Batman : La maldición del Caballero Blanco

Hace un par de años leí uno de los mejores cómics de Batman hechos en los últimos años: "Batman: Caballero Blanco". Ya entonces estaba en marcha la segunda parte, que iba siendo publicada en grapa. Este mes de Mayo la gente de ECC publicaba la primera recopilación en tomo de "Batman: La maldición del Caballero Blanco". Dentro del sello DC Black Label, a un precio de 29€.

Título: Batman: La maldición

del Caballero Blanco.

Edición original: Batman: Curse

of the White Knight  #1 a #8 y

Batman: White Knight Presents

Von Freeze USA

Año: 11 de Mayo de 2021 la edición

DC Black Label en España.

Guión: Sean Murphy.

Dibujo: Sean Murphy y Klaus Janson.

Edición: Cartoné 272 páginas a color.

Escrito y dibujado por Sean Murphy ("Punk Rock Jesus"). Colorea Matt Hollingsworth. Además de los 8 números del segundo arco argumental de la serie, este tomo incluye una historia aparte dibujada por Klaus Janson.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Con Jack Napier convertido ¿definitivamente? en el Joker y en prisión (una nueva), Gotham vive vigilada por la UAG (el nuevo cuerpo especial de la Policía equipados con tecnología del murciélago) y Bruce se plantea revelar su identidad a toda la ciudad.

Pero entonces aparece en escena un nuevo villano. Bueno, "nuevo" en este universo, pues a Azrael todos los seguidores de Batman lo conocerán ya. Con raíces en los orígenes de la ciudad y una relación con los primeros Wayne, su aparición será un nuevo obstáculo insalvable para nuestro héroe, que volverá a estar al límite. Así, recurrirá a la ayuda de Harley Quinn (embarazada de Napier) para que ella intente traer de vuelta la versión buena del Joker. Tras revelarle a ella su identidad y descubrir una devastadora verdad del pasado de la ciudad, Bruce está a punto de renunciar a su principio elemental de no matar a nadie.

Como ya me habían dicho en su día, es verdad que esta segunda parte baja un escalón respecto al primero. La idea original (Joker siendo "el bueno" y Batman desquiciado) ya está vista y aquí han tenido que tirar de otras cosas. El villano no mola tanto y el rollo "flashback" a los orígenes de Gotham tampoco. En positivo, el dibujo de Murphy me sigue pareciendo una maravilla y como guionista no se corta un pelo a la hora de cargarse personajes míticos. Vamos, que es un cómic muy bueno, pero no tanto como la obra maestra que fue su predecesor.

Harleen

El pasado Viernes era el día del libro y para celebrarlo compré uno de los cómics que llevaba tiempo queriendo leer. Se trata de "Harleen", publicado por ECC dentro del sello "DC Black Label". Se puso a la venta en Diciembre del año pasado y lo tenéis a un precio de 24,50€.

Título: Harleen.

Edición original: Harleen 

Books #1 a #3 USA.

Año: 2020.

Guión: Stjepan Šejic.

Dibujo: Stjepan Šejic.

Edición: Tapa Dura

208 páginas a color.

Escrito y dibujado por  Stjepan Šejic. Es lo primero suyo que leo aunque he visto que ha dibujado otros cómics para DC como un arco de Aquaman titulado "Inframundo". Es el tercer cómic que comento que ECC publica en ese formato que yo llamo "sacacuartos". Es decir: tres tomos de 64 páginas cada uno en tapa dura a 12,95€ cada uno hacen un total de 38,85 euros para que 5 meses después publiquen el tomo integral 14,35€ más barato. Es absurdo y vergonzoso. En mi caso he picado con "Tierra Muerta" pero con "Superman Año Uno" y con este me he esperado al integral. 

(A partir de aquí, SPOILERS)

La historia es sencilla: Šejic nos cuenta su visión sobre el origen de Harley Quinn, el personaje creado en los años 90 por Paul Dini y Bruce Timm. Dicho de otra manera, durante 3 números y poco más de 200 páginas veremos como la joven y brillante psiquiatra Harleen Quinzel se convierte en villana.

Conoceremos su pasado universitario, sus intentos por captar fondos para financiar su investigación, su llegada al asilo Arkham y sus primeros encuentros con el Joker, Batman y otros personajes de la habitual galería de Gotham City. A medida que avanza en su investigación y en las entrevistas con varios reclusos, Harley va cambiando mientras su relación con el Joker traspasa lo profesional. En paralelo, vemos como otro personaje mítico (Harvey "Dos Caras" Dent) también cambiará para siempre. Al final, un incidente en el psiquiátrico acabará retratando a todos los afectados.

Digo que la historia es sencilla porque el guion no aporta nada nuevo y está plagado de lugares comunes que un lector habitual de los cómics de Batman ya conoce perfectamente. Pero a pesar de ello Šejic logra darle un calado increíble a esta obra. Empezando por el dibujo, que desde la portada hasta la última página es una obra de arte. Y continuando con la profundidad que da a todos y cada uno de los personajes, dándoles una nueva visión, dotándolos de mucho contexto y haciendo que la historia sea apasionante por mucho que ya sepas como va a terminar. Una brutalidad. De lo mejor que he leído últimamente.

Harley Quinn: Birds of Prey

Más de dos meses después ("Knives Out") recuperamos la tradición de ir al cine los Martes en V.O. para ver "Harley Quinn: Birds of Prey" , "Aves de presa y la fantabulosa emancipación de Harley Quinn" o como queráis llamar a la última película de DC/Warner estrenada el pasado Viernes y que parece se está dando una buena castaña en taquilla.

Título: "Aves de presa y la fantabulosa

emancipación de Harley Quinn".

Título original: "Harley Quinn:

Birds of Prey".

Estreno: 7 de Febrero de 2020.

Directora: Cathy Yan.

Actores: Margot Robbie.

Mary Elizabeth Winstead.

Ewan McGregor.

Rosie Perez.

Jurnee Smollett-Bell.

Ella Jay Basco.

Chris Messina.

Duración: 109 minutos.

Género: Acción, Comedia, Superheroes.

Mi nota: 7,4/10.

Dirigida por Cathy Yan (es su segunda película tras "Dead Pigs") y con guión de Christina Hodson (a la que le han dado las llaves de "Flash" y "Batgirl" tras escribir el guión de "Bumblebee"). David Ayer (director de "Suicide Squad") y Geoff Johns siguen por ahí como productores ejecutivos y la propia Margot Robbie también ha producido la película.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Ya sin el Joker en pantalla, la película nos cuenta la vida de Harley Quinn después de su ruptura con el payaso más famoso del crimen. En un comienzo muy divertido, vemos como oculta la ruptura para seguir gozando de las ventajas de su condición de intocable por ser la pareja del Joker.

Pero cuando decide hacer pública la ruptura (nada más y nada menos que estrellando un camión cisterna contra la planta química donde se "unieron") descubre que todo el mundo al que ha puteado (que son muchos) van a ir a por ella. Empieza así un divertido jaleo en el que el camino de Harley se cruza con el del resto de personajes. Desde la agente de policía René Montoya (Rosie Perez, "Perdita Durango") hasta una niña llamada Cassandra Cain (Ella Jay Basco) pasando por el villano Roman Sionis (Ewan McGregor). También están otros dos personajes clásicos del universo DC como son "La Cazadora" o "The Huntrees" (aquí interpretada por Mary Elizabeth Winstead) o Dinah Lance (Black Canary, Jurnee Smollett-Bell).

Hereda algunas cosas de "Suicide Squad" sin ser tan desastrosa como aquella. Por ejemplo copia sin complejos ciertas cosas de Marvel (esto vendría a ser su versión de "Deadpool") pero potenciando el gran acierto de aquella , que fue el personaje de Harley Quinn gracias a Margot Robbie. Y es que aunque en un principio vendan la película como algo coral, este proyecto está claramente al servicio de lucir a la actriz y al personaje, tal como demuestra el cambio de título a posterior. En positivo: su personaje sustenta la película por completo gracias a su carisma y a que es divertida ; la película tiene ritmo, no te aburres y tiene claro lo que es (a medio camino entre la acción y la comedia gamberra). En negativo, pues eso: que no pretende ser nada más, ni profundizar lo más mínimo. También diría que por momentos resulta aburrido el exceso de escenas de peleas.

Batman : Caballero Blanco

Tengo al murciélago un poco abandonado pero el cómic de hoy lo compensa. A principios de este año, en una página de referencia sobre el tema, encontré una recomendación de los mejores cómics de Batman actuales. Por entonces lo leí en la tablet y me encantó, pero todavía no estaba a la venta en tomo. En Abril ECC publicó una primera recopilación en tapa dura pero era una edición especial (28€) en blanco y negro. Al ser un cómic en el que en mi opinión el color tiene una función fundamental, decidí seguir esperando. Y hace unas semanas, en Octubre, por fin salió a la venta "Batman: Caballero Blanco" dentro del sello DC Black Label, por 25€.

Título: Batman: Caballero Blanco.

Edición original: Batman: White

Knight  #1 a #8 USA.

Año: Octubre de 2017.

Octubre de 2019 la edición

DC Black Label en España.

Guión: Sean Murphy.

Dibujo: Sean Murphy.

Edición: Cartoné 232 páginas a color.

Mi nota: 9/10.

Escrito y dibujado por Sean Murphy ("Hellblazer"). Colorea Matt Hollingsworth. La historia original son 8 números y queda cerrada, de hecho en ECC lo han catalogado entre las novelas gráficas e historias autoconclusivas. Pero actualmente ya están publicando (en grapa) la segunda entrega, titulada "La maldición del caballero blanco".

(A partir de aquí, SPOILERS)

El punto de partida es inquietante: un batmóvil llega a Arkham para ver a un recluso. Lo inquietante es que el recluso es Batman y quien conduce el batmóvil es el Joker. Tras esa breve escena, volvemos atrás en el tiempo un año para saber como se llegó a eso.

Un Batman desquiciado, primero por la enfermedad y luego por la muerte de su inseparable Alfred, empieza a pasarse de la raya a la hora de combatir el crimen. En una persecución tras el Joker, le da una paliza y le atiborra a pastillas. El payaso aprovecha esa situación para decir que está curado, que es Jack Napier en lugar del Joker y que va a ayudar a salvar Gotham. Además, consigue que toda la ciudad (incluso sus colaboradores) se pongan en contra de Batman. Uno de los grandes aciertos del cómic es hacer dudar al lector en todo momento si estamos ante la enésima estratagema del Joker o realmente está curado y quiere hacer el bien. Mientras tanto, tenemos a dos Harley Quinn: una que acompaña al Jack Napier cuerdo y otra que trata de lograr que vuelva el Joker, convirtiéndose en la nueva amenaza para la ciudad con un ejército de villanos controlados por ella.

Recuerdo que lo primero que leí sobre "Caballero Blanco" es que era un clásico moderno y no puedo estar más de acuerdo. El guión es una maravilla que te mantiene enganchado desde la primera hasta la última página, con un argumento complejo, giros inesperados y un final épico. Pero si el guión es una pasada, el dibujo no se queda atrás, desde el magnífico aspecto de los personajes con esos trazos afilados hasta el impresionante desfile de toda la colección de batmóviles. Un cómic imprescindible.

Noche Oscura : Una historia verídica de Batman

Hoy toca hablar de un cómic diferente. Aunque en el título haga referencia a Batman, lo primero es quedarse con la parte de "historia verídica". Porque "Noche Oscura: Una historia verídica de Batman" no es una aventura de Bruce Wayne, sino un relato autobiográfico de su autor. De ahí que, aunque en España lo publica ECC (a un precio de 14,95€), pertenezca al sello Vértigo y no a DC.

Título: Noche Oscura: 

Una historia verídica de Batman.

Edición original:  Dark Night: 

A true Batman story #USA.

Año: 2016 (Junio en USA,

Noviembre en España).

Guión: Paul Dini.

Dibujo: Eduardo Risso.

Edición: ECC Cartoné 

128 páginas a color.

Mi nota: 7,5/10.

Escrito por el ganador del premio Eisner Paul Dini, conocido entre otras muchas cosas por "Batman: La serie animada". Y dibujado por Eduardo Risso, habitual pareja creativa de Brian Azzarello en "100 Balas" y tantas otras. 

(A partir de aquí, SPOILERS)

Como digo, es un cómic distinto. Dini nos abre una ventana a su propia vida y nos cuenta una historia real que resulta más aterradora que cualquier fechoría del Joker. Una noche, volviendo a casa, fue atacado por unos delincuentes que le dieron una paliza de escándalo.

Las consecuencias de esa agresión, tanto físicas como mentales, son una excusa para contarnos como era su vida antes y después. Desde niño, hasta después del ataque, vemos el punto de vista del autor sobre distintos hechos que le ocurren en su vida y le marcan. Y todo ello con un guiño a los personajes de sus historias, que se vuelven más reales que nunca cuando se convierten en actores que influyen verdaderamente de una forma u otra en su día a día. Y es que Paul Dini nos lo cuenta todo incluyendo a Batman, el Joker o Harley Quinn en situaciones reales como proyecciones de su imaginación. Por último merece la pena destacar que pese a ser autobiográfico, resulta difícil empatizar con Dini debido a lo crítico que es consigo mismo.

Asumiendo que no es un cómic de superhéroes sino algo mucho más personal, es una obra muy recomendable. Un viaje a los demonios de una persona distinta, creativa pero con sus miserias. El autor logra hacer llegar al lector las diversas sensaciones que ha ido viviendo. A ello también contribuye el marcado estilo personal del dibujo de Risso, que le va como anillo al dedo. Una de esas lecturas que engancha del tirón. Notable.

Escuadrón Suicida

Lo prometido es deuda y con bastante retraso (se estrenó el 5 de Agosto pero no la pude ver hasta el pasado fin de semana) vamos a hablar de "Escuadrón Suicida". Una nueva película del universo cinematográfico DC, que tanto está dando que hablar.

Título: "Escuadrón Suicida".

Título original: "Suicide Squad".

Estreno: 5 de Agosto de 2016.

Director: David Ayer.

Actores: Will Smith.

Margot Robbie.

Jared Leto.

Jay Hernández.

Adewale Akinnuoye-Agbaje.

Joel Kinnaman.
Jai Courtney.

Viola Davis.

David Harbour.

Duración: 123 minutos.

Género: Acción, Aventuras, Superheroes.

Mi nota: 7,1/10.

Dirigida por David Ayer ("Fury" y "Sabotage") pero con Zack Snyder y Geoff Johns como productores ejecutivos. Digo esto porque uno de los rumores que existen sobre la película apunta a que el resultado final ha sido consecuencia de modificaciones impuestas por WB y los productores. Luego profundizaré sobre esto.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Enlazando con el final de "Batman VS Superman" y la desaparición de este último, Amanda Waller (Viola Davis) recluta un grupo de villanos con capacidades especiales para hacer frente a otra posible amenaza metahumana.

Desde alguno más cutre como el Capitán Boomerang (Jai Courtney) a otros más poderosos como Diablo (Jay Hernández) pasando por Killer Croc (Adewale Akinnuoye-Agbaje) se unen al equipo. Pero los pesos pesados llegan gracias a la contribución de Batman , que captura a Deadshot (Will Smith) y Harley Quinn (Margot Robbie), la novia del Joker (Jared Leto). Juntos, bajo amenaza de muerte con un implante explosivo que llevan, tendrán que hacer frente a la amenaza de Encantadora, que en principio iba a formar parte del grupo pero después se convierte en el enemigo al escapar y tratar de formar un ejército junto a su hermano.

PROS: es la primera vez que una película de DC, al menos, es capaz de algo tan sencillo como copiar las fórmulas que le están funcionando tan bien a Marvel. En ese sentido, la introducción de la película, la presentación de los personajes y la banda sonora (plagada hasta casi resultar excesiva de temazos) recuerda mucho a "Guardianes de la Galaxia" y a mí al menos me gustó. El siguiente gran acierto de la película es el personaje de Harley Quinn, brillantemente interpretado por Margot Robbie y que es la gran baza cómica de la peli. El cameo de Batman también está muy bien. Por último, el Joker de Jared Leto me dejó una sensación agridulce: creo que consigue darle una nueva visión al personaje y sobreponerse a la difícil tarea de hacer olvidar a Heath Ledger, pero luego la cagan con un doblaje que si bien no es el mismo actor, es muy parecido al de "The Dark Knight".

CONTRAS: va de más a menos, en gran medida por culpa de una pareja de villanos de lo más lamentable que se ha visto en el cine de superhéroes en los últimos años. Tiene gracia que en una película protagonizada por villanos, estos tengan que enfrentarse a un personaje tan poco carismático y tan mal interpretado por Cara Delevingne. De su hermano casi mejor ni hablo, porque menuda mezcla de conceptos más desafortunada. Luego está el eterno problema de DC metiendo demasiados personajes, hasta el punto de que algunos resultan ridículos e innecesarios, sin aportar nada a la trama. Y para terminar, no sé si serán ciertos los rumores, pero si resulta que han retocado la versión de David Ayer para meter más chistes, tendría gracia que hayan cometido el mismo error que con "BvS" después del éxito que tuvo el trailer. Habrá que esperar a ver la versión extendida para comprobarlo.

Resumiendo. Se puede ver la botella medio llena o medio vacia: una nueva oportunidad perdida desperdiciando una galería de personajes interesantes por culpa de los mismos errores. O la luz al final del tunel, la primera película de DC que se acerca a lo que debería ser un universo cinematográfico de unos superhéroes y villanos de los cómics. A pesar de sus fallos, que los tiene, yo me he divertido con ella y creo que no está tan mal.

Injustice : Gods among us ( Cómics )

A finales de Noviembre estrené sección de videojuegos hablando de "Injustice : Gods Among Us". Como adelanté entonces, me pareció interesante leer los cómics ya que el guión del videojuego estaba bastante bien. Dicho y hecho. Aunque yo los he leído en formato digital, ECC acaba de sacar una edición que recopila los 6 primeros números USA en rústica por unos 18€.

 

Título: Injustice: Gods among us. Año Uno.

Título original: Injustice:

Gods among us #1 a 6 USA.

Año: Enero de 2015 en España.

Guión: Tom Taylor.

Dibujo: Alex Gimenez, Bruno Redondo,

David Yardin, Jheremy Raapack, 

Mike S. Miller y Tom Derenick.

 Edición: Rústica 192 páginas a color.

Mi nota: 5/10.

Hablar del guionista y los dibujantes, en mi caso, es fácil y rápido: es lo primero que leo de todos y cada uno de ellos. El guionista Tom Taylor ha trabajado en varios cómics de Star Wars y en "The Authority".

(A partir de aquí, SPOILERS)

El punto de partida es interesante: el Joker se carga de un tirón a Lois Lane, Jimmy Olsen y a toda la ciudad de Metrópolis con el consiguiente cabreo de Superman. Las consecuencias abren una serie de posibilidades que dan mucho juego.

 

Para empezar, el kryptoniano cambiará su forma de combatir el mal y se pondrá más serio que nunca, con la colaboración de la Liga de la Justicia. El papel de Batman y WonderWoman será muy importante. Como sus amigos, una apoyará plenamente la cruzada de Clark mientras que el otro se opondrá gradualmente a ella. Así, nacerá una especie de "resistencia" a la que se unirán otros superheroes más cercanos a la opinión del murciélago. En tramas paralelas irán apareciendo Flash, Green Arrow, Harley Quinn, Lex Luthor, Aquaman... y el enfrentamiento entre unos y otros será inevitable.

 

El "Año Uno" de este "Injustice" me deja una sensación agridulce: por un lado el guión está muy bien, con una trama que a pesar de cierto tufo a querer hacer una "Civil War" made in DC, tiene su punto original y logra atrapar la atención del lector. Pero por otro, el formato no me llama nada (cada número USA son 15 ó 16 páginas y se hacen muy cortos) y el dibujo no está a la altura: demasiado cambio de dibujante y casi ninguno ofrece un nivel aceptable.

 

Joker

Llevo un tiempo leyendo un libro (cuya reseñá caerá en breve) y desde entonces, salvo alguna excepción sacada de la biblioteca, tengo bastante abandonados los cómics. Así que tirando de la máquina del tiempo, vamos con otro de los primeros que leí, hace más de 2 años ya, que me impresionó bastante: "Joker", el villano por excelencia de Gotham. Reeditado recientemente por ECC, yo tengo la edición de Planeta, que en su día costaba unos 13 euros.

Título : Joker.

Edición original: Joker USA.

Año: 2008 (Mayo de 2009 en España).

Guión: Brian Azzarello.

Dibujo: Lee Bermejo.

 Edición: Cartoné 128 páginas a color.

Mi nota: 8,5/10.

Es el noveno cómic que reseño de Brian Azzarello (sin ninguna duda uno de mis autores favoritos) pero realmente es lo primero suyo que pude leer. El dibujo es obra de otro de mis preferidos: Lee Bermejo. Un tema recurrente es el enorme parecido entre el personaje creado por ambos y la versión cinematográfica de Nolan interpretada por el fallecido Heath Ledger. Hasta donde yo sé, no está claro que ninguno se inspirase en el trabajo del otro, ya que el cómic y la película vieron la luz más o menos a la vez. Así que, hasta que se demuestre lo contrario, pura casualidad.

 

(A partir de aquí, SPOILERS)

 

"Joker" es una novela gráfica autoconclusiva centrada en la figura del perverso payaso, pero contada a través de un personaje secundario y desconocido hasta ahora, llamado Jonny Frost.

 

Frost es un matón de poca monta, un perdedor al que le toca acompañar al Joker cuando sale del asilo Arkham y hacer, más o menos, de su asistente personal. De esa forma, a través de los ojos de Jonny, veremos como el Joker va retomando su actividad criminal en Gotham. Atracar un banco, vengarse de los que le quitaron su parte del pastel mientras estaba encerrado, etc. Entre otros, aparecerán Killer Croc, Harley Quinn y Harvey Dent.

 

El guión, estando muy bien, tampoco es que sea de lo mejor que he leído de Azzarello. En cambio estamos ante un cómic cuyo dibujo hace que merezca totalmente la pena. El trabajo de Lee Bermejo es pura genialidad. Nos dibuja un Joker siniestro y terrorífico, que transmite a la perfección esa locura congénita al personaje. Imprescindible.

Batman : Tierra de Nadie

Tras mucho tiempo sin reseñar un cómic, vamos a volver a lo grande con una de las más importantes sagas de Batman. Y es que independientemente de su calidad, de la que ya hablaremos, "Tierra de Nadie" es uno de los eventos más largos de la historia del murcíelago. Publicada originalmente durante los años 1999 y 2000, en España ya existen varias ediciones distintas: Norma la publicó entre 2001 y 2002 en 25 números de 48 a 72 páginas cada uno, y posteriormente, ha sido recopilada en varios coleccionables distintos de Planeta. En mi caso, la tengo dentro del coleccionable "El Caballero Oscuro", donde ocupa los 6 primeros números.

Título: Batman. Tierra de Nadie.

Título original: Batman. No man´s land.

Año: 1999-2000 (2001-02 en España).

Guión: Varios autores.

Dibujo: Varios autores.

 Edición:  Norma, 25 números de 48/72 pag.

Mi nota: 7,5/10.

Al ser una saga tan enorme, incluye material de todo tipo: Batman, Detective Cómics, series paralelas de "Shadow of the Bat", Robin, Catwoman, Azrael, etc.. y por supuesto en ella trabajaron muchos guionistas y dibujantes distintos. Hay números que no pasarán a la historia, incluso alguno bastante prescindible, pero son los menos. La mayoría están muy bien aunque personalmente destacaría por encima del resto aquellos que son obra de Greg Rucka.

(A partir de aquí, SPOILERS)

 

Tras lo ocurrido en las sagas "Contagio", "Legado" y "Cataclismo", la ciudad de Gotham estaba destrozada por los virus y el terremoto. Hasta tal punto, que el gobierno de los EEUU toma la drástica medida de declarar la ciudad "Tierra de Nadie": evacuar a la mayoría de los habitantes y dejar al resto a su suerte, aislados y sin opción alguna de cubrir las necesidades básicas de los ciudadanos.

 

Con semejante contexto, tenemos un caldo de cultivo para desarrollar infinidad de tramas interesantes: heroes y villanos se unen y se enfrentan desde un nuevo punto de vista. De esa forma, surgen nuevas e increibles alianzas dentro de una guerra de bandas por controlar los distintos territorios de la ciudad. Por otro lado, la saga empieza con la ausencia de Bruce Wayne/Batman, lo que hará que su amigo el comisario James Gordon dude y desconfie de él. En "Tierra de nadie", además, aparecen por primera vez nuevos personajes, como Harley Quinn y la tercera BatGirl. También visitarán la ciudad, con distintos objetivos, Superman y Lex Luthor. Los eternos ayudantes de Batman, Robin y Nightwing, tendrán difíciles misiones como recuperar la prisión Blackgate. Por último, otro hecho fundamental que influirá en la continuidad posterior, será la muerte de la mujer de Gordon, Sarah Essen, una vez más a manos del Joker.

 

Un claro ejemplo de la importancia de "Tierra de Nadie" es su influencia en la última película de la trilogía de Chris Nolan: "Dark Knight Rises". Aunque en un contexto distinto, la película toma muchísimos elementos de los cómics de esta etapa. En lineas generales, casi toda la saga es de notable alto si bien los números guionizados por Rucka rozan el sobresaliente.

Arkham Asylum: Madness.

Cuando terminé de leer "Arkham Asylum" no dudé ni un segundo sobre cual sería mi siguiente lectura. Aunque no se trate de una secuela y ni siquiera es del mismo autor, "Arkham Asylum: Madness" es, muy posiblemente, lo más parecido. Se puede encontrar nuevo en muchas tiendas por unos 13€.

Título: Asilo Arkham: Locura.

Edición original: Arkham Asylum: Madness.

Año: 2010. (Febrero de 2011 en España)

Guión: Sam Kieth.

Dibujo: Sam Kieth.

Color: Dave Stewart y Michelle Madsen.

 Edición: Planeta DeAgostini.

Cartoné 104 páginas en color.

Además de por estar centrado en el mítico asilo, la otra gran razón para leer "Locura" fue su autor. Descubrí a Sam Kieth al leer "Secretos" (que prometo reseñar en un futuro), la entrega número 11 de "Leyendas de Batman". Tiene un estilo tan personal y distinto al resto que me llamó poderosamente la atención y desde entonces he estado muy atento a todo cómic suyo que llega a mis manos. Es uno de esos autores que son capaces de destacar tanto por el guión como por el dibujo. En particular, su forma de dibujar al Joker (sin ir más lejos, en la portada) causa escalofrios solo con verla. Es genial.

(A partir de aquí, SPOILERS) 

Si Grant Morrison nos contó el paso de Batman por Arkham, ahora Sam Kieth nos cuenta como pasan 24 horas en el asilo sin rastro alguno del murciélago. Los protagonistas, por tanto, son los reclusos (Joker, Killer Croc, Harley Quinn, etc) y el personal del centro. A estos últimos los conocemos en 2 fases (una por cada turno) y centrándose sobre todo en una enfermera que ha empezado a trabajar allí hace poco. Ella representa el sacrificio de ir a trabajar todos los días a un lugar horrible pero despidiendose de su hijo con una sonrisa en los labios. Por un lado, Kieth nos presenta a los empleados de Arkham y las relaciones entre ellos como si tuviesen un trabajo de lo más normal, pero por otro vamos haciendo un recorrido por la galería de villanos de Gotham, que generan un ambiente de tensión alrededor del resto al ritmo de un viejo reloj que resulta aterrador a medida que empieza a gotear sangre de él. Sin llegar al nivelazo de la obra de Morrison, en mi opinión Sam Kieth hace un gran trabajo y logra transmitir unas sensaciones parecidas. El dibujo es una pasada y el guión está a la altura. Mi nota es un 7,2.

Batman: Silencio.

Entre los distintos motivos a la hora de elegir un cómic suelo dar preferencia a lo que he leido anteriormente del autor y a las referencias de otros lectores de cuyos gustos me fio en mayor o menor medida. En el caso que nos ocupa, las críticas no eran especialmente favorables, pero me decidí a leer "Silencio" por el guión de Jeph Loeb. En el caso de Jim Lee, pese a ser un autor tan conocido, era mi primera vez. La edición Absolute costaba 30€ y actualmente es dificil de encontrar en stock.

 

 Título: Batman: Silencio.

Edición original: Batman: Hush.

Batman #608 a #619 USA.

Año: 2003.

Guión: Jeph Loeb.

Dibujo: Jim Lee.

 Edición: Planeta DeAgostini.

376 páginas a color.

 

Como digo, las críticas no eran especialmente positivas y se ve que en su día la serie generó bastante polémica. Casi todo el mundo está de acuerdo en destacar el dibujo de Lee como lo más positivo de "Hush" y después de terminarlo tengo que estar de acuerdo. La portada ya es un buen ejemplo de como se las gasta el bueno de Jim. Y en esta edición Absolute se incluyen unos espectaculares dibujos a doble página (ver foto más abajo) de la galería de heroes y villanos DC. En ese sentido, Lee hace olvidar a la habitual pareja de baile de Loeb (Tim Sale) y su peculiar estilo. El problema con "Silencio" es que es el propio Jeph quien no está a la altura de sus otras grandes obras ("Largo Halloween", "Victoria Oscura", etc).

 

 (A partir de aquí, SPOILERS)

 

"Silencio" narra el acoso y derribo al que es sometido Batman por un nuevo villano que responde a dicho nombre. El punto de partida es que el murciélago es atacado por numerosos enemigos (y "amigos" también) manipulados por un villano "superior". Desde los más modestos (Killer Croc, Clayface, Espantapájaros, Hiedra Venenosa, Harley Quinn...) hasta los más poderosos (Joker, Dos Caras..) pasando por los mismísimos Catwoman y Superman. Mientras tanto, también nos cuenta la historia de un viejo amigo de la infancia de Bruce Wayne que ahora es médico y le salva la vida tras sufrir uno de esos ataques. La historia va de más a menos y termina respondiendo únicamente a base de giros (unos inesperados, otros predecibles) de guión que terminan cansando. Por un lado hay cosas que cantan un montón (como que Hiedra Venenosa sea capaz de manipular a Superman) y por otro da la sensación de que el penúltimo giro (que no desvelaré ahora) fue corregido sobre la marcha antes del final debido a la mala aceptación del público. 

 

En definitiva, un libro para disfrutar visualmente del trabajo de Lee pero cuyo guión, esta vez, no hace justicia. Mi nota es un 5,3.