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lunes, 17 de julio de 2017

Baby Driver

Este fin de semana vimos una película de esas que estaban en mi agenda desde que vi el trailer e indagué un poco sobre ella. Se trata de "Baby Driver", que se estrenó a finales de Junio en USA y que había llegado a nuestros cines el pasado Viernes día 7.

Título original: Baby Driver.
Estreno: 7 de Julio de 2017.
(28 de Junio en USA).
Director: Edgar Wright.
Actores: Ansel Elgort.
Jon Hamm.
Kevin Spacey.
Lily James.
Jon Bernthal.
Eiza González.
Jamie Foxx.
Duración: 112 minutos.
Género: Acción, Crimen, Música.
Mi nota: 7,6/10.

Es el último trabajo del director de "Zombies Party" , Edgar Wright. Después de "Bienvenidos al fin del mundo" (2013) y su polémica salida del proyecto de "Ant-Man". Como casi siempre, también escribe el guión, pero esta vez sin su inseparable Simon Pegg.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Baby (Ansel Elgort, "Carrie" y "Divergente") es un conductor especialista en huidas. Hace años trató de robar a Doc (Kevin Spacey) y ahora tiene que trabajar para él hasta saldar su deuda. Es un chico callado y siempre va con los cascos puestos, escuchando música, porque de niño tuvo un accidente.

La película empieza con una persecución huyendo de un atraco (junto a Jon Hamm y Jon Bernthal) tras el que solo le quedará un trabajo más para terminar. En un segundo golpe (junto a Jamie Foxx) la cosa se complica pero termina saliendo bien. Baby está listo para dejarlo, buscar un trabajo honrado como repartidor de pizza e incluso conocer a la chica de sus sueños (Lily James). Pero Doc tiene otros planes y cuando vuelve a necesitar a Baby para un nuevo golpe, le chantajea con hacer daño a sus seres queridos. Baby tendrá que emplear todo su talento para salir de una situación tan comprometida, salvar a la chica y que todo termine bien.

Una película distinta que combina grandes aciertos y algunos fallos. Va de más a menos con una primera escena brutal y un final que no está a la altura del resto. Las escenas de las persecuciones están muy bien y tiene una galería de personajes interesante. Pero lo mejor, con mucha diferencia, es como Wrigth integra la música como un pilar básico de la película. En negativo, el nulo desarrollo del protagonista y el papel de Kevin Spacey (seguramente penalizado por el doblaje). Divertida y entretenida, cumple con lo que prometía.

martes, 29 de abril de 2014

Spiderman 2 : El poder de Electro

Ante todo, disculpas por tener esto abandonado durante los últimos días. Tenía pendiente una reseña de mi última visita al cine: "The Amazing Spiderman 2 : El poder de Electro". Estrenada hace un par de semanas, sigue en cartelera en la mayoría de salas, así que estais a tiempo de ir a verla.

 Título: Spiderman 2: El poder de Electro.
Título original: The Amazing Spiderman 2.
Estreno: 17 de Abril de 2014.
Director: Marc Webb.
Actores: Andrew Garfield.
Emma Stone.
Jamie Foxx.
Dane DeHaan.
Sally Field.
Paul Giamatti.
Felicity Jones.
Duración: 142 minutos.
Género: Acción / Aventuras / Superheroes.
Mi nota: 6/10. 

Dirigida, al igual que la primera de esta nueva saga, por Marc Webb, que antes hizo "(500) Days of Summer". También repite la pareja protagonista (Andrew Garfield como Peter Parker y Emma Stone como Gwen Stacy) y Sally Field como la tía May.
 
(A partir de aquí, SPOILERS)
 
Ha pasado un tiempo desde los hechos de la anterior entrega y a Peter las cosas no le pueden ir mejor: va a graduarse, se lo pasa pipa salvando a la gente como Spiderman y se ha pasado por el forro la promesa al moribundo padre de Gwen.
 
Hasta que un día empieza a tener visiones del Capitán Stacy y el sentimiento de culpa le obliga a romper con ella. Entre tanto, asistimos al nacimiento de un nuevo villano: un empleado bastante peculiar de la empresa Oscorp sufre un accidente que le convertirá en Electro (Jamie Foxx). Hablando de Oscorp, su dueño (Norman Osborn) acaba de morir dejando todo el imperio a su hijo Harry (Dane DeHaan), que casualmente es amigo de Peter. El hombre-araña tendrá que deshacerse de Electro, pero también enfrentarse a otros enemigos (el Duende Verde, Rino..), resolver la misteriosa muerte de sus padres y sus problemas amorosos con Gwen.
 
Me sigue gustando más este Spidey que el de Sam Raimi/Tobey Maguire. Sin la frescura de la primera entrega y sin un villano mítico, se las apaña para entretener durante las 2 horas y pico que dura. Y eso que todavia no hay ni rastro de Mary Jane ni de J.Jonah Jameson. Punto extra por la banda sonora y atención al terminar porque hay escena en los títulos de crédito.

martes, 5 de febrero de 2013

Django Unchained

Si en lo referente al cómic podría decirse que he empezado por el principio, en el caso del cine voy a hacerlo por el final, es decir, hablando de la última película que he visto. Casualmente se trata del último trabajo de unos de mis directores preferidos y ejemplifica perfectamente por qué me encanta casi todo lo que hace.


Título: Django desencadenado.
Título original: Django unchained.
Estreno: 18 de Enero de 2013.
Director: Quentin Tarantino.
Actores: Jamie Foxx.
Christoph Waltz.
Leonardo DiCaprio.
Samuel L. Jackson.
Kerry Washington.
Duración: 165 minutos.
Género: Aventuras / drama / western.

En 2011 se filtró que Quentin Tarantino estaba trabajando en su próxima película, que sería un homenaje al "spaghetti western". Enseguida se confirmó que Leonardo DiCaprio tendría un papel como "villano" y que también estarían Chris Waltz (que saltó a la fama con "Malditos Bastardos") y un fijo en casi todas las películas de Quentin (Samuel L. Jackson). Para el papel protagonista se rumoreó que el primer candidato era Will Smith, pero finalmente acabó siendo Jamie Foxx (recomiendo leer la entrevista que hizo Fotogramas a Jamie en la que habla muy claro sobre el tema). Aunque el guión es original y está escrito por el propio Tarantino, "Django" está claramente influenciada por una película homónima del año 1966 cuyo protagonista (Franco Nero) hace un cameo. También la banda sonora (de Ennio Morricone) está inspirada en la de 1966.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Ambientada 2 años antes de la guerra civil americana, en 1859, cuenta la historia de Django (Foxx), un esclavo negro que es liberado por un cazarrecompensas alemán llamado King Schultz (Waltz) tras una brillante escena inicial. Como el propio Dr.Schultz explica más adelante, él no está de acuerdo con la esclavitud, pero las circunstancias hacen que pueda aprovecharse de la situación de Django para proponerle un trato. Como necesita su ayuda para identificar a 3 hermanos por los que ofrecen una recompensa, a cambio le ofrece parte del dinero de la misma y su libertad al finalizar la misión.

Mientras se van conociendo, Django le cuenta a Schultz su historia y que la mujer a la que ama (Broomhilda / Kerry Washington) es esclava en otra plantación. Tras el éxito de su primer trato, acuerdan seguir trabajando juntos como cazarrecompensas todo el invierno para después centrarse en encontrar y liberar a Broomhilda. En el segundo acto de la película, descubren que ella está en Candyland -la plantación de Calvin Candie (DiCaprio)- e idean un plan para rescatarla. Se harán pasar por potenciales compradores de luchadores Mandingos para visitar Candyland, pero una vez allí, levantan las sospechas de Stephen (Samuel L. Jackson), el leal jefe de los esclavos de Candie. Tras descubrirse el pastel, Calvin accede a vender la libertad de Broomhilda a Schultz a cambio del dinero que supuestamente iban a pagar por el luchador Mandingo, pero Schultz no puede evitar ser coherente con sus ideas y se niega a cerrar el trato con un apretón de manos. Por último, cuando parece que todo llega a su fin, Tarantino nos sorprende con un tercer acto marca de la casa: una orgía de venganza, violencia, disparos y explosiones que personalmente disfruté como un enano.

Una valoración de la película no sería justa si no empezase haciendo referencia al papelón de Christoph Waltz. Tras su brillante interpretación del "caza-judios" nazi en "Malditos Bastardos", cambia totalmente de registro dando vida a un hombre que, a pesar de su profesión, es justo y leal. La evolución de su personaje es constante a medida que vamos viendo el lejano oeste a través de sus ojos. Todo el peso de la primera parte de la película descansa sobre sus hombros. También merecen especial consideración los papeles de DiCaprio y Samuel L. Jackson. Ambos logran resultar muy convincentes y llegas a odiar a sus personajes. Jamie Foxx no lo hace mal, ni mucho menos, pero únicamente consigue destacar al final.

En mi opinión, Tarantino es entretenimiento puro y duro. Sus películas tienen de todo y "Django" no es la excepción. Desde brillantes diálogos, hasta absurdas escenas cómicas (el protagonista de "Supersalidos" haciendo de miembro del Ku Klux Klan), pasando por la acción y la violencia explícita (hay una escena muy desagradable y se comenta que alguna otra no pasó la "censura"). Visualmente me quedo con la escena en la que Schultz dispara a un hombre que huye a caballo y la cámara nos enseña como un montón de flores blancas se tiñen de sangre. Argumentalmente, me gustó mucho el giro final, cuando Django engaña a los que se lo llevan a las minas para liberarse y volver en busca de su venganza. La banda sonora también está a la altura, mezclando temas de Morricone con James Brown o Johnny Cash e incluso Tupac y RZA.

Resumiendo, que las 2 horas y 45 minutos que dura se me pasaron volando y disfruté muchísimo viéndola. Si tuviera que comentar algún aspecto negativo, me quedaría con el doblaje al castellano (sustituyen el acento nigga por un lenguaje bastante ridículo) ya que estoy bastante seguro de que en V.O. gana bastante. 

Nota: le daría un notable alto, muy cerca del sobresaliente: 8,7.