El Juego del Calamar

La semana pasada terminé de ver la serie que posiblemente más lo ha petado últimamente. Hablo, por supuesto, de "El Juego del Calamar", la última moda llegada desde Corea a través de Netflix. Estrenada en Septiembre, ya ha sido el centro de varias polémicas.

Título: El Juego del Calamar.

Título original: Ojingeo Geim / Squid Game.

Estreno: 17 de Septiembre de 2021.

Creadores: Hwang Dong-hyuk.

Actores: Lee Jung-jae.

Park Hae-soo.

Tom Choi.

Anupam Tripathi.

Oh Yeong-su.

Jung Hoyeon.

Kim Joo-Ryung.

Duración: 9 capítulos de 60 minutos.

Género: Acción / Misterio / Drama.

   

Escrita y dirigida por Hwang Dong-hyuk, tiene una película de 2017 titulada "The Fortress". Por lo visto llevaba intentando sacar adelante el proyecto unos 10 años. 

(A partir de aquí, SPOILERS)

El primer capítulo nos sirve para presentar a Seong Gi-Hun (Lee Jung-jae, al que yo conocía de "New World"). Es un fracasado que vive con su madre, está separado y tiene una hija a la que compra regalos con el dinero que gana apostando a las carreras de caballos.

Cuando la situación de Gi-Hun es casi insostenible (debe mucho dinero) aparece en el metro un hombre que le propone un juego y le da una tarjeta. Tras recibir muchas bofetadas pero comprobar que el hombre cumple su palabra, Gi-Hun se apunta al juego. Le recogen en una furgoneta y le duermen. Cuando llega al lugar del juego, descubre que es el último jugador, el número 456. Las 456 personas (todas en la misma situación de ruina económica que Gi-Hun) tienen que jugar a un juego infantil coreano con la peculiaridad de que aquellos que incumplen las reglas o sencillamente pierden, son acribillados a balazos. Los supervivientes (entre los que también está un amigo suyo de la infancia, Park Hae-soo, a quien vimos en "Time to Hunt") tendrán que seguir pasando juegos hasta que solo quede uno, que se llevará un premio multimillonario. 

La verdad es que empecé a verla con bastante escepticismo. Temía que iba a ser algo parecido a "La Casa de Papel", es decir, un fenómeno de masas detrás de una serie con un buen punto de partida pero bastante justita y que se cae a las primeras de cambio. Y no es así. Al menos no tanto. El planteamiento original, la dureza de las imágenes, el impacto visual y las situaciones límite que nos presenta, hacen que la serie se pueda ver de principio a fin. A quien le vayan esas cosas les gustará, aunque si es verdad que varios elementos de las tramas de misterio se caen y otras son incluso predecibles. Resumiendo, que está bastante bien, aunque el bombo que le han dado siga siendo desproporcionado.

Barrenderos Espaciales

El primer Viernes de este mes de Febrero se estrenó en Netflix la película coreana "Space Sweepers" ("Barrenderos Espaciales"). Tenía buenos ingredientes para llamar mi atención y los primeros comentarios positivos de la gente me animaron a verla enseguida. 

Título: Barrenderos Espaciales.

Título original: Seungriho.

Estreno: 5 de Febrero de 2021.

Director: Sung-Hee Jo.

Actores: Song Joong-Ki.

Mu-Yeol Kim.

Kim Tae-Ri.

Seon-Kyu Jin.

Hae-Jin Yoo.

Richard Armitage.

Duración: 136 minutos.

Género: Acción / Aventuras / Sci-Fi.

Escrita y dirigida por Sung-Hee Jo, que tiene 4 largometrajes y 2 cortos pero no he visto nada suyo hasta ahora. Estaba previsto su estreno para el pasado verano pero tras dos retrasos por la pandemia se acabó estrenando en Netflix.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Año 2092, la tierra es un lugar prácticamente inhabitable. El hombre ya se mueve por el espacio y una poderosa corporación llamada UTS está construyendo un lugar idílico pero solo accesible para los más ricos.

En ese contexto conocemos a los tripulantes de la nave "Victory", dedicada a la recogida de basura espacial. La capitana Jang (Kim Tae-Ri, "La Doncella"), el piloto Tae-Ho (Song Joong-Ki) que trata de ahorrar para poder pagar la búsqueda de su hija desaparecida, el mecánico Tiger Park (Seon-Kyu Jin) y el robot "Bubs". En una misión dan con una niña que se supone es un robot (o una bomba) y cuyo rescate vale una fortuna. Pero cuando descubren la verdad, en lugar de entregarla, tendrán que hacer otros planes. El malvado dueño de la corporación es James Sullivan (Richard Armitage, Thorin en la trilogía del Hobbit), que comparte pasado con alguno de los tripulantes de la Victory.

Lo que le faltaba al cine coreano es hacer blockbusters. Y bien hechos. A medio camino entre "Guardianes de la Galaxia" y "Elysium" o alguna cosa que recuerda a "Firefly", aquí nos encontramos una aventura divertida, entretenida, con humor y un punto gamberro. Aunque suponía que me iba a gustar, es incluso mejor de lo que podía esperar. Buen casting, personajes interesantes y efectos especiales que dan el pego. Para pasar un buen rato.

The Gangster, the Cop, the Devil

Después de ver "Manyeo" y sobre todo gracias a la tremenda "Parasite", recuperé el apetito por el cine asiático en general y coreano en particular. Tenía pendiente la china "Black Coal" (cuyo director presentará su nueva película en el próximo FICX) pero antes vi "The Gangster, the Cop, the Devil", de cuyo director no tenía referencias pero venía precedida de muy buenas críticas.

Título original: The Gangster,

the Cop, the Devil.

Estreno: 15 de Mayo de 2019

(Corea del Sur).

Director: Won-Tae Lee.

Actores: Dong-seok Ma.

Mu-Yeol Kim.

Kim Sungkyu.

Duración: 109 minutos.

Género: Acción / Crimen / Drama.

Mi nota: 8,4/10.

Escrita y dirigida por Won-Tae Lee, del que no había visto nada. Es su segunda película como director (habrá que ver la otra) y tercera como guionista. La cinta fue premiada en la última edición del Festival de Sitges. Me imagino que no llegará nunca a los cines comerciales españoles, ya que en USA se estrenó en Junio y en algún país europeo durante el verano, por ejemplo en Alemania donde ya está en Blu-Ray y DVD.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Jang-Dong-soo (Dong-seok Ma, al que yo conocía de "Train to Busan") es un gangster que se dedica al negocio de las máquinas tragaperras trucadas, tiene policías en nómina y termina sin contemplaciones con todo aquel que se interpone en su camino.

Luego hay un policía (Mu-Yeol Kim) que va a lo suyo y no hace caso a los jefes que le piden que no vaya a por el gangster. Y por último está un asesino en serie (Kim Sungkyu) que se dedica a matar a sus víctimas después de provocar un accidente de coche con ellas. El policía es apartado del caso, pero la casualidad quiere que la desaparición que le toca investigar después también esté relacionada y que el asesino intente (sin éxito) matar al gangster. Esto hace que a pesar de ser dos polos completamente opuestos, ambos decidan colaborar y compartir recursos para atrapar al villano. Con la condición de que una vez den con él, cada uno intentará hacer justicia a su manera (el policía deteniendo al sospechoso y el gangster matándolo).

Bajo una premisa sencilla (típica película de asesino en serie) se esconde una sorpresa muy agradable, que funciona en distintos géneros (acción, drama, thriller e incluso algo de comedia) y que visualmente está muy bien trabajada. Pero lo que le da un salto de calidad importante es la interpretación de los tres personajes principales. Cada uno a su manera, rebosan carisma y le dan un toque diferente a la película. Muy recomendable.

Manyeo

La semana pasada, escribiendo la reseña de "Parasite", recordé que tenía pendiente escribir la reseña de otra película coreana que había visto en Junio y que también me había gustado mucho. Hablo de "Manyeo", que no se estrenó en España pero tenéis disponible en Netflix y cuyo título en inglés es "The Witch: Part 1 - The Subversion". 

Título: The Witch: Part 1 - The Subversion.

Título original: Manyeo.

Estreno: 27 de Junio de 2018

(Corea del Sur).

Director: Hoon-jung Park.

Actores: Da-Mi Kim.

Hee Soon Park.

Woo Sik Choi.

Kim Ha-Na.

Min-Soo Jo.

Woorin Jung.

Tae-Won Kwon.

Go Min-Si.

Duración: 125 minutos.

Género: Acción / Misterio / Sci-Fi.

Mi nota: 8,5/10.

Escrita y dirigida por Hoon-jung Park , guionista de "I saw the devil" y director de "New World". El título en inglés sugiere que es la primera parte de una trilogía, pero todavía no se sabe nada de la segunda entrega. La película tuvo bastante éxito en Corea donde ganó varios premios, casi todos a la interpretación de la protagonista.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Ja-Yoon (la debutante Da-Mi Kim) es una adolescente que vive en una granja con sus supuestos padres. Lo cierto es que cuando era niña, 10 años antes, apareció en la granja tras escapar de un incidente ocurrido en unas instalaciones donde se experimentaba con niños.

Ahora tiene amnesia y no recuerda nada de aquello, pero sufre pesadillas y trata de recordar lo que le pasó. Hasta que se apunta a un programa de talentos, aparece en televisión mostrando una de sus habilidades y entonces la Doctora Baek (Min-Soo Jo) envía a su gente a buscarla. Entre ellos están varios de los niños que sobrevivieron al incidente y que ahora utilizan sus poderes para servir a la Doctora, entre ellos el chaval interpretado por Woo-Sik Choi (un fijo en las últimas películas llegadas de Corea: "Okja", "Train to Busan" y la propia "Parasite"). Tras una visita a la granja, Ja-Yoon termina en las instalaciones de la Doctora Baek y como no podía ser de otra forma, se lía parda, pero no como algunos podían esperar.

Sorpresa agradable que también pasa a estar entre lo mejor que he visto en lo que va de año. Bajo su apariencia inicial de cine de terror, esconde varios giros a otros géneros como la acción e incluso la ciencia ficción. Tiene un par de escenas dignas de recordar y aunque en general está muy bien todo el reparto, destaca la interpretación de la protagonista, sobre todo si tenemos en cuenta que era su primera película. Esperando a ver si se sabe algo de la segunda entrega.

Parasite

Tras un par de semanas de parón, retomamos la actividad en el blog con una nueva entrega de cine koreano. Se trata de una película que se estrenará dentro de un mes en las salas españolas pero que no he podido resistir la tentación de ver antes. "Parásitos" ("Parasite" o "Gisaengchung") es la última película del director de "Memories of Murder" y "The Host".

Título: Parasite / Parásitos.

Título original: Gisaengchung

Estreno: Mayo de 2019 en Corea del Sur.

25 de Octubre de 2019 en España.

Director: Joon-ho Bong.

Actores: Kang-ho Song.

Sun-kyun Lee.

Yeo-jeong Jo.

Woo-sik Choi.

Hye-jin Jang.

So-dam Park.

Duración: 132 minutos. 

Género: Crimen / Drama / Comedia.  

Mi nota: 8,5/10.

Escrita y dirigida, como digo, por Joon-ho Bong ("The Host" y "Memories of Murder"). Se estrenó en el Festival de Cannes donde ganó la Palma de Oro. En España habrá que esperar hasta finales de Octubre para verla en salas comerciales.

(A partir de aquí, SPOILERS)

El término del título hace referencia a una familia, los Ki-Taek, que viven de una forma muy particular. Roban el WiFi a los vecinos, viven en un semisótano, doblan cajas de pizza y en definitiva tratan de maximizar los pocos recursos a su alcance.

Eso no quiere decir que no tengan capacidades. La hija (So-dam Park) es una experta falsificando documentos y el hijo (Woo-sik Choi, al que vimos en "Train to Busan" y "Okja") aprovecha una oportunidad para sustituir a un amigo como profesor de inglés para una niña rica. Una vez en casa de la familia rica, los Park (Sun-kyun Lee y Yeo-jeong Jo), el hijo se las apaña para conseguir enchufar también a su hermana, pero sin decir que son familia. El tema es que no se queda ahí y acto seguido también meten a su padre (Kang-ho Song, un fijo en casi todas las películas del director) como chófer y a su madre (Hye-jin Jang) como ama de llaves. No sin antes hacer que despidan a los anteriores con malas artes. Como era de esperar, a medida que crecen las mentiras, la cosa se complica dando lugar a situaciones por un momento divertidas y por otro aterradoras.

Se confirma lo que apuntó en "Okja" y tenemos al mejor Joon-ho Bong de vuelta. Ahora firma una película que empieza bien, mejora hasta la genialidad durante la primera hora y baja un poco el ritmo para terminar con un final bastante impactante. En cualquier caso, entretenida de principio a fin gracias a su capacidad de girar de un género a otro y a unas grandes interpretaciones. De lo mejor que llevamos de 2019.

V.I.P.

El pasado mes de Octubre, reseñando "The Tiger: An Old Hunter's Tale", comenté que tenía pendiente ver otra película del mismo director coreano, estrenada en 2017, titulada "V.I.P.". Tardé en conseguir los subtítulos pero al final pude verla a primeros de Enero.

Título original: V.I.P.

Estreno: 24 de Agosto de 2017

(Corea del Sur).

Director: Hoon-jung Park.

Actores: Myung Min Kim.

Dong Gun Jang.

Jong Suk Lee.

Hee Soon Park.

Andreas Fronk.

Woorin Jung.

Peter Stormare.

Duración: 128 minutos.

Género: Acción / Crimen / Thriller.

Mi nota: 8,2/10.

Escrita y dirigida por Hoon-jung Park , guionista de "I saw the devil" (de la que al parecer van a hacer un remake) y director de "New World". Ahora solo tengo pendiente su último trabajo ("Manyeo").

(A partir de aquí, SPOILERS)

El título hace referencia al hijo de un poderoso político de Corea del Norte, llamado Kim (Jong Suk Lee), que gracias a su condición de persona importante, va por la vida cometiendo brutales asesinatos y librándose continuamente.

Primero había cometido crímenes en su país, donde un policía (Hee Soon Park) llega a detenerle pero tiene que soltarle. Después llega a Corea del Sur (donde el policía, obsesionado con él, le sigue para hacerle pagar por lo que hizo) donde generará un conflicto entre la policía y las agencias de inteligencia. Así, da con otro policía (Myung Min Kim) que también se empeña en acabar con él pero tendrá que hacerlo antes que los de inteligencia, liderados por el agente Park (Dong Gun Jang). Dicho agente empieza haciendo lo que le ordenan y colaborando con la CIA (Peter Stormare) para liberar a Kim. Pero cuando comprueba la brutalidad e impunidad de este, termina siendo el único que podrá hacer algo por pararle los pies.

Tras una película de aventuras en otra época, Hoon-jung Park vuelve a lo que mejor sabe hacer: un thriller sobre un asesino en serie y su caza. Una película que generó polémica por la brutalidad de algunas escenas y que recuerda a otras como "I saw the devil" o "Memories of Murder". Con muy buenas interpretaciones de los protagonistas, destacando al actor que borda el papel del asesino psicópata. No apta para estómagos sensibles, pero muy recomendable para los amantes de este género.

Daeho

Empezamos la semana con una película coreana de esas que, aunque ya tiene un tiempo (se estrenó a finales de 2015), no llegó a nuestros cines. Yo la he visto hace unas semanas. Se titula "Daeho", "The Tiger: An Old Hunter's Tale" o simplemente "The Tiger".

Título: The Tiger: An Old Hunter's Tale.

Título original: Daeho.

Estreno: 16 de Diciembre de 2015 

(Corea del Sur).

8 de Enero de 2016 (USA).

Director: Hoon-jung Park.

 Actores: Min-sik Choi.

Man-sik Jeong.

Seok-won Jeong.

Hong-pa Kim.

Sang-ho Kim.

Eun-woo Lee.

 Duración: 139 minutos.

Género: Aventuras / Acción / Historia.

Mi nota: 8,3/10.

Escrita y dirigida por Hoon-jung Park , guionista de "I saw the devil" y director de "New World", que acaba de estrenar su último trabajo ("Manyeo"). Tanto esta última como la anterior que tenía pendiente ver ("V.I.P." de 2017) espero que caigan pronto.

(A partir de aquí, SPOILERS)

En la Corea ocupada por los japoneses, en el año 1935, un cazador (el mítico y omnipresente actor Min-sik Choi, "Oldboy") vive en las montañas junto a su hijo. De vez en cuando bajan al pueblo a vender lo que cazan y donde el niño tiene una novia.

El ejército, mientras tanto, trata de cazar los últimos tigres que quedan en la montaña utilizando a otros cazadores locales, ex-compañeros y amigos de Chun Man-duk. Hasta que dan con el llamado "Señor de la montaña", un tigre tuerto pero capaz de acabar con todos los que intentan darle caza. Mientras la película avanza, vamos viendo que el tigre y Chun Man-duk tienen un pasado común que explica la triste situación de cada uno de los dos. Los otros cazadores, con tal de llegar al veterano ya retirado, no dudarán en usar a su hijo y todo aquello que haga falta. Al final, la montaña será el escenario del último encuentro entre ambos en pleno clímax de la película.

Una de esas películas que a pesar de acercarse a las 2 horas y media de duración, se te hacen cortas. Una aventura entretenida, épica y con una triste reflexión final sobre la naturaleza humana. Lo que menos me gustó es el exceso de efectos especiales a la hora de sacar al tigre. En especial en las escenas nocturnas, dan demasiado el cante y no eran necesarias para que la película funcionase.

The Wailing

Tenía un poco abandonadas las películas coreanas y durante las últimas semanas he retomado el tema buscando algunas y viendo la que más me llamó la atención. Se trata de "The Wailing", en España "El Extraño", estrenada en el año 2016. La descubrí gracias a Amazon en las típicas recomendaciones que te hacen en función de tus compras.

Título: The Wailing (El Extraño).

Título original: Gok-seong.

Estreno: 12 de Mayo de 2016 (Korea).

9 de Octubre de 2016 en España.

Director: Hong-jin Na.

Actores: Do-won Kwak.

Jung-min Hwang.

Jun Kunimura.

Woo-hee Chun.

Hwan-hee Kim.

Jin Heo.

So-yeon Jang.

Do-yoon Kim.

Kang-gook Son.

Duración: 156 minutos. 

Género: Terror / Misterio / Thriller.  

Mi nota: 7,3/10.

Escrita y dirigida por Hong-jin Na (del que ya había visto "The Chaser" y "The Yellow Sea"). La película se estrenó en España dentro del Festival de Sitges, donde ganó un par de premios.

(A partir de aquí, SPOILERS)

En un pequeño pueblo de las montañas de Corea del Sur empiezan a aparecer cadáveres por muerte violenta. La policía de allí no está preparada para un caso así, tal como evidencia el protagonista Jong-goo (Do-won Kwak).

El primer sospechoso es un misterioso hombre japonés que vive aislado en una casa en el bosque y que despierta los peores instintos de los vecinos y de la propia policía. Cuando el caso toca personalmente a Jong-goo debido a que su hija se ve afectada, no dudará en tomarse la justicia por su mano y actuar. Sin embargo, eso no soluciona el problema sino más bien todo lo contrario. Otro intento de salvar a la niña consistirá en traer a una especie de chaman (interpretado por Jung-min Hwang, a quien vimos en la cinta policiaca "New World"). Cuando Jong-goo ya no sabe distinguir si está ayudando o empeorando las cosas, aparece en escena una misteriosa joven que puede ser la salvación de su hija o el mismo demonio.

Es larga como un día sin pan (supera las dos horas y media y tiene un ritmo muy pausado) pero resulta muy interesante. A medio camino entre un thriller criminal y una de terror sobrenatural, te tiene toda la película tratando de resolver el misterio y te sorprende con un final brillante. Por ponerle alguna pega aparte de la duración, un clásico del cine asiático: lleva demasiado al extremo la caracterización de algunos personajes, hasta el punto de que por momentos resultan excesivamente cómicos y ridículos. Por lo demás, gran película para quienes gusten del género.

Train to Busan

Vamos con la segunda película que he veo dentro de la 54 edición del Festival Internacional de Cine de Gijón. El Lunes por la tarde, dentro de mi sección favorita ("Géneros Mutantes"), tocaba ver "Train to Busan", uno de los títulos que más me había llamado la atención al leer el programa de este año.

Título: Train to Busan.

Título original: Busanhaeng.

Estreno: 20 de Julio de 2016 (Corea del Sur).

Director: Sang-ho Yeon.

Actores: Yoo Gong.

Soo-an Kim.

Yu-mi Jeong.

Dong-seok Ma.

Woo-sik Choi.

Sohee.

Eui-sung Kim.

Duración: 118 minutos.

Género: Acción / Thriller / Terror.

Mi nota: 7,8/10.

Dirigida por Sang-ho Yeon, un director que hasta ahora se dedicaba al cine de animación ("The King of Pigs" y "The Fake") y que repetirá en este FICX con "Seoul Station", que veremos el próximo Sábado. "Train to Busan" se estrenó en Cannes , pasó también por Sitges y ha sido la película del año en Corea.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Seok Woo (Yoo Gong) es un hombre de negocios recién separado cuya hija quiere ir a ver a su madre el día de su cumpleaños. Juntos se dirigen a la estación de tren para coger el KTX que les lleve a Busan.

Ya antes de subir al tren ven varios indicios de que algo no va bien (ambulancias, incendios..) en la ciudad de origen. Pero es una vez dentro cuando se desata el infierno: una chica moribunda muerde a una azafata y empieza un brote zombi en uno de los vagones. Entre tanto hemos ido conociendo a otros pasajeros que se convertirán en personajes importantes: una pareja que espera un bebé, dos ancianas amigas, un equipo de deportistas... todos tratarán de escapar de los vagones y averiguar que es lo que está pasando.

Cuando "Snowpiercer" encontró a "[REC]". Es una buena película de cine coreano y una buena cinta de zombis, lo cual en conjunto no está nada mal. Bien rodada (algunos planos muy chulos y escenas originales sin caer en los tópicos del género) y con una galería de personajes interesantes y bien interpretados. Le restan un poco de nota un par de aspectos. En primer lugar, empieza siendo coherente pero desgraciadamente patina con un par de escenas de esas que hacen que pierda cualquier credibilidad que pudiera tener. Y en segundo lugar, se hace un poco larga por culpa de meter una moraleja bastante absurda e innecesaria.

Golpe de estado / The Unjust / Everest

Con la triple reseña de hoy terminamos la semana y las películas vistas durante el pasado año 2015. En lo que llevamos de 2016 he visto muy poco cine así que me costará poco ponerme al día.

La primera película es "Golpe de estado", cuyo título original es "No Escape". Estrenada en cines en Octubre, yo la vi en Diciembre en uno de esos días que te apetece ver algo ligero, que no te de mucha rabia perderte si te duermes.

Título: Golpe de estado.

Título original: No Escape.

Estreno: Octubre de 2015 en España.

(Agosto en USA).

Director: John Erick Dowdle.

Actores: Owen Wilson.

Lake Bell.

Pierce Brosnan.

Sterling Jerins.

Claire Geare.

Duración: 103 minutos.

Género: Acción / Thriller.

Mi nota: 5,5/10.

Escrita y dirigida por un tal John Erick Dowdle, "conocido" hasta ahora por haber dirigido "Quarantine" (el remake americano de "REC") y "La trampa del mal" (una película con guión de M. Night Shyamalan). Como digo, me puse a verla sin mayores expectativas y no estuvo mal. Está bien ambientada y logra mantener al espectador entretenido y en tensión durante casi toda la peli. Por el contrario, peca de algo habitual y es que fuerza demasiado algunas situaciones que terminan resultando muy poco creíbles. Pese a ello, aprobado.

La segunda es una película coreana de 2010 titulada "The Unjust" que quería ver hace tiempo porque está escrita por Hoon-jung Park y me habían gustado mucho "I saw the devil" y "New World"

Título: The Unjust.

Título original: Boo-dang-geo-rae.

Estreno: Octubre de 2010 (Corea del Sur).

Director: Seung-wan Ryoo.

Actores: Jeong-min Hwang.

Seung-beom Ryu.

Hae-jin Yoo.

Ho-jin Chun.

Duración: 119 minutos.

Género: Crimen / Thriller.

Mi nota: 5,4/10.

Un asesino en serie de niñas está aterrorizando a la ciudad de Seul y los políticos y la policía necesitan imperiosamente solucionar el caso. Cuando recurren a uno de los mejores policías que tienen, no cuentan con que un ambicioso fiscal le está investigando por otro caso y al final los dos se verán envueltos en una compleja trama de corrupción y casualidades. Tiene muchas cosas en común (a nivel guión y actores) con "New World" pero está unos cuantos peldaños por debajo, diría yo.

Y termino con la película que vi el último día del año 2015: "Everest", otro estreno de unos meses antes. Tenía ganas de verla porque me llamaba la atención visualmente y porque he visto varios documentales sobre la escalada de grandes cimas y tenía curiosidad de ver como trataba el tema la película.

Título: Everest.

Estreno: 18 de Septiembre de 2015 en España.

Director: Baltasar Kormakur.

Actores: Jason Clarke.

Josh Brolin.

John Hawkes.

Jake Gyllenhaal.

Sam Worthington.

Keira Knightley.

Robin Wright.

Duración: 121 minutos.

Género: Aventuras / Biografía / Drama.

Mi nota: 6,5/10.

Confirmó las expectativas en el apartado visual, hasta el punto de arrepentirme un poco de no haberla visto en el cine en 3D. No tengo ni idea del tema, pero me gustaron mucho casi todos los documentales que vi sobre el Everest y rescates en alta montaña como el de Iñaki Ochoa. En parte creo que la película bebe un poco de alguno de ellos. Por un lado creo que consigue resultar realista y aun así muy entretenida, pero de más a menos ya que el climax pierde un poco de fuerza. Por último destacar un reparto bastante potable, con un Jason Clarke a la cabeza que me parece que es la primera interpretación suya que me resulta creíble y muy buenos actores como secundarios como Gyllenhaal, Brolin, Hawkes, Knightley y Robin Wright.

Primer / The Host / Olvídate de mí!

Seguimos con el formato de la triple reseña y en esta ocasión con un género en común: la ciencia-ficción. En Octubre comenté en la reseña de "Predestination" que la había visto a raíz de una publicación en Facebook de un artículo con una lista de 50 películas de dicho género que todo el mundo debería ver. Dos de los tres títulos de hoy los conocí también gracias a ese artículo y la tercera ya la había visto, pero hace mucho tiempo y tenía ganas de volver a verla.

Empiezo por "Primer", que a pesar de su título no fue la primera en caer de la lista, sino la segunda. Se trata de una película de bajo presupuesto rodada en el año 2004. Además de estar en la famosa lista, tenía un 7 en IMDB. 

Título original: Primer.

Estreno: 27 de Mayo de 2005 en España.

16 de Enero de 2004 (Sundance).

Director: Shane Carruth.

Actores: Shane Carruth.

David Sullivan.

Casey Gooden.

Anad Upadhyaya.

Duración: 77 minutos.

Género: Drama / Ciencia-ficción / Thriller.

Mi nota: 5/10.

Escrita, dirigida y protagonizada por Shane Carruth. Típica película que te deja con la sensación de haber tirado a la basura una idea o punto de partida que daba para mucho más. Vale que seguramente estará hecha con cuatro duros pero es que el problema no está en la falta de efectos especiales ni nada que exigiese más dinero. Es una película plana, en la que es imposible empatizar con nadie y en la que, incluso cuando pasa algo, todo es lineal y aburrido. Le doy el aprobado por la mínima por la idea pero nada más.

Seguimos con una película que había visto hace mucho tiempo y que me gustó mucho. De hecho creo que es una de las primeras películas coreanas que vi y, como se puede comprobar en el blog, con el tiempo he visto muchas más de ese mismo director. Se trata de "The Host" (en Korea "Gwoemul") -no confundir con otra peli de 2013 que lleva el mismo título y nada tiene que ver-. Aprovechando su presencia en la lista, la compré en Blu-Ray para volver a verla en HD y V.O.

Título: The Host.

Título original: Gwoemul.

Estreno: 2 de Marzo de 2007 en España.

21 de Mayo de 2006 en Cannes.

Director: Joon Ho Bong.

Actores: Kang-ho Song.

Hie-bong Byeon.

Hae-il Park.

Doona Bae.

Ah-sung Ko.

Duración: 120 minutos.

Género: Acción / Drama / Terror.

Mi nota: 7,7/10.

El revisionado me reafirma en mi opinión: es una absoluta genialidad. La originalidad, el bicho, la familia freak, la mezcla entre trama seria y parodia, etc. Añado además que esta vez me ha llamado la atención que es visualmente preciosa: las escenas en el rio, la noche de Seul, las alcantarillas, el paisaje nevado del final... todo está rodado con muy buen gusto. Peliculón.

Y termino con otra de la lista que desconocía por completo: "Eternal Sunshine of the Spotless Mind", nada que ver con su título en España ("Olvídate de mí!"). En este caso me sonaba pero vete tú a saber la razón (supongo que la portada y el reparto) pensaba que era una comedia romántica en lugar de ciencia-ficción.

Título: Olvídate de mí!

Título original: Eternal Sunshine of

the Spotless Mind

Estreno: Marzo de 2004 (USA).

24 de Septiembre de 2004 en España.

Director: Michel Gondry.

Actores: Jim Carrey.

Kate Winslet.

Mark Ruffalo.

Elijah Wood.

Kirsten Dunst.

Tom Wilkinson.

Duración: 108 minutos.

Género: Drama / Romance / Ciencia-ficción.

Mi nota: 6/10.

Dirigida por Michel Gondry. Es la historia de una pareja cuya relación queda marcada por la aparición de una empresa que se dedica a borrar (en el cerebro de una persona) todos los recuerdos acumulados de la otra. Una idea original, llevada a cabo con un reparto de lujo. Algunos giros son algo predecibles y por momentos se le va demasiado la pinza con algunas cosas, pero es una película interesante.

Right now wrong then

Y tras 9 días en las salas y las últimas dos semanas en el blog, termino con una edición más del Festival Internacional de Cine de Gijón. Al menos por ahora, ya que durante las próximas semanas iré viendo alguna película más que por unas razones u otras no pude ver dentro del FICX. Este año además se da una circunstancia curiosa: por primera vez he visto la película ganadora del certamen ("Right now wrong then"). Lo hice en la última sesión de la sección oficial, ya sabiendo que era la triunfadora.

Título: Right now, wrong then.

Título original: Ji-geum-eun-mat-go-geu-ddae-neun-teul-li-da.

Estreno: Septiembre de 2015 (Korea del Sur).

Director: Sang-soo Hong.

Actores: Jae-yeong Jeong.

Min-hee Kim.

Yeo-jeong Yoon.

Joon-sang Yoo.

Ah-sung Ko.

Duración: 121 minutos.

Género: Drama.

Mi nota: 5,4/10.

Escrita y dirigida por Sang-soo Hong, un director koreano al que el Festival ya dedicó un ciclo entero en la edición de hace 2 años. La película se estrenó en el Festival de Locarno donde ya ganó 3 premios. Pese a todo, me imagino que será difícil verla estrenar en las salas comerciales de nuestro país.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Ham Cheon-soo o "el director Ham" como le llaman (Jae-yeong Jeong) es un director de cine que por error llega antes de tiempo a una ciudad donde va a dar una charla antes de proyectar su última película.

Para hacer tiempo, se mete en un templo donde se encuentra con Yoon Hee-jeong (Min-hee Kim), una chica con la que entabla conversación. Ella es pintora y su pasión en común por el arte hace que sigan hablando y terminen pasando todo el día (y parte de la noche) juntos. Lo interesante es que esa es la primera mitad de la película. La segunda, consiste en comprobar como sería el mismo día si se repitiesen las mismas situaciones cambiando algunas cosas (de ahí el juego de palabras del título). 

Lo fácil sería decir que es una especie de "Lost in translation" a la koreana. Pero el cine de Sang-soo Hong resulta muy peculiar. Conversaciones eternas mientras comen y beben, planos calcados en las dos versiones repetidas de la misma historia, ritmo pausado.. vamos, que no es apto para todos los gustos. Con todo, y aunque no es el tipo de cine que más me gusta, me pareció una experiencia interesante y por momentos muy divertida.

The Yellow Sea

El año pasado vi una media docena de películas coreanas y la mayoría me gustó mucho. En lo que va de 2015 únicamente he visto un par ("Madeo" y "New World") a pesar de que tenía unas cuantas más pendientes. Una de ellas era "The Yellow Sea", del mismo director que "The Chaser", una de mis favoritas.

Título: The Yellow Sea.

Título original: Hwanghae.

Estreno: 2010 (Korea).

Enero de 2012 en España.

Director: Hong-jin Na.

Actores: Yun-seok Kim.

Jung-woo Ha.

Sung-ha Jo.

Man-shik Jeong.

Cheol-min Lee.

Jae-hwa Kim.

Duración: 157 minutos. 

Género: Crimen / Drama / Thriller.  

Mi nota: 5,9/10.

Escrita y dirigida por Hong-jin Na , es su segundo largometraje tras "The Chaser" y un par de cortos. A diferencia de la anterior, aquí si se encarga del guión. Se supone que en 2014 empezó a rodar su nuevo proyecto, titulado "Gokseong", que debería haberse estrenado en 2015 pero de la que, de momento, poco se sabe.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Gu-nam (Jung-woo Ha) es un taxista que vive en una pequeña ciudad ubicada en la frontera entre China, Korea del Norte y Rusia. Su mujer se ha ido a buscar trabajo a Korea y le ha dejado solo, endeudado (es un poco ludópata) y dudando de su fidelidad.

Tras perder por enésima vez, un mafioso local llamado Myun-ga (Yun-seok Kim) le ofrece pagar su deuda si a cambio él viaja a Korea a matar a una persona. Como por un lado no tiene muchas otras opciones y por otro el viaje le da la oportunidad de buscar a su mujer, no tarda en aceptar la propuesta. La película cuenta, en 4 fragmentos distintos, el viaje a Korea, la elaboración del plan, como lo lleva a cabo y lo que pasa después.

Como siempre, la violencia es un elemento presente en este tipo de cine. Por una vez, en cambio, no se trata de una venganza. La película va de más a menos. Diría que los dos primeros actos me gustaron mucho, pero a partir de ahí la trama se complica, pierde interés e incluso aburre. Pese a todo, la recomendaría, aunque me gusto algo menos que "The Chaser".

Madeo ( Mother )

Y cerramos la semana con una nueva entrega de cine koreano. Se trata de una película que tenía en mi agenda hace mucho tiempo: "Madeo" (en inglés, "Mother", es decir, madre). Del director de las ya reseñadas en su día "Memories of Murder" y "Snowpiercer".

Título: Mother.

Título original: Madeo.

Estreno: Mayo de 2009 en Corea del Sur.

Director: Joon-ho Bong.

Actores:  Hye-ja Kim.

Bin Won.

Ku Jin.

Je-mun Yun.

Mi-seon Jeon.

Sae-byeok Song.

Duración: 128 minutos. 

Género: Crimen / Drama / Misterio.  

Mi nota: 5,8/10.

Escrita y dirigida por Joon-ho Bong ("The Host" y "Memories of Murder"), que ya tiene nuevo proyecto en pre-producción para 2016. "Madeo" se estrenó en el Festival de Cannes y ganó un montón de premios en otros festivales, pero no llegó a estrenarse en salas comerciales españolas.

(A partir de aquí, SPOILERS)

En un pequeño pueblo koreano, una madre (Hye-ja Kim) vive con su hijo Do-joon (Bin Won). Al hijo, como se suele decir vulgarmente, le falta un hervor o una patatina para el kilo. La madre, por su parte, trata de sobrevivir con trabajos mal pagados que complementa haciendo acupuntura de forma ilegal.

Do-joon, entre que es limitado y que se rodea de gente a la que le gusta meterse en lios, ya ha terminado alguna vez en comisaria. El problema es que una noche, volviendo de borrachera a casa, coincide con una chica que al día siguiente aparece asesinada y termina siendo el principal sospechoso. La película nos cuenta la investigación del caso pero, sobre todo, el punto de vista de una madre coraje que luchará hasta el final por lograr la libertad de su hijo, cueste lo que cueste. 

Va de menos a más y me gustó, pero posiblemente debido a las altas expectativas me pasó un poco como con "Snowpiercer", es decir: me ha parecido mucho peor que las otras del director ("The Host" y "Memories of murder").

New World

Después de tener el blog abandonado durante todo el mes de Abril (una escayola me impedía teclear con normalidad) vuelvo con mucho material atrasado. He leído unos cuantos cómics y han ido terminando las temporadas de varias series, pero empiezo con una película: "New World", que es de lo mejor que he visto en mucho tiempo.

Título: New World.

Título original: Sin-se-gae.

Estreno: Junio de 2014 en España.

21 de Febrero de 2013 (Corea del Sur).

Director: Hoon-jung Park.

 Actores: Jung Jae-Lee.

Min-sik Choi.

Jeong-min Hwang.

Seong-Woong Park.

Ji-hyo Song.

 Duración: 134 minutos.

Género: Crimen / Acción / Drama.

Mi nota: 8/10.

Escrita y dirigida por Hoon-jung Park , guionista de "I saw the devil". Es su segunda película como director después de "Hyultu". La película participó en la edición 2013 del festival de Sitges, donde se llevó el premio "Focus Asia Award". 

 

(A partir de aquí, SPOILERS)

Casi todas las críticas de la película tienen algo en común y es que acaban hablando de ella como "El Padrino" en versión asíatica. El punto de partida de la película es la muerte de un capo de la mafia, que dará paso a una lucha entre los distintos candidatos a sucederle.

En principio parece que hay dos claros favoritos (uno de los cuales es un auténtico personaje) pero luego los acontecimientos se complican. Si la sucesión no era ya lo bastante dificil, por si fuera poco se mete por el medio la policia, cuyo jefe (el mítico y omnipresente actor Min-sik Choi, "Oldboy") ha infiltrado a un agente en las altas esferas de la organización criminal para tratar de influir en la decisión final. Con semejane caldo de cultivo, las casi 2 horas y cuarto que dura se pasan volando entre escenas de acción, asesinatos y desconfianza.

Enésima sorpresa agradable llegada de Asia. Una película con un buen guión, contada con maestría, un ritmo trepidante y brillantes interpretaciones. La comparación con el Padrino, aunque sea atrevida, me parece acertada. Al menos es una digna heredera que actualiza el gran cine de familias mafiosas. Muy recomendable.