Armageddon Time

Un clásico del Blog y un fijo por estas fechas: el pasado Viernes empezó una nueva edición del Festival Internacional de Cine de Gijón. Ya superados los tiempos pandémicos y en números redondos: la edición número 60. De momento solo hemos visto una película pero durante la semana deberían caer otras cuatro o cinco como mínimo. La inauguración en el Teatro Jovellanos era para "Armageddon Time", pero como suele ser habitual, nosotros la vimos al día siguiente, a las 22 horas en los Cines Yelmo. Compite en la sección oficial, dentro del apartado "Albar".

Título original: Armageddon Time.

Estreno: 18 de Noviembre de 2022.

Director: James Gray.

Actores: Banks Repeta.

Jaylin Webb.

Anne Hathaway.

Jeremy Strong.

Anthony Hopkins.

Jessica Chastain.

Dominick Lombardozzi.

Duración: 114 minutos.

Género: Drama.

Escrita y dirigida por James Gray. Creo que he visto tres películas suyas: "La noche es nuestra", "Z, la ciudad perdida" y "Ad Astra". La primera casi ni la recuerdo, aunque me suena que me gustó. La segunda me gustó bastante y la tercera me resultó un coñazo infumable. "Armageddon Time" se estrenó en el festival de Cannes y el próximo Viernes (una semana después de verse en Gijón) llega a las salas comerciales de toda España.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Paul Graff (Banks Repeta) es un niño de Queens en los primeros años de la década de los 80. Hijo de una familia judía, se lleva muy bien con su abuelo (Anthony Hopkins) y no tan bien con sus padres (Anne Hathaway y Jeremy Strong).

La familia es de clase media pero el hijo mayor va a un colegio privado. Paul, en cambio, va a uno público (donde su madre es presidenta de la asociación de padres) donde se hace muy amigo de Johnny (Jaylin Webb), un niño negro. Paul quiere ser artista y es un poco rebelde, pero cuando se junta con Johnny las cosas se complican: un día son castigados por contestar a un profesor, otro se escapan de una excursión y por último los pillan fumando porros en el lavabo. La familia de Paul decide cambiar de colegio a mitad de curso y lo lleva al privado donde va su hermano. Allí no hay niños negros y si futuros líderes del país (con la familia Trump al frente, cameo de Jessica Chastain incluido) pero eso no impedirá que Paul se siga metiendo en líos.

Una película bonita pero dura. Me quedaría con la lograda ambientación ochentera y el reparto, que desde los niños hasta los mayores, lo borda. Tiene un punto autobiográfico y algo de mensaje, pero por momentos resulta un poco excesiva en lo dramático y predecible. Me gustó más que "Ad Astra" (no era difícil) pero menos que "Z, la ciudad perdida". Vamos, que ni mal ni muy bien.

Întregalde

Vamos con la cuarta (y hasta ahora última) película de la actual edición del Festival Internacional de Cine de Gijón. Mañana tengo una (puede que dos) y pasado se termina, así que las reseñas que falten serán para la semana que viene. El Lunes tocaba viajar a la Rumanía profunda desde el Teatro Jovellanos para ver "Întregalde" dentro de la sección oficial apartado "Albar".

Título original: Întregalde.

Estreno: Agosto de 2021 (Noruega).

Director: Radu Muntean.

Actores: Maria Popistasu.

Ilona Brezoianu.

Alex Bogdan.

Luca Sabin.

Toma Cuzin.

Gabor Bondi.

Radu Muntean.

Duración: 104 minutos.

Género: Comedia / Drama.

Dirige el rumano Radu Muntean, que nos presentó brevemente la película sin hacer spoilers y cuyas películas ya son habituales del festival (aunque era la primera vez que él venía en persona). Nos contó, entre otras cosas, que se rodó en plena pandemia pero que eso no tuvo mayor implicación en el rodaje. Al tratarse de una zona muy remota, la vida allí apenas cambia. Otro dato interesante es que los lugareños que aparecen en la película no son actores profesionales, sino vecinos reales de esa zona.

(A partir de aquí, SPOILERS)

El título hace referencia a una zona específica de Transilvania (Rumanía) muy apartada donde vive gente en condiciones bastante malas. Un grupo de voluntarios se organiza y conduce todoterrenos para hacer llegar ayuda humanitaria a los habitantes.

El propio director interpreta el papel de uno de los voluntarios, pero serán otros tres los verdaderos protagonistas de la película. María Popistanu, Ilona Brezoianu y Dan (Alex Bogdan) tratan de llegar a un pueblo cuando se encuentran a un lugareño llamado Kente (Luca Sabin). Poco después se quedan atascados en el barro y empiezan los problemas: Dan va a buscar ayuda pero no vuelve, se hace de noche, nadie va a buscarlos y bajan las temperaturas. La noche será complicada pero al volver la luz del día el espectador comprobará que más dura es la vida a diario en aquel paraje.

Tengo que empezar haciendo una confesión: leí muy poco sobre la película y apenas vi unos segundos del tráiler, pero me bastó para decidir que sería una de las películas que iba a ver seguro. El problema es que me hice una impresión totalmente equivocada de lo que iba a ver, pensando que al hacerse la noche aquello iba a ser cine de terror. Nada más lejos. "Întregalde" muta del documental dramático sobre la vida real de unas personas en una zona en la que es muy complicado sobrevivir y la comedia negra, casi siempre protagonizada por Luca Sabin (uno de esos lugareños que participa en la peli sin ser actor) y su maravillosa locura. Es entretenida, visualmente bonita gracias a los paisajes rumanos y se ve sin mucho problema. Pero realmente no termina de contar gran cosa y es difícil conectar con alguien en la película. Cabe preguntarse si se pretende hacer denuncia social presentando a unos voluntarios bastante insoportables y haciendo virtud de reírse de un personaje que está mal de la cabeza y se caga encima. La verdad es que no me ha dado mucho más, seguramente la más floja de las que he visto este año.

C´mon C´mon

El pasado Viernes empezó una nueva edición del Festival Internacional de Cine de Gijón. Tras el formato online por la pandemia del año pasado, vuelve el público a las salas en esta edición, la número 59. "C´Mon C´Mon" (en España con un absurdo "Siempre adelante" detrás en el título) es la película de la inauguración en el Teatro Jovellanos aunque nosotros la vimos al día siguiente. Compite en la sección oficial, dentro del apartado "Albar".

Título: C´Mon C´Mon (Siempre adelante).

Título original: C´Mon C´Mon.

Estreno: Noviembre de 2021.

Director: Mike Mills.

Actores: Joaquin Phoenix.

Woody Norman.

Gaby Hoffmann.

Scoot McNairy.

Jaboukie Young-White.

Molly Webster.

Duración: 108 minutos.

Género: Drama.

Estrenada y premiada en numerosos festivales (Denver, Newport..) está escrita y dirigida por Mike Mills, cineasta americano que ya pasó por Gijón hace años con su película "Thumbsucker".

(A partir de aquí, SPOILERS)

Johnny (Joaquín Phoenix en su primer papel después de "Joker") es un periodista que trabaja en un proyecto consistente en recorrer ciudades americanas entrevistando a chavales jóvenes para preguntarles su opinión sobre la vida, el futuro, etc..

...hasta que un día visita a su hermana (Gaby Hoffmann) y a su sobrino Jesse (Woody Norman). En plena visita, ella tiene que irse a cuidar de su marido y padre del niño (Scoot McNairy) y Johhny tendrá que cuidar del niño 24 horas al día hasta su vuelta. La cosa se complica y acaba siendo más tiempo, por lo que se llevará con él al niño de viaje por otras ciudades (NY y New Orleans) a las que tiene que ir para las entrevistas. La relación tío-sobrino, la relación entre los dos hermanos, el pasado de ambos y sus respectivas parejas, la muerte de su madre.. todo termina saliendo cuando se van conociendo y el niño no se corta a la hora de preguntar. Mientras tanto el adulto aprenderá a convivir con la criatura y a verbalizar ciertas cosas.

Rodada en blanco y negro, yo destacaría por encima de todo las interpretaciones de la pareja protagonista. Nada nuevo en el caso de Phoenix, llama la atención lo bien que le da la réplica el niño Woody Norman. Luego la película está bien, es bonita y se deja ver. Me gusta la reflexión sobre las luces y sombras de criar a un niño. También las salidas graciosas del crio en ciertas situaciones. Por el contrario me restó un poco el exceso de carga dramática y que se me hizo un poco repetitiva la parte de las entrevistas. En cualquier caso, no fue una mala manera de empezar una nueva edición festivalera.

First Cow

Penúltima reseña del Festival Internacional de Cine de Gijón de este año. El Sábado 28 por la mañana (a pesar de las dificultades) vi "First Cow", dentro de la sección oficial en su apartado "Albar". Estaba en Filmin. Digo que "estaba" y lo de las dificultades porque después de dedicar un buen rato a planificar el calendario, comprobando que días ponían y quitaban las películas, cuando me pongo a verla resulta que no estaba disponible porque había alcanzado un límite de visionados establecido. Al parecer esto estaba avisado en Filmin pero en los documentos del propio festival (calendario, programa, etc) no ponía nada. Colleja virtual desde aquí a la organización. Estas cosas se avisan.

Título original: First Cow.

Estreno: Julio de 2020 (USA).

Director: Kelly Reichardt.

Actores: John Magaro.

Orion Lee.

Ewen Bremner.

Toby Jones.

Alia Shawcat.

Duración: 122 minutos.

Género: Drama.

Dirigida por Kelly Reichardt, que en 2008 presentó otra película ("Wendy & Lucy") en Gijón. Está basada en una novela de Jonathan Raymond titulada "The Half-Life"). Las críticas (anteriores y posteriores al festival) la ponen por las nubes y hablan de reinvención del género western.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Tras una escena inicial en el presente (por lo que he leído por ahí puede ser un guiño a la anterior película que presentó en Gijón) viajamos al pasado, al año 1820 para ser exactos. Un cocinero llamado Cookie (John Magaro) viaja por el Oeste junto a unos cazadores.

Un día conoce a King-Lu (Orion Lee), un inmigrante chino que también se busca la vida por la zona y con el que hace buenas migas. Más tarde vuelven a coincidir y empiezan un negocio juntos. Tras enterarse de que el señor más rico y poderoso del lugar (Toby Jones) tiene la primera vaca de aquella zona, se cuelan todas las noches para ordeñarla a escondidas y, con la leche que obtienen, hacer unos pasteles que empiezan a tener éxito y venderse como churros. El problema llega cuando el dueño de la vaca les empieza a comprar los pasteles y resulta evidente que tarde o temprano les descubrirá.

Coñazo total y absoluto, la gran decepción de "mi" festival. Me encanta el género western y las críticas previas habían disparado mis expectativas. Seguramente será culpa mía, que tengo mal gusto, porque por lo visto le ha encantado a casi todo el mundo. Lenta como el caballo del malo, el inicio es muy aburrido y no pasa prácticamente nada hasta que llevamos una hora de película. Por decir algo bueno, me gustó la fotografía, pero poco más. No pude con ella, no es para mí.

One of These Days

Como todos los años, aunque ya ha terminado el Festival Internacional de Cine de Gijón, seguiré dedicando las reseñas de esta semana a las películas que hemos visto. El Domingo 22 por la tarde vimos "One of These Days", dentro de la sección oficial en su apartado "Albar". Estaba en Filmin.

Título original: One of These Days.

Estreno: Febrero de 2020.

(Festival de Berlín).

Director: Bastian Günther.

Actores: Joe Cole.

Callie Hernandez.

Carrie Preston.

Jesse C. Boyd.

Lucy Faust.

Ritchie Montgomery.

Jared Bankens.

Duración: 119 minutos.

Género: Drama.

Escrita y dirigida por el alemán Bastian Günther. Está basada en hechos reales. Estrenada en el Festival de Berlín, también ganó una mención especial en el Festival de Zurich. Una vez terminado el festival, puedo decir que es la película que más me llamó la atención de esta edición.

(A partir de aquí, SPOILERS)

El punto de partida es bastante ridículo y en un principio nadie diría que da para hacer una película: en un pequeño pueblo de Texas hay un concurso en el que el ganador se lleva una camioneta. Concursan 20 personas y gana quien aguante más tiempo sin quitar las manos del premio.

Con esta premisa, conocemos a uno de los participantes, llamado Kyle (inmenso Joe Cole, de "Black Mirror" y "Peaky Blinders"), que ha depositado todas sus esperanzas en ganar. Pero también a Joan (Carrie Preston), una de las organizadoras del concurso. Vemos las horas previas al comienzo del concurso, conocemos a Kyle y a Joan en su respectivas vidas privadas y también al resto de concursantes una vez empieza. Llegando al final, todo da un giro brusco cuando ocurre algo inesperado (en este punto recomiendo ver la película sin buscar información de los hechos en los que está basada) y después termina con un epílogo un tanto extraño.

Como digo, seguramente es la película que más me gustó de las siete que he visto en esta edición del festival. A pesar de que el tema concurso no debería dar para mucho, lo cierto es que todo está contado con muy buen gusto y de forma que entretiene y se disfruta. El clímax te deja completamente fuera de juego (de ahí, insisto, que recomiendo verla sin saber nada más). En negativo, deja algunos hilos de la trama abiertos y el epílogo es realmente extraño, no sé si por abierto o directamente por innecesario.