Hustle

Seguimos con baloncesto y después de la serie "Winning Time", toca hablar de una película. Estrenada el pasado 8 de Junio, "Hustle" (en España "Garra") es uno de los últimos éxitos de Netflix. Rodada en parte en Mallorca, con un jugador de baloncesto español como protagonista y varios cameos de otros. 

Título: Garra.

Título original: Hustle.

Estreno: 9 de Junio de 2022.

Director: Jeremiah Zagar.

Actores: Adam Sandler.

Juancho Hernangómez.

Queen Latifah.

Ben Foster.

Kenny Smith.

Anthony Edwards.

Robert Duvall.

Duración: 117 minutos.

Género: Comedia / Drama / Deporte.

Dirigida por un tal Jeremiah Zagar (no he visto nada suyo y por lo que veo se dedica más bien al documental). Firman el guion Taylor Materne (ni idea, es la cuarta cosa que escribe después de un documental y 2 ediciones del NBA2K) y Will Fetters (estuvo nominado al Óscar por el guion de "Ha nacido una estrella", la de Bradley Cooper y Lady Gaga). Los peces gordos aquí son los productores: el propio Adam Sandler y LeBron James.

(A partir de aquí, SPOILERS)

El argumento es el típico de la típica película de historia de superación deportiva. Stanley (Sandler) es un empleado de la franquicia de los Philadelphia 76ers de la NBA. Su sueño era ser entrenador pero de momento se ha quedado en ojeador, descubriendo nuevos talentos por el mundo.

Se lleva bien con el dueño de la franquicia (Robert Duvall) y menos bien con su hijo (Ben Foster). El primero, agradecido porque Stanley siempre le dice la verdad, le ofrece el puesto de ayudante del entrenador. Pero por desgracia lo hace justo antes de morir y cuando el hijo hereda la franquicia, le "obliga" a descubrir un último jugador que sea la guinda del equipo antes de pasar al banquillo y dejar de viajar. Y en estas Stanley se va a España a ver a un jugador (que al final no juega) y acaba en una pista callejera donde conoce a Bo Cruz (Juancho Hernangómez). Un jugador con un potencial tremendo pero problemas de carácter (y antecedentes). Stanley apostará por él asumiendo el riesgo económico y personal, incluso llevando la contraria a la franquicia.

Es una película que hemos visto decenas de veces y cuyo guion se escribe solo, a medio camino entre "Rocky" y "Una tribu en la cancha". Eso y las limitadas capacidades interpretativas de Juancho serían los mayores problemas de la cinta. Pero a un enfermo del baloncesto le pillan por otros sitios. Para empezar con un Adam Sandler en un papel hecho a su medida, pero sobre todo por la cantidad de jugadores reales que aparecen en la película. Empezando por Anthony Edwards (que vendría a ser "el malo") pero continuando por decenas de jugadores (Marjanovic, Tobias Harris, Trae Young..) y leyendas NBA (Dirk Nowitzki, Julius Erving). Todo ello tratado con cierto realismo (con las lógicas licencias cinematográficas) en cuanto a como son las franquicias, el Draft, etc... Vamos que si fuera de otro deporte seguramente no me interesaría gran cosa, pero como película de baloncesto si que la recomiendo.

Hostiles

Un clásico del blog son esas películas que no se estrenan en las salas comerciales de nuestro país. De hecho, a primeros de 2015 escribí la reseña de "Out of the Furnace", del mismo director, que en España se estrenó en 2017 y directamente en la televisión. Hoy toca hablar de "Hostiles", que es de finales de 2017 (Festivales) o primeros de 2018 (en cines USA) pero que aquí casi 2 años después ni está ni se la espera.

Título original: Hostiles.

Estreno: 26 de Enero

de 2018 en USA.

Director: Scott Cooper.

Actores: Christian Bale.

Rosamund Pike.

Rory Cochrane.

Stephen Lang.

Wes Studi.

Jesse Plemons.

Adam Beach.

Bill Camp.

Ben Foster.

Duración: 134 minutos.

Género: Western, Drama, Aventuras.

Mi nota: 8,3/10.

Escrita (basada en un relato de Donald E. Stewart) y dirigida por Scott Cooper, que como decía también dirigió la interesante "Out of the Furnace" y más recientemente "Black Mass". La película se estrenó, entre otros, en los Festivales de Toronto y Roma. 

(A partir de aquí, SPOILERS)

La película comienza, en el año 1892, con una impactante escena en la que una familia (padre, madre, dos hijas pequeñas y un bebé) son atacados por un grupo de indios Comanches. La mujer, Rosalee (Rosamund Pike) logra escapar pero toda su familia muere.

Mientras, el Capitán Joseph Blocker (Christian Bale) es un veterano que ha combatido a los indios durante toda su vida y recibe un último encargo antes de jubilarse: escoltar al jefe indio Cheyenne Yellow Hawk (Wes Studi) junto a su familia. Blocker se niega en un principio, pero la amenaza de quedarse sin pensión le obliga a hacer un trabajo que va contra todas sus ideas. Además, al poco de empezar, se encuentran con Rosalee en la granja quemada junto a los cadáveres de toda su familia, lo cual no alegra el viaje precisamente. A medida que avanza la aventura, el grupo de Blocker va perdiendo miembros pero lejos de aumentar su odio por los indios a los que escolta, son sus ideas las que van cambiando.

En un contexto totalmente distinto, la película tiene varios puntos en común con "Out of the furnace": es dura y nos habla de la familia, la pérdida y la venganza. También tiene un guión sencillo, que por momentos puede recordar a "Bailando con Lobos" en alguna cosa puntual, pero con un trato bastante más complejo de las lineas que separan el bien del mal. Un reparto muy completo con grandes actores incluso en los papeles más pequeños y unas localizaciones muy trabajadas. Creo que tendré que darle una oportunidad a las otras 2 películas que me faltan por ver de Scott Cooper. 

Galveston

Estamos ya en semana del FICX (empieza el próximo Viernes) así que apuro las últimas reseñas antes de dedicar, como todos los años, la totalidad de nuevas entradas a las películas que vea en esta edición. Entre tanto, vamos con una película basada (y homónima) en un libro que leí hace un par de años: "Galveston". En principio se estrenará el próximo 7 de Diciembre en España.

Título original: Galveston.

Estreno: 19 de Octubre de 2018 en USA.

7 de Diciembre de 2018 en España.

Directora: Mélanie Laurent.

Actores: Ben Foster.

Elle Fanning.

María Valverde.

Beau Bridges.

Robert Aramayo.

Mark Hicks.

Michael Ray Escamilla.

Duración: 91 minutos.

Género: Crimen / Drama.

Mi nota: 7,8/10.

Como digo, está basada en la novela homónima escrita por Nic Pizzolatto ("True Detective") en 2010. Dirige Mélanie Laurent (Shosanna en "Malditos bastardos"), que precisamente tiene otra película suya ("Respire") presentada en el FICX de 2014 y que en breve tendrá reseña también.

(A partir de aquí, SPOILERS)

El argumento es bastante fiel al libro. Roy Cady (Ben Foster) es un matón al que le diagnostican un cáncer terminal. Cuando le mandan a hacer un trabajo, es traicionado por su jefe pero logra salir con vida de la encerrona.

Al escapar se lleva con él a una chica que estaba en la escena del crimen llamada Rocky (Elle Fanning, "Super 8"). Tras un par de paradas en bares y moteles de carretera, hacen una parada en la casa donde vivía Rocky y terminan llevándose con ellos a su hermana pequeña. Empiezan entonces un viaje por Texas y Louisiana que les lleva a hacer base en otro motel donde se establecen por un tiempo. Cuando las cosas parece que empiezan a ir bien, los matones del jefe de Roy dan con ellos. Al igual que en el libro, el final nos cuenta como termina la historia muchos años después, durante una tormenta.

Me ha gustado tanto o más que el libro por dos razones básicas. La primera es que, como ya he dicho, el argumento es bastante fiel al de la novela tanto en la forma como en el fondo. Un historia sencilla, un noir oscuro, accesible y directa, pero que deja poso. La segunda es el acierto de casting con la pareja de protagonistas. Ben Foster no es el Roy Cady que uno imaginaba al leer el libro pero hace un papelón como en "Comanchería". Y Elle Fanning también clava su personaje. Notable alto.

Hell or High Water

Sigo repasando algunas de las películas que más me gustaron en 2017 y que tenía pendientes de reseñar. Uno de los nombres que se repite es Taylor Sheridan, director de "Wind River" y guionista de "Comanchería". La película es de 2016 pero yo la vi a mediados de Mayo.

Título: Comanchería.

Título original: Hell or High Water.

Estreno: 30 de Diciembre de 2016 (España)

Mayo de 2016 (Festival de Cannes).

Director: David Mackenzie.

Actores: Chris Pine.

Ben Foster.

Jeff Bridges.

Gil Birmingham.

Taylor Sheridan.

Duración: 102 minutos.

Género: Thriller / Crimen / Drama.

Mi nota: 7,8/10.

Escrita por Taylor Sheridan y dirigida por David Mackenzie ("Convicto" y "Perfect Sense"). Estuvo nominada a 4 Oscars de la Academia, destacando mejor película, mejor guión original y mejor actor secundario (Jeff Bridges).

(A partir de aquí, SPOILERS)

Toby Howard (Chris Pine) es desempleado en Texas que está a punto de perder el rancho familiar por un embargo del banco. Tras la muerte de su madre y la salida de la cárcel de su hermano Tanner (Ben Foster), tomará una decisión.

Toby está separado y tiene dos hijos. Decide empezar a atracar sucursales del banco que le embargó junto a su hermano. El plan es lograr una buena cantidad de dinero y luego hacer que ese dinero pueda llegar limpio a sus hijos. Para conseguirlo tendrá que lidiar con el carácter de su hermano, más violento e impulsivo. En paralelo, tenemos la trama de Marcus Hamilton (Brigdes), un veterano Ranger de Texas que está a punto de jubilarse cuando le toca el caso de los atracos de los hermanos. Junto a su compañero indio Alberto Parker (Gil Birmingham) tratará de cazar a los atracadores antes de retirarse.

Película mayúscula. Una mesa compuesta por un guión muy sólido sustentado en las 4 patas que forman los 4 personajes principales con sus respectivas interpretaciones (espectaculares Bridges y Foster). El Robin Hood moderno que roba al banco para dárselo a sus hijos, el hermano violento, el Ranger veterano y el compañero indio. Todo ello aderezado por varias escenas brutales: desde los atracos a los tiroteos pasando por las persecuciones. Mención especial para el final, una genialidad total.

Warcraft . El origen

En una reseña de hace más de 3 años comenté de pasada que el director de la película ("Moon") estaba preparando la adaptación para la gran pantalla de la famosa saga de videojuegos "Warcraft". El primer Viernes de Junio se estrenó en nuestro país y yo la vi en el cine la semana pasada.

Título: Warcraft. El origen.

Título original: Warcraft.

Estreno: 24 de Mayo de 2016 (Francia).

3 de Junio de 2016 en España.

Director: Duncan Jones.

Actores: Travis Fimmel.

Toby Kebbell.

Ben Foster.

Paula Patton.

Dominic Cooper.

Clancy Brown.

Daniel Wu.

Ruth Negga.

Callan Mulvey.

Duración: 123 minutos. 

Género: Acción / Aventuras / Fantasía.

Mi nota: 7/10.

Dirigida por Duncan Jones, hijo del recientemente fallecido David Bowie. Es su tercer largometraje después de la propia "Moon" y "Código Fuente", que también reseñé en su día. Tras varias semanas en cartelera, las cifras en taquilla están siendo flojas en USA pero muy buenas en China, por lo que no se descarta una secuela. El propio Duncan Jones ha dicho que estaría encantado de dirigirla.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Azeroth es un reino que vive en paz hasta que recibe la llegada de una horda de orcos que pretenden invadirlo a través de un portal mágico. Durotan (Toby Kebbell, "Rock´N´Rolla") es el respetado líder de uno de los clanes de orcos. Su preocupación es encontrar un lugar para vivir junto a su mujer y su bebé recién nacido.

Pero la horda está comandada por el malvado Gul´dan (Daniel Wu), consumido por la magia que utiliza para crear el portal. En Azeroth reina Llane (Dominic Cooper, Howard Stark en el UCM) con la ayuda de su cuñado Anduin Lother (Travis Fimmel, "Vikings") y el guardián Medivh (Ben Foster "A dos metros bajo tierra" y "X Men 3"). Juntos, tendrán que enfrentarse a la amenaza de los orcos y tratarán de ponerse de acuerdo con Durotan para evitar que Gul´dan termine arrasando con todo.

Empezar comentando que ni he jugado a los juegos, ni conocía nada del mundillo WoW así que ni puedo ni quiero hablar de la película como adaptación. Dicho esto, tenía ganas de verla porque me llamaba la atención el director elegido para llevarla al cine. Para ser una temática tan repetida (hombres, enanos, orcos, magos, etc) consigue resultar entretenida de principio a fin, estéticamente está muy bien y no cae en todos los tópicos del género gracias a un par de giros inesperados. En negativo, por momentos resultan excesivos los efectos especiales y parece que todo está hecho por ordenador y no me gusta que el guión esté tan claramente destinado a tener una segunda parte.

El único superviviente

Vamos con la primera película que vi en 2015, que casualmente se está emitiendo estos días en varios canales de la TDT de Mediaset. Se trata de "El único superviviente", estrenada en cines un año antes.

 

Título: El único superviviente.

Título original: Lone survivor.

Estreno: 1 de Enero de 2014. 

Director: Peter Berg.

 Actores: Mark Wahlberg.

Taylor Kitsch.

Emile Hirsch.

Ben Foster.

Eric Bana.

 Duración: 121 minutos.

Género: Acción, Bélica, Biografía.

Mi nota: 5,5/10.

Dirigida por Peter Berg y basada en el libro escrito por Marcus Luttrell, personaje protagonista que cuenta su historia como único superviviente de una misión de los SEALs en Afganistan durante el año 2005. Aunque no me llamaba excesivamente, la vi porque me gustan algunas cosas de las que hace Berg ("Friday Night Lights") y porque las críticas eran positivas. La película estuvo nominada a 2 Oscars en 2014 dentro de las categorias de sonido.

 

(A partir de aquí, SPOILERS)

Luttrell (Mark Wahlberg) formaba parte de un grupo de 4 SEALS junto a Michael Murphy (Taylor Kitsch, un habitual en los trabajos de Berg), Danny Dietz (Emile Hirsch, "Speed Racer") y Matthew "Axe" Axelson (Ben Foster a quien tengo reciente en "A dos metros bajo tierra").

 

Su misión es eliminar a un líder taliban, responsable de la muerte de un montón de marines americanos. Una vez sobre el terreno, empiezan a surgir los problemas: primero no funcionan las comunicaciones, luego aparece un grupo de pastores y temen que les delaten a los talibanes. Y finalmente sufren una emboscada y empiezan a caer uno a uno. Como indica el título, el único que sobrevive es Marcus, que termina en un poblado afgano.

 

La película tiene 2 partes bien diferenciadas: la primera, con los preparativos de la misión y la trama de acción, destaca por su realismo pero termina siendo algo cargante y excesiva. Luego está la trama humana, en el poblado, que personalmente ni me enganchó ni me resultó nada creíble. Contrasta el realismo con el que cuentan muchas cosas con la sensación de estar viendo el típico producto hecho por y para norteamericanos. Como película de acción no está mal pero si uno espera algo más (hay críticas que la comparan con las grandes películas bélicas) yo diría que está algo sobrevalorada.