Once Upon a Time in... Hollywood

Tres años y medio después, llegó la nueva película de Quentin Tarantino. Logré ver "Once Upon a Time in... Hollywood" ("Érase una vez en... Hollywood") ayer Martes, 5 días después de su estreno en España y en V.O. sin apenas haber visto nada (trailers, etc) ni comerme spoilers.

Título: Érase una vez en... Hollywood.

Título original: Once Upon a Time in... Hollywood.

Estreno: Julio 2019 en USA.

15 de Agosto de 2019 en España.

Director: Quentin Tarantino.

Actores: Brad Pitt.

Leonardo DiCaprio.

Margot Robbie.

Emile Hirsch.

Margaret Qualley.

Timothy Olyphant.

Al Pacino.

Lorenza Izzo.

Kurt Russell.

Zoe Bell.

Duración: 161 minutos.

Género: Comedia / Crimen / Drama.

Mi nota: 8,7/10.

Escrita y dirigida por un Tarantino que sigue diciendo que su idea es hacer 10 películas y retirarse. Si contamos "Kill Bill" como una única película estrenada en dos partes, esta sería la novena, así que si cumple su palabra solo nos quedaría otra. Por otra parte lleva tiempo comentándose la posibilidad de que haga la próxima de la saga "Star Trek" y también se rumorea un posible "Kill Bill 3", así que tampoco hay que hacerle mucho caso (ojalá haga muchas más).

(A partir de aquí, SPOILERS)

Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) es un actor que se hizo famoso en Hollywood como protagonista de una serie de TV sobre un cazarrecompensas. Cliff Booth (Brad Pitt) es su inseparable doble de acción o especialista. Uno vive en su mansión en Cielo Drive y el otro con su perro en una autocaravana aparcada en la parte de atrás de un autocine. Puro Hollywood 1969.

La carrera de Dalton está empezando a ir a menos desde que dejó la serie que le lanzó a la fama para dedicarse al cine. Siempre le dan papeles de villano y ahora le ofrecen spaguetti-western. Además, a Cliff ya no le contratan tan a menudo como su doble por unos "problemillas" suyos en el pasado. Mientras, en la casa de al lado, viven Roman Polanski y Sharon Tate (Margot Robbie), a la que vamos viendo en escenas en paralelo a la trama de los otros dos. Un día, tras flirtear con una joven hippie, Booth acaba llevándola en coche a donde vive. Casualmente, es el rancho Spahn, donde él había rodado hace años y conoce al dueño; pero ahora es el hogar de Charles Manson y sus seguidores, que meses después volverán a coincidir con el bueno de Cliff.

Son tres historias en una que convergen en un final al más puro estilo de Tarantino. Una más floja, casi de adorno, pero con sus momentos. Otra que mezcla un constante homenaje al cine y las series de finales de los 60 con un personaje algo caricaturizado. Y la tercera y última, pura genialidad, que conjuga todo lo mejor del cine de Tarantino: agudos diálogos, momentos hilarantes, tensión contenida y una explosión final de violencia. De nuevo son casi tres horas, que esta vez tal vez se hacen algo largas debido a las innumerables escenas de películas y series del personaje de DiCaprio al principio, pero a medida que coge ritmo y se acerca al final, pasa volando. Otros puntos fuertes son la banda sonora con temas de la época y la cantidad ingente de guiños al cine en general y del propio Quentin en particular. Para mí, segundo escalón en su filmografía.

La autopsia de Jane Doe

Retomamos la actividad tras el habitual parón de Septiembre. Entrando en el último trimestre de este 2017, puedo afirmar que he visto menos cine que en los últimos años (no he cruzado la barrera de las 60 películas) y aun así tengo un montón sin reseñar. A finales de Enero vi "La autopsia de Jane Doe", que se estrenó hace exactamente un año en el Festival de Sitges y posteriormente en Enero en salas comerciales.

Título: La autopsia de Jane Doe.

Título original: The Autopsy of Jane Doe.

Estreno: 8 de Octubre de 2016 (Sitges).

10 de Enero de 2017.

Director: André Øvredal.

Actores: Brian Cox.

Emile Hirsch.

Ophelia Lovibond.

Michael McElhatton.

Olwen Catherine Kelly.

Duración: 86 minutos.

Género: Horror / Misterio / Thriller.

Mi nota: 7,5/10.

Dirigida por André Øvredal, noruego del que había visto "Trollhunter" (2010). La película ganó el premio especial del jurado en Sitges, además de otros festivales como Austin o Sheffield.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Tommy (Brian Cox, "Braveheart", "Troya" o más recientemente las dos "RED") regenta una funeraria en un pequeño pueblo. Su hijo Austin (Emile Hirsch, "Lone Survivor" o "Speed Racer") aprende el oficio a pesar de que planea largarse del pueblo tan pronto como pueda.

Una noche, Austin tiene planeado salir con su novia Emma (Ophelia Lovibond, Carina en el UCM) pero un cadáver inesperado le obligará a posponer sus planes. El Sheriff del pueblo (Michael McElhatton, Roose Bolton en "Juego de Tronos") les lleva el cuerpo de una joven aparecido en la escena de un crimen, fallecida sin causa aparente y sin datos que permitan su identificación (de ahí el nombre del título). En plena tormenta, padre e hijo empiezan la autopsia de la misteriosa chica. Poco a poco, la cosa se irá complicando, pasando de pequeños detalles inquietantes que van encontrando a medida que examinan el cuerpo a cosas mucho peores.

Es habitual en el cine de terror que las películas vayan de más a menos, pero en este caso casi podemos hablar de dos películas distintas. La primera, brillante e inquietante, partiendo de un argumento muy sencillo, logra generar una atmósfera de tensión notable. La segunda, plagada de los tópicos del género, le resta valor al conjunto final. Muy bien interpretada por Hirsch y Cox. Las escenas de la autopsia son puro cine, lo de después, lo mismo de siempre: sustos y subidas de volumen. Pese a todo, recomendable.

El único superviviente

Vamos con la primera película que vi en 2015, que casualmente se está emitiendo estos días en varios canales de la TDT de Mediaset. Se trata de "El único superviviente", estrenada en cines un año antes.

 

Título: El único superviviente.

Título original: Lone survivor.

Estreno: 1 de Enero de 2014. 

Director: Peter Berg.

 Actores: Mark Wahlberg.

Taylor Kitsch.

Emile Hirsch.

Ben Foster.

Eric Bana.

 Duración: 121 minutos.

Género: Acción, Bélica, Biografía.

Mi nota: 5,5/10.

Dirigida por Peter Berg y basada en el libro escrito por Marcus Luttrell, personaje protagonista que cuenta su historia como único superviviente de una misión de los SEALs en Afganistan durante el año 2005. Aunque no me llamaba excesivamente, la vi porque me gustan algunas cosas de las que hace Berg ("Friday Night Lights") y porque las críticas eran positivas. La película estuvo nominada a 2 Oscars en 2014 dentro de las categorias de sonido.

 

(A partir de aquí, SPOILERS)

Luttrell (Mark Wahlberg) formaba parte de un grupo de 4 SEALS junto a Michael Murphy (Taylor Kitsch, un habitual en los trabajos de Berg), Danny Dietz (Emile Hirsch, "Speed Racer") y Matthew "Axe" Axelson (Ben Foster a quien tengo reciente en "A dos metros bajo tierra").

 

Su misión es eliminar a un líder taliban, responsable de la muerte de un montón de marines americanos. Una vez sobre el terreno, empiezan a surgir los problemas: primero no funcionan las comunicaciones, luego aparece un grupo de pastores y temen que les delaten a los talibanes. Y finalmente sufren una emboscada y empiezan a caer uno a uno. Como indica el título, el único que sobrevive es Marcus, que termina en un poblado afgano.

 

La película tiene 2 partes bien diferenciadas: la primera, con los preparativos de la misión y la trama de acción, destaca por su realismo pero termina siendo algo cargante y excesiva. Luego está la trama humana, en el poblado, que personalmente ni me enganchó ni me resultó nada creíble. Contrasta el realismo con el que cuentan muchas cosas con la sensación de estar viendo el típico producto hecho por y para norteamericanos. Como película de acción no está mal pero si uno espera algo más (hay críticas que la comparan con las grandes películas bélicas) yo diría que está algo sobrevalorada.

Killer Joe

Una de mis citas obligadas en el Festival Internacional de Cine de Gijón es, todos los años, la llamada "Noche Innombrable" de Jesús Palacios. Allí he podido ver peliculas como "Tucker & Dale Vs Evil" y "Grabbers", auténticas frikadas. En esta edición, como novedad, se suponía que la película sería una sorpresa y uno acudía a la aventura, aunque en realidad la organización filtró pistas en el periodico del festival y ya se sabía que ibamos a ver "Killer Joe", una película de 2011 que en cierto modo se sale un poco de lo que venía siendo esta noche temática.

  Título original: Killer Joe.

Estreno: 29 de Junio de 2012 (UK).

Director: William Friedkin.

 Actores: Matthew McConaughey.

Emile Hirsch.

Juno Temple.

Thomas Hade Church.

Gina Gershon.

  Duración: 102 minutos.

Género: Crimen/Thriller.

Mi nota: 5,3/10.

Dirigida por William Friedkin ("El Exorcista"), aunque se estrenó en el Festival de Venecia en Septiembre de 2011, no llegó a los cines europeos hasta Junio del año siguiente y en España dudo que se haya estrenado en salas comerciales, al menos no me suena. Si pasó, también en 2011, por el Festival de Sitges. La película está bien, pero en mi opinión se sale de lo que era "La noche innombrable" hasta ahora. Vamos, que no es tan friki como las de años anteriores.

(A partir de aquí, SPOILERS)

 

Trata sobre una familia desestructurada. El padre (Thomas Haden Church), separado de la madre de sus hijos, vive ahora con Sharla (Gina Gershon), una camarera. El hijo mayor, Chris (Emile Hirsch) tiene deudas de juego. Y la hija, Dottie (Juno Temple) también es bastante "especial".

 

Con ese panorama, aparece en escena Joe Cooper, aka "Killer Joe" (Matthew McConaughey), que es un poli corrupto que en su tiempo libre asesina gente por dinero. El brillante plan del hijo es que Joe mate a su madre para que su hermana Dottie cobre el dinero de un seguro y se lo repartan entre todos. Como lógicamente no tiene dinero para pagarle, la idea es que Killer Joe cobre su parte después del trabajo, algo que va contra las normas del asesino a sueldo. Sin embargo, cuando Joe conoce a Dottie accede a hacer el trabajo si como "adelanto" le dejan pasar una noche con ella. El resto de la familia no pone reparos a la hora de prostituir a la hija/hermana (tampoco los pusieron a la hora de apuntarse para matar a su ex/madre) así que Joe llevará a cabo su cometido. Sin embargo, como era de espera viendo el percal, algo sale mal y la cosa terminará como el rosario de la aurora.

 

La película está bien, la historia que cuenta no es nada del otro mundo y en parte es bastante previsible, pero está bien contada, el reparto está correcto y tiene momentos interesantes. Tal vez donde más flojea es al final, con alguna escena algo cargante.