lunes, 20 de enero de 2020

Jojo Rabbit

Vamos con una película recién estrenada. El pasado Viernes llegó a las salas españolas "Jojo Rabbit", una de las grandes candidatas a los próximos Oscar, donde está nominada hasta en 6 categorías incluyendo mejor película, mejor guión adaptado y mejor actriz secundaria.

Título original: Jojo Rabbit.
Estreno: 17 de Enero de 2020.
(Octubre de 2019 en Nueva Zelanda).
Director: Taika Waititi.
Actores: Roman Griffin Davis.
Thomasin McKenzie.
Scarlett Johansson.
Taika Waititi.
Sam Rockwell.
Rebel Wilson.
Alfie Allen.
Stephen Merchant.
Duración: 108 minutos.
Género: Comedia / Drama / Bélica.
Mi nota: 7,3/10.

Dirigida por el neozelandés Taika Waititi. Tras su "What we do in the shadows" (que vimos en el FICX del año 2014), con su "Thor Ragnarok" parece que le llegó el éxito. Este año, aparte de las nominaciones al Oscar, ha dirigido el último capítulo de "The Mandalorian" y ahora suena muy fuerte para ser el próximo director de "Star Wars".

(A partir de aquí, SPOILERS)

La película cuenta la historia de Johannes (Roman Griffin Davis) un niño alemán que vive con su madre (Scarlett Johansson) durante la segunda guerra mundial.

Johannes está obsesionado con ser un buen nazi, hasta tal punto que su amigo imaginario es el mismo Hitler (interpretado por el propio Waititi). Johannes también acude a un campamento donde unos peculiares instructores (Sam Rockwell, Alfie Allen y Rebel Wilson) preparan a los niños para ser buenos nazis. Sin embargo, el resto de niños se burla de él y le ponen el mote de Jojo Rabbit por ser cobarde como un conejo. Todo cambiará cuando Jojo descubra que su madre oculta en su casa a una niña judía, llamada Elsa (Thomasin McKenzie, "The King"), que dará un giro total a su percepción de las cosas.

Una de esas películas que, a diferencia de la mayoría, va mucho más allá de lo que insinúa o podría parecer por el trailer. Uno espera una comedia gamberra sobre un tema delicado y poco más. Y aunque la primera parte de la película es básicamente eso, Waititi va más allá girando al drama y siendo capaz de exponer con crudeza las consecuencias de aquello con lo que antes bromeaba. La película es sencilla pero a mí me ha gustado sobre todo por esa grandeza para retratar algo tan duro como la guerra partiendo de un punto de vista cómico.

lunes, 13 de enero de 2020

Beforeigners

La primera reseña de una serie de 2020 debería haber sido "The Witcher" pero "Beforeigners" ("Los Visitantes") la ha adelantado por la derecha. Aunque se estrenó en HBO el pasado verano, ha sido el primer descubrimiento del año.

Título: Los Visitantes.
Título original: Beforeigners.
Estreno: 21 de Agosto de 2019.
Creadores: Anne Bjørnstad 
y Eilif Skodvin.
Actores: Nicolai Cleve Broch.
Ágústa Eva Erlendsdóttir.
Krista Kosonen.
Stig R. Amdam.
Ragnhild Gudbrandsen.
Stig Henrik Hoff.
Duración: 6 capítulos de 45 minutos.
Género: Crimen / Drama / Sci-Fi.
Mi nota: 8,8/10. 

Creada y escrita por Anne Bjørnstad y Eilif Skodvin ("Roeng" y "Lilyhammer" son sus últimos trabajos a los que visto lo visto habrá que echar un ojo). Es la primera serie hecha por HBO en Noruega, dentro de "HBO Nordic". No he encontrado nada oficial pero espero que en 2020 haya segunda temporada.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Lars Haaland (Nicolai Cleve Broch) es policía en Oslo y está comprando un piso para vivir con su mujer cuando recibe una llamada. Junto al edificio de la Ópera de Oslo han aparecido un grupo de personas en el agua.

Años después vemos como ha cambiado la vida en general y la de Lars en particular. Aquellas personas, o "Visitantes" eran los primeros de muchos y se ha convertido en algo natural que aparezcan personas de otras épocas, que ahora conviven con el resto dando lugar a situaciones de lo más curioso. Una de las visitantes es Alfhildr (Krista Kosonen), una guerrera vikinga que ahora es policía y se convertirá en la nueva compañera de Lars. Juntos tendrán que investigar la aparición de un cadáver que parecía de una visitante.

Cuando "Bron Broen" encontró a "The 4400" y "Vikings". ¿Crimen nórdico con viajes en el tiempo y vikingos? Yo ya había comprado, pero si el planteamiento inicial no fuera suficientemente loco, luego resulta que es una serie bien hecha, entretenida y divertida. Alfhildr es una genialidad de personaje y una gran interpretación, hasta tal punto que se le perdona el exceso de parecido con la gran Saga Noren. El primer imprescindible del año.

viernes, 10 de enero de 2020

Vengadores: La Cólera de Ultrón

La primera reseña del año es para un cómic. Dentro de la colección Marvel OGN (Original Graphic Novels) de Panini se publicó en 2015 "Vengadores: La Cólera de Ultrón", coincidiendo con el estreno de "Vengadores: La Era de Ultrón", la segunda película de Joss Whedon sobre el grupo de superhéroes. En tiendas cuesta 15€.

Título: Marvel OGN Vengadores:
La Cólera de Ultrón.
Edición original: OGN Avengers:
Rage Of Ultron HC USA.
Año: Abril de 2015 la edición
de Panini en España.
Guión: Rick Remender.
Dibujo: Jerome Opeña
y Pepe Larraz.
Edición: Tapa dura
112 páginas a color.
Mi nota: 8,5/10.

La razón para buscarlo y leerlo es que está escrito por Rick Remender, que como ya dije en su día, se está haciendo un hueco como uno de mis autores actuales favoritos. De hecho uno de mis regalos de Reyes ha sido su "Tokyo Ghost", que tiene una pinta tremenda. El dibujante aquí es Jerome Opeña, aunque también dibuja bastantes páginas el español Pepe Larraz.

(A partir de aquí, SPOILERS)

El villano Ultrón ha vuelto y tras una parada en Titán (el planeta de Thanos) y un flashback para recordar un enfrentamiento contra él en el pasado, tenemos a los Vengadores listos para vérselas con él de nuevo.

Este salto temporal nos permitirá jugar con el tema de la alineación vengadora, ya que en el flashback es la clásica, con Steve Rogers, Thor Odinson, etc... y en la actualidad tenemos al Halcón como Capitán América, a la Thor femenina, o a Dientes de Sable. Se agradece en este sentido la página con la guía de personajes al principio del tomo. Por otro lado está un tema recurrente como es la relación del villano con sus "parientes" Visión y Hank Pym. Aquí este último es de vital importancia, puesto que su reacción al ataque del robot no es del gusto del resto y menos del propio Visión, lo que generará discrepancias entre los Vengadores y será una de las claves de la trama.

Lo que en principio podría parecer el típico cómic sacado justo a tiempo para hacer dinero a costa del estreno de la película es en realidad una historia autoconclusiva muy interesante. El guión es sencillo pero le saca buen partido a todos los elementos: actualización del villano, profundidad de los personajes y acción al más puro estilo evento/crossover. El dibujo está muy bien con algunas viñetas a doble página espectaculares. Los distintos estilos de Opeña y Larraz se igualan gracias al trabajo de los coloristas. En definitiva un tomo muy recomendable.

martes, 31 de diciembre de 2019

El Irlandés

Lo prometido es deuda y cierro el año en cuanto a cine con "El Irlandés". Ya es complicado buscar tiempo para poder ver películas de más de dos horas de duración, pero cuando son casi tres horas y media pasa lo que pasa y he visto hoy Martes 31 una película que Netflix estrenó el 27 de Noviembre.

Título: El Irlandés.
Título original: The Irishman.
Estreno: 27 de Noviembre
de 2019 en España.
Director: Martin Scorsese.
Actores: Robert DeNiro.
Al Pacino.
Joe Pesci.
Harvey Keitel.
Bobby Cannavale.
Anna Paquin.
Jesse Plemons.
Duración: 209 minutos.
Género: Crimen / Drama / Biografía.
Mi nota: 7,7/10.

Dirigida por el gran Martin Scorsese y basada en un libro que cuenta la historia de un gangster irlandés que habría estado relacionado con la famosa desaparición y presunta muerte de Jimmy Hoffa.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Frank Sheeran (Robert DeNiro) es un anciano que vive en una residencia y cuenta a cámara la historia de su vida desde que era conductor de camiones y conoció al mafioso Russell Bufalino (Joe Pesci).

Su entrada en el "sindicato", rápido ascenso y posterior relación con el famoso Jimmy Hoffa (Al Pacino) durante años nos la cuenta intercalada con las escenas de un viaje a Detroit que hace junto a Russell y sus respectivas mujeres. Tras años de colaboración con Hoffa, la mala relación de este con un sector de la mafia acabaría en dicho viaje con el propio Sheeran asesinándole tras recogerle junto a su hijo (Jesse Plemons). En los últimos años de Frank, con todos los demás mafiosos muertos, vemos que sigue manteniendo el secreto y que aquello le costó la relación con su hija (Anna Paquin).

No había hecho mi Top10 de 2019 hasta verla porque pensaba que seguramente iba a entrar, pero se queda lejos. Es todo lo que uno puede esperar: el casting parece un allstar del cine de gangsters con unos imperiales DeNiro, Pesci y Pacino a la cabeza. La historia está bien y explora algunas vías que otras no tocan. El problema es que la duración está injustificada y la película se hace eterna por culpa de algunos diálogos repetitivos y escenas que aportan poco. Vamos, que está bien, pero me sigo quedando con "Uno de los nuestros" muy por encima de esta.

lunes, 30 de diciembre de 2019

The Mandalorian

A falta de ver si mañana saco tiempo para ver "El Irlandés" y cierro el año, termino el 2019 en cuanto a series con "The Mandalorian", ya que "The Witcher" terminaré de verla ya en 2020. La serie de Disney+ (que en principio no llega a España hasta Marzo) tiene el honor de ser la más pirateada de 2019.

Título original: The Mandalorian.
Estreno: 12 de Noviembre de 2019.
31 de Marzo de 2020 en España.
Creador: Jon Favreau.
Actores: Pedro Pascal.
Carl Weathers.
Gina Carano.
Nick Nolte.
Taika Waititi.
Giancarlo Esposito.
Duración: 8 capítulos de 31 a 48 minutos.
Género: Acción / Aventuras / Sci-Fi.
Mi nota: 9/10. 

Creada y escrita por Jon Favreau ("Iron Man") con capítulos dirigidos por Dave Filoni (guionista de la mayoría de series de animación de Star Wars tipo "Clone Wars", "Rebels", etc), Bryce Dallas Howard o Taika Waititi (que también pone la voz a un droide). El éxito de la serie ha sido tal que ya han confirmado oficialmente que en 2020 habrá segunda temporada.

(A partir de aquí, SPOILERS)

"Mando" o The Mandalorian (Pedro Pascal) es un cazarrecompensas que pertenece al mismo gremio que el famoso Boba Fett. En el primer capítulo, Greef Karga (Carl Weathers, Apollo Creed en "Rocky" y Dillon en "Predator") le manda a una misión en la que tendrá que capturar algo para el imperio.

En plena misión, coincide con su competencia, un droide IG11 (Waititi) con el que decide colaborar a pesar de su odio irracional por los droides. El objetivo de la misión resulta ser un adorable ser de la raza del maestro Yoda. En un principio Mando lo entrega, pero después se arrepiente, empezando así una curiosa relación entre el cazarrecompensas y su protegido. Durante otras aventuras conocerán a la ex soldado Cara Dune (Gina Carano, "Deadpool") o al curioso Kuill (Nick Nolte). Al final, el imperio manda al peligroso Moff Gideon (Giancarlo Esposito, Gus Fring en "Breaking Bad") para solventar el problema.

La demostración de que Disney no tiene la culpa de todo y que los proyectos salen bien o salen mal en función de las manos en las que los dejas. Si en lugar de Chris Terrio pones al frente a gente como Jon Favreau, resulta que seguramente estamos ante lo mejor que se ha hecho en el universo Star Wars desde "El Imperio Contraataca". Un guión sencillo pero sólido, una ambientación genial, personajes interesantes y bien interpretados, capítulos cortos pero muy entretenidos y un final emocionante que resulta la guinda perfecta del pastel. La serie del año y una compensación para quitar el mal sabor de boca que deja la película.

jueves, 26 de diciembre de 2019

Watchmen ( 2019 )

En Abril reseñé el cómic y la película, donde ya adelantaba que este año se estrenaría la serie de "Watchmen" en la HBO. Empezó el 21 de Octubre y terminó el pasado 15 de Diciembre.

Título original: Watchmen.
Estreno: 21 de Octubre de 2019.
Creador: Damon Lindelof.
Actores: Jeremy Irons.
Regina King.
Yahya Abdul-Mateen II.
Jean Smart.
Louis Gossett Jr.
Don Johnson.
Tim Blake Nelson.
Duración: 9 capítulos de 60 minutos.
Género: Acción / Drama / Misterio.
Mi nota: 8,5/10. 

Creada y escrita por Damon Lindelof ("Lost" y "The Leftovers"). Una vez más, Alan Moore (guionista del cómic original) no ha querido saber nada y Dave Gibbons (dibujante) se limitó a comentar que después de leer el guión tenía ganas de verla. En este punto hay que aclarar que la serie ocurre en el universo Watchmen pero en la actualidad, en lo que sería el año 2019 para los personajes del cómic en 1985.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Es 2019 en Tulsa, Oklahoma, Robert Redford es el presidente de USA y la policía del estado lleva la cara tapada con pañuelos amarillos para ocultar sus identidades de un grupo supremacista que a su vez se disfraza con las máscaras de Rorschach.

Además, entre la policía también hay agentes disfrazados como vigilantes, como Sister Night (Regina King). Su identidad real es Angela Abar y vive junto a su marido (Yahya Abdul-Mateen II) y sus hijos adoptivos. Entre otras muchas rarezas, en la Tulsa de 2019 llueven calamares del cielo sin razón aparente y hubo un incidente hace años en el que murió mucha gente. Luego tenemos a Ozymandias (Jeremy Irons) en un planeta en el que vive él junto a una pareja de clones. Tras el asesinato del jefe de policía (Don Johnson) llega a Tulsa la agente Laurie Blake (Jean Smart), antes conocida como Silk Spectre (el personaje de Malin Akerman en la película) y ex-novia del Dr. Manhattan.

Cuando se publicó que iban a hacer una serie me temí lo peor, pero al saber que estaba Lindelof detrás admito que me ilusioné un poco. Sirva como dato que en la contraportada de la edición Absolute que tengo del cómic, viene una cita de Lindelof en la que afirma que es "La mejor obra de ficción popular jamás realizada". Partiendo de tal respeto por el original, el guionista de "Lost" ha hecho algo distinto, demostrando que captó la esencia de los personajes originales y llevando la historia a otro nivel, argumental y visual. En los primeros capítulos es muy posible que no te enteres de nada, pero ya desde el primero consigue captar tu atención. A medida que nos acercamos al final, la cosa mejora, llegan las respuestas y los dos últimos son auténticas maravillas.

lunes, 23 de diciembre de 2019

Star Wars: Episodio IX - El ascenso de Skywalker

Estrenada la medianoche del Jueves al Viernes, nosotros tuvimos que esperar a ayer Domingo para ver en V.O. la novena y última película de "Star Wars". El "Episodio IX - El ascenso de Skywalker" cierra la tercera trilogía y al menos de momento las películas de la franquicia.

Título: La Guerra de las Galaxias:
Episodio IX El ascenso de Skywalker.
Título original: Star Wars:
Episode IX - The Rise of Skywalker.
Estreno: 19 de Diciembre de 2019.
Director: J.J. Abrams.
Actores: Carrie Fisher.
Adam Driver.
Daisy Ridley.
John Boyega.
Oscar Isaac.
Mark Hamill.
Domhnall Gleeson.
Ian McDiarmid.
Duración: 141 minutos.
Género: Acción , aventuras, sci-fi.
Mi nota: 7,9/10.


Tras las críticas al episodio 8 de Rian Johnson por parte de los haters, vuelve a hacerse cargo de la franquicia J.J. Abrams ("Star Trek" y "Super 8"), que dirige y escribe el guión junto a Chris Terrio. Aquí tengo que empezar entonando el mea culpa, puesto que en mi afán por aislarme de cualquier tipo de spoilers, desconocía este último dato. De haber sabido que el guión era cosa de quien perpetró "Batman VS Superman" y "La Liga de la Justicia", mis expectativas ya habrían sido más realistas y la decepción seguramente menor.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Kylo Ren (Adam Driver) trata  de dar con el paradero del Emperador Palpatine (Ian McDiarmid) para acabar con él y seguir siendo el líder supremo de la Primera Orden. Pero el Emperador le ofrece mantener el puesto y toda una nueva flota de destructores imperiales a cambio de acabar con Rey (Daisy Ridley), que mientras tanto sigue entrenando con Leia (Carrie Fisher).

Cuando se enteran del retorno del Emperador, Rey, Poe Dameron (Oscar Isaac), Finn (John Boyega) y compañía empiezan a seguir la pista de un antiguo Sith que les lleve al planeta donde está la nueva flota imperial. En su recorrido, los encuentros entre Rey y Kylo se repetirán una y otra vez. De planeta en planeta, volverán a aparecer personajes conocidos y otros nuevos. Al final, la predecible redención de Kylo llegará justo antes de que Rey se enfrente a su pasado y al Emperador, mientras las naves de la rebelión surcan los cielos para enfrentarse a los destructores imperiales.

Entraba dentro de lo predecible que J.J.Abrams abandonase el camino emprendido por Rian Johnson y volviese al sendero de la nostalgia y el refrito homenaje a la trilogía original. Lo que seguramente no esperaba ni el más pesimista es que lo hiciera con un guión sin sentido y plagado de momentos vergonzantes. Y es que si a TLJ le dimos palos por la famosa escena de Leia-Poppins, aquí los momentos de ese nivel son casi una constante, pero es que además ocurren en un contexto en el que a nadie parece preocupar que las cosas tengan ni el más mínimo sentido.

Ya en los primeros compases de la película nos tenemos que tragar que el villano de la trilogía original no estaba muerto, estaba de parranda. Que todo lo referente a Snoke y a la Primera Orden era invención suya y que de la noche a la mañana se saca de la manga un ejército interminable pero en un planeta remoto para salir del cual necesitan una antena parabólica que la rebelión puede destruir fácilmente. Luego resulta que Leia era una Jedi, entrenó con Luke e incluso era mejor que él. Menuda manera de cargarse, a título póstumo, la historia de un personaje que era por méritos propios un icono feminista. Pero solo estamos calentando. Que después de nueve películas los personajes pueden caminar o ir a caballo por la superficie de las naves espaciales. Que una rebelión que en la anterior era incapaz de conseguir ayuda de absolutamente nadie, ahora, tras un par de frases de filosofía barata, es capaz de convocar a toda la galaxia en sus naves para ayudar. Que se cargan personajes para volver a resucitar a los cinco minutos. Y en medio de este salto de fe constante, nos meten personajes nuevos (sin el más mínimo desarrollo de los mismos, que no había tiempo) pero también se dedican a abrir puertas por las que no terminan de entrar o desaprovechan elementos que podrían haber sido activos valiosos (espero que los haters de Rian Johnson que pedían su cabeza por desaprovechar a los Caballeros de Ren estén contentos con el trato que les da JJ).

Lo mejor que se puede decir es que es entretenida, visualmente es una pasada, tiene mucho ritmo, un par de climax muy buenos (en el segundo acto) y el casting cumple como en las anteriores. Dicho todo esto, el principio es como un videoclip en el que lo importante es que todo ocurra muy rápido y quede bien en pantalla sin importar que tenga sentido. En el segundo acto la cosa mejora y estamos sin duda ante lo mejor de la película, pero aun así resulta repetitivo a base de forzar los encuentros Rey-Kylo una y otra vez. Y en el tercero ya pierde completamente la vergüenza en un intento de hacer con el episodio 6 lo mismo que hizo en "El despertar de la fuerza" con el 4, pero sin la gracia ni  la épica de aquel y con absoluto y total desprecio por el guión. Esto es lo que pasa cuando un director de cine, en lugar de tener ideas y una visión propia, se dedica a tratar de contentar al público a toda costa, improvisando y repitiendo fórmulas.

En resumen, la palabra es decepción. No recuerdo haber salido del cine con una sensación así ni con la segunda trilogía de George Lucas. Y lo peor es que la sensación va a peor con el paso de las horas, a medida que le das vueltas a la película y vas recordando más agujeros de guión. Así a bote pronto, diría que es de las peores películas de toda la franquicia, solo superada por "Han Solo" o "La Amenaza Fantasma".