Namibia

Hace unos meses leí "Kenia" y más recientemente saqué la segunda entrega, "Namibia" de la Biblioteca de Villaviciosa. El segundo ciclo se publicó en España en Septiembre, editado por ECC (a ver si se animan a sacar "Aldebaran" y "Betelgeuse") y está en tiendas a 26€.

Título: Namibia.

Edición original: Namibia #1 a #5 FRA:

Año: Entre 2010 y 2015 en Francia.

Septiembre de 2016 la edición de ECC en España.

Guión: Leo y Rodolphe.

Dibujo: Bertrand Marchal.

Edición: Cartoné

256 páginas a color.

Mi nota: 6/10.

De nuevo el guión es de Luiz Eduardo de Oliveira, "Leo", y los diálogos del autor francés Rodolphe. Sin embargo, esta vez el dibujo no es del brasileño sino del belga Bertrand Marchal.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Seguimos de nuevo las aventuras de Katherine Austin, una agente del servicio secreto británico que sigue en Africa pero esta vez en lugar de Kenia se va, como indica el título, a Namibia.

Es el año 1949 y el motivo de su nuevo viaje es que han aparecido unas fotografías en las que se ve con vida a un conocido nazi muerto unos años antes. Kate viajará de nuevo al continente africano para comprobar si las fotos son falsas o realmente el tipo sigue con vida. Una vez allí, conocerá a nuevos compañeros de aventuras y volverá a vivir fenómenos extraños protagonizados por animales desconocidos y humanos que se desvanecen. Al final, las pistas llevan a una misteriosa cueva en la que descubrirán una sorprendente revelación.

Repetir el mismo patrón una y otra vez termina cansando. La misma heroína, un hombre machista, los bichos, la naturaleza.. está bien pero es más de lo mismo. Y también pierde un poco al no estar dibujado por Leo (aunque Bertrand Marchal trata de hacer lo más parecido posible). En resumen, un par de peldaños por debajo de "Kenia" y unos cuantos más lejos de "Aldebaran". 

Happy Valley

Mientras espero la tercera temporada de "Broadchurch", sigo con otra serie británica que he visto en Netflix. Esta vez se trata de una serie de la BBC que se estrenó en 2014, titulada "Happy Valley", que terminará con una tercera y última temporada.

Título: Happy Valley.

Estreno: 29 de Abril de 2014.

Creador: Sally Wainwright.

Actores: Sarah Lancashire.

Siobhan Finneran.

Shane Zaza.

Charlie Murphy.

James Norton.

Rhys Connah.

Ishia Bennison.

Duración: 12 capítulos de 58 min.

repartidos en 2 temporadas de 6 cada una.

Género: Crimen, drama.

Mi nota: 7,8/10.

Creada por Sally Wainwright ("At Home with the Braithwaites" y "The Amazing Mrs Pritchard"), la serie ganó el BAFTA a la mejor serie dramática en 2015 entre varios premios más. La primera temporada se emitió entre Abril y Junio de 2014 y la segunda entre Febrero y Marzo de 2016. Para la tercera tendremos que esperar, como mínimo, hasta 2018. En un primer momento la protagonista de la serie dijo que no renovaría para la que será la ultima temporada de la serie, pero parece que lo ha reconsiderado y finalmente si estará.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Catherine Cawood (Sarah Lancashire) es una sargento de policía en una pequeña localidad situada en un valle del condado de West Yorkshire, cerca de Leeds. Su vida no ha sido fácil: vive con su hermana Claire (Siobhan Finneran), ex-alcohólica, y con su nieto, fruto de una violación que acabó con el suicidio de su hija.

El valle es un sitio castigado por las drogas, pero aparte de eso, bastante tranquilo. Hasta que la vida de Catherine se ve sacudida por dos hechos que terminan estando relacionados. Por un lado, el secuestro de la hija de un adinerado empresario local, y por otra parte, el regreso a la zona del hombre que violó a su hija, Tommy Lee Royce (James Norton). La primera temporada nos cuenta el secuestro, mientras que en la segunda la serie se reinventa con un nuevo caso y nuevos personajes, aunque también sigue de fondo la trama de la familia Cawood y Tommy Lee.

Otra sorpresa agradable y británica. Huyendo de los estereotipos de las series policíacas, aquí tenemos un retrato de lo que sería el trabajo del cuerpo en un pequeño pueblo golpeado por la droga. El papel y la interpretación de la protagonista derrochan carisma y personalidad, pero yo también destacaría al resto del reparto, empezando por la hermana y terminando por el villano. Otra joya en pequeñas dosis, 6 capítulos por temporada y un par de años de espera entre medias. Pero merece la pena, totalmente.

Mr. Holmes

Voy finiquitando las películas que me faltan por reseñar de 2016 y ya estamos en el mes de Octubre. Teniendo en cuenta que la mayoría que vi después, entre festival y estrenos, ya están reseñadas, quedarán menos de una decena. Una de ellas es "Mr. Holmes", que en realidad es de 2015.

Título original: Mr. Holmes.

Estreno: 8 de Febrero de 2015 (Berlín).

21 de Agosto de 2015 en España.

Director: Bill Condon.

Actores: Ian McKellen.

Laura Linney.

Milo Parker.

Hiroyuki Sanada.

Hattie Morahan.

Phil Davis.

Patrick Kennedy.

Duración: 104 minutos.

Género: Drama / Misterio.

Mi nota: 4,3/10.

Dirigida por Bill Condon, que dirigirá la nueva versión de "La bella y la bestia" con Emma Watson y que anteriormente había firmado las 2 últimas entregas de la saga Crepúsculo. De haberlo sabido podría haber sido una pista a tener en cuenta.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Un Sherlock Holmes anciano, brillantemente interpretado por un Ian McKellen que sigue añadiendo grandes nombres a su galería de personajes tras Gandalf o Magneto, vive retirado en una casa en el campo.

Allí, junto a su ama de llaves (Laura Linney) y el hijo de esta (Milo Parker), se entretiene cuidando a sus abejas. La película abre distintas puertas: por un lado Holmes tratando de recordar el que fue su último caso, por otra parte, un viaje que hizo a Japón hace años ; y por último, su lucha contra la edad y la enfermedad. Todo ello entrelazado con su relación de amistad con el niño, confluye en un final en el que se revelan las respuestas a los interrogantes abiertos a la vez que el niño sufre la picadura de las abejas y está a punto de morir.

Como digo, abre distintas puertas pero al final te deja la sensación de que no acaba de entrar por ninguna. Vamos, que pasa muy poca cosa, por no decir casi nada. Más drama que misterio. Insuficiente para mi gusto, destacaría como lo más positivo la interpretación de McKellen y en menor medida de Linney.

The Boys ( 1 )

Poco después de leer "El Castigador - Nacimiento", saqué de la biblioteca un título de la misma pareja creativa que tenía apuntado hace mucho tiempo como pendiente. Se trata de "The Boys" y en este caso del primer número de la edición en rústica de Norma, que cuesta 12€. También hay ediciones integrales.

Título: The Boys nº01.

Edición original: The Boys #1 a #6 USA.

Año: Octubre de 2006.

Agosto de 2007 la edición

de Norma en España.

Guión: Garth Ennis.

Dibujo: Darick Robertson.

Edición: Rústica 144 páginas a color.

Mi nota: 7,5/10.

Como decía, también está escrito por Garth Ennis y dibujado por Darick Robertson. El número 01 de Norma en España incluye los 6 primeros números USA que incluyen dos arcos argumentales: "The name of the game" y "Cherry". Estos números los publicó Wildstorm, que después de ellos canceló la serie, que continuaría en otra editorial.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Hughie era un tipo normal (clavado a Simon Pegg, en cuya apariencia se inspiraron para crear el personaje) que iba dando un romántico paseo por el parque con su novia...

...hasta que dicho paseo se interrumpe por una persecución de un superhéroe y un supervillano que acaba con la vida de la novia de Hughie. Es uno de los muchos momentos bestias que tiene el inicio de "The Boys" y que consigue captar la atención del lector desde las primeras páginas. Carnicero es un tipo enorme que pasea a su bulldog Terror y que lidera un grupo formado por Leche Materna, El Francés y La Hembra. Juntos se dedican básicamente a putear a los superhéroes bajo la protección de la CIA, aunque una de las gracias de "The Boys" es que precisamente nos muestra que los superhéroes no son como nosotros creíamos. Carnicero reclutará a Hughie para ocupar una vacante en la formación y luchar contra los superhéroes.

Uno de esos cómics que se agradece leer con la mínima información posible sobre su argumento. Así que para quienes no lo conozcan, me limitaré a decir que es la gamberrada más divertida que he visto en mucho tiempo. Sexo, violencia y una visión de los superhéroes nunca vista hasta ahora. Me ha gustado muchísimo más que otros trabajos de Ennis y el dibujo de Robertson también está muy bien. Muy recomendable.

Master of none

Sigo con series de Netflix, en esta ocasión una emitida en 2015 que tendrá su segunda temporada este año. Hablo de "Master of none", cuyo título viene a ser parte del dicho "aprendiz de mucho, maestro de nada" en inglés. 

Título: Master of none.

Estreno: 6 de Noviembre de 2015.

Creadores: Aziz Ansari y Alan Yang.

Actores: Aziz Ansari.

Noel Wells.

Lena Waithe.

Kelvin Yu.

Eric Wareheim.

Claire Danes.

Noah Emmerich.

Duración: 10 capítulos de 30 min.

Género: Comedia.

Mi nota: 5/10.

Creada por el cómico Aziz Ansari, que también interpreta al protagonista, y por Alan Yang. Ambos trabajaron juntos en "Parks and Recreation" y ganaron un Emmy como guionistas de la serie. Ansari también estuvo nominado al Globo de Oro en 2016 por su interpretación. 

(A partir de aquí, SPOILERS)

Dev (Ansari) es un actor indio de 30 años que vive en Nueva York. Su mayor éxito ha sido protagonizar un conocido anuncio. La serie empieza con un incidente: mientras tiene relaciones sexuales con una chica, se rompe el preservativo y tiene que acompañarla a una farmacia a por la píldora del día después.

La chica, Rachel (Noel Wells), será un personaje importante durante la primera temporada de la serie, pero no el único. Los amigos de Dev, Arnold (Eric Wareheim), Denise (Lena Waithe) y Brian (Kelvin Yu) alternan apariciones con sus padres y otros invitados puntuales entre los que destaca la breve colaboración de Claire Danes. Cada capítulo de "Master of None" se centra en un tema que en ese momento dado adquiere importancia para Dev. Desde la posibilidad de tener hijos a una radiografía de la evolución de una relación a largo plazo pasando por la tercera edad o los tópicos de los indios que aparecen en TV.

Es una serie distinta. Aunque el tono es el mismo, cada capítulo es un mundo en función del tema que se trata. Personalmente no me resulta gracioso Aziz Ansari y hay capítulos que no me dicen nada o directamente me aburrieron, pero reconozco que hay otros muy divertidos y momentos de la serie realmente geniales. Es difícil dar una nota global a la serie pero diría que lo bueno compensa lo malo y que al menos se merece el aprobado.

Southpaw

Voy con una película de esas que tardan en llegar a España una eternidad. Se trata de "Southpaw", que es del verano de 2015, yo vi en Septiembre de 2016 y llegará a nuestros cines... a finales de Marzo de 2017. Casi nada. Al parecer se debe a que la productora pide mucho dinero por la distribución y nadie estaba dispuesto a pagar tanto a pesar del éxito que tuvo en USA.

Título: Redención.

Título original: Southpaw.

Estreno: 24 de Julio de 2015 (USA).

24 de Marzo de 2017 en España.

Director: Antoine Fuqua.

Actores: Jake Gyllenhaal.

Rachel McAdams.

Forest Whitaker.

Oona Laurence.

50 Cent.

Skylan Brooks.

Duración: 124 minutos.

Género: Drama / Deporte.

Mi nota: 7/10.

Dirigida por Antoine Fuqua ("Training Day" y "The Shooter"), yo decidí verla porque el guión es de Kurt Sutter , creador de "Sons of Anarchy". La banda sonora cuenta con varias canciones del rapero Eminem (una de ellas junto a Gwen Stefani) y otra de 50 Cent, que también participa en la película como actor.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Billy Hope (Jake Gyllenhaal) es un boxeador de éxito en la cima de su carrera. Campeón invicto, es feliz junto a su esposa Maureen (Rachel McAdams) y su hija Leila (la pequeña Oona Laurence).

Hasta que un fatídico incidente termina con la muerte de Maureen y todo se tuerce para él. En pleno luto, las cosas no dejan de salir mal y empieza a perder todo lo que tenía: su licencia para boxear, los patrocinadores, su fortuna y hasta la custodia de su hija. Cuando parece que ya ha tocado fondo, empieza su lucha para recuperar todo lo que ha perdido y para ello comienza a entrenar a las órdenes de Tick Wills (Forest Whitaker). Poco a poco y con la ayuda de Wills, Hope conseguirá volver a poner las cosas en su sitio.

Bajo la apariencia de ser la típica película de boxeo se esconde un drama que en lugar de centrarse en la recuperación física, lo hace en el aspecto psicológico, o como dice su título, en la redención. Aunque no tiene nada especialmente original, se disfruta bastante, en gran parte por las buenas interpretaciones de los protagonistas (Gyllenhaal, Whitaker y McAdams). A mí me ha gustado bastante.

JLA / Vengadores

El cómic de hoy es muy especial. Lo es por definición y, en el terreno personal, porque me costó un poco conseguirlo. Se trata del crossover "JLA / Vengadores". La edición Absolute está descatalogada y quienes la venden de segunda mano piensan que tienen un lingote de oro, así que yo compré la edición de Forum, que consta de 4 grapas que en su día costaban 2,95€ cada una pero que también se vende un poco más cara en el mercado de segunda mano. Conseguir los 3 primeros fue fácil, pero el último me costó bastante.

Título: JLA / Vengadores.

Edición original: JLA / Avengers

#1 a #4 USA.

Año: 2003-2004.

Mayo-Agosto de 2004

la edición de FORUM.

Guión: Kurt Busiek.

Dibujo: George Pérez.

Edición: 4 grapas de 48 páginas

cada una a todo color.

Mi nota: 8/10.

Escrito por Kurt Busiek ("Astro City" y "Vengadores"), a quien tuve la suerte de ver en persona en una edición de la Comic-Con del Metrópoli. El dibujo es de George Pérez ("Crisis en tierras infinitas" y "Vengadores"), a quien también vi en persona, en este caso en las Jornadas del Cómic de Avilés, donde conocí la existencia del crossover que nos ocupa.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Krona es un ser que busca información sobre la creación de los distintos universos a la vez que, mira tú por donde, los destruye. Para impedir que destruya el suyo, el Gran Maestro le propone una especie de juego.

Dicho juego consiste en que los superhéroes de dos universos distintos (en lo que a nosotros se refiere, el universo DC contra el universo Marvel, es decir: la JLA por un lado y los Vengadores por el otro) tendrán que competir por 12 objetos poderosos. Con esta excusa como planteamiento, se conocen y se enfrentan los Superman, Batman y compañía, contra el Capitán América, IronMan, Thor, etc. Así, durante los 4 números, disfrutamos de la lucha entre ambos bandos para después unirse contra el enemigo común en una gran batalla final. 

Si ya el hecho de tener juntos en un mismo cómic a los superhéroes de las dos grandes franquicias es algo único e interesante, aquí tenemos la suerte de contar con una de las mejores parejas creativas que podían haberse encargado de un trabajo con tanta responsabilidad. El dibujo clásico de Pérez es ideal para algo así y el guión de Busiek es entretenido pero se aleja de los tópicos. Estamos ante una obra mágica, plagada de momentos inolvidables gracias a los piques entre personajes con cosas en común (Flash contra Mercurio, Green Arrow contra Ojo de Halcón...) y a los guiños y referencias a las distintas épocas de cada editorial. Una joya imprescindible para los amantes del cómic de superhéroes.