Jean Grey (Sophie Turner), Scott Summers (Tye Sheridan), Rondador nocturno (Kodi Smit-McPhee) y Mercurio (Evan Peters).

Empezando por lo malo, es verdad que se hace un poco larga y repetitiva (a este paso la puerta de la verja del campamento nazi va a ser el equivalente Marvel a la muerte de los padres de Batman en DC). El principio es algo inconexo, el arranque de la trama de Magneto muy flojo y me sobran varias escenas "rescatadas" de las películas anteriores. Luego está el problema que se veía venir desde que salieron las primeras fotos promocionales: el villano no impone todo lo que debería con esas pintas de malo de los Power Rangers. Una pena y un gran actor desaprovechado. Dicho todo esto, va de menos a más y desde la brillante escena (otra vez) de Mercurio, la película despega y acaba con un final épico que a mí personalmente me ha convencido. Sorpresas agradables la Jean Grey interpretada por Sophie "Sansa" Turner y la breve pero interesante aparición de Lobezno. En general creo que han acertado con el casting y les ha quedado incluso mejor que "Días del futuro pasado" aunque no tan buena como "First Class".

Big Bang . Novena Temporada

Mediado el mes de Mayo, empiezan a terminar las temporadas de varias series USA. Una de las primeras en acabar ha sido "Big Bang" (en España "The Big Bang Theory"), que lo hizo la semana pasada con el último capítulo de su novena temporada en la CBS.

Título original: Big Bang.

Título original: The Big Bang Theory.

Estreno: 21 de Septiembre de 2015.

Creador: Chuck Lorre y Bill Prady

Actores: Jim Parsons.

Johny Galecki.

Kaley Cuoco.

Simon Helberg.

Kunal Nayyar.

Mayim Bialik.

Melissa Rauch.

Duración: 24 capítulos

de 21 minutos.

Género: Comedia.

Mi nota: 6,5/10.

Creada por Chuck Lorre y Bill Prady ("Dos hombres y medio" y "Mike & Molly"), la serie renovó en su día para 2 años más , así que en Septiembre los tendremos de vuelva con la décima y puede que última temporada.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Empezando por el final, el último capítulo queda abierto con varias tramas en el aire. De hecho no da la sensación en ningún momento de ser un "season finale" salvo por algún pequeño detalle y un ¿cliffhanger? que luego comentaré.

Las tramas de esta temporada van desde la relación de recién casados de Penny (Kaley Cuoco) y Leonard (Johny Galecki), la ruptura temporal de Sheldon (Jim Parsons) con Amy (Mayim Bialik), el embarazo de Bernadette (Melissa Rauch) y una idea de Howard (Simon Helberg) para un invento. Por su parte, veremos a Raj (Kunal Nayyar) tener no una, sino dos novias a la vez. Por último, habrá apariciones puntuales de los secundarios habituales, como Kripke, Will Wheaton o los padres de algunos personajes (en el último capítulo veremos por primera vez al padre de Leonard y el cliffhanger final será saber si pasa o no la noche con la madre de Sheldon).

Sigo pensando que la serie, en comparación con otras comedias, no acusa el paso de los años y mantiene la frescura conservando sus aciertos y reinventándose en ciertas cosas. No soporto a Raj y Leonard se está poniendo fondón tanto física como interpretativamente, pero aun así merece la pena por Sheldon, Amy o Stuart. Momentos memorables de esta temporada: el capítulo sobre el estreno de "El despertar de la fuerza" y la aparición estelar del mítico actor de "Batman" Adam West.

La escena del crimen

Sigo con uno de los muchos cómics que tengo pendientes desde hace tiempo. En este caso hablamos de uno de mis autores favoritos y de un título que ya tiene muchos años pero que se reeditó recientemente en España. Se trata de "La escena del crimen", publicado originalmente en 1999 y que estaba descatalogado en nuestro país hasta que Planeta lo recuperó hace poco más de un año. Está en tiendas por unos 16€.

Título: La escena del crimen.

Título original: Scene of the Crime

Deluxe Edition #USA.

Año: Mayo/Agosto de 1999.

(Abril de 2015 en España).

Guión: Ed Brubaker.

Dibujo: Michael Lark y Sean Philips

Edición: Cartoné 128 páginas a color.

Mi nota: 7/10.

Como digo, el autor es uno de mis preferidos: Ed Brubaker ("Gotham Central" y "Fatale"). Acompañado una vez más por sus inseparables dibujantes Michael Lark ("Batman: Nueve vidas") y Sean Phillips ("Batman: Gotham Noir" y "Criminal") que esta vez se limitaba a labores de entintado. La edición de Planeta Cómics en 2015 incluye una introducción escrita por Brian Michael Bendis.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Jack Herriman es un joven investigador privado cuyo tío Knut es un famoso fotógrafo de escenas de crímenes (de ahí el título del cómic). Un policía, amigo del padre de Jack, le presenta a una mujer que tiene un caso para él.

La mujer le pide que busque a su hermana desaparecida, Maggie Jordan. El rastro de Maggie lleva a Jack a una especie de comuna hippie / secta sexual, donde la chica había estado durante unas semanas. Más tarde la encuentra y parece que todo va a terminar bien (incluso hay cierto coqueteo entre ambos) pero al día siguiente aparece su cadáver y el caso se complica. La trama, repleta de giros inesperados, llevará a su protagonista a toda una bajada a los infiernos y a lo peor de la condición humana.

Lejos de cometer errores de novato, Brubaker ya demostraba sus grandes virtudes como guionista de género negro hace 17 años. Un caso que te mantiene enganchado de principio a fin y acompañado de un dibujo que -como siempre- va como anillo al dedo gracias a ese tono oscuro que le dan Lark y Phillips. Se agradece que las editoriales recuperen obras así que de lo contrario serían difíciles de disfrutar.

The Grand Budapest Hotel

Antes de nada recordar que ayer, hoy y mañana es "la fiesta del cine" y podéis ver "Civil War" y otras muchas películas por 2,9€. Para un par de veces al año que los cines toman esta iniciativa, no está de más recordarlo a ver si las salas se llenan y alguno reflexiona sobre los precios habituales. Nosotros iremos a ver algo, seguro. Entre tanto, vamos a hablar de una película que vi en Marzo ("The Grand Budapest Hotel") pero que ya tiene un par de años.

Título: El gran hotel Budapest.

Título original: The Grand Budapest Hotel.

Estreno: Febrero de 2014.

(21 de Marzo de 2014 en España).

Director: Wes Anderson.

Actores: Ralph Fiennes.

Tony Revolori.

F. Murray Abraham.

Adrien Brody.

Willem Dafoe.

Jeff Goldblum.

Jude Law.

Bill Murray.

Edward Norton.

Saoirse Ronan.

Lea Seydoux.

Jason Schwartzman.

Duración: 99 minutos.

Género: Aventuras, comedia, drama.

Mi nota: 6/10.

Escrita y dirigida por Wes Anderson y basada en relatos de Stefan Zweig. Ganó 4 Oscars en la edición de 2015 (Diseño de producción, maquillaje y peluquería, vestuario y banda sonora) y estuvo nominada en todas las categorías principales (película, director y guión original).

(A partir de aquí, SPOILERS)

Una chica lee un libro. El libro, escrito en 1985, cuenta la visita de su autor al Hotel Grand Budapest en 1968. Y a su vez, en 1968, el escritor (Jude Law) escucha la historia ocurrida en 1932 en boca de uno de sus protagonistas y ahora propietario del hotel, Zero (F. Murray Abraham).

Zero, de jóven (Tony Revolori) empezó a trabajar de botones en el hotel a las órdenes del conserje Gustave (Ralph Fiennes), que aparte de ser un auténtico personaje en su trabajo, se dedica a cortejar mujeres mayores. Una de estas mujeres, muere y en su testamento deja a Gustave un valioso cuadro. Empieza entonces una emocionante aventura que llevará a Zero y a Gustave a pasar por la cárcel, la guerra y otras penurias mientras son perseguidos por los militares y la familia de la fallecida.

De Wes Anderson únicamente había visto "Viaje a Darjeeling" y tenía curiosidad por ver su último trabajo hasta ahora. La estética y su personal forma de rodar le dan un toque muy interesante a la película, pero lo que más me ha gustado es la galería de personajes y las interpretaciones de algunos actores. Lo de Ralph Fiennes especialmente, es un escándalo, pero también están muy bien Willem Dafoe o Edward Norton.

Leo - Aldebarán

Hace unos días retomé la sana costumbre de visitar la Biblioteca de Villaviciosa y su estupenda sección de cómics. Siguiendo la recomendación del bibliotecario me llevé "Aldebarán", un título de ciencia-ficción del que me habló maravillas. Publicado en su día por Planeta ahora es bastante difícil de encontrar aunque he visto que ECC acaba de publicar el tercer volumen de la saga, así que es posible que más adelante reediten este.

Título: Aldebarán.

Edición original: Aldebarán #1 a #5 FRA.

Año: Febrero 1994 a Octubre 1998 en Francia.

Abril de 2008 la edición de Planeta.

Guión: Leo.

Dibujo: Leo.

Edición: Cartone 248 páginas a color.

Mi nota: 8,4/10.

Escrito, dibujado y entintado por Luiz Eduardo de Oliveira, más conocido como "Leo", autor brasileño afincado en Francia desde los años 80. Su saga "Los mundos de Aldebarán" está dividida en ciclos. Este tomo recopilatorio incluye el primero de ellos, formado por 5 tomos que fueron publicados entre los años 1994 y 1998. El segundo ciclo se titula "Betelgeuse" y son otros 5 tomos. Y el tercero (y último publicado en España hasta ahora) es "Antares", que como decía antes publicó hace poco la gente de ECC.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Aldebarán es un planeta colonizado por los humanos que hace años perdió el contacto con los terrícolas. Allí viven los jóvenes Marc Sorensen y Kim, cuyas vidas cambian radicalmente cuando el pequeño pueblo pesquero en el que vivían es arrasado por una extraña criatura marina.

A medida que Marc y Kim viven aventuras mientras van creciendo, sus destinos se van entrelazando con los de otros personajes: una extraña pareja de científicos, una periodista y un músico entre muchos otros. La necesidad de investigar el misterio que rodea a la extraña criatura marina les pondrá en el punto de mira de los gobernantes del planeta, una especie de dictadura que primero les encarcelará y luego perseguirá durante todo el relato. En el último tomo se produce el esperado encuentro con la criatura conocida como Mantriz.

Es uno de esos cómics que nada más empezar a leer ya te dejan la sensación de que estás ante algo especial. Una grandiosa aventura de ciencia ficción situada en un planeta parecido al nuestro pero con una fauna y flora inventadas para la ocasión por su autor. Tanto el guión como el dibujo son bastante sencillos, pero tienen esa magia que te engancha desde el principio y te mete de lleno en ese mundo. Tanto que ya estoy deseando leer el segundo ciclo.

Capitán América : Civil War

Exactamente un año después de "Vengadores: La era de Ultrón", el día 29 de Abril, se estrenó en España (en USA tendrá que esperar al próximo Viernes) la 13ª película del universo cinematográfico Marvel y primera entrega de la Fase 3: "Capitán América : Civil War". Nosotros la vimos ayer Lunes aprovechando el día festivo.

Título: Capitán América: Civil War.

Estreno: 29 de Abril de 2016 (6 de Mayo en USA).

Director: Anthony Russo y Joe Russo.

Actores: Robert Downey Jr.

Chris Evans.

Scarlett Johansson.

Jeremy Renner.

Elizabeth Olsen.

Paul Bettany.

Don Cheadle.

Sebastian Stan.

Anthony Mackie.

Chadwick Boseman.

Paul Rudd.

Tom Holland.

Daniel Brühl.

Frank Grillo.

Duración: 146 minutos.

Género: Acción, Superheroes.

Mi nota: 8,3/10.

Siguen al frente de las pelis del Capitán, como directores, los hermanos Russo (Anthony y Joe) tras su debut con "El Soldado de Invierno" en 2014 y confirmados para las próximas entregas de Avengers en 2018 y 2019 con "Infinity War". Del extenso reparto se caen esta vez gente como Samuel L. Jackson o Cobie Smulders, y de la formación de los Vengadores, Thor (Chris Hemsworth) y Hulk (Mark Ruffalo).

(A partir de aquí, SPOILERS)

Tras un breve flashback sobre el Soldado de Invierno (Sebastian Stan) la película arranca con una espectacular escena de acción en la que vemos a la nueva alineación de los Vengadores tratando de capturar a Brock Rumlow / Crossbones (Frank Grillo) en Nigeria.

Wanda "la Bruja Escarlata" (Elizabeth Olsen), la agente Romanoff (Scarlett Johansson) y Sam Wilson "Halcón" (Anthony Mackie) , liderados por Steve Rogers (Chris Evans) logran dar caza a su enemigo, pero este se inmola haciendo explotar una bomba que causa decenas de bajas civiles. Tras este incidente, cientos de países acuerdan firmar un tratado para regular las acciones de los superhéroes. El gobierno USA tratará de que los Vengadores firmen el tratado utilizando a Tony Stark (Robert Downey Jr.) como mediador. Sin embargo, los egos de Steve y Tony chocan y tras otro incidente en la cumbre en la que se iba a firmar el tratado, la situación se vuelve insostenible. Por un lado IronMan lidera a los partidarios de aceptar la regulación: la Viuda Negra, War Machine (Don Cheadle) y Visión (Paul Bettany). A ellos se unirán el misterioso Black Panther (el principe T´Challa, interpretado por Chadwick Boseman) que tratará de vengar la muerte de su padre y un joven Spiderman (Tom Holland). Y por otro, de parte del Capitán, además de sus inseparables Bucky Barnes y "Halcón", se pondrán Wanda, Hawkeye (Jeremy Renner) y Ant-Man (Paul Rudd). El conflicto está servido y acabará con una batalla 6 vs 6 en un aeropuerto que hará las delicias del espectador.

Valoración: los hermanos Russo confirman las altas espectativas que nos dejó su debut en el UCM. Incluso se podría decir que más que una tercera parte del Capitán América, estamos ante un Vengadores v2.5 (de hecho a mí me ha gustado más que Ultrón). Marvel lo ha vuelto a hacer y desde la primera escena ya se mea (en ese sentido) en todo BvS. Una película basada en un cómic que consigue captar la esencia del mismo, que sabe adaptar lo que se puede adaptar (el conflicto, la guerra de egos Stark VS Rogers, las consecuencias de enfrentar a gente que hasta ahora eran colegas, etc), que sabe no tocar aquello que no se podía tocar (meter a todos los superhéroes que salen en el cómic habría sido imposible aparte de un error) y que sabe reírse de sí misma y de sus críticos (hay varios guiños en ese sentido brutales). Por si fuera poco, hasta introduce dos personajes nuevos que pueden dar mucho juego y que en mi opinión les han quedado redondos. Dos horas y media de entretenimiento puro y duro. Para los que vayan a verla: a falta de una escena post-créditos, esta vez hay dos. Y merece la pena quedarse hasta el final.