Glass

Repasando películas pendientes de reseña me encuentro con "Glass", que se estrenó a mediados de Enero y no vi hasta Abril. Ya está disponible en DVD y Blu-Ray. El cierre de la trilogía que forma junto a "Unbreakable" y "Split" (que en su día también se quedó sin reseña en el blog). 

Título: Glass (Cristal).

Título original: Glass.

Estreno: 18 de Enero de 2019.

Director: M. Night Shyamalan.

Actores: James McAvoy.

Bruce Willis.

Samuel L. Jackson.

Anya Taylor Joy.

Sarah Paulson.

Spencer Treat Clark.

Duración: 129 minutos. 

Género: Drama / SciFi / Thriller. 

Mi nota: 7,4/10.

Escrita y dirigida por M. Night Shyamalan, uno de mis directores favoritos por sus primeras películas ("El Sexto Sentido", "Señales", "El bosque"... ) que por desgracia en los últimos años había firmado bodrios como "After Earth" o cosas mejorables como "La Visita". Con "Split" recuperó un poco el buen camino y aquí recupera la conexión entre aquella y "Unbreakable".

(A partir de aquí, SPOILERS)

Al final de "Split" vimos que por un lado Casey Cooke (Anya Taylor Joy, la niña de "The Vvitch") escapaba de Kevin / The Beast (James McAvoy) y que su trama estaba conectada con el personaje de David Dunn (Bruce Willis) en "El Protegido".

Ahora Kevin ha secuestrado a 4 animadoras mientras David trabaja junto a su hijo (Spencer Treat Clark) buscando pistas para dar con el villano utilizando sus poderes. Tras un primer encuentro, los dos acaban retenidos en una institución psiquiátrica dirigida por la Doctora Staple (Sarah Paulson), que también tiene allí a Elijah Price (Samuel L. Jackson). La doctora les hace entrevistas y pruebas, pero como era de esperar, tenerlos allí juntos no podía traer nada bueno y "The Beast" y Elijah acaban colaborando para escapar. En una escena que es de lo mejor de la película, el desenlace de los tres personajes se mezcla con su pasado y las hasta ahora desconocidas relaciones entre unos y otros. Al final, nada es lo que parecía y todo acabará como el rosario de la aurora.

En positivo destaca la creación de un universo conectado entre las tres películas y sobre todo la continuidad de la interpretación de James McAvoy, que está espectacular. Con eso le da, en mi opinión, para ser mejor que la propia "Split" y mucho mejor que los dos últimos trabajos del indio, pero aun así sigue a años luz del nivel de sus primeras películas.

Mucho ruido y pocas nueces

En Agosto del año pasado dediqué una semana entera a reseñar obras de Joss Whedon, director de películas como "Los Vengadores" y "The Cabin in the Woods", creador de series como "Firefly" y guionista de cómics como "Astonishing X-Men", entre otras muchas cosas. Hoy toca hablar de la primera película suya que veo y no me gusta: "Mucho ruido y pocas nueces".

Título: Mucho ruido y pocas nueces.

Título original: Much ado about nothing.

Estreno: Septiembre de 2012.

Director: Joss Whedon.

Actores: Amy Acker.

Alexis Denisof.

Clark Gregg.

Nathan Fillion.

Reed Diamond.

Fran Kranz.

Sean Maher.

Spencer Treat Clark.

Duración: 109 minutos.

Género: Comedia / Drama / Romance.

Mi nota: 4/10. 

Es una revisión moderna, en blanco y negro, de la obra de William Shakespeare. Whedon la grabó en únicamente 12 días de rodaje, mientras hacía "Los Vengadores". Se estrenó en el Festival de Toronto en Septiembre de 2012 y en salas comerciales en Junio de 2013, pero a España tardó en llegar hasta el pasado Diciembre y lo hizo de forma muy limitada (yo al menos no recuerdo haberla visto en la cartelera asturiana).

 

(A partir de aquí, SPOILERS)

El gobernador de Messina, Leonato (Clark Gregg, conocido por interpretar al agente Coulson en el universo Marvel) recibe en su casa la visita de su amigo Don Pedro (Reed Diamond, trabajó con Whedon en "Dollhouse").

 

Con Don Pedro vienen sus amigos Benedick (Alexis Denisof) y Claudio (Fran Kranz) además de su hermano y (hasta hace poco) enemigo Don John (Sean Maher, "Firefly"). El primero lo único que hace es discutir con Beatrice (Amy Acker) , el segundo se enamora perdidamente de Hero -la hermana de Leonato- y el tercero viene con la oscura intención de malmeter y crear conflicto. El momento ideal para hacerlo es la boda entre Claudio y Hero, haciendo creer a todo el mundo que la jóven ha tenido una aventura con otro hombre justo antes. En el posterior intento de aclarar los hechos, aparece en escena Nathan Fillion, otro fijo en todas las de Whedon.

 

Desgraciadamente, no logré conectar con la película en ningún momento. El texto clásico contrastando con la ambientación actual, pese al blanco y negro, no ayudó. Puede funcionar como comedia romántica y supongo que agradará a los amantes del "pastel", pero servidor esperaba mucho más de un gurú del frikerio como Joss.