Air

El día de mi cumpleaños (5 de Abril) se estrenaba en cines la película "Air". Entre que duró poco en cartelera, que no coincidió bien verla en V.O. y que tardó muy poco (apenas mes y pico) en llegar a Amazon Prime; la vimos el otro día en casa. 

Título original: Air.

Estreno: 5 de Abril de 2023.

12 de Mayo en Amazon Prime.

Director: Ben Affleck.

Actores: Matt Damon.

Jason Bateman.

Viola Davis.

Ben Affleck.

Chris Messina.

Chris Tucker.

Matthew Maher.

Marlon Wayans.

Duración: 111 minutos.

Género: Drama, Deporte.

 

A lo tonto ha pasado ya una década desde que descubrí a Ben Affleck como director. Tras "Argo" (2012) recuerdo haber visto "The Town (Ciudad de ladrones)" (2010) y "Adiós pequeña, adiós" (2007). Me encantaron, cada una a su manera, las tres. Desgraciadamente desde entonces su único trabajo como director había sido "Vivir de noche" (2016) que no me llamó lo suficiente para verla. Aquí escribe el guion un debutante (Alex Convery).

(A partir de aquí, SPOILERS)

  

La historia es sencilla y conocida por casi todo el mundo, pero especialmente por aquellos a los que nos tira el baloncesto y si concretamos más todavía, aquellos a los que además les apasiona el mundo de las zapatillas deportivas.

En plenos años 80, la marca NIKE era la tercera en ventas de calzado deportivo tras las gigantes ADIDAS y CONVERSE. Unos tenían las mejores zapatillas y los otros patrocinaban a los mejores jugadores. Nike no tenía ninguna de las dos cosas. Sonny Vaccaro (Matt Damon) era el responsable de la sección de baloncesto y tenía que hacer milagros con su presupuesto para fichar a tres jugadores del próximo Draft de la NBA. Michael Jordan era el número 3 pero todo el mundo daba por hecho que elegiría Adidas. Hasta que Vaccaro tuvo la intuición de que Jordan iba a ser un jugador muy importante y decidió apostarlo todo a esa baza. Convenció a sus jefes Rob Strasser (Jason Bateman) y Phil Knight (Affleck) para que en lugar de repartir el presupuesto lo dedicasen integro en ir a por Jordan. Luego convenció a su madre Deloris Jordan (Viola Davis) para tener una entrevista con ellos saltándose a su representante, el mítico David Falk (Chris Messina). Y por último hizo que Peter Moore (Matthew Maher) diseñase las mejores zapatillas de baloncesto creadas hasta entonces. El resto es historia.

Aviso: no esperéis encontrar baloncesto ni mucho menos grandes sorpresas teniendo en cuenta que todos sabemos como acaba. Esto es una película de diálogos, casi documental. Affleck se caracteriza por ser un director sobrio pero que sabe darle interés a su cine por otras vías y rodearse de grandes repartos. Aquí le saca el jugo a unos especialmente geniales Matt Damon y Viola Davis, pero también a un buen puñado de secundarios. Con una banda sonora con algunos de los mejores hits de los 80 (desde "Money for Nothing" hasta "Born in the USA" desfilan infinidad de canciones históricas). Puedo no ser imparcial por la temática (a mí me tienen desde las primeras escenas con las apuestas y el análisis del Draft) y entiendo que a quien no le guste el baloncesto tal vez le resulte más aburrida, pero para mí pasa inmediatamente a ser una de las mejores películas del año.

El Último Duelo

Sigo con la película número 20 de las que he visto en lo que llevamos de 2022 y una de las que más me ha gustado hasta ahora. "The Last Duel" (en España, por una vez fieles al título original, "El Último Duelo") se estrenó en las salas a finales de Octubre de 2021 y dos meses más tarde, a finales de año, en Disney+ (donde yo la he visto).

Título: El Último Duelo.

Título original: The Last Duel.

Estreno: 29 de Octubre de 2021 en España.

15 de Diciembre de 2021 en Disney+.

Director: Ridley Scott.

Actores: Matt Damon.

Jodie Comer.

Ben Affleck.

Adam Driver.

Harriet Walter.

Alex Lawther.

Marton Csokas.

Duración: 152 minutos.

Género: Acción / Drama / Historia.

Dirigida por Ridley Scott , basada en un libro de Eric Jager sobre un hecho real y con un guión adaptado por Matt Damon y Ben Affleck (el primero en el que trabajan juntos desde "Good Will Hunting" por el que se llevaron el Óscar hace años). 

(A partir de aquí, SPOILERS)

El título y la primera escena hacen referencia al hecho real en el que se basa el libro: el último juicio por combate oficialmente reconocido. El caballero francés Jean de Carrouges (Matt Damon) se batió en duelo a muerte contra Jacques Le Gris (Adam Driver).

Tras esta primera escena en la que vemos el comienzo del duelo, la película se divide en tres actos. Cada uno nos cuenta como se llegó al duelo desde el punto de vista de uno de los protagonistas. Primero, Carrouges, un caballero que tras volver a casa de la guerra descubre que su esposa (Jodie Comer) ha sido violada por su hasta entonces amigo, Le Gris. Después vemos el punto de vista del personaje interpretado por Driver y, por último, el de ella. La película termina, por supuesto, con la resolución del duelo.

No he visto "La Casa Gucci", pero la filmografía de Ridley Scott durante los últimos años es para, al menos, pararse a pensar antes de comprar la entrada del cine. Lo mismo te hace buenas películas como "The Martian" o "Robin Hood", que cosas extrañas que no gustan a todo el mundo como "Alien Covenant" o "El Consejero", que directamente truños infumables como "Prometheus" o "Exodus: Dioses y Reyes". En esta último casi incluiría también la serie "Raised by Wolves". El caso es que aquí creo que disfrutamos de una de las mejores películas que ha firmado últimamente. Para mi gusto a la altura de "El Reino de los Cielos" o "Robin Hood", con las que tiene cosas en común. Acierta recuperando a Damon y Affleck como guionistas además de intérpretes, acierta con el planteamiento a lo "Rashomon" de Kurosawa y acierta con darle protagonismo a uno de los mejores actores del momento como es Adam Driver. Dos horas y media de película que no se hacen largas y entretienen. 

Stillwater

Vamos con una película que tenía pendiente de reseña desde hace bastante (la vi a finales de Septiembre). Es curioso como algunas películas tienen unas campañas publicitarias brutales y otras, en cambio, pasan bastante desapercibidas, incluso cuando son muy buenas. Es el caso de "Stillwater" (en España "Cuestión de Sangre"). Entre esa pinta de telefilm de A3 y un paso efímero por la cartelera (se estrenó a mediados de Agosto) y los medios, yo no había reparado en su existencia y la acabé viendo casi por casualidad.

Título: Cuestión de Sangre.

Título original: Stillwater.

Estreno: Julio de 2021 (Cannes).

13 de Agosto de 2021 en España.

Director: Tom McCarthy.

Actores: Matt Damon.

Abigail Breslin.

Camille Cottin.

Lilou Siauvaud.

Duración: 139 minutos.

Género: Drama, Crimen, Thriller.

Escrita y dirigida por Tom McCarthy, actor, director y guionista ganador del Oscar en 2016 por "Spotlight". Estrenada en el Festival de Cannes. La película todavía no está disponible en plataformas online.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Un trabajador de la construcción de Oklahoma llamado Bill (Matt Damon) viaja a Francia para ayudar a su hija (Abigail Breslin), que está en la cárcel por la muerte de una chica que era su novia. Bill trata de seguir los cauces adecuados, a través de una abogada, pero el sistema le obliga a terminar haciendo las cosas él mismo.

Tratando de seguir una pista y dado que no habla francés, acaba conociendo a una mujer y su hija, que viven en la habitación de al lado en su hotel. Se ayudan mutuamente y así empieza una bonita relación mientras él trata de dar con los verdaderos culpables del asesinato. Los problemas llegan cuando Bill se acerca demasiado a la verdad en un barrio chungo de la ciudad y más tarde cuando su hija se entera de lo que ha estado haciendo. Pese a todo, Bill se queda en Francia y cuando su hija sale de permiso, conocerá a su nueva familia.

Después de ver el trailer uno podría pensar que es un dramón estilo telefilm o una "Venganza" cambiando a Liam Neeson por Matt Damon. Lo cierto es que es una cosa intermedia pero muy bien hecha. Empezando por el retrato que hace de las calles de Francia (ese barrio chungo o ese partido del Olympique de Marsella) o de la América profunda (ese chascarrillo sobre votar a Trump). Continuando con las interpretaciones de un sobrio Matt Damon y de una Abigail Breslin que deja atrás definitivamente los papeles infantiles. Y terminando por una mezcla de géneros muy medida y realista, que no se hace larga a pesar de acercarse a las dos horas y media. De las películas estrenadas en 2021 que más me han gustado.

Ford V Ferrari

Hoy toca una película que se estrenó el año pasado y que no pude ver en el cine en su momento. El primer fin de semana del confinamiento aprovechamos que acaba de salir en Blu-Ray y DVD para ver "Ford V Ferrari" (en España renombrada como "LeMans´66". 

Título: LeMans´66.

Título original: Ford V Ferrari.

Estreno: 15 de Noviembre de 2019 en España.

Director: James Mangold.

Actores: Matt Damon.

Christian Bale.

Jon Bernthal.

Caitriona Balfe.

Josh Lucas.

Ray McKinnon,.

Noah Jupe.

Duración: 152 minutos.

Género: Drama / Biografía / Deporte.

Mi nota: 8/10.

Basada en hechos reales y dirigida por James Mangold. Un director que nunca me había llamado especialmente la atención y del que me gustaban "Identidad" y "El tren de las 3:10", pero tras "Logan"  me merece otra consideración. Después de esta también he visto "Cop Land" que es otra gran película. "Ford V Ferrari" estaba nominada a mejor película y ganó dos Oscar (a mejor edición y a mejor sonido).

(A partir de aquí, SPOILERS)

La película cuenta la historia de dos hombres: Carroll Shelby (Matt Damon) y Ken Miles (Christian Bale). El primero era diseñador de coches y el segundo piloto en una década en la que las carreras de coches estaban dominadas por la marca Ferrari.

En ese contexto, en el año 1963, un vicepresidente de Ford llamado Lee Iacocca (Jon Bernthal) planteó como estrategia comercial comprar Ferrari. Pero Enzo Ferrari prefería vender a Fiat y conservar la propiedad de la escudería de carreras. Así, un orgulloso Henry Ford II se sintió humillado y se fijó como objetivo ganar a los italianos en su propio terreno. Para ello le encargó a Shelby fabricar un coche que pudiera competir y ganar a Ferrari, el mítico Ford GT40. Y a su vez, Shelby llamó a Miles para que lo pilotase y le ayudase a desarrollar el coche. Todo ello en un tiempo récord que en un principio hacía que la idea resultase descabellada. Para colmo, mientras preparaban el coche, los directivos de Ford trataban de imponer a otros pilotos en lugar de Miles.

Mucho más que una película de carreras de coches. Empezando por un gran casting, más allá de la química entre Bale y Damon, con brillantes secundarios. Las carreras están muy bien rodadas, de forma que resulta creíble y recrea fielmente las carreras de aquella época. Pese a superar las 2 horas y media, no se hace larga y entretiene. En la línea de "Rush" de Ron Howard, aunque personalmente me ha gustado más esta.

The Martian

Vamos con una de las películas que más me ha gustado de lo que he visto en lo que llevamos de 2016. Se trata de "The Martian" (simplemente "Marte" en España). En su día no la fui a ver en el cine, a pesar de las buenas críticas y de que le había levantado el "castigo" a Ridley Scott, pero es que el recuerdo de "Prometheus" era una losa muy pesada.

Título: "Marte".

Título original: "The Martian".

Estreno: 16 de Octubre de 2015 en España.

30 de Septiembre de 2015 en UK.

Director: Ridley Scott.

Actores: Matt Damon.

Jessica Chastain.

Kristen Wiig.

Jeff Daniels.

Michael Peña.

Sean Bean.

Kate Mara.

Sebastian Stan.

Chiwetel Ejiofor.

Duración: 144 minutos.

Género: Aventuras / Drama / Ciencia-ficción.

Mi nota: 7,5/10.

Digida por Ridley Scott pero basada en un libro de Andy Weir (y con un guión adaptado por Drew Goddard ("The cabin in the woods" y recientemente la serie "Daredevil"). Estuvo nominada para llevarse hasta 7 Oscars en la última edición pero al final no se llevó ninguno.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Mark Watney (Matt Damon) es un astronauta que está en Marte en una misión de la NASA. Tras un desgraciado incidente, el resto de compañeros abandona el planeta dando por hecho que Mark ha muerto, pero en realidad él sigue vivo.

La película nos pone en la dramática situación de alguien que tiene que sobrevivir en solitario en otro planeta, en unas condiciones extremas, durante muchísimo más tiempo del que el soporte vital del que dispone está preparado para aguantar. En paralelo también vemos las repercusiones de la situación en la tierra y en la nave en la que sus compañeros vuelven a casa (como afronta la NASA dar explicaciones sobre algo así, el tratamiento de la noticia en la prensa, etc).

Son casi 2 horas y media en las que la película te mantiene entretenido, con un logrado equilibro entre las tramas. También están muy logrados el equilibrio entre la carga dramática y ciertos momentos cómicos y divertidos, la ambientación, la música... y por supuesto el papelón que hace Matt Damon, aunque el reparto de secundarios también está de lujo. Por poner algo negativo, aunque en menor medida, la escena inicial me recuerda sospechosamente en varios aspectos a la de "Gravity". Y la escena final, después de dos horas de película bastante realista a pesar del argumento, es la única que resulta poco creíble. Pese a todo ello y pese a ser de Ridley Scott, notable.

Interstellar

Ayer vimos una de esas películas que uno lleva tiempo esperando y que caen el mismo fin de semana del estreno. Se trata de "Interstellar", que en principio reunía tres elementos que la hacían interesante. A saber: dirigida por Christopher Nolan, protagonizada por un Matthew McConaughey que está en racha y, por último, con temática ciencia-ficción.

 Título original: Interstellar.

Estreno: 7 de Noviembre de 2014.

Director: Christopher Nolan.

Actores: Matthew McConaughey.

Anne Hathaway.

Michael Caine.

Jessica Chastain.

Casey Affleck.

Matt Damon.

Topher Grace.

John Lithgow.

Duración: 169 minutos.

Género: Aventuras / Sci-fi .

Mi nota: 5/10. 

Escrita (junto a su hermano y habitual colaborador Jonathan) y dirigida, como digo, por Christopher Nolan ("Origen", "Memento", trilogía de Batman). Nolan es uno de esos directores que no tienen término medio en cuanto a las críticas que reciben: idolatrado por unos, odiado por otros. En mi caso, es uno de mis directores preferidos y (hasta ahora) todas sus películas me habían encantado. Como vereís, no ha sido el caso de "Interstellar".

 

(A partir de aquí, SPOILERS) 

En un futuro no muy lejano, la humanidad se está quedando sin recursos alimenticios. Una especie de plaga acaba con los cultivos y en poco tiempo no habrá comida para todos.

 

Cooper (McConaughey) es un viudo que vive junto a sus dos hijos y el padre de su fallecida esposa (John Lithgow). Un día, junto a su hija, descifra un mensaje en clave con unas cordenadas y aparece en unas instalaciones secretas de la NASA. Allí, el profesor Brand (Michael Caine) y su hija (Anne Hathaway) les explican que están trabajando en una misión para buscar otros planetas habitables y "evacuar" a la humanidad a uno de ellos. Y claro, ya que pasaba por allí, aprovechan que Cooper es ex-piloto (retirado hace años, pero eso poco importa) y le proponen mandarle al espacio a salvar la humanidad.

El guión es una castaña de mucho cuidado. Si los haters de Nolan disfrutaban destripando "Origen" o la última de Batman, con esta se van a poner las botas. Pero no contento con eso, trata de darle a todo el conjunto una trascendencia de la que carece, con reflexiones sobre el espacio-tiempo, quintas dimensiones y subidas de volumen que dejarán sordo al pobre espectador. Sin llegar a los extremos lamentables que rozó Ridley Scott, por momentos me recordó a la infame "Prometheus". Por salvar cosas, el reparto no está mal y la sociedad que dibuja en la primera parte de la peli mola.

 

 

Elysium

El pasado Sábado pude ver, por fin, una película que parecía maldita por la de veces que he intentado ver sin conseguirlo. Primero, en el cine ; después, al aparecer las primeras versiones ripeadas en la red, cuando no era por la pésima calidad de imagen, era por incompatibilidad de la pista de sonido. El caso es que hasta ahora no había podido ver "Elysium". 

 Título original: Elysium.

Estreno: Agosto de 2013

Director: Neill Blomkamp.

 Actores: Matt Damon.

Jodie Foster.

Sharlto Copley.

Alice Braga.

Diego Luna.

William Fichtner.

  Duración: 109 minutos.

Género: Acción / Ciencia-ficción.

Mi nota: 6,5/10.

Es el segundo largometraje dirigido por Neill Blomkamp, que debutó en 2009 con "Distrito 9", una película que me había gustado bastante por su originalidad. En esta ocasión, repite ciertos elementos pero con más medios y un reparto más conocido, encabezado por Matt Damon y Jodie Foster.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Estamos en el año 2154 y el planeta tierra está hecho un desastre: destruido por las guerras y la contaminación, es habitado por gente pobre, mientras los ricos se han construido un mundo mejor: Elysium. Allí viven en plan bien, todos con su chalet con jardín y su cápsula donde curar todas las enfermedades y permanecer jóvenes y guapos.

 

Max (Damon) es un currante con antecedentes que un día sufre un accidente trabajando y al que le quedan 5 días de vida. Cuando le mandan a casa a morir, recurre a sus conocidos en busca de una última solución a la desesperada: dar un golpe armado para conseguir un billete de ida y vuelta a Elysium para curarse. Por el camino se reencontrará con una amiga de la infancia, que ahora tiene una hija, también enferma. Y por otro lado tenemos a Delacourt (Jodie Foster) que es una especie de ministra de defensa de Elysium y se encarga de evitar que las naves ilegales (pateras futuristas) lleguen allí. Sus métodos no son aprobados por el presidente, así que tratará de dar un golpe de estado con la ayuda de Carlyle (William Fichtner), pero la operación se cruza con el golpe de Max y la cosa se complica. Por último, Delacour recurre a Kruger (Sharlto Copley, protagonista de "District 9"), un mercenario que tratará de acabar con Max para recuperar la información que necesitan.

 

Como digo, tiene cosas en común con "Distrito 9" pero en general me ha gustado algo menos. El punto de partida es original y visualmente está muy lograda. Va de menos a más, con algunos picos interesantes hacia la mitad para volver a empeorar al final. Las interpretaciones no pasarán a la historia y de destacar a alguien sería a Sharlto Copley, que lo borda pese a cambiar de registro respecto a la otra.