Love, Death & Robots ( Segunda temporada )

Más de dos años después (imagino que será de esas series que se retrasaron por la pandemia) llegó la segunda temporada de "Love, Death & Robots", la antología de animación de Netflix. Se estrenó el 14 de Mayo.

Título original: Love, Death & Robots.

Estreno: 15 de Marzo de 2021.

Creador: Tim Miller.

Actores: Scott Whyte.

Nolan North.

Michael B Jordan.

Joe Dempsie.

Elodie Yung.

Duración: 8 cortos de 7 a 18 minutos.

Género: Animación / Comedia / Fantasía.

Creada por Tim Miller (director de "Deadpool") y producida por David Fincher ("Seven"). Si la primera temporada constaba de 18 capítulos autoconclusivos, aquí han recortado y nos hemos quedado con 8.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Como digo, son 8 cortos independientes y, como la otra vez, con puntos en común como la animación, los robots, el amor y la muerte. El primero es una curiosa revolución de las máquinas.

El segundo, una distopía de humanos modificados que corren una peligrosa carrera. El tercero una historia de asesinos en una sociedad en la que la natalidad está controlada. El cuarto es un poco rollo "Mandalorian" con un albino en el desierto. El quinto es conocido, ya que hay una película parecida con el mismo argumento y título ("The Tall Grass") también en Netflix. El sexto, el más corto de todos, es una curiosa vuelta de tuerca a la noche de Navidad y la presencia de Santa Claus. El séptimo recuerda mucho a uno de la temporada anterior, solo que aquí tenemos a Michael B. Jordan frente a un robot que trata de matarle. Y por último el octavo nos habla de la aparición del cuerpo de un gigante fallecido en una playa y las distintas reacciones de la gente. 

Diría que el recorte es tanto en cantidad como en calidad. La originalidad sigue brillando por su ausencia en varios casos aunque algunos capítulos los salvan otras cosas. La animación en algunos casos mola mucho, en otros la reflexión y algunos molan simplemente por la acción o porque son divertidos. El año pasado los dividí en 3 categorías (prescindibles, se dejan ver y "joyas") y creo que en esta ocasión abundan más los primeros, hay bastantes de los segundos y "joyas" como tal al nivel de la primera temporada diría que hay 1 ó 2 como mucho. Una pena.

The End League

Sigo, poco a poco, leyendo todo lo que puedo de Rick Remender. En este caso, gracias a Wallapop, pude comprar a buen precio un cómic al que le tenía bastantes ganas. Publicado en 2017 por Norma Editorial, "The End League" (en España "La Liga del Fin") costaba originalmente 25€.

Título: La Liga del Fin.

Edición original: The End League #1 a #9 USA.

Año: 2008 a 2009 la edición original en USA.

2017 la edición de Norma en España.

Guión: Rick Remender.

Dibujo:  Eric Canete, Mat Broome,

Andy Macdonald y Sean Parsons.

Edición: Tapa dura 252 páginas a color.

Como digo, está escrito por Rick Remender (justo antes de fichar en exclusiva con Marvel). El dibujante inicialmente era Mat Broome (creo que dibujó algo de "Tierra de Nadie" de Batman) pero en el número 5 se hizo cargo Eric Canete (del que creo no haber leído nada). 

(A partir de aquí, SPOILERS)

La premisa no podía ser más atractiva. Cito textualmente: "Remender nos presenta su particular versión de los superhéroes crepusculares, como ya hicieran Alan Moore con Watchmen o Frank Miller con El regreso del caballero oscuro".

Con eso a mí ya me tenían ganado. Bueno, y con la portada, que también mola mucho. Los superhéroes más conocidos de Marvel y DC (con otros nombres, claro) en manos de un autor así de bueno, tenía que ser un pelotazo. Astonishman (Superman), Soldier American (Capitán América), Codename Black (Batman) o The Arachnakid (Spiderman) contra Dead Lexington (Lex Luthor), The Smiling Man (Joker) o Thor (a esto no hizo falta cambiarle el nombre). Todos con similitudes con los personajes originales y también diferencias, pero sobre todo con una historia apocalíptica tras un evento que destruyó la mayor parte de la tierra.

Es una lectura muy curiosa. Va claramente de menos a más. Al principio se hace aburrido y cuesta conectar con la historia a pesar de la premisa llamativa. Pero cuando ya has perdido la esperanza de que te guste y pasas las páginas buscando terminarlo cuanto antes, empiezan a pasar cosas y acabas disfrutando de la última parte. A pesar de disfrutar de ese último tramo, en general no lo recomendaría. Creo que está varios peldaños por debajo de las mejores obras de Remender y que desaprovecha el potencial de la galería de personajes que maneja. Una decepción porque la cosa prometía. 

Wrath of Man

Ayer Martes aprovechamos la sesión en V.O. para ir a ver "Wrath of Man" (en España "Despierta la Furia"). Estrenada en varios países en Abril y Mayo, aquí se estrenó el pasado Viernes día 28. 

Título: Despierta la Furia.

Título original: Wrath of Man.

Estreno: Abril de 2021.

28 de Mayo de 2021 en España.

Director: Guy Ritchie.

Actores: Jason Statham.

Holt McCallany.

Josh Hartnett.

Scott Eastwood.

Andy Garcia.

Laz Alonso.

Eddie Marsan.

Duración: 119 minutos. 

Género: Acción / Thriller / Crimen.

Dirigida por Guy Ritchie ("Lock&Stock" y "Snatch"), es un remake de una película francesa del año 2004 titulada "Le Convoyeur" (que posiblemente terminaré viendo también). Ya he dicho en reseñas anteriores que Ritchie es uno de mis directores favoritos, teniendo en cuenta que alterna obras maestras con petardos que imagino que hace por la pasta (como "Aladdín" o "Barridos por la marea"). Pero vamos, que a mí me gustan incluso algunas que han sido bastante criticadas.

(A partir de aquí, SPOILERS)

La película empieza con la escena de un atraco visto desde un plano fijo y que apenas nos da información. Luego vemos como H (Jason Statham volviendo a trabajar a las órdenes de Guy) entra en la empresa de seguridad del camión blindado del asalto, en el que murieron tres personas.

Su jefe Bullet (Holt McCallany, "Mindhunter") y su compañero "Boy Sweat" Dave (Josh Hartnett) sospechan desde un principio que hay algo extraño en H. Y así es, ya que avanzada la película veremos (mediante flashbacks) que en realidad es un padre buscando venganza por la muerte de su hijo en aquel asalto. Por otro lado también conoceremos a la banda de ex-militares que mató al chaval, en concreto a quien disparó el gatillo (Jan, interpretado por Scott Eastwood). Como no podía ser de otra manera, todo desembocará en un sangriento final, con un tiroteo en el que muere hasta el apuntador.

Ritchie sigue en plena forma y nos ofrece una película que por un lado cumple con ciertos aspectos habituales de su cine (gánster, acento inglés, personajes carismáticos y bien construidos) pero por otro se aleja bastante de lo que suele hacer (no encontraréis humor aquí). Statham lo borda y la película, moviéndose en un terreno bastante poco original (cine de atracos), tiene un punto distinto que me ha gustado mucho.

Mayans M.C. - Tercera temporada

Un año, 4 meses y 1 pandemia después, a mediados de Marzo de este año volvía a HBO (aunque es de FX Networks) la tercera temporada de la serie de TV "Mayans M.C.", el spin-off de "Sons of Anarchy". Una vez más, han sido 10 capítulos y la hemos visto semana a semana hasta el pasado 11 de Mayo.

Título original: Mayans M.C.

Estreno: 17 de Marzo de 2021.

Creadores: Elgin James y Kurt Sutter.

Actores: JD Pardo.

Clayton Cardenas.

Sarah Bolger.

Edward James Olmos.

Michael Irby.

Carla Baratta.

Richard Cabral.

Duración: 10 capítulos de 60 minutos

Género: Crimen / Drama / Thriller.

Creada por Kurt Sutter y Elgin James, aunque el primero quedó desvinculado de la serie cuando Disney absorbió 20th Century Fox. Ya ha renovado para una cuarta temporada. 

(A partir de aquí, SPOILERS)

Ezekiel "EZ" Reyes (JD Pardo) y su hermano Ángel (Clayton Cardenas) siguen enfrascados en las luchas del club tras matar a "Dita" Galindo. Pero además de eso, cada uno verá como le afectan otros temas personales.

EZ tiene una relación y tendrá que elegir entre ella y el club. Y Ángel sustituirá a Adelita por otra mujer que también le hará padre. Por su parte Emily (Sarah Bolger) sigue con su vida sin saber que su marido sospecha que ella está detrás de la muerte de Dita. Bishop (Michael Irby) sigue teniendo que tomar decisiones difíciles por el bien del club. Y ahora que EZ ya no es "Prospect", aparecerá un nuevo personaje para esa función. "Coco" (Richard Cabral) se enganchará a la droga y "Taza" verá como le asaltan fantasmas del pasado.

Sigue en la misma línea, sin altibajos. Con varias tramas, unas mejores que otras, pero entretenida. Una galería de personajes interesante y asentada a la que vas cogiendo cariño (o manía, según el caso) a medida que pasan las temporadas. No creo que vaya a llegar nunca al nivel de su predecesora, pero se puede ver y disfrutar.

The Mitchells vs the Machines

Me quedan unas 3 películas actuales por comentar y la semana que viene espero añadir la nueva de Guy Ritchie. Hasta entonces vamos con una de las que más me ha gustado últimamente: "The Mitchells VS The Machines". Estrenada en Netflix el pasado 30 de Abril.

Título: Los Mitchell contra las máquinas.

Título original: The Mitchells vs the Machines.

Estreno: 30 de Abril de 2021 en Netflix.

Directores: Michael Rianda y Jeff Rowe.

Actores: Abbi Jacobson.

Danny McBride.

Maya Rudolph.

Olivia Colman.

John Legend.

Chrissy Teigen.

Duración: 113 minutos.

Género: Animación, Aventuras, Comedia.

En el poster nos la venden citando a los creadores de "Into the Spider-Verse" y "The LEGO Movie", lo cierto es que Phil Lord y Chris Miller aquí son productores. Escriben y dirigen Michael Rianda y Jeff Rowe, responsables de "Gravity Falls" y "(Des)Encanto". 

(A partir de aquí, SPOILERS)

Los Mitchell son una familia normal. O no, según se mire. No son perfectos y tienen sus cosas, como todas las familias. El padre (Danny McBride) y la hija (Abbi Jacobson) tienen sus desencuentros y el hijo es un entusiasta de los dinosaurios.

Cuando la hija (aficionada a hacer cortos e ilusionada con hacer cine) es admitida en una escuela, todo se complica y al final acaban viajando todos juntos en coche para llevarla. Por si fuera poco, su viaje coincide con una rebelión de las máquinas a medio camino entre "Yo Robot" y un capítulo de "Black Mirror". Las máquinas se dedican a capturar humanos y por alguna extraña razón la mezcla explosiva que forman los Mitchell servirá para conseguir escapar y salvar a la humanidad.

Muy divertida. Creo que su mayor acierto es mezclar (con buen gusto y equilibro) las alocadas aventuras en medio de un apocalipsis robot con un retrato bastante interesante de lo que es la familia y el amor a pesar de las diferencias entre unos y otros. Más que con "Spider-Verse" y "La LEGO película" le veo similitudes con las de Pixar, tipo "Inside Out" o la más reciente "Soul". Es decir, películas de animación con mensaje para adultos.

Batman : La maldición del Caballero Blanco

Hace un par de años leí uno de los mejores cómics de Batman hechos en los últimos años: "Batman: Caballero Blanco". Ya entonces estaba en marcha la segunda parte, que iba siendo publicada en grapa. Este mes de Mayo la gente de ECC publicaba la primera recopilación en tomo de "Batman: La maldición del Caballero Blanco". Dentro del sello DC Black Label, a un precio de 29€.

Título: Batman: La maldición

del Caballero Blanco.

Edición original: Batman: Curse

of the White Knight  #1 a #8 y

Batman: White Knight Presents

Von Freeze USA

Año: 11 de Mayo de 2021 la edición

DC Black Label en España.

Guión: Sean Murphy.

Dibujo: Sean Murphy y Klaus Janson.

Edición: Cartoné 272 páginas a color.

Escrito y dibujado por Sean Murphy ("Punk Rock Jesus"). Colorea Matt Hollingsworth. Además de los 8 números del segundo arco argumental de la serie, este tomo incluye una historia aparte dibujada por Klaus Janson.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Con Jack Napier convertido ¿definitivamente? en el Joker y en prisión (una nueva), Gotham vive vigilada por la UAG (el nuevo cuerpo especial de la Policía equipados con tecnología del murciélago) y Bruce se plantea revelar su identidad a toda la ciudad.

Pero entonces aparece en escena un nuevo villano. Bueno, "nuevo" en este universo, pues a Azrael todos los seguidores de Batman lo conocerán ya. Con raíces en los orígenes de la ciudad y una relación con los primeros Wayne, su aparición será un nuevo obstáculo insalvable para nuestro héroe, que volverá a estar al límite. Así, recurrirá a la ayuda de Harley Quinn (embarazada de Napier) para que ella intente traer de vuelta la versión buena del Joker. Tras revelarle a ella su identidad y descubrir una devastadora verdad del pasado de la ciudad, Bruce está a punto de renunciar a su principio elemental de no matar a nadie.

Como ya me habían dicho en su día, es verdad que esta segunda parte baja un escalón respecto al primero. La idea original (Joker siendo "el bueno" y Batman desquiciado) ya está vista y aquí han tenido que tirar de otras cosas. El villano no mola tanto y el rollo "flashback" a los orígenes de Gotham tampoco. En positivo, el dibujo de Murphy me sigue pareciendo una maravilla y como guionista no se corta un pelo a la hora de cargarse personajes míticos. Vamos, que es un cómic muy bueno, pero no tanto como la obra maestra que fue su predecesor.

Army of the Dead

Vamos con una de las películas que más ha dado que hablar en los últimos días. Se estrenó en cines hace 2 semanas (el Viernes 14) y en Netflix el Viernes pasado. Se trata de "Army of the Dead", la primera película de Zack Snyder después de su controvertida "Liga de la Justicia".

Título: Ejército de los Muertos.

Título original: Army of the Dead.

Estreno: 14 de Mayo de 2021.

21 de Mayo en Netflix.

Director: Zack Snyder.

Actores: Dave Bautista.

Ella Purnell.

Ana de la Reguera.

Omari Hardwick.

Theo Rossi.

Matthias Schweighöfer.

Nora Arnezeder.

Hiroyuki Sanada.

Duración: 148 minutos.

Género: Acción, Terror, Zombis.

Un poco de contexto: este "Ejército de los muertos" nace justo después de "Amanecer de los muertos", remake del mítico "Zombi" de George A. Romero y primera película de Snyder como director. Digo que nace entonces porque el propio Snyder ha dicho que escribió el guion después de rodar la otra. Por otra parte la película es la primera piedra de un "Zombiverso" que completarán una serie de animación y otra película. En el guion también han colaborado Joby Harold (actualmente trabajando en la futura serie de Obi-Wan Kenobi) y Shay Hatten (guionista de John Wick 3 y de la serie de animación y película que decía antes). Último dato curioso: la otra película ("Army of Thieves" se va a titular) la va a dirigir Matthias Schweighöfer, que aquí interpreta el papel de Dieter.

(A partir de aquí, SPOILERS)

La premisa es sencilla: tras el típico apocalipsis zombi, la humanidad ha conseguido retener a los infectados nada más y nada menos que en la ciudad del juego, Las Vegas. Esto nos lo cuentan en unos títulos de crédito iniciales que son una especie de película/corto en sí mismos.

Así conocemos a Scott Ward (Dave Bautista), el líder de un grupo de mercenarios que ahora trabaja de cocinero en una hamburguesería de mala muerte. El millonario dueño de un casino (Hiroyuki Sanada) le ofrece un trato: entrar en Las Vegas, ir a su casino y abrir la caja fuerte para sacar el dinero en efectivo antes de que el gobierno detone una bomba nuclear para acabar con los zombis. Ward recluta a su equipo habitual y alguno más (un YouTuber, un experto en abrir cajas fuertes y hasta a su propia hija) para meterse en la boca del lobo. Y a partir de ahí lo que uno puede esperar: tiros, zombis, locuras, toques de humor...

Snyder vuelve a sus inicios. Más allá de la temática zombi, la película va más en la línea de "Amanecer de los Muertos" y "Sucker Punch" que en la de sus últimas películas para DC/Warner. También hay claros homenajes a películas como "Aliens" o al cine de Carpenter. Los títulos de crédito iniciales me han gustado más que las 4 horas de su JL y luego tenemos una película divertida, con cosas chulas y otras más predecibles. Puede que vaya un poco de más a menos, pero yo me lo he pasado muy bien viéndola.