viernes, 30 de septiembre de 2016

American Ultra

Terminamos la semana viajando al pasado mes de Mayo, cuando vi "American -Ultra", una película que se estrenó en cines hace ahora un año. Calificada en IMDB a medio camino entre película de acción, comedia y ciencia-ficción, yo la calificaría de gamberrada.

Título original: American Ultra.
Estreno: 19 de Agosto de 2015.
(11 de Septiembre de 2015 en España).
Director: Nima Nourizadeh.
Actores: Jesse Eisenberg.
Kristen Stewart.
Connie Britton.
Topher Grace.
Walton Goggins.
John Leguizamo.
Bill Pullman.
Lavell Crawford.
Duración: 96 minutos.
Género: Acción / Comedia / Ciencia-ficción.
Mi nota: 7/10.

Una pista de por donde van los tiros la da el título de la otra película dirigida por  Nima Nourizadeh: la también gamberra "Project X". El guión está escrito por Max Landis ("Chronicle").

(A partir de aquí, SPOILERS)

Mike (Jesse Eisenberg) es un chico aparentemente normal. Trabaja en una tienda y trata de reunir valor para atreverse a volar en avión y para pedir matrimonio a su novia Phoebe (Kristen Stewart).

Hasta que tras un extraño incidente en la tienda, empieza a repartir cera a base de artes marciales y a matar a quienes intentan hacerles daño sin saber muy bien ni como lo hace. Es entonces cuando descubre que es una especie de agente "durmiente" creado por la CIA y que los mismos que le crearon ahora intentan acabar con él para cerrar el proyecto. Entre tanto, los espías se enfrentan entre ellos por defenderle (Victoria, interpretada por Connie Britton) o terminar con su vida (Yates, Topher Grace). Pero no terminan ahí las sorpresas.

La película es original y muy divertida. Los protagonistas están bien pero me quedo con el gran repertorio de secundarios: desde Walton Goggins (Venus en "Sons of Anarchy" y último actor fetiche de Tarantino) a John Leguizamo pasando por una breve aparición de Lavell Crawford (el mítico Huell de "Breaking Bad"). A mí me gustó mucho.

miércoles, 28 de septiembre de 2016

El Cid ( Integral )

En mi última visita a la biblioteca de Villaviciosa, aprovechando que estaría cerrada durante lo que restaba de mes, saqué un par de cómics de esos que requieren más tiempo de lectura. El primero de ellos es el integral "El Cid" y casualidades de la vida, lo estaba leyendo cuando me tocó ver el capítulo de "El Ministerio del Tiempo" dedicado a Rodrígo Díaz de Vivar. Editado por Ponent Mon, cuesta 36€ en tiendas.

Título: El Cid (Integral).
Edición original: El Cid #1 a #4:
"Sancho de Castilla", "Las cortes de León",
"La toma de Coímbra"
y "La cruzada de Barbastro".
Año: 1971 a 1984 en España.
Noviembre de 2015 la edición integral.
Guión: Antonio Hernández Palacios.
Dibujo: Antonio Hernández Palacios.
Edición: Cartoné 216 páginas a color.
Mi nota: 7/10.

Está considerado como uno de los mejores cómics españoles de la historia. Su autor, Antonio Hernández Palacios ("Manos Kelly", un western, es su otra obra más conocida) la había concebido como un repaso a toda la vida del Cid, que daría lugar a unos 20 volúmenes y unas 1.000 páginas. Desgraciadamente, quedó inconclusa y su autor falleció en el año 2000.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Las andanzas del Cid empiezan acompañando al por entonces infante Sancho de Castilla, conocido como "Sancho II el Fuerte". Justo después de la batalla de Graus, librada contra el tío de Sancho, Ramiro I de Aragón, empiezan sus aventuras juntos.

Rodrigo es la mano derecha de Sancho cuando se forja su enfrentamiento con el malvado Bellido, que mantendrá el papel de villano durante todo el tomo. Tras un primer encontronazo con él, los protagonistas vuelven junto al Rey, Fernando I, para participar en las cortes de León, en las que el monarca reparte sus territorios entre sus hijos. En el tercer número, la acción pasa a Coimbra, donde Sancho y Rodrigo participan en el asedio y toma de la ciudad. Por último, aparecen en escena los cruzados en la ciudad de Barbastro. La obra, como digo inconclusa, termina justamente con la muerte de Fernando I. 

Lo primero que llama la atención es que al tratarse de un personaje histórico, el guión es todo un ejemplo de documentación y de saber mezclar la información disponible sobre la época con algo de acción para hacerlo entretenido. Lo segundo a destacar es el apartado gráfico, con unas ilustraciones preciosas y llenas de colores. En definitiva, una obra que merece la pena leer por su importancia y una verdadera lástima que solo podamos disfrutar de una parte de lo que podría haber sido.

lunes, 26 de septiembre de 2016

LOST . Quinta temporada

Empezamos la semana hablando de series de TV y antes de nada aprovecho para comentar que, como es habitual por estas fechas, comienzan a emitirse en USA las nuevas temporadas de algunas de nuestras series favoritas ("The Big Bang" y "Gotham" entre otras, empezaron la semana pasada). Dicho esto, volvemos con "LOST" ("Perdidos") y nos acercamos al final de la serie  de la ABC hablando de la quinta y penúltima temporada.

Título: Perdidos.
Título original: Lost. 
Estreno: 21 de Enero de 2009.
Creadores: J.J. Abrams.
Damon Lindelof.
Jeffrey Lieber.
Actores: Matthew Fox.
Evangeline Lilly.
Josh Holloway.
Terry O´Quinn.
Naveen Andrews.
Jorge Garcia.
Daniel Dae Kim.
Yunjin Kim.
Duración: 17 capítulos de 42 minutos.
Género: Aventuras, Drama, Fantasía.
Mi nota: 7/10.

Tras la temporada afectada por la huelga de guionistas, la serie volvió a emitirse en Enero de 2009 con más capítulos, ahora 17. La premiere y el season finale fueron capítulos dobles. Repite el grueso del casting principal y del equipo. 

(A partir de aquí, SPOILERS)

Tras lo ocurrido en el final de la temporada anterior la serie se divide definitivamente en tramas de la isla y tramas fuera de la isla. Además entra en escena el tema de los viajes temporales.

En Los Angeles, Jack (Matthew Fox) y Ben Linus (Michael Emerson) empiezan a reunir a los "Oceanic Six" para volver a la isla recreando lo más fielmente posible las condiciones del vuelo original. En la isla, Sawyer (Josh Holloway), Juliet, Faraday y Miles, después de hacer un recorrido por distintos momentos históricos, acaban en el año 1974 y se quedan allí durante 3 años viviendo con la gente de la Iniciativa Dharma. Hasta que Jack y compañía vuelven a aparecer allí para acabar ¿evitando o provocando? el famoso "incidente" que da título al final de temporada.

Una vez asumido que el asunto ya se les había ido de las manos completamente, quedan dos opciones. Una, aburrirse con las tramas coñazo fuera de la isla, criticar los giros del guión y seguir exigiendo respuestas a preguntas que quedaron sin contestar para siempre. Y dos, disfrutar de los viajes en el tiempo, las situaciones inverosímiles, las cuestiones filosóficas, los capítulos de Desmond y Faraday o las respuestas que si dieron. Aunque hay un poco de las dos cosas, yo creo que pesa más lo segundo. Y que por fin conocimos a Jacob.

jueves, 22 de septiembre de 2016

El regreso del caballero oscuro : la última cruzada

En la penúltima entrada sobre cómics hablaba de una obra mítica de Frank Miller y hoy sigo con el mismo autor. Este año es noticia porque se está publicando "La raza superior", tercera entrega después de "El regreso del caballero oscuro" y "El contraataque del caballero oscuro". Como serán 9 números en total (en España van 4 y saldrá el quinto en Octubre) yo he leído el primero por curiosidad y lo he dejado ahí hasta que esté entero. Pero además este mes de Septiembre se publicó en España una precuela, titulada "La última cruzada", que ya está en tiendas por 8,95€ y que compré el fin de semana pasado aprovechando las Jornadas del Cómic de Avilés.

Título: El regreso del caballero oscuro:
La última cruzada.
Edición original: The Dark Knight Returns:
The Last Crusade #USA.
Año: Junio de 2015 en USA.
Septiembre de 2016 en España.
Guión: Frank Miller y Brian Azzarello.
Dibujo: John Romita Jr.
Edición: Cartoné 64 páginas a color.
Mi nota: 8/10.

El guión es obra de Frank Miller junto a otro de mis autores preferidos: Brian Azzarello. También escriben juntos "La raza superior", aunque a diferencia de aquel, el dibujo en este caso es obra de John Romita Jr. ("Kick Ass"). Como decía antes, "La última cruzada" es una precuela que sucede 10 años antes de los hechos narrados en "El regreso del caballero oscuro" y se anunció que en ella se produce aquello que hizo a Batman retirarse durante esos años.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Nos encontramos con un Bruce Wayne maduro, no tan viejo como en TDKR, pero empezando a notar las consecuencias de su edad. Junto a él, combate el crimen un joven Jason Todd, un niño en el que Bruce ve un potencial enorme, incluso superior al que él tenía a su edad.

Mientras se ocupan de un caso protagonizado por Killer Croc y Hiedra Venenosa como villanos, en paralelo vamos viendo como Bruce se debate entre las críticas de la prensa (ese elemento tan habitual en la obra de Miller) por utilizar a un niño como compañero justiciero y la posibilidad de dejar el manto de Batman en manos de Jason una vez que él se retire. Las conversaciones sobre el tema con Alfred o Selina Kyle se intercalan con otras en las que vemos al Joker en Arkham. El final, aunque esperado, es como un jarro de agua fría.

Lo primero que llama la atención es que estamos ante un Batman que poco tiene que ver con el canon habitual de Frank Miller. No sé que parte de culpa (o mérito) tendrán Azzarello y Romita Jr, pero por mi parte se agradece. La historia está muy bien y el súbito final te deja con ganas de más. El dibujo de Romita Jr también me encanta, con mención especial a su visión del Joker. En definitiva, una gran historia que lo peor que tiene es que dura demasiado poco.

miércoles, 21 de septiembre de 2016

Calle Cloverfield 10

Entre unas cosas ("LOST") y otras ("Star Trek") parece que últimamente hablamos mucho de JJ Abrams. En la película de hoy su papel es el de productor, a través de su conocida empresa "Bad Robot". Se trata de "Calle Cloverfield 10", que yo vi el pasado mes de Mayo.

Título: Calle Cloverfield 10.
Título original: Cloverfield 10 Lane.
Estreno: 8 de Marzo de 2016.
(18 de Marzo en España).
Director: Dan Trachtenberg.
Actores: John Goodman.
Mary Elizabeth Winstead.
John Gallagher Jr.
Bradley Cooper (Voz).
Duración: 104 minutos.
Género: Drama / Terror / Misterio.
Mi nota: 4,5/10.

Lo primero es aclarar que aunque posteriormente la película se ha vendido como una "secuela" de "Cloverfield" ("Monstruoso"), el guión original se escribió como una película independiente de bajo presupuesto. Fue después, cuando una productora compró los derechos y primero se reescribió el guión y por último se terminó utilizando el término "Cloverfield" en el título y se presentó como una secuela. El director (Dan Trachtenberg) es el primer largometraje que firma tras varios cortos y series de TV. También está confirmado como director de uno de los próximos episodios de "Black Mirror".

(A partir de aquí, SPOILERS)

La película empieza con una secuencia que no aporta nada: la protagonista (Mary Elizabeth Winstead) abandona a su pareja (un Bradley Cooper que se limita a poner la voz) y conduce hasta que tiene un accidente de coche.

Después despierta en un bunker donde está encerrada con dos hombres. Uno (John Goodman) le dice que le salvó la vida después del accidente porque en el exterior hubo algún tipo de incidente y están todos muertos. El otro (John Gallagher Jr) está como ella, a medio camino entre desconcertado por la situación y desconfiado de lo que les cuenta Goodman, que no parece que diga toda la verdad. El final es una huida hacia adelante sin sentido con una última escena absurda que apesta a estar metida con calzador una vez le metieron mano al guión original.

Lo peor de todo es que la idea podría funcionar como cinta de terror psicológico y Goodman está muy bien en su papel. Pero el resto es bastante coñazo y el final un despropósito tras otro, un WTF de lo más vergonzoso que he visto últimamente.

lunes, 19 de septiembre de 2016

Superman y la Legión de Superhéroes

Con las entradas más recientes casi me he puesto al día con los últimos cómics que he leído, así que voy a seguir reseñando algún título que tenía pendiente desde hace tiempo por unas razones u otras. Varios son cómics de Superman que en su momento leí en formato digital y que me gustaron lo suficiente para posteriormente comprarlos. Empiezo con "Superman y la Legión de Superhéroes", cuya última edición (ECC) cuesta 23€.

Título: Superman y la Legión de Superhéroes.
Título original: Action Comics #855 a #863 USA
Año: Octubre de 2007.
Mayo de 2014 en España (ECC).
Guión: Geoff Johns y Richard Donner.
Dibujo: Gary Frank y Eric Powell.
Edición:  Cartoné 240 páginas a color.
Mi nota: 7,2/10.

Ahora que está tan de moda por ser el responsable del universo cinematográfico de DC, es buen momento para repasar un título cuyo guión firma Geoff Johns. Esta edición de ECC incluye dos arcos argumentales, el primero ("Huida de Mundo Bizarro") está escrito también por Richard Donner, con el que ya colaboró en el magnífico "Last Son". El dibujo de esa historia es de Eric Powell ("El Bruto"). El segundo arco argumental es el que da título al tomo y el dibujo es obra de Gary Frank, habitual pareja de baile de Johns.

(A partir de aquí, SPOILERS)

El primer arco no voy a comentarlo porque casualmente ya estaba incluido en la edición de "Último hijo" que reseñé en Febrero de 2015. Así que pasando a la trama verdaderamente importante, nos encontramos con un miembro de la Legión de Superhéroes del futuro (Brainiac 5) que viaja al presente para pedir la ayuda de Superman.

Merece la pena recordar que ya en "El origen de Superman" de los propios Johns/Frank vimos un viaje temporal de los miembros de la Legión para conocer al Clark Kent adolescente. Superman viaja a un futuro (año 3.008) donde la Legión está considerada como el enemigo y "los buenos" para la gente son una Liga de la Justicia formada por superhéroes que en su día fueron rechazados para entrar en la Legión por no ser aptos. Lo peor es que en ese futuro los villanos han modificado el sol, por lo que no puede utilizar sus poderes y vuela únicamente gracias a un anillo que le entrega Brainiac 5. En semejante contexto, Superman tendrá que ingeniárselas para recuperar sus poderes y devolver a la Legión a su merecido status.

Aunque es una historia que se puede leer de forma independiente, lo primero es advertir que salen un montón de personajes que tal vez el lector de cómics más esporádico no conozca. Aun así, el guión los presenta de forma que uno no se pierda y la aventura es entretenida y se disfruta de principio a fin. Con todo, lo mejor para mí es el siempre sensacional dibujo de Gary Frank, que nos vuelve a ofrecer esa versión de Clark Kent clavado a Christopher Reeve.

viernes, 16 de septiembre de 2016

LOST . Cuarta temporada

Lo primero es, como cada cierto tiempo, dar las gracias a aquellos que seguís el blog. En los últimos tiempos detecto una subida de las visitas (26.000 en total en 535 entradas) y siempre es de agradecer. Dicho esto, terminamos la semana con nuestro repaso a "LOST" ("Perdidos") y más concretamente de su cuarta temporada.

Título: Perdidos.
Título original: Lost. 
Estreno: 24 de Abril de 2008.
Creadores: J.J. Abrams.
Damon Lindelof.
Jeffrey Lieber.
Actores: Matthew Fox.
Evangeline Lilly.
Josh Holloway.
Terry O´Quinn.
Naveen Andrews.
Jorge Garcia.
Daniel Dae Kim.
Yunjin Kim.
Duración: 14 capítulos de 42 minutos.
Género: Aventuras, Drama, Fantasía.
Mi nota: 7,2/10.

Si no me equivoco aquel año hubo una famosa huelga de guionistas y por esa razón la ABC emitió la serie más tarde y con menos capítulos (14 en lugar de los 23 ó 24 habituales). Repite el grueso del casting principal y destaca la incorporación de los 4 personajes que forman el "equipo de rescate" (Charlotte, Faraday, Miles y Lapidus).

(A partir de aquí, SPOILERS)

La serie da un cambio radical al pasar de los habituales "flashbacks" de cada personaje a lo que empezó a llamarse "flashforwards", en los que veíamos lo que ocurría en el futuro a aquellos que habían conseguido abandonar la isla y ser rescatados, los llamados "Oceanic Six".

Así, mientras vemos lo que les pasa a Jack (Matthew Fox), Kate (Evangeline Lilly) y los demás en su vuelta a la civilización, vamos descubriendo como llegaron allí en sus últimos días en la isla con Sawyer (Josh Holloway), Locke y el resto. Tras ser avisado por Charlie justo antes de morir, Desmond informa al resto de que los rescatadores no son quien dicen ser y no vienen en el barco de Penny. Esto despierta la incertidumbre y el grupo se divide: unos creen a Jack y confían en el rescate y otros siguen a Locke y tratan de esconderse para seguir en la isla. El segundo capítulo si nos muestra "flashbacks", a modo de presentación de los 4 personajes nuevos. Luego se descubre que la misión de los miembros de la tripulación del barco es buscar y matar a Ben Linus (Michael Emerson) por órdenes de Charles Widmore. En el season finale nos encajan las piezas de lo que ocurre con los "Oceanic Six" por partida doble: por un lado nos muestran como salieron de la isla y por otro explican lo visto en los "flashforwards".

Lo primero a tener en cuenta es que esta temporada pierde bastante en un segundo visionado debido a que ya no existe el factor sorpresa. Aun así hay que tener en cuenta la apuesta arriesgada que supone cambiar la estructura de los flashbacks y que siga funcionando. En negativo, las tramas de la isla vuelven a ser un poco coñazo salvo al principio y al final. En positivo, uno de los mejores (por no decir el mejor) capítulos de la serie ("The Constant") y la incorporación de un personaje interesante como Faraday. Algunos dirán que es la temporada en la que se les empezó a ir de las manos la cosa y puede que sea cierto.

miércoles, 14 de septiembre de 2016

Star Trek . Más Alla

Aunque ya se estrenó hace varias semanas, la película de hoy todavía podéis ir a verla al cine ya que sigue en cartelera. Se trata de la tercera entrega de "Star Trek", titulada "Más Allá".

Título: Star Trek. Más allá.
Título original: Star Trek Beyond.
Estreno: 20 de Julio de 2016.
(19 de Agosto en España).
Director: Justin Lin.
Actores: Chris Pine.
Zachary Quinto.
Zoe Saldana.
Karl Urban.
Simon Pegg.
John Cho.
Sofia Boutella.
Idris Elba.
Anton Yelchin.
Duración: 122 minutos.
Género: Acción, Aventuras, Ciencia-ficción.
Mi nota: 7,3/10.

Ocupado con sus labores de productor de distintas películas ("Star Wars", "Missión Impossible 6", etc) y series de TV ("Roadies" y "Westworld"), J.J.Abrams deja los mandos de la Enterprise a Justin Lin, director desde la tercera hasta la sexta entrega de la saga "Fast & Furious". Por otro lado, Simon Pegg, además de retomar el personaje de Scotty, escribe el guión.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Con el Capitán Kirk (Chris Pine) y el Doctor Spock (Zachary Quinto) cuestionándose su continuidad al frente del U.S.S. Enterprise, la nave cae en una trampa en una misión de rescate en una nebulosa.

Destruida la nave y desperdigada la tripulación, cada uno se busca la vida por su cuenta. Spock está herido pero por suerte tiene a su lado a "Bones" (Karl Urban). Kirk va con Chekov. Y Scotty se encuentra con Jaylah (Sofia Boutella, "Kingsman" y "Monsters"), una joven que vive en una vieja nave abandonada y que tiene un enemigo en común con ellos: el malvado Krall (Idris Elba). Cuando los supervivientes se reúnen, idean un plan para rescatar al resto de la tripulación y avisar a la Federación de las intenciones de Krall.

Empieza muy floja, resultando mucho menos entretenida que las dos primeras y muy repetitiva. El villano tampoco ayuda y palidece en comparación con Khan/Cumberbatch. Pero por suerte la cosa va de menos a más y desde que aparece Jaylah (lo mejor de la película, su personaje) recupera el nivel de las anteriores. Mención especial para el uso de la música (temazos de Beastie Boys y Public Enemy) y para el final con momentos de homenaje a los fallecidos Leonard Nimoy y Anton Yelchin. En global se puede decir que mantiene la linea de la saga pero acusa el pésimo inicio que la hace ser la peor de las tres.

lunes, 12 de septiembre de 2016

Daredevil : Born Again

Lo bueno de empezar a leer cómics tan tarde como yo es que al principio tienes la suerte de poder descubrir muchos grandes títulos. Cuando casi todo el mundo coincide en recomendar "Watchmen", "Batman Año Uno" o "El regreso del caballero oscuro", es por algo y es un lujo disfrutar por primera vez de tantas obras maestras. Lo malo es que pasan los años y a medida que sigues leyendo es cada vez más difícil dar con títulos de ese nivel. Pero siempre hay excepciones. Y en mi caso, estos días lo ha sido leer "Daredevil: Born Again" aprovechando una reciente edición de Panini que está a 25€ en tiendas.

Título: Daredevil: Born Again.
Edición original: Daredevil
#227 a #233 USA.
Año: 1986. Edición de Panini
en 2016 en España.
Guión: Frank Miller.
Dibujo: David Mazzucchelli.
Edición: Tapa dura
con encuadernación holandesa.
208 páginas a color.
Mi nota: 8,5/10.

Antes de nada, un poco de historia. Se puede decir que Frank Miller saltó a la fama tras salvar la vida a Daredevil. A finales de los años 70, la cabecera del "hombre sin miedo" estaba al borde de la desaparición, hasta el punto de que Marvel ya solo la publicaba cada dos meses. Es entonces cuando Miller se hizo cargo del dibujo (los guiones eran de Roger McKenzie) primero, y también del guión más tarde. Esa etapa (del número #158 en adelante) está recogida en varios tomos de la colección "Best of Marvel Essentials" ("Marcado por la muerte", "Elektra", "Guerra de bandas", etc) que tengo pendientes de reseñar. Las ventas repuntaron y Miller dejó Daredevil en lo más alto en 1983 para dedicarse a otras cosas ("Ronin" o "Lobezno: Honor" de los que ya hablé en su día). Años después volvería para escribir este arco argumental en el que el dibujo sería obra de un David Mazzucchelli con el que volvería a compartir créditos después en "Batman Año Uno".

(A partir de aquí, SPOILERS)

Una Karen Page muy distinta a la que la gente puede ver hoy en día en la serie de Netflix , da comienzo a toda la trama al revelar la verdadera identidad de Daredevil / Matt Murdock a cambio de dinero para poder drogarse. Así empieza la bajada a los infiernos del abogado, que es básicamente de lo que trata "Born Again".

El malvado Wilson Fisk / Kingpin no tarda en descubrir su identidad y empieza entonces una auténtica persecución para terminar con Matt a todos los niveles. Primero le desacredita públicamente como abogado, después le quita todo lo que tiene, consigue alejarlo y hacer que desconfíe de todos cuantos le rodean. Y cuando ya lo tiene donde quería, lo machaca en una lucha cuerpo a cuerpo y hace que tiren su cadáver a un río dentro de un taxi. Es en ese último punto donde el plan de Kingpin falla, ya que Murdock no estaba muerto todavía y consigue sobrevivir. Empieza entonces el renacimiento de Daredevil, que tras haber tocado fondo, tendrá que esforzarse por recuperar su vida.

Empiezo hablando de la edición porque el tema tiene miga. ECC (DC) trajo a Frank Miller a la última edición del Salón del Cómic de Barcelona el pasado mes de Mayo. Aprovechando la circunstancia, Panini (Marvel) decide publicar nuevas ediciones de este título y de "Elektra lives again". Pero ECC contraatacó e hizo que las sesiones de firmas de Miller fueran exclusivas para clientes de su stand en el Salón. Dicho todo esto, la edición, aunque cara, merece completamente la pena. El encuadernado es de lujo y los contenidos extras muy interesantes (introducción, bocetos y epílogo). Precisamente en ese texto de introducción, su autor dice (con toda la razón) que envidia a quienes van a leer el cómic por primera vez. Y es que estamos ante una de esas pocas veces en las que los halagos están más que justificados y nos encontramos ante una auténtica obra maestra del género. El guión es maravilloso de principio a fin: por el resumen puede parecer que es la típica historia del héroe que vuelve tras una dura derrota, pero nada más lejos. Todos y cada uno de los personajes que aparecen (Daredevil, Kingpin, Karen Page, Foggie Nelson, Ben Urich, etc) tienen una historia compleja y bien desarrollada. Las tramas son duras pero interesantes. Y el dibujo de David Mazzucchelli, con ese impecable estilo ochentero, encaja a la perfección con lo que cuenta Miller. En fin, uno de esos cómics que debería ser obligatorio leer porque es casi seguro que os gustará.

viernes, 2 de septiembre de 2016

Galveston

Como todos los años, en vacaciones es la época en la que aprovecho para leer un libro y dejar aparte los cómics. Y hasta en esas pocas ocasiones acabo leyendo algo relacionado con series de TV. El año pasado fue "Homicidio" (escrito por el creador de "The Wire"), ahora estoy leyendo un libro sobre "Breaking Bad" y hace unas semanas leí "Galveston", del creador de "True Detective". Editado por "Salamandra Black", cuesta 18€ en tiendas.

Título: Galveston.
Edición Original: Galveston.
Año: Junio de 2010.
2014 en España.
Autor: Nic Pizzolatto
Edición: Colección novela.
Rústica con solapas.
288 páginas.
Mi nota: 7/10.

Escrito, como digo, por Nic Pizzolatto, que saltó a la fama 4 años después de escribir la novela por ser el creador de "True Detective". Y en este punto es importante destacar que "Galveston" no tiene nada que ver con la serie: ni personajes en común, ni nada. Que nadie espere leer un caso investigado por Rust Cohle ni una historia de autodestrucción de Ray Velcoro...

(A partir de aquí, SPOILERS)

...pero claro, el estilo de Pizzolatto si deja ver cosas en común con la serie. Aquí el protagonista es Roy Cady, un matón que trabaja para la mafia hasta que le diagnostican un cáncer terminal y es traicionado por su jefe.

Cady, que ante todo es un tipo listo, se huele el percal y ve venir la encerrona en la que van a terminar con él. Y claro, logra escapar pero por el camino se lleva con él a una chica que estaba en la escena del crimen. La cabeza le dice a Roy que deje tirada a la chica en el primer bar, pero el corazón le empuja a ayudarla y termina llevando también a una niña, su hermana pequeña. Empieza entonces un viaje por Texas y Louisiana en el que juntos tratarán de escapar de sus respectivos pasados y, claro está, de la mafia. Un toque distintivo es que, en paralelo, vamos leyendo algunos capítulos sueltos en los que vemos que la historia ocurrió hace años y que Cady sigue vivo en el presente. 

Teniendo claro que no es "True Detective", estamos ante una novela entretenida de principio a fin y fácil de leer. Un noir con algunos elementos en común con la serie tanto en los escenarios como en la tipología de los personajes, pero más directo y accesible. Sin contar nada nuevo, Pizzolatto hace de una historia sencilla una lectura agradable e incluso algo adictiva.