Pagando por ello

Hace tiempo que no reseñaba un cómic de esos que leo a raíz de las recomendaciones de "1001 comics que hay que leer antes de morir". En mi penúltima visita a la Biblioteca me hice con "Pagando por ello" (memorias en cómic de un putero). Está editado en España por "Ediciones La Cúpula" y cuesta 26€ en tiendas.

Título: Pagando por ello.

Memorias en cómic de un putero.

Edición original: Paying for It.

A comic strip memoir about being a john.

Año: 2011.

Guión: Chester Brown.

Dibujo: Chester Brown.

Edición: Tapa dura

300 páginas en blanco y negro.

Mi nota: 7,5/10.

Escrito y dibujado por Chester Brown, un canadiense de 56 años que tras varios éxitos se centró en el cómic autobiográfico. Aquí nos cuenta su vida durante varios años, en los que descubrió y se adentró en el mundo de la prostitución.

(A partir de aquí, SPOILERS)

A finales de los años 90 y tras romper con su última pareja, Chester Brown empezó a plantearse cosas. En primer lugar estaba dejando de creer en el amor romántico. Y en segundo lugar quería seguir manteniendo relaciones sexuales regularmente, pero sin tener pareja sentimental.

Así, tras unos primeros intentos bastante cómicos y torpes, empezó a frecuentar la compañía de prostitutas. A diferencia de lo que haría mucha otra gente, Chester no se lo ocultó a sus mejores amigos, ni siquiera a sus ex-parejas, ahora amigas. El cómic es un diario de todas las citas/relaciones que mantuvo durante esos años, pero también de las conversaciones con sus amigos y familiares sobre el polémico tema. Contado sin caer en el mal gusto y rematado con su defensa de la despenalización (que no legalización) y con unos apéndices finales que son tan importantes e interesantes como el resto del cómic.

El principio es muy divertido y entretenido. Empezando por el hecho evidente de que Chester Brown es todo un personaje y continuando por la lógica de sus reflexiones sobre el amor romántico y el sexo. Luego toda la parte central no es más que la misma escena repetida decenas de veces con distintas protagonistas. Salvo alguna anécdota puntual, toda esa parte se hace un poco aburrida. Para terminar, los apéndices finales son indispensables y sirven para entender mejor los debates con sus amigos sobre el tema.

Powers ¿ Quien mató a Retro Girl ?

En mi penúltima visita a la Biblioteca de Villaviciosa, junto a "Blacksad", saqué otro cómic que tenía apuntado gracias a "1001 cómics que hay que leer antes de morir". Se trata de "Powers: ¿Quien mató a Retro Girl?", en concreto la edición de Planeta de 2002 en tapa blanda. Más recientemente (en 2011) lo publicó Panini dentro de su colección 100% Cult Cómics y está a la venta por 19,95€.

Título: Powers : ¿Quien mató a Retro Girl?

Título original: Powers #1 a #6 USA.

Año: Marzo de 2002 en España.

2000 en USA.

Guión: Brian Michael Bendis.

Dibujo: Mike Avon Oeming.

Edición:  Tapa blanda 142 páginas a color.

Mi nota: 6/10.

Escrito por Brian Michael Bendis ("Ultimate Spiderman" y "Daredevil") y dibujado por Mike Avon Oeming. La serie empezó a publicarse en Image Comics pero en 2004 pasó a Marvel, donde se mantuvo hasta 2013. Existe una serie de TV basada en los cómics y protagonizada por Sharlto Copley ("District 9" y "Chappie") que lleva emitidas 2 temporadas de 10 capítulos cada una.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Christian Walker es un detective de homicidios en un contexto real salvo por el detalle de que existe gente con superpoderes. En un mismo día, Walker tendrá que lidiar con varias novedades importantes en su vida.

Para empezar, tendrá que hacerse cargo de una niña pequeña tras un caso que se complica. A continuación verá como le asignan una nueva compañera, la detective Deena Pilgrim. Y por último, la trama que da título al cómic: la aparición del cadáver de una archiconocida superheroína, que para colmo tiene mucho que ver con el pasado de Christian. El seguimiento mediático de la noticia es el telón de fondo de la trama principal, en la que vamos conociendo mejor a los personajes y sus secretos.

Está muy bien, pero es de esos cómics que te dejan una sensación agridulce. La idea es original y como punto de partida cumple, pero creo que podría dar más juego del que finalmente da. Y el dibujo, que la crítica pone por las nubes, a mí me ha dejado más bien frío. Aun así supongo que le daré una oportunidad a la serie a ver que tal.

Blacksad

Como todos los años por estas fechas, recordar que mañana empieza en Avilés una nueva edición del festival Celsius232. Y como casi todos los años, he leído algo de alguno de los autores invitados. En esta ocasión, coincide que se trata de un título que tenía pendiente hace mucho tiempo gracias a las recomendaciones que saco de "1001 cómics que hay que leer antes de morir". Se trata de "Blacksad". Saqué la edición integral publicada por Norma (cuesta 49€ en tiendas pero está bastante difícil de encontrar) de la Biblioteca en mi última visita.

Título: Blacksad (Integral).

Título original: Blacksad #1 a #5.

Año: 2000 a 2013 en España.

2014 la edición integral.

Guión: Juan Díaz Canales.

Dibujo: Juanjo Guarnido.

Edición:  Cartoné 308 páginas a color.

Mi nota: 8,3/10.

El guión es de Juan Díaz Canales, autor madrileño que estará en el Celsius presentando el juego de rol basado en los cómics de Blacksad. Por su parte, Juanjo Guarnido es un dibujante granadino que trabajó en Disney. Juntos, han recibido el reconocimiento casi unánime por esta obra, ganadora de infinidad de premios (Eisner, Harvey, etc). La edición integral es una maravilla, un lujo a la altura del gran cómic ante el que estamos, con extras muy interesantes como bocetos y algunos relatos cortos.

(A partir de aquí, SPOILERS)

John Blacksad es un gato negro. Y ahí va la primera característica esencial de este cómic: está protagonizado por animales antropomórficos que viven en los EEUU de la década de los 50. Blacksad, como digo, es un gato negro que ejerce de detective. A mí me recuerda en muchas cosas a Luther, si bien el personaje interpretado por Idris Elba en TV es posterior.

En el primer número ("Un lugar entre las sombras") tendrá que investigar la muerte de una famosa que resulta ser su ex. La segunda ("Arctic Nation" es, sin duda, una de las mejores: una trama rodeada de racismo en la que los autores juegan con el color y las razas animales para darle un toque único al relato. En la tercera ("Alma roja") verá como van muriendo uno a uno varios intelectuales durante la guerra fría. En "El infierno, el silencio" viaja a Nueva Orleans para investigar el caso de una niña desaparecida que estará relacionado con unos músicos. Y por último, "Amarillo" es una "road movie" con bandas de moteros y un circo ambulante.

Uno de esos casos en los que las críticas son total y absolutamente merecidas. Estamos ante uno de los mejores cómics españoles que se han escrito. Los guiones de género negro, sin ser el colmo de la originalidad, ya resultan sólidos y muy interesantes. Pero es su perfecta combinación con el dibujo lo que hace de "Blacksad" una obra redonda. El dibujo es una maravilla: como juega a hacer humanos a los animales, como refleja la esencia de las ciudades y lugares que visitan los personajes... en fin, una obra de arte imprescindible.

Ex Machina

Ya he comentado alguna vez que una fuente de recomendaciones que tengo para leer cómics es el libro "1001 cómics que hay que leer antes de morir". Si no recuerdo mal, de ahí saqué la idea de hojear "Ex Machina". Casualmente estos días se estrena una película con el mismo título y pensé que tal vez estaba basada en el cómic, pero falsa alarma: no tienen nada que ver. También se da la circunstancia de que ECC empezó a editarlo a finales del año pasado en 10 entregas (van por la sexta). El primer número cuesta 12,5€ en tiendas.

Título: Ex Machina.

Título original: Ex Machina #1 a #5 USA.

Año: 2004 (Octubre de 2014 la edición

de ECC en España).

Guión: Brian K. Vaughan.

Dibujo: Tony Harris.

 Edición: Rústica 128 páginas a color.

Mi nota: 5/10.

Guión de Brian K. Vaughan (autor de otro cómic muy recomendado como "Y, el último hombre" y de "La cosa del pantano"). Dibujo de Tony Harris ("Batman - Irresistible"). "Ex Machina" ganó el premio Eisner a la mejor serie en el año 2004. En la edición de ECC vienen los 5 primeros números USA.

 

(A partir de aquí, SPOILERS)

 

"Ex Machina" es la historia de Mitchell Hundred, un ingeniero que como tantos otros superheroes, adquiere sus poderes tras un accidente en el que resulta alcanzado por la explosión de un extraño artefacto. Además de dejarle una peculiar marca en la cara, el incidente tiene otra consecuencia: desde entonces puede controlar todo lo que hacen las máquinas a su alrededor.

 

A pesar del punto de partida, tan clásico dentro del mundillo de los superheroes, luego "Ex Machina" resulta ser algo totalmente distinto. Para empezar, porque está contado en varios momentos distintos del personaje. Por una parte la época en la que adquirió los poderes. Por otra, también en el pasado, pero no tanto, cuando los utilizó para convertirse en un superheroe conocido como "La gran máquina". Y por último, su presente, en el que ejerce de alcalde de la ciudad de Nueva York.

 

Valoro en positivo la originalidad, el interés que genera el hecho de ir conociendo al personaje en distintas épocas de su vida y los cliffhangers al final de algunos capítulos. Por el contrario, el dibujo no me dice gran cosa, las tramas políticas me resultaron aburridas y en general el cómic me gustó pero sin ser para tanto. En mi humilde opinión, sobrevalorado.

Asesino

De vez en cuando, para una lectura rápida, tiro de las recomendaciones que tengo pendientes del "1001 cómics que hay que leer antes de morir". La última de esas ha sido "Asesino", un cómic francés del que existen un total de 12 números, de los cuales solo han llegado a España los 5 primeros gracias a Norma. Están a la venta por unos 14-16 euros cada uno.

Título: Asesino.

Edición original: Le Tueur #1 a #5 FRA.

Año: 1998 (Diciembre de 2003 en España).

Guión: Matz.

Dibujo: Luc Jacamon.

 Edición: 5 números de 64 y 56

páginas cada uno (a color).

Mi nota: 7,3/10.

Escritos por el francés Alexis Nolent (conocido como Matz) y dibujados por Luc Jacamon. En Francia los publica la editorial Casterman. Hace unos años se comentó que la Paramount había comprado los derechos para el cine y que David Fincher iba a hacer la película, pero después de tanto tiempo mucho me temo que era un rumor sin fundamento.

(A partir de aquí, SPOILERS)

 

Narrado en primera persona por su protagonista, un asesino a sueldo del que (al menos hasta donde yo he leído) no sabemos su nombre.

 

El asesino es un tipo solitario, que no siente culpa alguna por matar y que se lo toma como un trabajo más, con sus pros y sus contras. En el primer número, titulado "Tiro por la culata", le vamos conociendo mientras espera la llegada de un objetivo. También veremos algun flashback que nos cuenta sus comienzos en la profesión. Cuando un trabajo se tuerce y no puede confiar en sus contactos habituales, huirá a un lugar remoto, como vemos en "El engranaje". Después conocerá a unos peligrosos colombianos con los que empieza una nueva relación laboral en "La Deuda". Ya de vuelta a París, en "Vinculos de Sangre" seguirá tirando del hilo para averiguar la verdad. Y en "La muerte en el alma" se pone punto ¿y final? a la historia. Una lectura ligera y adictiva. Con elementos clásicos de serie negra, un personaje principal interesante, acción y una trama con continuidad e intriga. Del dibujo me quedo con los paisajes en la selva. Recomendable.

 

Criminal # 1 Cobarde

Si en su día tiré del libro "1001 películas que hay que ver antes de morir", a partir de ahora haré lo mismo con los cómics. Escrito por Paul Gravett y con prólogo de Terry Gilliam, "1001 cómics que hay que leer antes de morir" me ha servido para obtener un montón de títulos que leer en los próximos meses (de los 1001 había leído poco más de 20). El primero que he terminado es "Criminal". Publicado en España por Panini Cómics, hay una edición en cartoné que recopila cada arco argumental de 5 números USA y recientemente han publicado un tomo integral con los 3 primeros arcos completos. Hoy hablaré del primero: "Cobarde".

Título: Criminal 1: Cobarde.

Título original: Criminal #1 a #5 USA.

Año: 2006-07 (Febrero 2008 en España).

Guión: Ed Brubaker.

Dibujo: Sean Philips.

 Edición: Cartoné 144 páginas a color.

Mi nota: 6,5/10.

Escrito por Ed Brubaker , cuyo trabajo en "Gotham Central" es mi primera razón para haber leído "Criminal". El dibujo es obra de Sean Philips, de quien creo no haber leído nada hasta ahora. Es curiosa la vinculación del cómic con la película "Kiss kiss bang bang" , del director Shane Black ("Iron Man 3") y es que verla fue lo que impulsó a Brubaker a escribir "Criminal". Ni que decir tiene que la peli caerá en breve (y con ella, su reseña).

(A partir de aquí, SPOILERS)

 

"Cobarde" está protagonizado por Leo, un criminal capaz de perpetrar un atraco mejor que nadie, pero con una peculiar característica para alguien de su mundillo: es un total y absoluto cobarde. Cuando las cosas pintan mal, simplemente huye.

 

Tras una pequeña introducción para conocer al personaje, resaltando la importancia que tienen para él sus normas y algun hecho de su pasado, la trama nos situa ante el típico plan para dar un golpe que haga ricos a los integrantes de su banda. Polis corruptos, matones, una chica... todos se ponen de acuerdo para seguir las instrucciones de Leo y asaltar un furgón policial que lleva mucho dinero como prueba en un juicio. Y como no puede ser de otra forma, algo sale mal y el golpe se complica. Una traición dará con los huesos de Leo en su escondite con un botín que no es el dinero que él esperaba. Para salir del jaleo en el que se ha metido, tendrá que pasar por alto alguna de sus normas e idear su mejor plan. Y aun así , nada garantiza que vaya a salir con vida. El guión de Brubaker es sencillo, pero entretiene desde la primera página y pese a estar centrado en el atraco, logra crear un contexto del mundillo criminal con todo tipo de personajes que iremos conociendo. En ese sentido, "Criminal" tiene muchas cosas con común con "Gotham Central" con excepciones claras: aquí no hay superheroes y vemos las cosas desde el punto de vista de aquellos que están fuera de la ley. El dibujo también va en la misma linea: sencillo y ligeramente similar al de GC.

 

En definitiva, un muy buen cómic de genero, especialmente recomendable para los amantes del mismo, pero que también puede disfrutar cualquiera. Un día de estos, la reseña del segundo arco argumental: "Lawless".